MARANHÃO NA TELA LAB

O projeto MARANHÃO NA TELA LAB consiste, principalmente, na realização de ações formativas voltadas para o ambiente de mercado audiovisual incluindo curso, workshops, masterclasses e painéis. Essas ações serão acompanhadas de rodadas de negócios, pitchings e duas mostras de filmes em evento de culminância do processo formativo, com duração de 5 dias. O projeto inclui ainda a circulação do Festival MARANHÃO NA TELA por 4 cidades de diferentes estados brasileiros, promovendo a difusão de obras maranhenses e o intercâmbio com os mercados de outras cidades. Na circulação também serão realizadas masterclasses, debates, perfomances e shows de encerramento.

MOSTRAS PREVISTAS NO PRODUTO SECUNDÁRIO MARANHÃO NA TELA LAB - MARANHÃO MOSTRA CRIA DE MERCADO Duração: 3 dias Horário Previsto: das 17h30 às 19h30 Local provável: KINOPLEX GOLDEN – Sala Platinum Descrição:Mostra de filmes que foram viabilizados a partir de parcerias firmadas por meio da participação de seus realizadores em laboratórios de desenvolvimento, rodadas de negócios e pitchings. Seleção por curadoria. MOSTRA TALENTOS PARADISO Duração: 3 dias Horário Previsto: das 19h30 às 21h30 Local provável: KINOPLEX GOLDEN – Sala Platinum Descrição: Mostra de filmes que realizados por diretores e roteiristas incubados pelo PROJETO PARADISO. Seleção por curadoria. MARANHÃO NA TELA LAB - CIRCULAÇÃO 39 sessões por cidade. Total de 156 sessões. Estimativa de público de 200 pessoa por sessão. MOSTRAS: CINEMA MARANHENSE É COISA DE MULHER – 3 sessões X 02A produção cinematográfica feminina é profícua no Maranhão. São produtoras, atrizes e roteiristas que mostram um trabalho potente como diretoras, um trabalho caracterizado principalmente por esse olhar feminino que diferencia suas obras. A MOSTRA CINEMA MARANHENSE É COISA DE MULHER, apresenta um valioso recorte desses filmes O HUMOR MARANHENSE NO CINEMA – 6 sessões x 02O humor maranhense tem uma marca característica e seu principal aspecto é a representação de personagens populares, com os quais o público estabelece imensa afinidade. Esse humor, que nasceu no teatro, invadiu as telas do cinema maranhense sempre batendo incríveis recordes de público. E a MOSTRA O HUMOR NO CINEMA MARANHENSE, destaca o trabalho dos dois diretores mais importantes do nosso cinema de humor.CINEMA MARANHENSE – UMA EXPERIÊNCIA – 4 sessões x 02O cinema experimental também tem fortes representantes no Maranhão e Frederico Machado é o principal deles, um dos mais profícuos cineastas do Estado é dono de uma filmografia composta por obras viscerais e de grande potência imagética. A MOSTRA CINEMA MARANHENSE: UMA EXPERIÊNCIA, irá apresentar as obras do diretor, destacando também o trabalho de outros dois diretores que são legítimos representantes desse cinema maranhense de linguagem, impacto visual e experiência estética.DOCUMENTA MARANHÃO – 03 sessões x 2O Maranhão é um dos lugares mais ricos para se documentar. Estado repleto de bons personagens, lendas, lugares e histórias surpreendentes. E é justamente essa riqueza que fascina os documentaristas maranhenses. Na MOSTRA DOCUMENTA MARANHÃO conheceremos o trabalho dos principais representantes do cinema documental realizado no Maranhão.CURTA O CINEMA DO MARANHÃO – 3 sessões x 2O curta-metragem é o formato que atrai a maioria dos cineastas maranhenses, principalmente uma nova safra de diretores bastante talentosos. É no curta-metragem que o cinema maranhense é reconhecido dentro e fora do Brasil. E a MOSTRA CURTA O CINEMA DO MARANHÃO vai apresentar o melhor dessa rica produção, apresentando uma seleção dos mais importantes curtas-metragens produzidos no Estado. CINEMA PARA DANÇAR/ FESTA DE ENCERRAMENTO - 1 sessãoA cena musical do Maranhão é incrivelmente boa e diversa e a união do trabalho de cineastas e músicos fez nascer uma profícua safra de bons videoclipes. Para o público sentir a força dessa união, a MOSTRA CINEMA PARA DANÇAR será realizada ao ar livre, encerrando o festival em grande estilo. Uma verdadeira festa que contará ainda com a apresentação de performance da atriz e diretora maranhense Aurea Maranhão e com o show da Caravana Rolidei, que tradicionalmente encerra o MARANHÃO NA TELA, desde 2014.

