ALASKA

Realização de temporada do espetáculo Alaska, com dramaturgia de Cindy Lou Johnson e tradução de Luiza Vilela. Será realizado ensaio aberto seguido de bate-papo como ação de contrapartida social.

A HISTÓRIA: O lugar é uma cabana remota na selva do Alasca. Enquanto uma nevasca assola lá fora, uma figura solitária, Henry, dorme sob uma pilha de cobertores. De repente, ele é acordado pelas batidas insistentes de uma visitante inesperada - que acaba por ser Rosannah DeLuce, uma jovem perturbada que fugiu para escapar de seu casamento iminente e que irrompe na cabana vestida de noiva. regalias. Exausta, ela se entrega à misericórdia de Henry, mas depois de dormir dois dias seguidos, seu vigor – e combatividade – retornam. Ambos os personagens, desenvolve-se, foram feridos e amargurados pela vida, e ambos são refugiados da chamada civilização. Jogados juntos nos confins da cabana coberta de neve, eles alternadamente se repelem e se atraem enquanto, em trocas teatralmente vívidas, exploram a dor do passado e, com o tempo, consideram as possibilidades do presente. No final, o seu próprio isolamento revela-se o catalisador que lhes permite romper a teia de velhas mágoas e sentimentos amargos que os afligem e alcançar o consolo e o santuário que só a compreensão, a autoconsciência e a compaixão conquistaram com dificuldade. pois a situação dos outros pode conceder.Esta alegoria absurda, ricamente imaginativa, utilizou situações e caracterizações fantásticas e muitas vezes bizarras para investigar a natureza das relações modernas, tanto sexuais como outras.

Conforme o artigo 03 do Decreto 11.453, de 2023, o projeto tem como finalidade:III - Viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e a sua difusão em escala nacional;V - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais;IX - apoiar as atividades culturais de caráter inovador ou experimental;XII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão culturais;XIII - promover a difusão e a valorização das expressões culturais brasileiras no exterior e ointercâmbio cultural com outros países; Objetivos gerais:- Apresentar uma peça teatral de excelência e qualidade técnica e artística, valorizando o segmento das artes cênicas;- Incentivar a profissionalização e gerar oportunidades de trabalho no mercado cultural do Rio de Janeiro;- Contribuir para o enriquecimento cultural dos espectadores?- Ampliar o acesso de pessoas com deficiência a atividades culturais com acessibilidade;- Divulgar o espetáculo como fonte de conhecimento e cultura através das mídias e canais de comunicação. Objetivo específico - Realização de temporada do espetáculo Alaska na cidade do Rio de Janeiro, totalizando 18 apresentações;O espetáculo precisará ser remontado, sendo necessária a reforma do cenário, reparos nos figurinos e ensaio com os atores.Além dos dois atores em cena, o espetáculo possui, chamada pela produção, a "contrarregragem performática", onde dois contrarregras atuam como figuras quase míticas, que ajudam a contar a história e encorpar o mundo fictício. Sem falas e totalmente sincronizados com os diálogos.- Realização de ensaio aberto seguido de bate-papo como ação de contrapartida social.

