O Fantasma da Ópera - Musical

Montagem e produção do musical mais famoso da Broadway com apresentações em São Paulo, trazendo toda sutileza, expressividade e romance do Fantasma da Ópera com sessões especiais para democratização de acesso e acessibilidade de conteúdo.

O Fantasma da Ópera é um aclamado musical com libreto e letra de Andrew Lloyd Webber, Richard Stilgoe e Charles Hart. O musical, baseado no romance homônimo de Gaston Leroux, foi criado em 1985 por Andrew Lloyd Webber. Desde a sua estreia, tem sido um sucesso internacional, sendo o segundo musical mais vendido da história, e tem encantado mais de 145 milhões de pessoas em 35 países diferentes, 186 cidades e 21 idiomas. Ganhou mais de 70 prêmios de teatro, incluindo 7 prêmios Tony e 4 prêmios Olivier. Consagrou diversos atores e cantores reconhecidos internacionalmente como Sarah Brightman e Sierra Borges. O espetáculo discorre a magnífica história de um gênio musical que, desfigurado, vive nos subterrâneos do Teatro da Ópera de Paris, lançando um reino de terror sobre a nova companhia que decide se instalar no local. A adorável Christine se torna a paixão do Fantasma, que logo devota-se a criar uma nova estrela para a ópera, exercendo um estranho controle sobre a jovem soprano, ao mesmo tempo em que a ajuda a desenvolver seus talentos. É uma história emocionante de amor, morte e desastre entre um gênio musical que vive escondido do mundo nas entranhas de um teatro e Christine, uma jovem mulher com voz celestial que logo descobre o terror escondido sob sua máscara. Ela será capaz de resistir ao feitiço do Fantasma ou ela será atraída para seu mundo de trevas e loucura? O Fantasma da Ópera é o musical que cativou gerações de públicos ao redor do mundo. Os cenários foram primorosamente criados por Reinaldo Rinaldi, um dos pintores mais emblemáticos do gênero, responsável pelas obras na sala de cenografia do Teatro Comunale Luciano Pavarotti de Modena. A produção combina cenografia tradicional com tecnologia automatizada de última geração para criar muitos efeitos especiais sofisticados que ocorrem durante a apresentação.

Objetivos específicos PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Realizar a montagem do teatro musical O Fantasma da Ópera no Brasil, clássico da Broadway, com 3 horas de duração;Realizar 34 sessões do espetáculo de teatro musical em 2 meses de temporada em São Paulo/SP; Oferecer ao público 4 sessões acessíveis em audiodescrição e Libras;Doar 10% dos ingressos a instituições como escolas e universidades públicas e ONGs;Realizar 1 ação Caroninha Acessível para 10 pessoas que irão utilizar recursos de acessibilidade e seus acompanhantes. PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL Realizar um ensaio aberto para instituições públicas de ensino, contemplando 500 alunos e professores;Oferecer acessibilidade de conteúdo com audiodescrição e Libras. PRODUTO PROGRAMA Produzir um programa do espetáculo com informações a respeito do musical, da montagem e ficha técnica. Outros objetivos deste projeto: valorizar o teatro musical como importante expressão artística do teatro; contribuir para o contínuo crescimento do Brasil como produtor de teatro musical; gerar empregos para diversas categorias de profissionais; promover o intercâmbio de conhecimentos entre profissionais brasileiros e profissionais estrangeiros; propiciar ao espectador um espetáculo teatral musical de excelência e qualidade; contribuir para o enriquecimento cultural dos espectadores; motivar a contínua profissionalização do setor.

