BrLab 2024

O BrLab (2011-) é um evento anual pioneiro de referência internacional de formação e integração de profissionais do audiovisual ibero-americano em ambiente imersivo e colaborativo. Estabelece-se com workshops de desenvolvimento de projetos, difusão, capacitação e integração produtiva, além de exibição de filmes, debates e seminários abertos ao público e a produção de um catálogo do projeto.

Descrição das Atividades do BrLab: A programação aberta do BrLab está organizada em dois eixos principais: roteiro/narrativa e audiência. A programação de palestras dedicadas à narrativa e roteiro audiovisual se chama "BrPlot", e a programação focada em audiência se chama "Reach". - “BrPlot - Encontro de Roteiristas”: o “BrPlot”, é um braço da programação organizado em parceria com a ABRA - Associação Brasileira de Autores Roteiristas e tem curadoria realizada em parceria com membros da Associação de modo voluntário. Foi realizado pela primeira vez em 2017, e abarca um conjunto de mesas e debates a fim de colocar em discussão as temáticas, abordagens, conceitos e elementos importantes na construção de um roteiro, bem como refletir sobre o mercado de roteiristas no Brasil. Já participaram profissionais como Ailton Krenak, Ana Paula Maia, Anna Muylaert, Everlane de Moraes, Eliseo Altunaga, Fanny Herrero, Jorge Furtado, Kleber Mendonça Filho, Laís Bodansky, Maria Adelaide Amaral, Fernando Coimbra, Karine Teles, entre outras dezenas de pessoas. Muitas dessas mesas estão no YouTube do BrLab (youtube.com/brlab). Em 2024, prevemos a realização de aproximadamente 5 mesas e 2 masterclasses, cuja programação ainda será definida a partir da aprovação e captação de recursos, conservados sempre o escopo, pertinência e adequação da programação ao projeto proposto. Prevemos atingir um público de 7.500 pessoas com as atividades e conteúdos disponibilizados na internet através de streaming gratuito. - "Reach - Questões de Audiência": Uma vez analisada a trajetória do projeto, é natural constatar que o BrLab posicionou também como um evento que reúne nomes e conversas que são direcionadas ao entendimento da atualidade e dinamismo do mercado audiovisual, especialmente após a Pandemia. Em 2019, foi realizado pela primeira vez o REACH, um espaço que busca oferecer ferramentas para o estudo e trabalho com audiências e ao impacto que as novas tecnologias e hábitos de consumo têm representado nos processos de distribuição e produção. O espaço foi aberto aos profissionais do setor e a jovens interessados em se aprimorar em técnicas de produção e criação para empreendedorismo no mercado audiovisual. Para 2024, a presente proposta prevê a realização de alguma(s) discussão pertinente sobre o tema, com streaming gratuito na internet. - “Workshop BrLab Features”: Este workshop foi o primeiro workshop realizado pelo BrLab em 2011 e representa maior prestígio para os projetos selecionados, podendo ser considerado o "coração" do BrLab. É graças a este workshop e aos filmes produzidos que passaram por ele que o mercado reconhece o BrLab como relevante. Os 12 projetos de longa-metragem de ficção participantes do workshop são selecionados através de convocatória pública (em 2023, foram 281 inscritos). O Workshop acontece ao longo de sete dias dedicados às atividades exclusivas aos projetos selecionados para essa espécie de “incubadora de futuros filmes”, onde as duplas de representantes de cada projeto (diretor/a e produtor/a) recebem consultorias integrais em aspectos fundamentais para uma melhor realização de seus filmes - Roteiro, produção, direção, distribuição -, estruturadas em uma grade de atividades de assessorias individuais e coletivas, debates, estudos de caso, palestras e encontros com profissionais do Brasil e do exterior. Trata-se de uma ação de base para a capacitação e desenvolvimento no setor audiovisual brasileiro e sua melhor integração produtiva e inserção internacional. Para esta parte da programação estão previstos os custos de cachês para 07 consultores e 05 palestrantes, além de hospedagem e passagem. Os projetos participantes também recebem passagens e hospedagem que não constam na planilha orçamentária deste projeto, porque são custeadas pelo Programa Ibermedia. - "Workshop para filmes em montagem/ BrLab Rough Cut": Dede 2017, realizamos um workshop de montagem, conhecido internacionalmente como BrLab Rough Cut, momento que é também chamado de a escrita ou o roteiro final. Este espaço acolhe obras em estágio de montagem e finalização em um workshop onde o/a diretor/a e montador/a dos filmes selecionados receberão consultorias de montadore/as especializado/as para trabalharem questões estruturais e narrativas na fase de edição do filme. Para este workshop, que em 2024 chega à sua 7ª edição, estão previstos os custos de cachê para 03 consultores e a seleção de até 03 filmes em montagem (documentário e/ou ficção) que passarão 04 dias