Histórias para cantar

Historias para cantar propõe projeto que investe na formação de coro infantil em escolas públicas e espetáculos. Para tanto utilizará material montado sobre contos infantis do escritor Rubem Alves e partituras exclusivamente compostas para os temas dos contos. O projeto finalizará com a apresentação de espetáculo com contadora de histórias, músicos e coro infantil formado por crianças provenientes das escolas que participaram do treinamento.Iniciaremos com a postagem de cartazes e anúncios em classe, indicando inscrições para crianças participarem da formação do coro infantil. Os produtos culturais resultantes do projeto são: Espetáculo e Oficina de Coro infantil.

SINOPSE DO LIVRO: Morangos conta uma história curta, um conto como um haikai, em que, no movimento brusco que a vida podetomar, é sempre possível ter visões e situações positivas. Um menino andando pela floresta e, repentinamente ouve orugido de um leão. Correndo, cai em um despenhadeiro. Pendurado em uma raiz, com a garganta do despenhadeiroabaixo e o céu acima, olha para frente e vê um morango vermelho e maduro que cresceu no meio de um montinho defolhas nas paredes do paredão do penhasco. Toma o morango, come e pensa: como a vida é boa. Lagartixas e Dinossauros conta a história de um grupo de lagartixas que vivem felizes em uma pradaria. Aslagartixas brancas, ouvindo dizer sobre uma bruxa vão até uma árvore onde a bruxa, que é uma lagartinha, mora.Seduzidas pelas palavras da lagartinha inofensiva, comem os frutos da árvore e passam a crescer, até tornarem-sedinossauros e passam a comer toda a vegetação da terra, que vai morrendo aos poucos. Sem ter o que comer, morremde fome, e somente sobrevivem as outras lagartixas que pequenas, sobrevivem de pequenas folinhas diárias. O Gambá que não sabia sorrir conta a vida de um gambá que vivia feliz em sua própria vida, quando estudiosos,decidem que ele não é feliz porque, por viver sempre de cabeça para baixo, tem o sorrido invertido, o que osestudiosos entendem como cara triste. Oferecem a ele todas as ‘coisas boas’ como ir para a cidade, fazer compras emshoppings, até que ele vai ficando realmente triste. E como seu sorriso é invertido, os estudiosos entendem que estãoconseguindo fazê-lo feliz. Até que um menino ao vê-lo, vira de cabeça para baixo, e percebe a tristeza do gambá.Então toma a árvore onde o gambá está pendurado, amarra em sua bicicleta e o leva de volta para a floresta. Ogambá volta a sorrir. A porquinha do rabinho esticadinho, conta de uma porquinha que nasce com o rabinho esticadinho, o que faz delabastante triste porque com o passar do tempo, percebe que todas as outras porquinhas têm o rabinho enroladinho, eela sendo diferente, sente-se angustiada a respeito. Seus pais tentam de todos os artifícios para tornar o rabinhoenrolado, sem solução, até que a porquinha perceba a beleza da diferença.O medo da Sementinha, conta a história de uma sementinha que tinha medo de se soltar da mãe para voar, comotodas as outras sementes. Angustiada do que poderia acontecer após se soltar, mantém-se o máximo que pode, aténão poder mais conter, e com os conselhos da mãe para confiar no vento se solta da árvore e voa caindo em um lugarmacio. Dorme um profundo sono e quando acorda percebe que ainda continua viva, mas não é mais sementinha,tornou-se uma árvore-bebê. Como nasceu a alegria, conta sobre uma florzinha que viva feliz, até que um dia percebe que todos olham para elade forma diferente – é que ela tem uma pétala com uma rachadura. Até aquele dia era feliz, mas ao perceber suapétala começa a chorar, e os pássaros começam a chorar, e o céu começa a chorar, e do choro nasceram os rios, osmares, os peixes grandes, e depois de um tempo, a florzinha notou aquele grande rebuliço e ficou espantada porquenunca soube que era tão querida, e sorriu, um riso gostoso esquecendo da sua pétala, e tudo sorriu também.