O Fantasma da Ópera é um aclamado musical com libreto e letra de Andrew Lloyd Webber, Richard Stilgoe e Charles Hart. O musical, baseado no romance homônimo de Gaston Leroux, foi criado em 1985 por Andrew Lloyd Webber. Desde a sua estreia, tem sido um sucesso internacional, sendo o segundo musical mais vendido da história, e tem encantado mais de 145 milhões de pessoas em 35 países diferentes, 186 cidades e 21 idiomas. Ganhou mais de 70 prêmios de teatro, incluindo 7 prêmios Tony e 4 prêmios Olivier. Consagrou diversos atores e cantores reconhecidos internacionalmente como Sarah Brightman e Sierra Borges. No Brasil, consagrou Saulo Vasconcellos, Sara Sarres e Kiara Sasso, que foram os protagonistas na época e hoje são referências do Teatro Musical Brasileiro. O espetáculo discorre a magnífica história de um gênio musical que, desfigurado, vive nos subterrâneos do Teatro da Ópera de Paris, lançando um reino de terror sobre a nova companhia que decide se instalar no local. A adorável Christine se torna a paixão do Fantasma, que logo devota-se a criar uma nova estrela para a ópera, exercendo um estranho controle sobre a jovem soprano, ao mesmo tempo em que a ajuda a desenvolver seus talentos. A Lei Federal de Incentivo à Cultura será utilizada para viabilizar no Brasil esse musical de imenso sucesso na Broadway, considerado uma das maiores produções teatrais de todos os tempos. Esta nova versão de O Fantasma da Ópera tem algo ainda mais especial que o diferencia de todos os anteriores: combina o cuidado artesanal da cenografia teatral tradicional com a mais recente tecnologia de vanguarda. Os cenários foram primorosamente criados por Reinaldo Rinaldi, um dos pintores mais emblemáticos do gênero, responsável pelas obras na sala de cenografia do Teatro Comunale Luciano Pavarotti de Modena. A produção combina cenografia tradicional com tecnologia automatizada de última geração para criar muitos efeitos especiais sofisticados que ocorrem durante a apresentação. A atual conjuntura da economia criativa do Brasil comporta todo esse trabalho, pois há uma grande demanda do mercado por profissionais cada vez mais capacitados e é cada vez mais frequente a criação de cursos que visam suprir a demanda por atores, músicos, bailarinos e técnicos. A multiculturalidade do Brasil e o seu intenso cunho artístico fazem dos artistas brasileiros pessoas muito versáteis. Independente do tipo de produção da qual participa, ele sempre consegue colocar sua identidade e talento no que faz. Na montagem do espetáculo O Fantasma da Ópera não será diferente. Esse projeto visa também explorar o potencial de artistas e demais profissionais, estejam eles ligados direta ou indiretamente à produção do musical, bem como motivar a preparação de outros tantos profissionais para participação em espetáculos desse porte, auxiliando assim no contínuo crescimento do Brasil como produtor de teatro musical. Conclui-se que sem o incentivo fiscal seria inviável trazer espetáculos de grande porte como O Fantasma da Ópera. Além disso, oferecer mais de 8.662 ingressos a preços populares, equivalente a 3% do salário mínimo, e doações de ingressos que promovem o acesso à cultura para mais de 4.331 pessoas em situação de vulnerabilidade social a um espetáculo desta magnitude, ou mesmo oferecer recursos de acessibilidade como a audiodescrição e Libras, seria inviável pela escassez de recursos. No entanto, é sabida a importância deste incentivo para a inclusão social e cultural e para formação de novas plateias para o segmento, bem como a garantia do direito ao acesso. Para conseguir produzir grandes espetáculos estrangeiros sem repassar integralmente os custos ao espectador, necessita do incentivo fiscal dado pela Lei Federal de incentivo à Cultura. Assim, submetemos o projeto à análise deste Ministério, para que possa ser subsidiado pela Lei Federal em questão e se possa oferecer preços mais razoáveis ao espectador geral, bem como contribuir com a Democratização de Acesso à Cultura em nosso país. Esta proposta se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1° da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Estas, atendendo as seguintes finalidades do Art. 3° da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Musical O Fantasma da Ópera 1° ATO Prólogo Abertura O ensaio geral de Hannibal Pense em mim Anjo da música O fantasma da ópera A música da noite Notas Prima Donna Il Mutto Tudo que eu peço para você 2° ATO Entrada Mascarada Notas (reprise) Ensaio de Don Juan Triunfante Desejando que você estivesse de alguma forma aqui de novo Don Juan Triunfante O ponto de não retorno Final Duração: 3 horas Programa O Fantasma da Ópera Programa com ficha técnica completa, informações sobre o espetáculo, fotos, depoimentos dos profissionais criativos e QR code com audiodescrição. Capa 4 paginas papel couchê gramatura 300mgMiolo interno 24 páginas gramatura 220mgImpressão digitalAcabamento em hotstamping e verniz na capa

PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: O Teatro Bradesco em São Paulo, onde se pretende realizar as apresentações do espetáculo O Fantasma da Ópera é um local que atende a todas as exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, que exige intervenções que objetivem priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. O espaço possui condições de acessibilidade ao público em geral, como elevadores, rampas de acesso e lugares especiais para pessoas que possuem restrições físicas, como cadeirantes, idosos, obesos, seus acompanhantes, além de orientadores de plateia para recepção e acomodação do público com necessidades especiais. Acessibilidade de conteúdo: ACESSIBILIDADE PARA PcDs VISUAIS: 4 apresentações contam com recurso de audiodescrição, sendo 1 por semana. A informação sobre a acessibilidade será divulgada nos materiais do projeto. ACESSIBILIDADE PARA PcDs AUDITIVOS: 4 apresentações contam com interpretação em Libras, sendo 1 por semana. A informação sobre a acessibilidade será divulgada nos materiais do projeto. Observação: Considerando que o Art. 27 da IN 11/2024 prevê: “Art. 25. As propostas culturais apresentadas ao mecanismo Incentivo a Projetos Culturais do Pronac deverão conter medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível, (...)” sem exigir que as medidas estejam previstas em 100% das apresentações, destacamos que as medidas de acessibilidade de Libras e audiodescrição serão concentrados em 4 sessões devido ao alto custo que eles representam e a baixa demanda de público, não sendo eficiente e economicamente produtivo, em especial quando falamos de recursos públicos, prever tais medidas em 100% das apresentações. Com o objetivo de garantir o acesso das pessoas com necessidades especiais e o melhor emprego dos recursos públicos - e considerando as experiências anteriores com produção de eventos culturais acessíveis - é que se propõe este formato de convidar e oferecer transporte para pessoas com deficiência visual para uma das sessões acessíveis através da Carona Acessível, garantindo que esse público especial seja realmente atendido com qualidade e atitude acessível. Destacamos que para todas as sessões acessíveis são convidadas, com doação de ingressos, instituições que atendem o público com deficiência. PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: Mesmo local das apresentações, possui acessibilidade ao público em geral. Acessibilidade de conteúdo: ACESSIBILIDADE PARA PcDs VISUAIS: o ensaio aberto contará com recurso de audiodescrição. ACESSIBILIDADE PARA PcDs AUDITIVOS: o ensaio aberto contará com recurso de Libras. PRODUTO PROGRAMA Acessibilidade física: Não se aplica. Acessibilidade de conteúdo: ACESSIBILIDADE PARA PcDs VISUAIS: No programa haverá um QR CODE que encaminhará para página com audiodescrição referentes aos textos e imagens do programa. ACESSIBILIDADE PARA PcDs AUDITIVOS: Não se aplica.

PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Em atendimento ao Art. 29 da IN 11/2024, serão adotadas as seguintes medidas de democratização: 10% dos ingressos serão destinados, de forma gratuita, a instituições sociais, escolas públicas e ONGs.Dos ingressos comercializados, 20% terão preços populares, no valor de até 3% do salário mínimo o inteiro, criando outra camada de democratização ao acesso, através de público pagante.Como medida de ampliação de acesso do projeto será realizada ação que se refere aos inciso III do Art. 30 da IN nº 11/2024: II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes; Será oferecido transporte de ida e volta para 10 pessoas com deficiência visual para uma das sessões acessíveis através da Carona Acessível, garantindo que esse público seja realmente atendido com qualidade e atitude acessível.CONTRAPARTIDA SOCIAL A contrapartida social do projeto cumprirá com o estabelecido no Art. 32 da IN nº 11/2024: II - oferecer ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Será realizado ensaio aberto do espetáculo para 500 estudantes e professores de instituições públicas de ensino. PRODUTO PROGRAMA Doação de 10% dos programas para rede pública de ensino, ONGs e instituições sociais que atendem pessoas em situação de vulnerabilidade.20% terão preços populares, no valor de até 3% do salário mínimo o inteiro, criando outra camada de democratização ao acesso, através de público pagante.