em São Paulo. Serão locadas 3 ilhas de edição e realizada uma projeção em sala de cinema para os projetos. Participaram desse workshop o filme uruguaio "Los Tiburones" de Lucia Garibaldi, premiado em Sundance, e o filme "Levante" de Lila Hallah, que estreou em Cannes em maio de 2023. - "Workshop de Design de Audiência" – Desde 2017, o BrLab organiza também um Workshop de Design de Audiência, focado em projetos interessados em entender melhor seu posicionamento no mercado e suas audiências, tanto iniciais quanto finais, ainda numa etapa de desenvolvimento. O workshop reúne cinco projetos em estágio mais avançado de desenvolvimento e que idealmente já possuam uma empresa distribuidora envolvida, para atividades de benchmarking, posicionamento, narrativa e comunicação que servem tanto para audiências B2B em etapa de financiamento, por exemplo, quanto para comunicação futura na etapa de lançamento comercial. - "São Paulo - Locarno Industry Academy": Workshop internacional organizado em parceria com o Festival Internacional de Cinema de Locarno, que é parte do programa LatAm Industry Academy e que consiste em workshops bastante estruturados para jovens profissionais que estejam trabalhando na ponta final da cadeia produtiva audiovisual (em suas empresas, ou como funcionários de empresas desse campo): curadore/as, progamadore/as, vendedore/as, distribuidore/as, festivais, cineclubes, exibidores, etc. Está aberto a profissionais de distintos países da América Latina. As atividades acontecem em espaços parceiros. Considerando o que foi realizado em 2023, as atividades acontecem na região da Avenida Paulista em São Paulo, no Instituto Cervantes, Instituto Moreira Salles, Centro de Pesquisa e Formação do SESC e as rodadas de negócios e projeções na Cinemateca Brasileira. As atividades abertas acontecem no Espaço Itaú de Cinema e Centro de Pesquisa e Formação do SESC-SP.

Objetivo Geral - Realização da 14ª edição do BrLab em formato presencial durante uma semana na cidade de São Paulo em outubro de 2024. - Reunião de profissionais de diferentes regiões do Brasil, países da América Latina, Portugal e Espanha em programas de formação e capacitação. - Realização de workshops, debates e exibições para promover o desenvolvimento de projetos de longa-metragem e a reflexão crítica em aspectos artísticos e comerciais. - Contribuição para o desenvolvimento técnico e artístico de profissionais audiovisuais brasileiros e latino-americanos por meio de intercâmbio técnico e cultural. - Promoção de coproduções audiovisuais que estimulem a economia do país e da região, e que também promovam o audiovisual brasileiro no exterior. - Manutenção de um espaço pioneiro e internacionalmente reconhecido para o pensamento coletivo e colaborativo entre programas de formação profissional, abordando as realidades específicas de cada país da região. - Estabelecimento de uma rede multilateral de cooperação técnica e artística na região, com troca de experiências e metodologias, e possíveis acordos e protocolos internacionais. - Estímulo a outros aspectos da economia criativa, com foco na área audiovisual, por meio da qualificação dos profissionais participantes, presencialmente ou virtualmente. - Análise dos potenciais dos produtos culturais no contexto global e em um mercado com modelos operacionais muitas vezes não claros, com assessorias individuais e discussões coletivas. - Contribuição para o fortalecimento do setor audiovisual brasileiro, compartilhamento de conhecimento e desenvolvimento criativo e econômico do setor. - Promoção da internacionalização de artistas, produtos e profissionais do setor audiovisual brasileiro. Objetivos específicos Os objetivos específicos do projeto são: - Realizar o Workshop "BrLab Features", para 12 filmes em fase de desenvolvimento, sendo seis brasileiros e seis estrangeiros (o evento convida 2 pessoas por projeto, cineasta/roteirista e produtor/a), em diferentes salas e com consultorias de seis profissionais de diferentes países; - Realizar o Workshop "BrLab Rough Cut" para até 3 filmes em fase de montagem (o evento convida 2 pessoas por projetos, diretor/a e montador/a; cada projeto tem uma ilha de edição e, no terceiro dia, os filmes são exibidos numa sala de cinema); - Realizar o Workshop "São Paulo _ Industry Academy", em parceria com o Festival de Locarno, focado na formação de até 10 profissionais de comercialização (o evento convida os 10 participantes e tutores internacionais e brasileiros para um programa focado em difusão); - Realizar o Workshop "BrLab Audience Design", para até cinco projetos em etapa de desenvolvimento (cada projeto com 2 participantes, diretor/a e produtor/a; consultorias focadas em audiências iniciais e finais do projeto, benchmark, etc., conteúdos transversais entre programas); - Realizar o "BrPlot _ Encontro de Roteiristas", eixo da programação aberta ao público focada em Roteiro e