Objetivos Gerais O Projeto será composto por na formação de coro infantil em escolas públicas e espetáculos, sobre contos infantis do escritor Rubem Alves. Desta forma, Historias para cantar, leva à cena, de uma maneira contemporânea, uma parte do universo de Rubem Alves, buscando ser fonte de inspiração para crianças através de uma abordagem poética de assuntos relevantes para todas as idades. As histórias selecionadas Morangos, Lagartixas e Dinossauros, O Gambá que não sabia sorrir, A porquinha do rabinho esticadinho, O medo da Sementinha e Como nasceu a alegria, serão transformadas em poemas e convertidas em canções. Estas canções serão o repertório ensaiado pelo coro infantil, e farão parte da apresentação cênica: Historias para cantar. Objetivos específicos O principal elemento do espetáculo: Historias para cantar é a intersecção de planos. Sua principal fonte é a literatura infanto-juvenil de Rubem Alves, narradas por uma contadora de histórias e canções inspiradas nessa literatura interpretadas por um coro de crianças. Em sintonia com um pensar e fazer artístico da atualidade, a cena privilegiará o hibridismo de formas e de conteúdo para ressaltar a rica diversidade presente na obra do autor. A base são contos infanto-juvenis, mananciais férteis de símbolos, metáforas e associações, levados à cena pela narração. Mesclando-se à narrativa, as canções são inspiradas nos contos. O termo inspiradas é essencial porque deixa claro que não são apenas uma transliteração das histórias narradas, mas criações poéticas que iluminam, ou melhor, sonorizam aspectos dos contos abrindo outras possibilidades de percepção para o universo encantando de Rubem. Também não é possível deixar de mencionar que as canções foram compostas e serão interpretadas por um coro de crianças que terão participação efetiva em todo o espetáculo. Elemento essencial, com o coro de crianças o coletivo materializa-se em cena, assim como é estabelecido um canal de comunicação direta, orgânica, entre a cena e o principal público a quem o espetáculo se destina: as crianças. Oficinas de coro infantil Queremos oferecer material para os coros infantis das escolas públicas. O material produzido será de acordo com a vivência sonora cotidiana das crianças, dentro do registro sonoro alcançado na infância, facilitando a prática do canto coral como algo natural e alegre. Produzindo, praticando e interpretando música através do canto o indivíduo desenvolve a sensibilidade, a percepção, a criatividade e a imaginação, a habilidade de pensar, de sentir, de falar e agir, habilidades necessárias ao desenvolvimento humano. Toda pessoa é potencialmente hábil a cantar. A prática coral propicia ao ser humano um mundo sonoro que se transforma a cada canção, a cada estilo, a cada linguagem. Sendo a música uma linguagem é direito de todo indivíduo ter acesso a ela, assim como a língua portuguesa, a língua estrangeira, a matemática ou a ciência, pois só uma experiência ampla propicia um ser humano com uma extensa e diversificada visão de mundo.

O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadoresEssa parte precisa ser refeita propomos um projeto de duração de seis meses: quatro meses de ensaios e dois meses de apresentações/espetáculos. Os ensaios do coro infantil continuarão no período dos espetáculos. Pretende-se que o coro infantil seja formado em escola pública, para dar acesso a esse grupo menos favorecido. Quando pensamos em uma temporada regular de um espetáculo infantil, com duas apresentações semanais, sábados e domingos, durante dois meses totalizando 16 apresentações, como a gente diz, para dar tempo do espetáculo "pegar", a primeira parte das apresentações podem ser trabalhadas vendas para escolas particulares, ou espetáculos gratuitos para escolas públicas como contrapartida social do Proac. Após cada espetáculo, estará montado um espaço para algo como ‘reforço emocional’ ao espetáculo. Nesse espaço haverá 4 jogos interativos para as crianças. Cada objeto tem a possibilidade de vários sensores, no qual seria confortável para 8 crianças interagirem. Também há a possibilidade de um desses brinquedos sejam mais sensoriais, para alcançar crianças com deficiência auditiva e visual. Objetos interativos são cubos de 50x50x50 cm com botões, sensores, luzes, alto falantes e motores em todas as faces (menos na base), e estará relacionado com o tema das histórias/espetáculo que acabaram de acontecer. Conhecendo a formação multifacetada de um músico, proponho suporte de formação de professores no campo de coro infantil. Ele se dará por meio de quatro encontros em formato de seminários, distribuídos durante o ano do projeto, com profissionais amplamente considerados no universo musical no tema: coro infantil e educação musical. Durante todo o período em que o projeto estará em andamento, será montada plataforma via internet para acompanhar os procedimentos e dúvidas cotidianas. Nos encontros haverá distribuição do material a ser utilizado. Ao final do projeto teremos a apresentação de um espetáculo que trará ao público mostra do projeto desenvolvido. Tenho a convicção de que a liberdade só é alcançada por meio da instauração e amplificação do conhecimento de profissionais que estão cravados em seu lugar de origem. Em todas as escolas, mesmo as escolas nos grandes centros, existe urgência de formação de professores direcionados ao canto infantil. Esse projeto tem o propósito de desenvolver indivíduos para que se apossem dos processos criativos e utilizá-lo com mais disponibilidade e suporte.