Objetivos Gerais - Realizar nova edição do "MARANHÃO NA TELA LAB", complementando a missão do Festival Maranhão na Tela, realizado desde 2007, de fomentar a produção e difusão do audiovisual maranhense a partir do desenvolvimento de um ambiente de mercado audiovisual local. A primeira edição foi realizada em 2018; - Circular com o MARANHÃO NA TELA por 4 cidades brasileiras, com uma comitiva de realizadores para apresentação de seus filmes e projetos em mostras, debates, painéis e ações de mercado. Objetivos Específicos Produto Principal - Oficina /Workshop/Seminário Audiovisual 1) REALIZAR NO MARANHÃO: a) LABORATÓRIO DE DESENVOLVIMENTO DE PROJETOS PARA MERCADO: Laboratório com 40 horas/aula, com foco na potencialização dos projetos maranhenses que serão apresentados no MARANHÃO NA TELA LAB _ 20 VAGAS b) 05 DIAS DE AMBIENTE DE MERCADO: Realização de 6 painéis de mercado (duração de 1h e 30 minutos e 100 vagas cada), 1 masterlab (duração de 6h divididas em 2 dias e 100 vagas), 5 masterclasses (duração de 2h e 100 vagas cada) e 1 workshop (duração de 4h divididas em 2 dias e 100 vagas), além de rodadas de negócios com 20 players nacionais e sessões de pitchings. 2) REALIZAR NA CIRCULAÇÃO (RIO DE JANEIRO, SÃO PAULO, BRASÌLIA, BELO HORIZONTE): a) 1 MASTERCLASS (duração de 2h e 200 vagas), 15 debates (duração de 1h e 200 vagas cada), além de rodadas de negócios e sessões de pitchings. Produto secundário - Festival/Mostra audiovisual 1) REALIZAR NO MARANHÃO: c) MOSTRA "CRIA DE MERCADO", com 2h de exibição por dia ao longo de 3 dias, incluindo 03 longas-metragens que foram viabilizados a partir de parcerias firmadas por meio da participação de seus realizadores em laboratórios de desenvolvimento, rodadas de negócios e pitchings. d) MOSTRA "TALENTOS PARADISO", com 2h de exibição por dia ao longo de 3 dias, incluindo 03 longas-metragens que foram realizados por diretores e roteiristas incubados pelo PROJETO PARADISO. 2) REALIZAR NA CIRCULAÇÃO (RIO DE JANEIRO, SÃO PAULO, BRASILIA, BELO HORIZONTE) a) MOSTRA MARANHÃO NA TELA: 15 dias de programação com a exibição de 90 obras maranhenses sendo 35 curtas-metragens, 25 longas-metragens e 30 videoclipes. Serão 39 sessões com cerca de 200 vagas cada, organizadas em 06 mostras (Cinema Maranhense é Coisa de Mulher - 6 sessões, O Humor Maranhense no Cinema - 12 sessões, Cinema Maranhense - Uma Experiência - 8 sessões, Documenta Maranhão - 6 sessões, Curta O Cinema do Maranhão - 6 sessões, Cinema Para Danças - 1 sessão). b) CARAVANA DE REALIZADORES: Levar um total de 24 cineastas, divididos em comitivas de 12 realizadores por cidade, para difusão de suas obras e projetos. c) APRESENTAÇÃO: performance da atriz e diretora maranhense Aurea Maranhão e show de encerramento com a Caravana Rolidei.