Narrativa, realizado desde 2017 em parceria com a ABRA - Associação Brasileira de Autores Roteiristas, composto por 7 mesas abertas ao público, 24 debatedore/as, transmissão ao vivo e acessibilidade, incluindo o "BrLab Verde", ciclo de palestras sobre produção ambientalmente sustentável para produtores, distribuidores e exibidores; - Realizar transmissão ao vivo pela internet (como feito desde 2017) de todos os debates abertos, garantindo o acesso de um público de fora da cidade e de diferentes localidades; - Produzir novecentos (900) catálogos de difusão e disseminação do projeto, conforme exemplares anexados à proposta, detalhando as atividades, a pedagogia e objetivos do projeto e abordando os tópicos dos eventos abertos a público; - Realizar sete (7) palestras abertas e gratuitas, a depender de apoios a serem angariados (em atenção ao Art. 28 da IN #1), essencialmente sobre temas de roteiro, narrativa, desenho de audiência, distribuição e temas correlatos (conforme solicitado, vimos explicar que as palestras somente podem ser definidas após a aprovação e contratação de curadoria, mas elas se desdobram nos temas principais das palestras abertas como apresentado: roteiro/narrativa e audiência/distribuição. - Realizar rodadas de negócios com profissionais nacionais e internacionais, a fim de ampliar o escopo de possibilidade de realização dos projetos através de coproduções internacionais, e de aproximação de agentes de vendas e distribuição no processo ainda inicial dos projetos, a fim de que possam trabalhar de forma coletiva e colaborativa, agregando assim mais valor aos futuros filmes; - Exibir filmes comentados em sessões públicas que promovam o encontro entre realizadores e o público; - Realizar streaming com transmissão ao vivo das mesas pela internet no canal do YouTube do BrLab e manter o conteúdo disponível gratuitamente (como realizamos desde 2017), também como medida de democratização do acesso aos conteúdos, de acordo com Art. 28 da IN#1.

O BrLab é realizado com muito esforço de modo ininterrupto desde 2011 e tem como missão promover atividades pedagógicas enfocadas a jovens realizadore/as e artistas em formação. A proponente possui ampla experiência na execução de projetos culturais e de formação, não somente através da realização de 13 edições anteriores, como também de outros workshops e projetos de formação e difusão. O projeto possui o reconhecimento e parceria de importantes instituições e associações no Brasil e no exterior. O evento é uma referência no mercado audiovisual brasileiro e internacional como espaço renomado para formação profissional, promoção do conhecimento e aceleração de projetos audiovisuais de diferentes regiões do Brasil, da América Latina e Península Ibérica. Ao longo dos nossos treze anos de existência, o BrLab se destacou como um importante espaço de formação, integração, propulsão e vitrine para o cinema latino-americano, com especial atenção de produtores e eventos internacionais, com alianças e um corpo docente que garantem a qualidade das ações e dos resultados em nossas ações. Paradoxalmente, no entanto, viemos enfrentando cada vez mais dificuldades na gestão e financiamento do projeto, dificultando a continuidade de nossas ações, em parte como decorrência da crise durante e pós-Pandemia, mas também devido à crise política e de financiamento à cultura no Brasil. Ao longo da trajetória, nos mantivemos ativos, apesar das adversidades, e hoje cada vez mais o apoio da Lei Federal de Incentivo à Cultura é vital para nossa continuidade. A cada ano, o evento se reafirma como espaço de referência que incentiva o aprimoramento, articulação e formação artística e profissional ao mesmo tempo em que estimula o desenvolvimento e a aceleração de projetos audiovisuais para o mercado internacional, especialmente aqueles com potencial para realização através dos mecanismos legais de coprodução internacional. É um projeto pioneiro e atualmente de grande importância no calendário audiovisual brasileiro e da região que, a cada ano, recebe mais de 500 projetos interessados em participar. Contribui ainda para o fortalecimento dos laços entre diferentes elos da cadeia produtiva do audiovisual e ao compartilhamento do conhecimento entre profissionais e artistas do setor audiovisual internacional. Além disso, o BrLab também sempre se preocupou em promover ações direcionadas a um público diverso e mais abrangente que representa importante demanda do setor público e de pessoas interessadas em aprofundar seus conhecimentos sobre o audiovisual. Assim, o projeto se enquadra no Inciso II do Art. 1º da Lei 8.313/91 - "promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais", assim como o inciso III, "apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores". Através de assessorias aos projetos de longa-metragem e profissionais selecionados, de workshops de formação profissional, de exibições de filmes, da