As oficinas acontecerão em espaços públicos conforme cartas de autorização das escolas em nosso poder. Para as apresentações teatrais utilizaremos o Teatro da Livraria da Vila. As apresentações serão gratuitas paratodo o público. A capacidade do teatro é de 250 pessoas. A Associação Crescente emitira nota fiscal pelo serviço de coordenação geral do projeto.ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS PARA IMPRESSÃO DO LIVROTiragem: 3.000 unidadesIlustrações: cerca de 80Formato aberto: 260 x 180Formato fechado: 130 x 180Capa: 4pg, 4 x 0, papel couchê, fosco, 150 grs - 760 x 1120, laminação fosca, verniz UV, encadernação cada duraMiolo: 128 pg, 4 x 4, off set LD 90 grs - dobradosGuarda: 8 pg, 4 x 4, off set LD 150 grs, refilados

PROJETO PEDAGÓGICOORQUESTRA EM CANÇÕES DE RODA - CURSOS E CONCERTOS 01- Resumo dos conteúdos que serão ministrados. As oficinas oferecem iniciação e continuidade à formação infanto/juvenil na áreamusical com o oferecimento de atividades de teóricas e práticas de canto-coral. Serão ministrados 2 encontros semanais com os alunos. Esses preveem o estudo de teoria geral da música, do canto coral, técnicas de voz individual e em grupo e os ensaios para as apresentações cênico-musicais. 02 – Responsável pela Coordenação (nome e curriculum). SANDRA CARVALHO DE MATTOS É pianista, regente de coro e orquestra, Graduação em Regência - UFRJ, Mestre em Musicologia Brasileira – UNESP, Doutora em Ciências Sociais, Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, PUCSP. Pós-doutora em Ciências Sociais, Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, PUCSP. Atou como professora e coordenadora do curso de música na Univerdade UniSant’Anna na área de Música, Emoção e Comportamento, além de técnicas relacionadas à escrita musical. Foi regente do coro Universitário UniSant’Anna. É presidente da Associação Crescente, coordenadora do projeto e regente da Orquestra de Cordas desde o ano 2001. Fez parte do Grupo de Estudos em Antropologia Complexus, Pontifícia Universidade Católica de São Paulo PUCSP de 2011 a 2020. Faz parte do grupo de estudos G-pem, musicalização infantil , UNESP de 2021 até o momento. Como pesquisadora e conferencista, participou dos seguintes congressos: Congresso de Educação Musical UNESP-SP em 2011, XXIV Congresso da Associação Nacional de Pesquisa e Pós-Graduação em Música – ANPPOM 2014, I Simpósio de Educação Musical UNISO – 2014, X Simpósio de Cognição e Artes Musicais SIMCAM – 2014, XI Simpósio de Cognição e Artes Musicais SIMCAM – 2015, parecerista e mediadora no Iº Encontro Científico de Música e Interdisciplinaridade, Instituto de Artes da UNESP – 2015, III Encontro Internacional de Jovens Músicos, Sevilha, Espanha - 2016, FGV-EAESP / RAE Publicações, 5ª edição/ 2016, XIII Simpósio de Cognição e Artes Musicais SIMCAM- 2017. Semana Acadêmica 2017, Faculdade UniSant’Anna. Participação com palestra sob o tema Música e Resiliência: Caminhos de Transformação. Semana Acadêmica 2018, Faculdade UniSant’Anna. Participação com palestra sobre Neurologia e Educação. I Seminário de Pós-Doutorandos do Programa de Estudos Pós-Graduados em Ciências Sociais, PUCSP, Palestra: Música e Resiliência- Refugiados na Finlândia. Simpósio de práticas profissionais 2019, Centro Universitário UniSant’Anna, palestra: Música e Resiliência. 