Rituais da Complexidade (título provisório)

Editar e publicar um livro de arte com atrajetória artística do artista multimídia Fernando Velázquez. A edição terá uma versão impressa e uma versão audiolivro. Realizaremos palestras/debates.

LIVRO Rituais da complexidade é uma publicação que resume a trajetória artística do artista multimídia Fernando Velázquez desde os anos 2000, documentando sua vasta produção que abrange instalações, performances audiovisuais, vídeos e imagens algorítmicas. Além de um panorama de suas obras, o livro inclui ensaios críticos de Paula Braga, Naine Terena, Gabriel Menotti e Marcus Bastos, que oferecem análises e contextualizações teóricas da produção do artista em cada meio que investiga. Complementam a proposta um teto do próprio artista em que reflete sobre seu processo criativo e sua relação com a tecnologia. DEBATE/PALESTRA Realização de 2 debates/palestras com o artista e convidados. Voltado para estudantes, jovens e curiosos, o evento será gratuito, e o público poderá fazer perguntas sobre os metódos de trabalho, de escolha de matérias primas e tudo o mais que seja abordado do debates.

Objetivos Geral Levar ao público em geral o trabalho do artística do artista multimídia Fernando Velázquez, que explora a intersecção entre arte, ciência e tecnologia A edição terá cerca de 200 imagens, nas versões impressa e audiolivro, e tem por objetivo apresentar o importante trabalho desse artista único. O livro trata-se de um importante documento. Uma vez que o trabalho do artista envolve ciência e tecnologia, o livro contribuirá para formação de novos artistas e pensadores das artes em geral. O projeto também realizará, como contrapartida social, duas palestras para alunos e professores da rede pública de ensino, estudantes de fotografia, arte, entre outras cadeiras. Além, é claro, do público em geral. Gravaremos as palestras e o vídeo editado será disponibilizado na Internet. Objetivos Específicos A) Produto LIVRO - Produzir, publicar e distribuir 1.500 exemplares do livro, de acordo com o lançado no plano de distribuição: # 300 exemplares - 20% da tiragem impressa será doada: Art. 29 (II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo) Público destinado: Bibliotecas públicas, ongs, centros culturais, museus, etc; Art. 30 (I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20%); Público destinado: Caráter social: pessoas de grupos minoritários ou comunidades em vulnerabilidade social, tais como pessoas negras, povos indígenas, comunidades quilombolas, povos e comunidades tradicionais, populações nômades, pessoas em situação de rua, pessoas LGBTQIAPN+, pessoas com deficiência, beneficiários do Bolsa Família e inscritos no CadÚnico; e caráter educativo: a distribuição a professores e alunos da rede pública de ensino fundamental, médio ou superior. # 150 exemplares _ 10% da tiragem será entregue aos patrocinadores do projeto # 150 exemplares serão destinados a divulgação # 900 exemplares serão comercializados, sendo que: - 300 exemplares - 20 % da tiragem - serão vendidos a R$ 39,60 (valor do Vale Cultura) - 600 exemplares serão vendidos com o preço de capa no valor de até R$ 225,00. - Faremos uma versão com audiodescrição que será disponibilizada gratuitamente. B) Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL - Realização de 2 palestras (Duração de cerca de 1h30 cada palestra) - Publicação na Internet de vídeocom a plaetsra.