Em 2007, quando aconteceu a 1ª edição do MARANHÃO NA TELA, o Maranhão vivia o ápice de um grande período de ostracismo cinematográfico e a produção audiovisual só tinha um caminho viável: o da publicidade. Nesse tempo, ver o Maranhão pulsando nas telas era um sonho distante. Tanto que só foi possível realizar uma mostra competitiva do MARANHÃO NA TELA a partir de 2015, pois até então não havia uma produção cinematográfica regular. Devido ao compromisso de atuarmos de dentro para fora, a realização de uma competitiva nacional nunca foi sequer cogitada e o imenso desejo de reconhecer e premiar realizadores maranhenses só foi possível depois de oitos anos de Festival. E a MOSTRA MARANHÃO DE CINEMA acabou se tornando um termômetro dessa produção que se amplia vertiginosa e qualitativamente. Graças aos indutores regionais, a produção independente de conteúdos locais tornou-se realidade e a criação de um ambiente de mercado dentro do festival tornou-se fundamental para potencializar esse momento. A primeira edição do MARANHÃO NA TELA LAB foi realizada em 2018 E foi o primeiro ambiente de mercado audiovisual das regiões Norte e Meio Norte, responsável por alavancar o Maranhão na representação mercadológica dentro da indústria audiovisual nacional. Foram realizadas edições robustas em 2018 e 2019 e, em 2020 e 2021, com as restrições da pandemia, foram realizadas edições virtuais. Pretendemos, então, retomar em 2024 o formato presencial do MARANHÃO NA TELA LAB e realizar uma edição ainda mais robusta que as anteriores incluindo, além do ambiente de mercado no Maranhão, a circulação do MARANHÃO NA TELA. Já que hoje podemos afirmar que existe um cinema pulsante sendo feito no Maranhão, é chegada a hora de ultrapassarmos definitivamente as fronteiras do Estado, para sermos reconhecidos em toda nossa potência. O intercâmbio com grandes cineastas brasileiros vem comprovando isso a cada edição do MARANHÃO NA TELA, pois todos saem com essa sensação de que estamos muito próximos de nos tornarmos "a bola da vez". Hoje sim é possível apresentar um recorte consistente do cinema maranhense. Hoje sim é possível circular esse cinema com orgulho e com a certeza de que estamos investindo numa ação verdadeiramente potente. Todas as ações propostas são gratuitas, o que justifica a necessidade de uso do incentivo fiscal para viabilizá-las. O projeto atende ao Art. 1º da Lei 8313/91 especialmente nos seguintes incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Os seguintes objetivos do Art. 3º da Lei 8.313/91 serão alcançados: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;

Ressaltamos que nenhuma das ações propostas está em duplicidade com o projeto MARANHÃO NA TELA 2024 (Pronac 233164). Em relação à diligência de 27/12, esclarecemos que pela nossa compreensão o limite seria aplicado por mostra, havendo uma mostra em cada cidade da circulação. Como o Art. 19 da I.N. 1 de 2023 prevê que não sendo a primeira edição o limite é o da maior captação, entendemos que o limite é o da captação do projeto MARANHÃO NA TELA 2024 que captou R$970.373,00. Para adequação ao limite, trocamos as rubricas de Passagens Aéreas e Hospedagem de produto nas cidades da circulação, uma vez que elas pertencem aos dois produtos simultaneamente.