03- Profissionais envolvidos e respectivas formaçõesCoordenação geral e regência: Sandra Carvalho de Mattos – MaestrinaProfessor de canto: a prospectar após a efetiva captação de recursos 04 – Objetos gerais.Socializar os participantes, oferecer atividade extra curricular – oficinas de canto-coral, formar grupo para acompanhar a atriz contadora de histórias com canções que enriquecem o entendimento lúdico da apresentação. 05 – Objetivos específicos- Oferecer iniciação ao canto-coral para crianças e jovens durante o período de 12 meses;- Colaborar para o incentivo e formação de grupos musicais jovens;- Promover a integração na área musical no sentido de co-participação e de grupo; - Estimular a educação musical do grupo para que haja desenvolvimento sócio-educacional. - Desenvolver a criatividade e o raciocínio lógico-musical;- Estimular e divulgar o canto-coral no ambiente comunitário e familiar;- Despertar a auto-estima e a capacidade musical de crianças e jovens;- Estimular a prática de concerto musical; e- Democratizar o acesso à Cultura. 06 – JustificativaAtividades musicais desenvolvem o raciocínio lógico dos participantes. O projeto é de extrema relevância para o enriquecimento sócio-pessoal, educacional, cultural e para o desenvolvimento em geral dos envolvidos. Soma-se ainda a expectativa de melhoria no relacionamento do grupo, a disciplina corporal e mental e os indiscutíveis ganhos no repertório cultural de todos os participantes. 07 – Carga horária completa.Serão duas turmas de até 50 alunos cada e cada aluno participará de 1 oficina semanal de 1h30 cada.Por se tratar de atividade extra-curricular, as oficinas se estenderão por 12 meses não levando em conta o período escolar, visto que os estabelecimentos escolhidos, tem diversas atividades recreativas e esportivas fora do período letivo. 08 – Cliente/público alvo (características e idade).Crianças e jovens de escola pública com idade entre 9 e 13 anos. 09 – Metodologia que será aplicada.- Testes de voz;- Iniciação a teoria geral da música- Iniciação a teoria geral do canto-coralNo decorrer das atividades haverá também a análise e avaliaçãocomportamental que, entre outros fatores, envolve assiduidade às aulas,cuidado com o material didático, cooperação, trabalho em equipe eresponsabilidade nas apresentações. 10 – Material didático utilizado.Teclado, partituras e caderno para anotações diversas,

Contrapartidas Sociais Deficiência visual: O vídeo do espetáculo que será postado na internet terá audiodescrição. Deficiência auditiva: haverá um interprete de libras em cada aula. Espetáculo Deficiência visual O vídeo do espetáculo que será postado na internet terá audiodescrição Deficiência auditiva: haverá um interprete de libras em cada sessão. Conforme a Lei nº 13.146, de 2015 e Decreto nº 9.404, de 2018. O espetáculo será criado dentro das normas de acessibilidade prevendo a fácil locomoção para cadeirantes com rampas de acesso na entrada principal, nos banheiros, na área de alimentação e também na área de espetáculo. As medidas que serão adotas para promover o acesso ao conteúdo dos produtos culturais às pessoas com deficiência VISUAL: Material digital com audiodescrição Parte do material gráfico impresso em Braile

O projeto atende ao disposto no artigo 27, inciso I, do Decreto 5.761/06, que pede para "tornar os preços de comercialização de obras ou de ingressos mais acessíveis à população em geral”, o projeto oferecerá tanto os cursos/oficinas quanto os concertos, totalmente gratuito ao público. Com o concerto, estima-se atender a um público de até 1.600 pessoas.