Alaska será uma montagem inédita no Rio de Janeiro, tendo sido montada pela primeira vez no Brasil por duas curtas temporadas de sucesso em março e dezembro de 2022, em São Paulo.A proposta da peça é desvelar as doenças do nosso século tal como saúde mental, solidão, vida em sociedade, esgotamento emocional e traumas que nos paralisam através das vivências dos protagonistas, que se encontram presos no mesmo espaço/tempo. Sendo obrigados a conviver um com o outro e com seus dilemas e paradoxos, que vão sendo manifestados aos poucos no decorrer do espetáculo a partir de um jogo de atração e repulsa. Com um texto ao mesmo tempo profundo, por seus temas, e leve, por seus diálogos divertidos.Em nossa experiencia ao apresentar Alaska em São Paulo, tivemos a oportunidade de fazer uma roda de conversa com o público, onde tivemos retornos e reflexões muito positivas sobre o espetáculo e o conteúdo retratado em cena. Além disso, pudemos fazer uma mesa de debate online com a psicóloga Keli Taniguchi, que trabalha no campo de saúde mental, e a psicoterapeuta junguiana Babi Hanones, que estuda relacionamentos.A conversa está disponível na íntegra no canal de Os Satyros no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=dlmxOodO9EoO espetáculo foi produzido a partir de um processo extenso de pesquisa sobre o assunto tratado em cena para que ele fosse amparado com responsabilidade social, levando em consideração o olhar de todos os envolvidos no projeto, assim como daqueles que não fazem parte mas puderam experimentar uma leitura da peça, para assim discutirmos seus assuntos e desdobramentos. Para além do assunto que nos propomos refletir, tivemos um olhar cuidadoso para a estética e beleza do espetáculo, para assim trazer para o público uma experiencia de atmosfera onírica e bela que integra os diálogos e o espaço de maneira lúdica e atrativa. Para que de fato o público possa adentrar em nosso mundo através do som, do desenho de luz e do cenário simples e eficiente abrindo espaço para o imaginário e o reconhecimento das vivências dos personagens em suas próprias vidas.Nunca se falou tanto de saúde mental como nos tempos de hoje. Passamos há pouco por um contexto pandêmico que nos obrigou a parar o nosso sistema produtivo acelerado auto-imposto e olhar-mos para dentro. Assim, nos deparamos com nossas questões pessoais e fundamentalmente com as questões da vida em sociedade. É exatamente disso que a peça trata. De maneira onírica e com metáforas que nos fazem questionar se o que estamos vendo está realmente acontecendo e se aqueles personagens realmente existem, eles nos levam ora com humor, ora com emoção, um com introspecção e aversão a qualquer tipo de contato social e outra verborrágica e questionadora, a refletir sobre nós mesmos e a vida que levamos. Considerando a relevância do espetáculo, a aprovação deste projeto na Lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível à sua realização, tendo em vista que ajudará na manutenção dessa cadeia criativa e produtiva. Desse modo, seguiremos contribuindo para fomentar a cultura e desenvolver a atividade cultural, econômica e artística de nosso país, conforme os objetivos e requisitos da Lei nº 8.313: Art. 1. Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Art. 3. Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:II - Fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; A referida proposta está enquadrada no segmento de artes cênicas e se enquadra no Artigo 18 da referida lei.

A proponente será remunerada na função de atriz e coordenação geral.

Espetáculo de artes cênicas 18 apresentações na cidade do Rio de Janeiro durante o período de 6 semanas. Contrapartida social Visando atender a contrapartida social será realizado ensaio aberto, seguido de bate-papo/palestra, onde serão debatidas particularidades da montagem. A palestra terá carga horária de 60 minutos.

Espetáculo de artes cênicas Acessibilidade física: O teatro onde o espetáculo se apresentará atende a todas as exigências previstas na Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência), de nº 13.146/2015 e do Decreto de nº 9.404/2018, no qual regulamenta a reserva de assentos para pessoas com deficiência, mobilidade reduzida e obesos, além de contar com elevadores adequados para pessoas com deficiência, corrimãos e guarda-corpos, banheiros adaptados e vagas de estacionamento demarcadas.Item orçamentário: Não foi necessário alocar despesa para garantir a acessibilidade física. Acessibilidade de conteúdo para deficientes visuais: Contratação do serviço de audiodescrição (no mínimo em 4 apresentações).Item orçamentário: Serviço de audiodescrição Acessibilidade de conteúdo para deficientes auditivos: Contratação do serviço de intérprete de libras (no mínimo em 4 apresentações)Item orçamentário: Intérprete de libras Acessibilidade de conteúdo para deficientes intelectuais: Contratação de monitores treinados para o recebimento e acolhimento do público. Item orçamentário: Assistentes Contrapartida social Acessibilidade física: O teatro selecionado atende a todas as exigências previstas por lei, conforme a Lei nº 13.146, de 2015 que institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência) e Decreto nº 9.404, de 2018, sobre a reserva de espaços e assentos em teatros, cinemas, auditórios, estádios, ginásios de esporte, locais de espetáculos e de conferências e similares para pessoas com deficiência.Item orçamentário: Não foi necessário alocar despesa para garantir a acessibilidade física. Acessibilidade de conteúdo para deficientes visuais: Contratação do serviço de audiodescriçãoItem orçamentário: Serviço de audiodescrição Acessibilidade de conteúdo para deficientes auditivos: Contratação do serviço de intérprete de librasItem orçamentário: Intérprete de libras Acessibilidade de conteúdo para deficientes intelectuais: Contratação de monitores treinadosItem orçamentário: Assistentes