promoção de debates e atividades públicas e dinâmicas colaborativas, o BrLab contribui para o desenvolvimento de profissionais do setor audiovisual e para a internacionalização do mercado e do produto audiovisual brasileiro, estimulando que novos profissionais possam trabalhar em coprodução com diferentes países da região, além de promover o conhecimento em prol do desenvolvimento criativo das artes, da capacitação de novos profissionais e da aceleração de projetos audiovisuais. O crescimento do escopo de atividades do BrLab foi natural ao longo de seus treze anos de existência, conforme projeto aqui apresentado como "BrLab 2024". Além do trabalho específico focado nos projetos e profissionais selecionados através de convocatórias públicas, a cada ano o BrLab recebe também um público cada vez maior e mais abrangente e espontâneo que participa das atividades abertas ao público em geral. As mesas e debates serão transmitidos ao público por streaming na internet, facilitando o acesso de diferentes públicos, inclusive aqueles de outras cidades e estados do país. Diversos filmes que passaram pelo BrLab em edições anteriores já foram finalizados e já organizamos duas mostras de filmes que passaram pelo BrLab que foram produzidos. A primeira edição da Mostra de Filmes BrLab foi apresentada no CCBB São Paulo em novembro de 2016 durante a 6ª edição do BrLab. Em novembro de 2019, organizamos a 2ª edição, exibida na CAIXA Cultural em Brasília. São dezenas de casos de sucesso de filmes que passaram pelo BrLab e foram exibidos e premiados nos principais festivais do mundo e distribuídos em diferentes territórios. De acordo com o último segmento que fizemos aos projetos em 2023, calculamos que ao menos 50 filmes já foram lançados e outros 20 filmes estão em finalização ou avançados em seus financiamentos. Isso nos permite projetar o número de 70 filmes produzidos até 2024-25 que participaram do BrLab. Em 20222, o filme colombiano "Los Reyes del Mundo", de Laura Mora (BrLab 2018) ganhou a Concha de Oro, prêmio máximo do Festival de San Sebastián. Em 2023, comemoramos novos filmes premiados em Berlim ("O Estranho", de Flora Dias e Juruna Malon) e Málaga ("Diogenes", de Leonardo Barbuy). Recentemente, o filme "Levante" foi confirmado na Semana da Crítica de Cannes de 2023 (coprodução entre Brasil, Uruguai e França, com direção de Lila Halla). As estatísticas apresentadas acima evidenciam a importância e colaboração que esse tipo de iniciativas aporta para a aceleração de projetos e para o amadurecimento e desenvolvimento de profissionais do setor cultural e audiovisual. Oferece, ainda, suporte ao financiamento e realização de filmes, através de prêmios oferecidos por parceiros como Vitrine Filmes, Globo Filmes, Pop Up Film Residency, TorinoFilmLab, Cinema en Développement, entre outros. A criação de um espaço para consultoria a filmes em fase de montagem visa dar continuidade ao trabalho realizado com os projetos também em um estágio mais avançado, mas igualmente fundamental para viabilização de uma boa carreira dos filmes nos circuitos de festivais nacionais e internacionais, além de bons acordos de distribuição local e vendas internacionais. Esse espaço se aproxima dos Work In Progress internacionais e possuem um impacto, como no caso de "Levante". Um dos filmes selecionados no BrLab Rough Cut, "O Deserto de Akin" (Bernard Lessa), foi premiado no Ventana Sur, estimado laboratório e mercado argentino. A realização do pioneiro "Workshop de Design de Audiência", desde 2017, permite agregar novos conteúdos e atividades práticas que estimulam o entendimento das audiências iniciais e finais, e uma possibilidade de interseccionalidade entre conteúdos e transversalidade entre profissionais de diferentes elos da cadeia produtiva, contribuindo para o desenvolvimento das ideias e do setor cultural como um todo em sua interação e comunicação com o público, não somente da cidade, mas de diferentes localidades através das transmissões públicas de conteúdos pela internet realizadas desde 2017. Assim, o BrLab se vincula aos objetivos do Art. 3o da Lei 8.313/91 inciso I ­como evento que promove o incentivo à formação artística e cultural, mediante, concessão de prêmios a criadores, autores, técnicos e suas obras, filmes, e ainda cursos de caráter artísticos sem fins lucrativos, como amplamente apresentado. Ainda, é importante ressaltar que o projeto já obteve aprovação em edições anteriores para captação de recursos através da Lei Federal de Incentivo à Cultura, conforme registrado no sistema do MinC, além de receber outros investimentos públicos, como o FSA e o ProAC. Essas conquistas evidenciam a significância do BrLab como um projeto que fortalece a cadeia produtiva do audiovisual no Brasil, promove o aprimoramento e a internacionalização de produtos audiovisuais brasileiros, impulsiona profissionais do setor e estimula a coprodução internacional.