Proponente/ Sandra Carvalho de Mattos Função: direção geral É pianista, regente de coro e orquestra, Graduação em Regência - UFRJ, Mestre em Musicologia Brasileira – UNESP, Doutora em Ciências Sociais, Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, PUCSP. Pós-doutora em Ciências Sociais, Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, PUCSP. Atou como professora e coordenadora do curso de música na Univerdade UniSant’Anna na área de Música, Emoção e Comportamento, além de técnicas relacionadas à escrita musical. Foi regente do coro Universitário UniSant’Anna. É presidente da Associação Crescente, coordenadora do projeto e regente da Orquestra de Cordas desde o ano 2001. Fez parte do Grupo de Estudos em Antropologia Complexus, Pontifícia Universidade Católica de São Paulo PUCSP de 2011 a 2020. Faz parte do grupo de estudos G-pem, musicalização infantil , UNESP de 2021 até o momento. Como pesquisadora e conferencista, participou dos seguintes congressos: Congresso de Educação Musical UNESP-SP em 2011, XXIV Congresso da Associação Nacional de Pesquisa e Pós-Graduação em Música – ANPPOM 2014, I Simpósio de Educação Musical UNISO – 2014, X Simpósio de Cognição e Artes Musicais SIMCAM – 2014, XI Simpósio de Cognição e Artes Musicais SIMCAM – 2015, parecerista e mediadora no Iº Encontro Científico de Música e Interdisciplinaridade, Instituto de Artes da UNESP – 2015, III Encontro Internacional de Jovens Músicos, Sevilha, Espanha - 2016, FGV-EAESP / RAE Publicações, 5ª edição/ 2016, XIII Simpósio de Cognição e Artes Musicais SIMCAM- 2017. Semana Acadêmica 2017, Faculdade UniSant’Anna. Participação com palestra sob o tema Música e Resiliência: Caminhos de Transformação. Semana Acadêmica 2018, Faculdade UniSant’Anna. Participação com palestra sobre Neurologia e Educação. I Seminário de Pós-Doutorandos do Programa de Estudos Pós-Graduados em Ciências Sociais, PUCSP, Palestra: Música e Resiliência- Refugiados na Finlândia. Simpósio de práticas profissionais 2019, Centro Universitário UniSant’Anna, palestra: Música e Resiliência. Nome completo; Luiz Eduardo Frin Função no projeto; Diretor artístico Luiz Eduardo Frin - função no projeto; Diretor artístico. É Mestre e Doutor em Artes Cênicas pela Unesp - orientado por Alexandre Mate. Ator formado pelo Indac – Escola de Atores e cantor formado pela Escola Municipal de Música de São Paulo. Atua como professor de teatro, ator, diretor, cantor e dramaturgo. Atuou com Roberto Lage, Celso Frateschi, Zé Henrique de Paula e Marco Antônio Pâmio, entre outros encenadores. Como diretor e dramaturgo, criou inúmeros espetáculos teatrais e musicais - adultos e infantojuvenis. Dirigiu óperas no Teatro Municipal de São Paulo, na Sala São Paulo, na Unesp e em escolas públicas paulistanas – Projeto Ópera na Escola. É professor do Indac – Escola de Atores desde 2002 e já lecionou no Instituto de Arte da Unesp, na Faculdade Paulista de Artes e na Escola de Artes Cênicas Wilson Geraldo, em Santos. Nome completo; Adriana dos Santos Ferreira Função no projeto; regente do coro infantil Adriana dos Santos Ferrreira é cantora, atriz e pesquisadora de sons corporais. Sua trajetória foi construída a partir de experiências em diversos grupos, como o Teatro Livre Abigail Wimer, o grupo Embatucadores, Coletiva Levante Mulher, SP Escola de Teatro entre outros. Integra o grupo As Joanas e o duo Baião de Duas, grupos vocais femininos de repertório composto por arranjos de música brasileira autorais e da canção popular. É oficineira de canto na coletiva Deixa Ela Tocar, e no espaço independente Casa da Escuta. É regente do coro infantil da Associação Crescente desde 2021.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.