Fernando Velázquez é um artista que explora a intersecção entre arte, ciência e tecnologia. Seu trabalho abrange uma vasta gama de mídias, incluindo instalações, performances audiovisuais, vídeos e imagens algorítmicas, investigando temas que vão desde a natureza da percepção até a influência dos dispositivos tecnológicos na modulação do imaginario coletivo contemporâneo. Velázquez também atua como curador e educador, abordando temas como tecnossolucionismo, antropoceno e estudos decoloniais, trazendo uma perspectiva crítica para a arte digital e a inteligência artificial. "Rituais da Complexidade" é uma publicação que apresenta ao público a obra de Velázquez de maneira sistematizada e analítica. O livro permite a compreensão da sua extensa trajetória no campo da arte, ciência e tecnologia, em diálogo com as analises de prestigiosos pesquisadores do campo. A edição de um livro como esse tem um alto custo da produção editorial, tornado a sua produção inviável sem a possibilidade da utilização de patrocinios. Por se tratar de um livro de arte, o custo de impressão e tratamento das imagens é alto e isso, junto com o custo da produção editorial, faz com que o preço de capa do livro seja muito alto para o leitor e principalmente para estudantes, professores e moradores de periferia. Por isso, é fundamental a utilização desta Lei de Incentivo, que faz com que 20% da tiragem seja doada a bibliotecas, universidades, escolas, centros culturais, ongs e outras instituições públicas ou que atendem determinados grupos que não conseguem adquiri esse tipo de publicação. Além da doação, a venda de exemplares a preço especial, também ajuda a tornar o livro de arte acessível. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art.1 da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais: - doações do produto final a serem realizadas pelo projeto; doação da versão do livro em formato para pessoas com deficiências visuais e disponibilização do conteúdo dos encontros na internet. II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais: - pretendemos com as doações a bibliotecas e universidades de todo o país, levar ao máximo de pessoas aspectos culturais de uma artista de uma região do país. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores: - mostrar como um trabalho forografico e uma pesquisa tecnologica podem influenciar novas gerações. IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional: - a conjunção de técnicas artisticas com o conhecimento cientifico torna o livro uma importante ferramenta que pode influenciar grupos de nossa sociedade. VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro: VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória: - resgate do trabalho é importante para a formação e pluralidade da nossa cultura. Além de ajudar a explicá-la e enriquecê-la. IX - priorizar o produto cultural originário do País. Em relação ao Art.3 da Lei 8313/91 informamos que o projeto atende os seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; edição, publicação e distribuição do livro, objeto do projeto. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; doação de 20% da tiragem impressa. b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cientifia, cultura e da arte e de seus vários segmentos; importante pesquisa que será realizada para a produção do conteúdo do livro. V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; contrataremos fornecedores, colaboradores e afins que sejam especializados nos seus assuntos para a produção do projeto.

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DESCRITIVO GRÁFICO DO LIVRO Tiragem: 1.500 exemplares - Miolo: formato fechado 18 x 25,5 cm e aberto 36 x 25,5 cm, com cerca de 288 páginas em papel eurobulk, 135g, impresso a 4x4 cores. Costurado. - Capa dura quadrada, revestida com papel couche, 150g, impressa a 4 x 0 cores; Formato fechado 18 x 25,5 cm e aberto 36 x 25,5 cm, 4x0 cores, com laminação anti-scuff. - Guardas em color plus escuro, 180grs - Schrinq individual.- Prepress para cerca de 200 imagens formato médio 25 x 25 cm, com ajustes de cor, limpeza + retoque + equalização e provas brutas com 20% de refação. Plotter inclusa.

A) Produto LIVRO - FÍSICA: Os exemplares serão vendidos em sites e livrarias de todos o país. Pelo site do proponente será possível comprar o livro, com entrega em todo o país e exterior. O lançamento do livro será realizado em local que garanta acessibilidade, locomoção no espaço físico: rampas, corrimões, elevadores e banheiros adaptados. - CONTEÚDO: O livro será convertido a audiolivro - para deficientes visuais e/ou pessoas com alguma dificuldade de leitura/compreensão. O audiolivro será disponibilizado, gratuitamente, na Internet. B) Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL: PALESTRAS/DEBATES - FÍSICA: As palestras/debates serão realizadas em locais que garantam acessibilidade, locomoção no espaço físico: rampas, corrimões, elevadores e banheiros adaptados. As palestras/debates serão disponibilizados no canal do YouTube da editora. Legendados. - CONTEÚDO: Tradutor em libras. No caso de deficientes visuais, se houver algum tipo de projeção, disponibilizamos uma pessoa para narrar os conteúdos individualmente para essa pessoa.

A) Produto LIVRO DISTRIBUIÇÃO: # 300 exemplares - 20% da tiragem impressa será doada: - Art. 29 (II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo) Público destinado: Bibliotecas públicas, ongs, centros culturais, museus, etc; - Art. 30 (I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20%); Público destinado: Caráter social: pessoas de grupos minoritários ou comunidades em vulnerabilidade social, tais como pessoas negras, povos indígenas, comunidades quilombolas, povos e comunidades tradicionais, populações nômades, pessoas em situação de rua, pessoas LGBTQIAPN+, pessoas com deficiência, beneficiários do Bolsa Família e inscritos no CadÚnico; e caráter educativo: a distribuição a professores e alunos da rede pública de ensino fundamental, médio ou superior. # 150 exemplares – 10% da tiragem será entregue aos patrocinadores do projeto # 150 exemplares serão destinados a divulgação: Dsitribuido entre mídias diversas, colaboradores e autores do livro, influenciadores, insituições culturais # 900 exemplares serão comercializados, sendo que: - 300 exemplares - 20 % da tiragem - serão vendidos a R$ 39,60 (valor do Vale Cultura) Vendidos em feiras de livro onde há obrigatoriedade de promocionar o livros, no site da editora (alterando com os exemplares com preço cheio), eventos públicos, etc. Estudantes. - 600 exemplares serão vendidos com o preço de capa no valor de até R$ 250,00. Disponibilizados no site da editora, livraria e outros pontos de vendas. Para o público em geral. - Faremos uma versão com audiodescrição que será disponibilizada gratuitamente na Internet. B) Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL - Realização de 2 palestras (Duração de cerca de 1h30 cada palestra) - Publicação de vídeo com a palestra.