O BrLab é um programa já consolidado de formação artística e profissional, apoiado nas seguintes práticas (a partir de sua metodologia estrutural, melhor detalhada a seguir: a) Apresentação e defesa dos projetos: cada profissional (ou equipe) apresenta os projetos para os participantes e coordenadores do programa. Nesse primeiro momento, os tutores fazem breves avaliações e trocam as primeiras impressões sobre os projetos a serem trabalhados. Vale ressaltar que os projetos selecionados são aqueles em fase de desenvolvimento, financiamento e articulação que são assessorados ao longo do laboratório. b) Palestras e estudos de caso: Palestras sobre diversos temas relacionados à criação e produção cinematográfica, ministradas por profissionais de renome no segmento. Essas palestras atuam diretamente na formação e capacitação dos participantes, criando um espaço propício para o diálogo, análise crítica do contexto atual da produção cinematográfica, troca de experiências e elaboração de novas formas de produção. c) Consultoria e network: cada projeto recebe consultorias aprofundadas e específicas conforme a análise feita pelos tutores e coordenadores do programa. Diversos pontos dos projetos são explorados nessa etapa com o principal objetivo de amadurecimento da proposta como um todo. Nessa prática, também são desenvolvidas atividades de preparação para pitchings, estratégias de comercialização dos projetos, análise e desenvolvimento do roteiro, personagens, planos de produção, testes técnicos, entre muitos outros campos. d) Exibições e discussões: o programa é permeado pela exibição de filmes: obras das equipes participantes, obras de referência e filmes que participaram das primeiras edições do BrLab e já foram lançados. Rodada de Negócios e) Premiação: são concedidos prêmios, oferecidos por empresas parceiras, que são confirmadas a cada ano. Esta parceria não representa custos ao projeto, já que se realiza de forma direta entre o premiado e os distribuidores que lhes conferem o prêmio. Na última edição, os prêmios concedidos foram: Prêmio Vitrine Filmes: prêmio-aquisição para filmes latino-americanos que não sejam de origem brasileira, em qualquer estágio de financiamento, para distribuição comercial no território brasileiro, somente em salas de cinema. Prêmio Cinéma en Développement: um dos projetos brasileiros participantes do BrLab será convidado a se apresentar no Cinéma en Développement do Festival Rencontres Cinémas d’Amérique Latine de Toulouse, espaço desenhado como um local de encontros entre profissionais da América Latina e da Europa. Prêmio POP UP FILM RESIDENCYA Pop Up Film Residency traz o melhor que as residências artísticas podem oferecer juntamente com um programa de mentoria realmente personalizado. É dirigida por cineastas para cineastas e hospeda um residente por vez por um período de três semanas. A Pop Up Film Residency foi criada em janeiro de 2019 pelo francês radicado na Eslováquia Matthieu Darras, que também é fundador e diretor do First Cut Lab, First Cut + e Full Circle Lab, e pelo produtor eslovaco Juraj Krasnohorsky. Prêmio TFL NEXTTFL Next é um ramo do TorinoFilmLab que oferece uma abordagem de ensino inovadora através de uma experiência totalmente online. O TFL Next – Film se dirige a profissionais internacionais com projetos de longa-metragem em estágio inicial de desenvolvimento, incentivando o desenvolvimento criativo por meio de mentoria intensiva. Dezesseis projetos, que serão selecionados para cada workshop, estarão divididos em quatro grupos, de forma que cada um possa trabalhar o tratamento deles conjuntamente com os demais colegas e esteja acompanhado por um tutor com vasta experiência internacional como consultor de roteiro. O Prêmio TFL Next, que conta com o apoio do projeto Paradiso, consiste na seleção de um dos projetos que fizeram parte do BrLab para que possa participar de um dos workshops online em 2023. Prêmio CQS/FVO CQS/FV é especializado em consultoria jurídica para planejamento, estruturação e viabilização de modelos de negócio para os mercados de entretenimento, tecnologia e terceiro setor. CQS/FV Advogados oferece um prêmio de assessoria jurídica de até seis horas a um dos projetos participantes. O projeto contemplado com o prêmio de consultoria de produção, concedido pelo BrLab, receberá também consultoria do CQS/FV, que poderá ser utilizada para assessoria jurídica que envolva