MARANHÃO NA TELA LAB - MARANHÃO - PRODUTO PRINCIPAL AÇÕES FORMATIVAS 1) CURSO DE DESENVOLVIMENTO DE PROJETOS PARA MERCADO PÚBLICO: PROPONENTES DE PROJETOS DE LONGA FICÇÃO E DOCUMENTÁRIO – SÉRIE DOCUMENTAL E SÉRIE FICÇÃO CARGA HORÁRIA: 40 HORAS DE CURSO + 20 HORAS DE ATENDIMENTOS INDIVIDUAIS FREQUÊNCIA: 1 aula semanal de 2h ao longo de 20 semanas VAGAS: 20EMENTA: GÊNEROS E FORMATOS NAS NARRATIVAS AUDIOVISUAIS: Como definir se seu projeto é uma série ou um filme. O conceito de gênero no universo de séries e nos longas-metragens. Qual a importância em detectar seu gênero para potencializar seu projeto. ESTRUTURA DRAMÁTICA: Os princípios básicos da construção de uma narrativa para série de TV e para sala de cinema. Paradigmas e premissas dramáticas. A comparação da estrutura do filme com o arco dramático da temporada e do episódio. CRIAÇÃO E DESENVOLVIMENTO DE PROJETO. STORYLINE E ARGUMENTO: a construção de uma storyline. O que é um argumento e como transformar uma ideia em argumento de longa-metragem ou de série. ANÁLISE DE PROPOSTAS INICIAIS: orientações para desenvolvimento da ideia em argumento. CONSTRUÇÃO E MODELAGEM DE PERSONAGENS: personagens de comédia e de drama, como construir cada tipo. As camadas na construção da personalidade dos personagens principais e secundários. O personagem e a trama. Arco dramático na construção do personagem. ESCALETA, TRAMA E SUBTRAMAS: a importância da escaleta para o roteiro e para o trabalho em equipe. Teia dos personagens a partir da sinopse de episódio como base para escaleta. Diferenças entre narrativas lideradas por personagens em oposição das focadas na trama. ANÁLISE DAS PROPOSTA EM SUA PRIMEIRA ETAPA DE DESENVOLVIMENTO; apresentação de fichas de preenchimento de projetos. Atendimentos individuais em horários a combinar. 2) MASTERLAB - TÉCNICAS DE PITCHING PARA O MERCADO AUDIOVISUAL - Como apresentar um projeto para um canal de televisão, distribuidora ou coprodutora? Duração: 2 aulas de 3 horas cada Vagas: 100Técnicas de apresentação de um projeto audiovisual, dos festivais e mercados nacionais e internacionais ao Fundo Setorial e rodadas de negócios. Como comunicar as suas ideias e viabilizar o seu pacote criativo para canais de TV e VOD, coprodutores, editais, distribuidores e agentes de vendas. Consultoria e ensaios dos projetos participantes.3) WORKSHOP – ASPECTOS JURÍDICOS DO AUDIOVISUAL Duração: 2 aulas de 2h cada.Vagas: 100Serão abordados aspectos jurídicos e negociais estratégicos relativos a direitos autorais, à contratação de talentos, ao financiamento público e à existência de cotas para obras brasileiras independentes. 4) MASTERCLASSES - duração de 2h e 100 vagas cada A) MASTERCLASS - TEORIA GERAL DE SÉRIES Personagens amorais, multifacetados, disfuncionais, tão distantes dos heróis dos melodramas clássicos conquistaram o mundo e criaram uma nova forma de se apreciar a história. Como se criam estes personagens? Qual a engenharia por trás de universos complexos e apocalípticos como de Walking Dead, The Hands Made Tale e Lost? Como são estabelecidas as estruturas das narrativas seriadas para subvertê-las em seguida? Qual o conflito central de personagens complexos como Walter White, Offred e Tony Soprano? A proposta dessa Master Class é oferecer respostas às perguntas dessa natureza e apresentar os fundamentos da dramaturgia clássica, expondo como ela evolui até as séries de televisão da contemporaneidade. B) MASTER CLASS - PROJETOS AUDIOVISUAIS: DA IDEIA À MULTIPLATAFORMA Ementa: Busca analisar os passos no processo de criação e desenvolvimento de projetos audiovisuais, desde a ideia inicial até sua apresentação em diferentes suportes. O que é essencial durante a concepção de um programa ou série? Aprenda a documentar os seus