Espetáculo de artes cênicas Adotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso:- 10% dos ingressos serão destinados para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, conforme Art. 29, inciso II da IN 1/2024;- Disponibilizaremos até 10% para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme Art. 29, inciso I da IN 1/2024;- Disponibilizaremos até 10% para distribuição gratuita promocional pelo proponente, conforme Art. 29, inciso III da IN 1/2024;- 20% dos ingressos serão comercializados a preços populares de R$ 39,60 (inteira), conforme Art. 29 Inciso IV da IN 1/2024. Além disso, em cumprimento ao Artigo 30, inciso V da Instrução Normativa Nº 01/2024, adotaremos as seguintes medidas:- Realização de ensaio aberto. Contrapartida social A contrapartida social conforme prevê a IN nº 01/2024 é uma ação formativa obrigatoriamente gratuita. Nesse sentido, será realizado ensaio aberto, seguido de bate-papo/palestra, onde serão debatidas particularidades da montagem.

Ficha técnica Louise D’Tuani – ATRIZ – COORDENADORA GERAL - PROPONENTEFormanda em Cinema pela universidade Estácio de Sá - 2013 Trabalhos na televisão: Novelas:•“Rock Story” – TV Globo – participação 16 eps. personagem: Beatriz - 2016 •“Em Família” – TV Globo – personagem: Lívia- 2014•“Malhação” – TV Globo – personagem: Luana - 2013Participações em Series“Magnífica 70” - HBO - atriz audição. - 2017•“Questão de Familia” – GNT – personagem: Carla - 2016•“Perrengue” – MTV – personagem: Giovana - 2016“Shippados” - Tv Globo - personagem: Monica - 2019Trabalho no Cinema •“O lado bom de ser traída”- personagem: Paula - direção: Diego Freitas- 2023•“Kardec” - personagem: Ermance Dufaux - direção: Wagner de Assis - 2018•“Velha roupa colorida” - personagem: Carol - direção: Gabriel Alvim – 2021Trabalhos no teatro•“Alaska” - direção: Rodrigo Pandolfo - 2023•“O rei do mundo” - direção Roberto Alvim - 2018•“A minha primeira vez" - direção Isser Korik - 2014•“Confissões de Adolescente” – direção de Matheus Souza – 2009/2010 Rodrigo Pandolfo – ATOR E DIRETORAtor e diretor, com Formação Técnica em Artes Cênicas pela CAL (Casa de Artes de Laranjeiras) e Graduado em Artes Dramáticas pela UniverCidade, na cidade do Rio de Janeiro. No teatro, seus trabalhos foram: “Pi - Panorâmica Insana, dirigido por Bia Lessa, “Concerto para João”, dirigido porpCassio Scapin, "Céus", dirigido por Aderbal Freire Filho, "Galileu Galilei", dirigido por Cibele Forjaz. “R&J, de Shakespeare”, dirigido por João Fonseca, com o qual foi indicado ao Prêmio APTR e ganhou o Prêmio Ítalo Rossi de Melhor QAtor. “O Despertar da Primavera – O Musical”, dirigido por Charles Moeller e Cláudio Botelho, com o qual foi indicado aos Prêmios Shell e Arte Qualidade Brasil de Melhor Ator e ganhou o Prêmio APTR de Melhor Ator Coadjuvante. “Cine-Teatro Limite”, dirigido por Pedro Brício e Sergio Módena, com o qual foi indicado aos Prêmios Shell e APTR de Melhor Ator. Como diretor, assinou o espetáculo “A Moça da Cidade”. Miguel Pinto Guimarães - CENÓGRAFOFormou-se em 1997 em Arquitetura e Urbanismo pela UFRJ. Abriu escritório próprio com Thiago Bernardes aos 18 anos. Juntos, comandaram esse escritório até serem convidados para comandar o escritório Claudio Bernardes, rebatizado de Bernardes Jacobsen Guimarães. Após dois anos produtivos, Miguel deixou a sociedade e abriu escritório próprio em 2003, onde realizou, desde então, mais de 400 projetos em todo o país e no estrangeiro.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.