direito brasileiro, ou consultoria para estruturação de modelos de negócio. PÚBLICO O público previsto para as atividades presenciais é de 1000 pessoas, incluindo os participantes e organizadores dos workshops e o público geral que comparecerá nas atividades abertas. O público virtual estimado é de 13500 pessoas, considerando as pessoas participantes das atividades abertas de forma online e os leitores da edição virtual do catálogo (5000). Estes números têm base nas seguintes estimativas: - BrLab Features: 35 presencial (N/A virtual) - BrLab Rough Cut: 10 presencial (N/A virtual) - BrLab Audience Design: 15 presencial (N/A virtual) - São Paulo Locarno Industry Academy: 15 presencial (N/A virtual) - BrPlot: 800 presencial, 7500 virtual - Reach: 400 presencial, 2500 virtual (categoria de evento aberto que coincide parcialmente com o BrPlot)

Duração do evento A duração do evento presencial é de aproximadamente 7 dias (01/10 a 01/10), mas uma série de atividades online acontecem nos meses que o antecedem, como por exemplo, atividades preparatórias dos Workshops, em especial dos Workshops de Design de Audiência e o BrLab Rough Cut. Catálogos Os catálogos produzidos consistirão de 180 páginas de conteúdo com capa em papel Duo Design FSC LD 250g e miolo em papel Off Set FSC LD 90g (o catálogo inteiro leva o certificado FSC). Eles têm o objetivo de estimular a difusão e disseminação do projeto, conforme exemplares no link abaixo, e ser um material de consulta futura sobre meios e processos de produção e catalogação do cinema brasileiro. O catálogo detalhará as atividades, a pedagogia e objetivos do projeto e abordando os tópicos dos eventos abertos a público, incluindo: - Ensaios críticos; - Identificação de participantes (representantes de projetos, tutores, players, palestrantes e equipe técnica); - Identificação dos projetos selecionados; - Apresentação dos workshops e dos eventos abertos ao público; - Introdução aos prêmios a serem distribuídos no projeto; - Apresentação das instituições apoiadoras; e - Anúncios de apoiadores. Referência de catálogos BrLab 2019-2022: https://drive.google.com/drive/folders/1PhWI1wt2xrpJuq9m4sV5D3yGJRB3ehkY?usp=sharing

OFICINA /WORKSHOP/SEMINÁRIO AUDIOVISUAL - Acessibilidade física - Em observância à legislação, ressalta-se que todas as atividades serão realizadas em espaços adaptados para o acesso de pessoas em cadeiras de rodas e pessoas com dificuldades de locomoção. Todos os espaços de convivência onde acontecerão as atividades (cursos e palestras) serão - impreterivelmente - acessíveis para PcD. - Acessibilidade de conteúdo - Em observância à legislação, ressalta-se que todas as atividades serão realizadas de acordo com as necessidades de acessibilidade dos participantes, incluindo LIBRAS, se for necessário. Conforme contato anterior com o MinC, avaliamos que a legenda descritiva e audiodescrição não cabem como ferramentas nesse produto, considerando que a LIBRAS dá conta para pessoas com deficiência auditiva dos workshops, e que estes, por serem desenvolvidos a partir das ideias e da palavra, e não da imagem, não implicam audiodescrição. SEMINÁRIO / SIMPÓSIO / ENCONTRO / CONGRESSO / PALESTRA - Acessibilidade física - Em observância à legislação, ressalta-se que todas as atividades serão realizadas em espaços adaptados para o acesso de pessoas em cadeiras de rodas e pessoas com dificuldades de locomoção. Todos os espaços de convivência onde acontecerão as atividades (cursos e palestras) serão - impreterivelmente - acessíveis para PcD. Os auditórios para palestras deverão possuir espaço reservado para cadeirantes e rampas de acesso em todas as entradas. - Acessibilidade de conteúdo - Ainda, a programação ao vivo e as transmissões pela internet contarão com intérpretes de libras em todas as atividades. Os eventos abertos presenciais também contarão com intérpretes de libras. Como tratam-se de palestras presenciais, onde não há mudança de plano nem informações visuais relevantes para o entendimento da conversa, avaliamos não ser necessária a audiodescrição do seminário, conforme justificativas enviadas ao MinC/SAV. As palestras tem LIBRAS ao vivo e por essa razão a legenda descritiva não será usada na transmissão ao vivo. CATÁLOGO - Acessibilidade física - Não se aplica ao produto. - Acessibilidade de conteúdo - O catálogo será disponível de forma online com conversão de texto para pessoas cegas.