insights. Faremos um panorama detalhado dos diferentes elementos artísticos e técnicos envolvidos nas diversas etapas de formatação do projeto, evidenciando novos modelos de negócio. Masterclass voltada à profissionais do audiovisual, produtores, roteiristas, estudantes de comunicação. C) MASTERCLASS - PARA APRENDER COM ANIMAÇÃO A formação em animação se faz cada vez mais necessária para os estudantes e profissionais que pretendem ingressar o mercado de trabalho nos mais importantes estúdios, produtoras, agências e empresas de telecomunicação. No mundo todo, os jovens estudantes começam a desenvolver seus portfolios desde o período de formação, produzindo filmes autorais coletivos ou individuais. O curso abordará o panorama nacional e internacional do ensino de animação. As mais importantes escolas, universidades e cursos audiovisuais (com foco em animação) serão apresentados a partir de suas principais características, técnicas desenvolvidas, premiações em festivais de cinema e possibilidades de intercâmbio e processos de admissão. D) MASTERCLASS - DOCUMENTÁRIO – DO DESENVOLVIMENTO ÀS TELAS Se olharmos em volta, poderemos ver várias histórias sendo criadas o tempo todo - na TV e nos filmes; em anúncios e jornais; em festas e bares. Essas histórias são incrivelmente diferentes umas das outras e, no entanto, podem ter muitos cruzamentos. O documentarista é aquele que detecta pequenos recortes da realidade que tenham potencial de nos revelar novos mundos; é quem conecta as linhas comuns entre diferentes narrativas, investigando os traços que formam o imaginário coletivo da nossa sociedade - o conjunto de símbolos, conceitos e memória que nos diz quem somos. Como acontece o processo de desenvolvimento de um longa-metragem documentário? Quais as etapas fundamentais? Essas e outras questões serão abordadas, a partir da análise do processo de realização de um longa-metragem documentário, do desenvolvimento ao lançamento para o público. E) MASTERCLASS PROPRIEDADE INTELECTUAL NA INDÚSTRIA AUDIOVISUAL Os direitos autorais constituem o elemento central do valor econômico de uma obra audiovisual. Da criação à exibição final, o trabalho criativo-produtivo de roteiristas, diretores, atores, produtores, entre muitos outros, gera uma série de direitos que concentram todo o potencial de remuneração dos que investiram tempo, dinheiro, talento e outros recursos em sua realização. Que direitos são esses e como são adquiridos? Em que circunstâncias podem ser transferidos? Como a digitalização do mercado e o surgimento de novas formas de exibição audiovisual têm afetado os modelos de negócio do setor? Os tópicos a serem abordados serão: introdução à economia da cultura; mídia analógica, mídia digital e propriedade intelectual; aquisição e transferência de direitos autorais; gestão individual e gestão coletiva e gestão de riscos. 5) PAINÉS - duração de 1h e 30 minutos e 100 vagas cada (mais informações em anexo) A)PERSPECTIVAS DE MERCADO E INCENTIVO PARA O AUDIOVISUAL DO MARANHÃOB)FORTALECIMENTO, EMPREENDEDORISMO, FORMAÇÃO E CAPACITAÇÃO FORA DO EIXO RIO X SÃO PAULOC)CONTEÚDO REGIONAL NAS PLATAFORMAS DE STREAMINGD)PRODUÇÃO AUDIOVISUAL INDEPENDENTE - DESAFIOS E OPORTUNIDADES DE NEGÓCIOE) OS DESAFIOS DO PROCESSO DE DESENVOLVIMENTO F) NOVAS POSSIBILIDADES PARA ALÉM DOS MODELOS TRADICIONAIS DE EXIBIÇÃO, DISTRIBUIÇÃO E PRODUÇÃO MARANHÃO NA TELA LAB - CIRCULAÇÃO - AÇÕES FORMATIVAS 1) MASTERCLASS - Duração de 2h e 200 vagas Quatro dos maiores críticos e/ou curadores de cinema do Brasil serão convidados a fazer uma análise crítica do recorte da programação selecionada pela curadoria do MARANHÃO NA TELA. 2) DEBATES - 15 debates com duração de 1h e 200 vagas cada. Debates com os diretores maranhenses que viajarão com a circulação.