Off Broadway - Geraldo Ferreira Lopes: Proponente e Coordenador geral do projeto Off Broadway foi fundada por Geraldo Ferreira Lopes que iniciou sua trajetória de produtor cultural no início de 1975, com o espetáculo “Viagem Ao Centro da Terra”, com a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (Ospa), Rick Wakeman, regência de Isaac Karabtchevsky, Coral da Universidade Gama Filho (Rio de Janeiro) e apresentação de Murilo Neri. Foi através dele que o projeto Aquarius, pertencente ao Jornal O Globo, chegou a Porto Alegre. Fundou a Opus Promoções em 1976 e acumulou experiência atuando no mercado do entretenimento e da cultura para transformar um sonho em realidade: colocar o Rio Grande do Sul como uma das rotas obrigatórias dos principais eventos artísticos. Pela dedicação de toda uma vida às artes, a promoção da cultura e a abertura de espaços culturais, Geraldo Lopes é desde 1997 Cidadão Emérito de Porto Alegre, título outorgado pela Câmara Municipal de Vereadores. Em parceria com a Pro-Arte, entidade que, além de atividade predominantemente didática, elaborou e administrou projetos culturais ligados à música, dança e teatro, Geraldo Lopes trouxe ao Rio Grande do Sul maestros, orquestras, solistas da música erudita, e diversas caravanas musicais promovidas pela entidade. Entre os anos de 1990 e 1999, exerceu, paralelamente, o cargo de Diretor Artístico do Theatro São Pedro, ao lado de Eva Sopher. Em 1995 foi um dos fundadores da Orquestra de Câmara do Theatro São Pedro (OCSTP). Lá, exerceu durante 14 anos funções de Patrono, Produtor e Diretor Financeiro, entre outras responsabilidades. Até hoje, Geraldo Lopes visita regularmente diversos países, a fim de assistir às principais temporadas artísticas, sempre em busca de promover a vinda ao Brasil dos melhores espetáculos. Na bagagem, ao longo dos mais de 45 anos de produção cultural, atrações da música erudita reconhecidas internacionalmente como I Solisti Italiani, Jean Pierre Rampal, London Festival Orchestra, Meninos Cantores de Viena, Orquestra de Salzburg, Meninos Cantores Windsbacher, Orquestra de Câmara de Moscou, Orquestra de Câmara Tcheca, Orquestra de Flautas do Japão, Orquestra Filarmônica de Leningrado, Orquestra Sinfônica de Moscou, Orquestra Sinfônica de Israel, entre muitas outras. Geraldo fundou a Off Broadway para seguir contribuindo efetivamente para o desenvolvimento da cena cultural nacional produzindo e viabilizando eventos de diversos portes e segmentos. Coordenou os projetos Disney In Concert e Cena 1, viabilizados através da Lei Roaunet. Produzido por LETS VENTURE ENTERTAINMENT. ELENCO Consultoria artística: Almali Zraik O elenco será definido por meio de audições após aprovação e captação de recursos do projeto Diretor residente e maestro estão em fase de análise e aprovação Produção nacional Opus Entretenimento Apoio Teatro Bradesco SP EQUIPE INTERNACIONAL HAROLD PRINCE FEDERICO BELLONE (Diretor) ANDREW LLOYD WEBBER (Música e libreto) Andrew Lloyd Webber é o compositor de alguns dos musicais mais famosos da história. De Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat (1969) a Bad Cinderella (2022), passando por Jesus Christ Superstar (1972), Evita (1976) ou Cats (1981). Seus shows foram apresentados continuamente por 50 anos no West End e 43 na Broadway. Quando Sunset Boulevard se juntou a School of Rock, Cats e The Phantom of the Opera, igualou o recorde de Rodgers & Hammerstein de quatro shows exibidos simultaneamente na Broadway. Além disso, faz parte de um seleto grupo de artistas com status EGOT, tendo recebido prêmios Emmy, Grammy, Oscar e Tony. CHARLES HART (Letra da música) MICK POTTER (Designer de Som) GILLIAN LYNME (Coreografia e Movimento) MARIA BJORNSON (Cenário e Figurino)

PROJETO ARQUIVADO.