Para garantir a democratização do acesso da população às ações do projeto, as atividades direcionadas ao público em geral (masterclasses, palestras e debates) serão gratuitas, sujeitas à lotação dos espaços os quais receberão a programação do projeto, e transmitidas ao vivo (streaming) através das redes sociais do BrLab (YouTube e Instagram), como fazemos desde 2017. Aos selecionados, custear-se-á a sua participação integral através de bolsas, de modo a fomentar a participação de talentos de diferente camadas sociais e realidades da região. Os produtos "OFICINA /WORKSHOP/SEMINÁRIO AUDIOVISUAL", "SEMINÁRIO / SIMPÓSIO / ENCONTRO / CONGRESSO / PALESTRA" e "CATÁLOGO" serão oferecidos de forma gratuita, de forma que se respeita plenamente os limites estabelecidos no artigo 29 de Instrução Normativa nº 11/2024 e não são necessárias as cotas propostas neste artigo. Estas medidas de democratização de acesso estão de acordo com o artigo 30 da Instrução Normativa nº 11/2024 conforme os seguintes itens: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; e V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas. Os espaços previstos para os eventos da proposta são os seguintes: - Instituto Moreira Salles São Paulo; - Instituto Cervantes, São Paulo; - Cinemateca Brasileira; e - Centro de Pesquisa e Formação SESC, São Paulo. Os públicos presencial e virtual estimados para cada atividade são os seguintes: - BrLab Features: 35 presencial (N/A virtual) - BrLab Rough Cut: 10 presencial (N/A virtual) - BrLab Audience Design: 15 presencial (N/A virtual) - São Paulo Locarno Industry Academy: 15 presencial (N/A virtual) - BrPlot: 800 presencial, 7500 virtual - Reach: 400 presencial, 2500 virtual (categoria de evento aberto que coincide parcialmente com o BrPlot) Os cátalogos (900 unidades) serão distribuídos: - Durante o evento, ao longo das atividades abertas ao público para o público geral. - Nos espaços das instituições parceiras para o público geral, nas últimas semanas anteriores ao projeto - Presencialmente nas locações do evento para os participantes específicos. - Em bibliotecas públicas e outros espaços educativos. O catálogo também será disponibilizado de forma online e gratuita, com acessibilidade para cegos conforme já citado, com estimativa de público virtual de 5000 acessos.

Proponente/Realização: Klaxon Cultura Audiovisual A Klaxon Cultura Audiovisual foi criada em 2008 por Rafael Sampaio com a missão de contribuir para o desenvolvimento da cultura e da indústria audiovisual nos diferentes segmentos em que atua. Inicialmente, a produtora teve suas atividades concentradas na realização e apoio a mostras e festivais audiovisuais no Brasil, com foco na organização de projetos voltados para formação de público e acesso a obras. Produziu uma quinzena de mostras de cinema temáticas como a Cine MPB: Música Popular Brasileira (2012 e 2013) e a Downtown NY (2014/2015). Produziu, também, retrospectivas de importantes diretores como Chris Marker (2009), Marguerite Duras (2009), Luc Moullet (2011) e Péter Forgács (2012), exibidas nos Centros Culturais Banco do Brasil, CAIXA Cultural, Cine Olido, Cinemateca Brasileira entre outros espaços. Desde 2008 promove também cursos e workshops para profissionais do audiovisual, em especial o BrLab, desde 2011, projeto aqui apresentado e realizado anualmente de modo ininterrupto pela proponente. Em 2015, a Klaxon Cultura Audiovisual foi contratada pela ANCINE através de licitação pública, para a coordenação, gestão e execução de oito laboratórios de desenvolvimento de projetos e foi responsável pela organização dos seguintes laboratórios, realizados nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre: · PRODAV 04/2013: Desenvolvimento de projetos de obras seriadas do tipo animação e Desenvolvimento de projetos de obras seriadas do tipo ficção. · PRODAV 04/0214: Desenvolvimento de projetos de obras não seriadas do tipo animação, Desenvolvimento de projetos de obras seriadas do tipo animação, Desenvolvimento de projetos de obras não seriadas do tipo ficção I, Desenvolvimento de projetos de obras não seriadas do tipo ficção II, Desenvolvimento de projetos de obras seriadas do tipo documental e Desenvolvimento de projetos de obras seriadas do tipo ficção. A experiência foi muito positiva na medida em que gerimos mais de 80 projetos em interlocução com a Ancine, com os contratos finalizados, avaliações e pareceres positivos e resultados satisfatórios. Além dos laboratórios do PRODAV 04, a empresa promove anualmente, desde 2011, o BrLab – Laboratório de Desenvolvimento de Projetos Audiovisuais no Brasil, projeto aqui apresentado, entre outros projetos