AUTOR Fernando Velázquez é artista, curador e professor. Investiga os dispositivos técnicos enquanto agentes mediadores da percepção e na sua relação estruturante dos paradigmas vigentes, particularmente o tecnosolucionismo, o antropoceno e os estudos decoloniais. Seu trabalho inclui instalações, objetos, vídeos, performances audiovisuais e imagens criadas com recursos algorítmicos que buscam envolver o espectador em narrativas paradoxais, hiperbólicas e ritualísticas. É Mestre em Moda, Arte e Cultura (Senac-SP), e pós graduado em Video e Tecnologias On e Off-line (Mecad/Esdi), e em Gestão Cultural Contemporânea (Itaú Cultural/Singularidades). Participou de exposições como Mundo de redes (Centre Pompidou, França, 2022), The Matter of Photography in the Americas (Cantor Arts Center, Stanford University, EUA, 2018), Emoção Art.Ficial, Bienal de Arte y Tecnologia (Itaú Cultural, Brasil, 2012), Bienal do Mercosul (Brasil, 2009), Mapping Festival (Suíça, 2011), WRO Biennale (Polônia 2011) e o Pocket Film Festival (Centre Pompidou, Paris, 2007). Recebeu dentre outros, os Fundos para a Cultura (Uruguai, 2019), o Prêmio Sergio Motta de Arte e Tecnologia (Brasil, 2009), Prêmio Mídias Locativas Arte.Mov (Brasil, 2008) e o Vida Artificial (Espanha, 2008) e realizou residências no Ircam/Pompidou e no MC93´ ambos em Paris. Tem ministrado aulas, conferências e oficinas em instituições e festivais como Cyberfest (São Petersburgo, Rússia), Naustruch (Sabadell, Espanha), Visiones Sonoras (Morelia, México), Stony Brook University (Nova York, EUA), Universidad Católica (Montevidéu, Uruguai), Universidade da Flórida (Gainsville, EUA), Universidad de los Andes (Bogotá, Colômbia), Queen's University (Kingston, Canada) e UFBA, UFES, UFG, UFRGS, UFRJ, UFMG, FAAP, PUC-SP e Senac-SP no Brasil. Como curador, destacam-se suas exposições Adrenalina e Periscópio. Entre 2015 e 2018 foi curador e diretor artístico do Red Bull Station de São Paulo. Atualmente é professor da pós Arte Contemporânea a audiovisual expandido da FAAP. TEXTOS ASSINADOS Naine Terena / texto crítico É doutora em educação pela PUC-SP, possui mestrado em Artes pela UnB, é graduada em Radialismo pela Universidade Federal de Mato Grosso. Realizou estágio pós-doutoral desenvolvendo pesquisa no Lêtece - UFMT e no Programa de Pos-graduação em educação da Unemat Campus Cáceres. Docente na especialização em Gestão Cultural Contemporânea do Instituto ItaúCultural.. É professora colaboradora do Programa de Pós-graduação em Ensino em contexto indígena da UNEMAT. Atua na Oráculo comunicação, educação e cultura, onde atua com pesquisas, docência em cursos livres, comunicação e execução de projetos. Tem experiência na elaboração e execução de projetos culturais e realiza projetos e pesquisas na área de audiovisual e artes, povos indígenas e mídia, educação, rádio (com as vertentes de assessoria de imprensa e comunitária), vídeo, teatro, materiais didáticos e economia criativa. Gabriel Menotti / texto crítico Gabriel Menotti é professor associado do Departamento de Cinema e Mídia da Queen’s University. Possui doutorado em Mídia e Comunicação pela Goldsmiths, University of London, e outro em Comunicação e Semiótica pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo. Atua também como curador independente e artista-pesquisador na ampla área de imagens em movimento. Seu trabalho sobre tecnologia de mídia foi publicado e apresentado em todo o mundo. É autor de “Movie Circuits: Curatorial Approaches to Cinema Technology” (AUP, 2019) e coeditor de “Practices of Projection: Histories and Technologies” (OUP, 2020), entre outras antologias. É também um dos coordenadores da rede e festival Além da Tela, e organiza Museus Sem Paredes, pesquisa curatorial sobre infraestruturas midiáticas e instituições culturais. Marcus Bastos / texto crítico Livre Docente em Comunicação e Artes pela PUC-SP, onde é professor vinculado ao Departamento de Artes, desde 2003, e ao programa de pós-graduação