Produto OFICINA /WORKSHOP/SEMINÁRIO AUDIOVISUAL Acessibilidade Física - O curso de 40h, os workshops, as masterclasses, masterlabs e panéis serão realizados em espaços que ofereçam plena acessibilidade física nos termos nos termos dos arts. 42, 43 e 44 da Lei no 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999 e do Decreto no 9.404, de 11 de junho de 2018. / Medida sem custo adicional para o projeto Acessibilidade para deficientes visuais - Os professores e os participantes dos painéis farão a audiodescrição dos elementos visuais das atividades. / Medida sem custo adicional para o projeto Acessibilidade para deficientes auditivos - Todas as atividades do produto contarão com a disponibilidade de intérprete de Libras. Quando houver inscrição prévia, a medida será condicionada à inscrição de deficientes auditivos (a medida será divulgada junto às inscrições). Os registros dos painéis serão legendados. / Rubricas: Intérprete de Libras e legendagem Acessibilidade para deficientes intelectuais - Todas as atividades do produto contarão com a disponibilidade de monitor de acessibilidade. Quando houver inscrição prévia, a medida será condicionada à inscrição de pessoas com necessidades especiais que indiquem a necessidade (a medida será divulgada junto às inscrições). / Rubrica: Monitores Produto Festival/Mostra - Audiovisual Acessibilidade Física - As mostra de todas as cidades serão realizadas em espaços que ofereçam plena acessibilidade física nos termos nos termos dos arts. 42, 43 e 44 da Lei no 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999 e do Decreto no 9.404, de 11 de junho de 2018. / Medida sem custo adicional para o projeto Acessibilidade para deficientes visuais - Todo o conteúdo audiovosual exibido, tanto nas mostras no Maranhão quanto na circulação, contará com audiodescrição. / Rubrica: Audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos - Todo o conteúdo audiovosual exibido, tanto nas mostras no Maranhão quanto na circulação, contará com tradução em Libras e legendagem descritiva. / Rubricas: Legenda descritiva e intérprete de libras .

Todas as atividades previstas no projeto serão de acesso gratuito, seja através da emissão de ingressos online em plataformas de ingressos, por ordem de solicitação, ou através de inscrições feitas pelo site do projeto até o limite de vagas de cada atividade. O projeto atenderá aos incisos IV e VI do Art. 28 da I.N. 1 de 2023 com a contratação de 2 estagiários estudantes da rede pública de ensino e a disponibilização dos registros audiovisuais dos painéis previstos. IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

FICHA TÉCNICA MAIS COMPLETA EM ANEXO DIREÇÃO GERAL E CURADORIA: MAVI SIMÃO (Dirigente da empresa proponente) Mavi Simão iniciou sua carreira em 1993. Com uma trajetória profissional versátil e ampla que inclui produção de eventos, locução para rádio e apresentação de programa comerciais de TV. Em 1998 criou seu primeiro projeto para TV, o programa Guia de Compras, veiculado na afiliada do SBT no Maranhão. Em 1999 fundou a Fábrika Filmes e criou o programa de auditório Sábado Total, com exibição ao vivo e em caráter independente. Em 2003 desligou-se da Fábrika - hoje a maior produtora de São Luís -, e mudou-se para o Rio de Janeiro, onde cursou cinema na Universidade Estácio de Sá e foi imediatamente contratada pelo Canal Futura para exercer o cargo Coordenadora de Núcleo de Criação. Nessa função foi responsável pelo desenvolvimento criativo e