de formação. Em 2012, a empresa passou a produzir conteúdo audiovisual para cinema e televisão, dedicando-se nos últimos anos ao desenvolvimento e realização de projetos artísticos de novos talentos do setor audiovisual, e já lançou cinco longas: - Sobre Rodas, longa de ficção infanto-juvenil, dirigido por Mauro D’Addio, premiado no Toronto International Film Festival Kids, Chicago International Children’s Film Festival e Festival do Rio. Tem distribuição garantida na Bélgica, Luxemburgo, Holanda, Romênia e Polônia. Distribuído no Brasil pela Klaxon Cultura Audiovisual, entrou em cartaz em março de 2019. - Eugênia, longa de ficção boliviano, dirigido por Martin Boulocq, tem a Klaxon Cultura Audiovisual como coprodutora brasileira. Estreou na 41ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, seleção oficial do Festival de Mar del Plata e prêmio de Melhor Roteiro no Festival Internacional de Guadalajara. - Diz a ela que me viu chorar, longa documental coproduzido por Anna Muylaert, dirigido por Maíra Bühler, financiado pela Secretaria de Cultura Municipal de São Paulo, SpCine, Fundo Setorial do Audiovisual (Arranjos Regionais) e contemplado com o fundo de pós produção Visions Sud Est (Suíça). Tem contrato de distribuição no Brasil com a Vitrine Filmes, coprodução e licenciamento do Canal Brasil. Premiado em festivais em diferentes países e lançado comercialmente em 2019. - Contactado, longa de ficção coproduzido com Peru e Noruega e dirigido por Marité Ugás, que estreou no Festival de Tribeca em 2020 e foi distribuído pela Pandora Filmes; estreou comercialmente no Brasil em outubro de 2022. - Um Casamento, longa documentário de Monica Simões, distribuído pela Pandora Filmes e codistribuído pela SPCine por meio de edital para tal finalidade, com recursos da SPCine e do Fundo Setorial do Audiovisual. O longa teve sua estreia na 40ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo em 2016 e estreou em 2017. A Klaxon Cultura Audiovisual é a ÚNICA responsável pela gestão do processo decisório, incluindo a atividade técnico-financeira. Direção Geral, Coordenação Pedagógica, Curadoria: Rafael Sampaio Idealizador e diretor geral do BrLab, Rafael Sampaio é sócio fundador e produtor da Klaxon Cultura Audiovisual, além de curador e programador de mostras e festivais de cinema, pesquisador e organizador de programas de formação profissional. Formado em Cinema e Vídeo pela FAAP (São Paulo), cursou Máster em Estudos Teatrais e Audiovisuais (Universidade da Coruña, Espanha) e Especialização em Vídeo e Novas Tecnologias Online-Offline (MECAD - Barcelona, em plataforma e-learning). Após trabalhar como programador de cinema em diversos espaços culturais tais como Museu da Imagem e do Som de São Paulo – MIS, Cinemateca Brasileira, Cine Olido, entre outros, fundou, em 2008 a empresa Klaxon Cultura Audiovisual. Além dos projetos em que desenvolve pela empresa, também presta serviços como curador, organizador e produtor de mostras e festivais de cinema tais como Festival Mix Brasil da Diversidade Sexual, Festival Jodorowsky, Jornada Brasileira de Cinema Silencioso, Mostra Cinema e Direitos Humanos na América do Sul, entre outros. Atua também como organizador de eventos de formação profissional tais como o BrLab, e workshops organizados em parceria com a Cultura Inglesa, sempre focados no mercado internacional e no desenvolvimento dos profissionais brasileiros. Atualmente também coordena Laboratórios de Desenvolvimento de Projetos de diferentes tipologias para a ANCINE, através de sua empresa, a Klaxon Cultura Audiovisual. Membro de juris como CnCine (convocatória anual equatoriana), Festival de Toulouse (competição de longas-metragens), entre muitos outros no Brasil e no exterior, atualmente é colaborador de diferentes festivais e diretor geral do BrLab – Laboratório de Desenvolvimento de Projetos no Brasil, entre outros projetos. Também foi consultor do Goteborg Film Fund para projetos brasileiros em 2021, participou da Résidence Culture do Ministério da Cultura da França para gestores culturais e atualmente é consultor de Audience Design para os projetos selecionados no TorinoFilmLab. Trabalha com produção cultural e coordenação pedagógica de workshops em formato de laboratórios há mais de 15 anos. LUCAS DE BARROS - ASSISTENTE DE PRODUÇÃO EXECUTIVA Assistente de produção executiva para a Klaxon Cultura Audiovisual. Foi assistente de produção da Heco Produções para filmes, mostras e a série República dos Juízes, na qual também foi assistente de montagem e co-pesquisador. Tradutor e legendador na Moshi Media e em filmes como Carro Rei e Transformers - The Premake.

PROJETO ARQUIVADO.