em Tecnologias da Inteligência e Design Digital, desde 2012. Tem experiência docente nas graduações em "Comunicação e Multimeios", "Arte: História, Crítica e Curadoria", "Jornalismo", "Publicidade e Propaganda", "Tecnologias e Mídias Digitais" e na pós-graduação em "Tecnologias da Inteligência e Design Digital". Também é professor da pós em "Musica e Imagem", das Faculdades Santa Marcelina. Publicou os livros Pontes, janelas, máscaras e vírus. Elos entre passado e presente das artes e do audiovisual (Educ, 2024), Audiovisual ao Vivo: tendências e conceitos (Intermeios, 2020), Limiares das Redes (Intermeios, 2014) e Cultura da Reciclagem (Noema, 2007, ebook), além de organizar Arte e Memória: diálogos possíveis (com Priscila Arantes, Educ, 2024, no prelo) Audiovisual experimental: arqueologias, tendências e desdobramentos (com Natália Aly, Pontocom 2018), Cinema Apesar da Imagem (com Gabriel Menotti e Patricia Moran, Intermeios 2016) e Mediações, Tecnologia, Espaço Público: panorama crítico da arte em mídias móveis (com Lucas Bambozzi e Rodrigo Minelli, Conrad, 2010). Dirigiu o documentário Radicais Livre(o)s (Prêmio Petrobrás Cultural, 2004) e o webdocumentário Cidades Visíveis (Prêmio Rumos Itaú Cultural, 2009-2011). É autor de 16 artigos em periódicos e 22 capítulos de livro. Paula Braga / texto crítico Possui graduação (1999) e mestrado (2001) pela University of Illinois at Urbana-Champaign, EUA, e doutorado (2007) em Filosofia pela Universidade de São Paulo (USP-SP). Concluiu um pós-doutorado no Instituto de Artes da UNICAMP em 2012, com financiamento da FAPESP. É professora de Estética no curso de Filosofia da UFABC. De 2007 a 2012 desenvolveu curadorias para exposições de arte contemporânea, e atuou como consultora para galerias de arte, além de coordenar o Projeto Experiência do Instituto ItaúCultural, voltado para artistas em início de carreira. É organizadora do livro "Fios Soltos: a arte de Hélio Oiticica" (2008) e autora de "Hélio Oiticica, Singularidade, Multiplicidade" (2013), ambos editados pela Editora Perspectiva, o último com auxílio da FAPESP. Desenvolve pesquisa nas áreas de Estética, História da Arte e Estudos em Curadoria. EDITOR Laura Aguiar - Edição de textos, revisões e afins - trabalha com redação de textos e edição de livros desde 1988. Entre as editoras para as quais colaborou estão Ática, Bei, Best Seller, Círculo do Livro, Ediouro, FGV, Paulinas, Siciliano e SM. Escreveu "Como cuidar da nossa água" e "Minerais ao alcance de todos", além de "Ricardo Legorreta: sonhos construídos", "Cristiano Mascaro: desfeito e refeito", Sergio Fingermann: gravura, trama de sombras" e "Andreas Heiniger: equilíbrio de dualidades", todos da Coleção Educação do Olhar, voltada para a discussão de diferentes manifestações das artes visuais. PRODUTOR GRÁFICO Luis Alvim - Produção gráfica e acompanhamento gráfico do livro - é produtor gráfico. Jornalista, trabalha como produtor gráfico há vinte anos. O seu trabalho de produção e acompanhamento gráfico prima pela qualidade de impressão e de acabamento. Especializado em livros de arte e fotografia, diversas edições que acompanhou receberam prêmios de excelência gráfica. CAPTAÇÃO DE RECURSOS E ADMINSITRATIVO Ana Paula Bucceroni Guerra – Jornalista, trabalha com aprovação, captação de recursos e gestão de projetos culturais há mais de 20 anos. Os demais participantes serão selecionados após a captação de recursos. BEI Editora (Proponente) - Coordenação editorial, coordenação administrativa, custos administrativos, edição de textos, editoração eletrônica e produção gráfica, são alguns dos serviços que poderão ser executados pelo proponente. Esses serviços deverão ser definidos de acordo com a sua grade de produção. O proponente poderá realizar outros serviços ou contratar terceiros para executar os serviços aqui mencionados. O proponente será remunerado de acordo com o que está estipulado na Lei e na instrução normativa vigente.

PROJETO ARQUIVADO.