executivo de uma carteira pré-determinada de programas em diversos formatos, fazendo gestão da qualidade técnica, artística e de conteúdo dos respectivos projetos. Após três anos como funcionária do Canal, mudou a forma de relação com a empresa e passou a prestar serviços periódicos como roteirista. Foi quando fundou a Mil Ciclos Filmes, em 2006, e criou o Maranhão na Tela, festival que tem por objetivo o fomento da produção local, apoiado no tripé: difusão, produção e capacitação. Em 2008 e 2009 criou e produziu a série Essa é Minha Cultura, exibida no Canal Futura em rede nacional. Em 2013, Mavi Simão voltou a morar em São Luís e realizou o São Luís nos 4 Cantos, que consistiu na produção de dez curtas-metragens adaptados de obras literárias, vencedoras de um concurso realizado na cidade. Em 2014 cria o CineraMA, empreitada que realizou dez curtas-metragens de ficção, ao longo de 2015, com estreias em 2016 e 2017. O projeto foi fundamentalmente direcionado ao desenvolvimento de roteiros produzidos a partir de argumentos criados dentro do ambiente de formação do CineraMA. Em 2017 criou e realizou o Festival Elas, um evento multilinguagem, focado na valorização do potencial artístico feminino, e realizou a edição de 10 anos do Maranhão na Tela. Em 2018 realizou o primeiro ambiente de mercado das regiões Norte e Meio Norte, o Maranhão na Tela LAB, como parte da programação da 11ª edição do Maranhão. Está finalizando Terminal Praia Grande, primeiro longa-metragem em que assina direção, roteiro e produção e desenvolvendo A Noiva do Diabo, seu segundo longa. Gozando de grande legitimidade no meio audiovisual no Maranhão tanto pelo seu perfil realizador quanto por ter concebido e orquestrado projetos de grande repercussão no âmbito do fomento à produção local, Mavi Simão apresenta uma história profissional bastante coerente com o desafio de consolidar no Maranhão na Tela um ambiente de mercado focado em resultados. CURADORIA AMBIENTE DE MERCADO – BRAVI A Brasil Audiovisual Independente – BRAVI, associação sem fins lucrativos fundada em 1999 com o intuito de reunir e fortalecer as empresas produtoras de conteúdo para televisão e mídias digitais no mercado nacional e internacional. Agrupa hoje mais de 650 empresas produtoras em 21 Estados brasileiros. Nos últimos anos a associação vem ampliando esforços na descentralização da produção audiovisual através da promoção de ações em todo território nacional, contando com o apoio de Secretarias de Cultura, APEX Brasil do SEBRAE e também de entidades e agentes locais. Dessa forma já foram realizadas diversas atividades de mercado, capacitação e debate em todas as regiões do país. Contribuindo para o crescimento organizado do audiovisual regional a Associação criou em 2014 a figura do Representante Estadual, produtores associados à BRAVI que auxiliam na identificação de demandas e articulação para oportunidades locais. A experiência da Associação no desenvolvimento de ações confluiu no RioContentMarket, maior evento do mercado audiovisual para a América Latina que está caminhando para sua 8ª edição e que agora passa a se chamar RioCreativeConference – Rio2C abrangendo os setores audiovisual, música e inovação. Em sua 7ª edição o RioContentMarket reuniu mais de 3.700 profissionais do audiovisual entre os dias 25 a 27 de fevereiro no Windsor Barra, no Rio de Janeiro. Durante os três dias de exposição de conteúdo, foram realizados 140 painéis, em 6 salas simultâneas de programação, contando ainda com amplos espaços de networking, áreas de exposições e salas privativas para patrocinadores e expositores. Em 2016 e 2017 a BRAVI foi responsável pela curadoria de negócios e conteúdo da 1ª e 2ª edição da Minas Gerais Audiovisual Expo. Além de apoiar e auxiliar na curadoria e coordenação de rodadas de negócios em eventos como NordesteLAB, Sul Audiovisual Market, Maratona do Audiovisual do Mato Grosso, Seminário Audiovisual do Paraná e outros eventos. CURADORIA MOSTRAS BRENO LIRA GOMES Jornalista e produtor cultural, com passagens pelo curso de cinema da Universidade Estácio de Sá, pela Pipa Produções, pelo Ponto Cine e pela Mostra Geração do Festival do Rio. É curador dos festivais Curta Cabo Frio e Maranhão na Tela desde 2007. Assinou a curadoria e coordenação geral das mostras El Deseo - O apaixonante cinema de Pedro Almodóvar; Cacá Diegues - Cineasta do Brasil; Simplesmente Nelson; A luz (imagem) de Walter Carvalho; O maior ator do Brasil – 100 anos de Grande Othelo; Pérola Negra: Ruth de Souza; e Tim Burton e suas histórias peculiares. Foi curador e produtor executivo do projeto É Massa! 1ª Mostra do Cinema de Pernambuco. É produtor executivo da mostra Os Melhores Filmes do Ano organizada pela Associação de Críticos de Cinema do Rio de Janeiro (ACCRJ) desde 2010. Foi produtor executivo das mostras Irmãos Coen – Duas mentes brilhantes; Filmes à mesa; Dario Argento e seu mundo de horror; James Dean – Eternamente jovem; Claudio Pazienza, o encontro que nos move; Neville d'Almeida – Cronista da beleza e do caos; Cine Doc Fr – Mostra de Cinema Documentário Francês Contemporâneo; Carlos Reichenbach – O cinema de autor brasileiro; George A. Romero – A crônica social dos mortos-vivos; O Cinema de Murilo Salles – O Brasil em cada plano; Cine Uruguai; Luís Buñuel – Vida e obra, Rock Terror, O cinema político de Ken Loach e do curso Questão de Crítica. Coordenou a produção do Curso de Crítica Cinematográfica com Mario Abbade e das mostras John Waters – O papa do trash; Jornada nas Estrelas: Brasil – A fronteira final; David Lynch – O lado sombrio da alma e a 1ª Mostra Cine Literário. Fez a direção de produção do 18º Festival Brasileiro de Cinema Universitário. Foi pesquisador do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, realizado anualmente pela Academia Brasileira de Cinema, no período de 2012 a 2016.CHRISTIAN CASELLI Christian Caselli se destacou em seu início dos anos 2000 por sua produção acelerada: fez direção, roteiro e edição de cerca de 50 curtas e clips de baixo orçamento. Ganhou retrospectivas de sua obra em alguns festivais nacionais (RJ, SP, MG, PR, MA, GO, ES) e internacionais (Portugal e Peru), sendo que seu filme mais conhecido é o viral "O Paradoxo da Espera do Ônibus". Trabalha hoje se dedicando à edição, tendo codirigido com Cavi Borges o longa documentário "Rosemberg – Cinema, Colagens e Afetos", sobre o cineasta Luiz Rosemberg Filho, recentemente vencedor dos prêmios de "Melhor Edição" pelo Recine e "Melhor Documentário" pelo festival Fica.vc. Também foi editor do longa "Serguei, o Último Psicodélico" e coeditor de "Neville D'Almeida: Cronista da Beleza e do Caos", realizando o videografismo de ambos. Na TV, dirigiu, roteirizou e editou "TRASH!", codirigiu "Cinema de Bordas" (ambas séries de cinco episódios para o Canal Brasil) e dirigiu os programas "A TV que o Brasil está pensando" e "TV & Grandes Autores" (ambos para a TV Brasil, com 13 episódios).

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.