Villa Lobos – in Concert

Realizar uma série de 3 (três) concertos com o cantor lírico Yuri Guerra, sob a regência do Maestro Roberio Molinari, acompanhados por músicos e grupos de canto coral de cada cidade participante. Durante os concertos, serão apresentadas obras de Villa-Lobos em diferentes formações instrumentais. O projeto visa oferecer ao público um espaço acessível e democrático, proporcionando uma experiência cultural rica e prazerosa. Todas as apresentações serão gratuitas."

Realizar 3 (três) concertos com o cantor lírico Yuri Guerra, sob a regência do Maestro Roberio Molinari, acompanhados por músicos e grupos de canto coral de cada cidade participante com duração media de 60 minutos.

GERAL Realizar uma série de concertos com o cantor lírico Yuri Guerra, apresentando obras de Heitor Villa-Lobos em formações instrumentais variadas. O objetivo é resgatar e valorizar o legado deste compositor, promovendo o acesso à cultura e incentivando a apreciação de sua música. Acreditamos que a repercussão regional e nacional esperada com este projeto contribuirá para o desenvolvimento de mais iniciativas nesse segmento, além de ter um impacto positivo no cenário cultural, econômico e social brasileiro." Com a realização deste projeto, pretendemos: Atingir um público de 3.000 pessoas;Promover a democratização do acesso por meio da gratuidade dos concertos;Resgatar e valorizar as obras de um compositor fundamental para a formação da cultura musical e instrumental brasileira;Garantir acesso à cultura e à música de qualidade para toda a população, independentemente de classe, gênero ou qualquer outra classificação;Contribuir positivamente para o cenário cultural, econômico e social, além de estimular o surgimento de novas iniciativas nesse segmento, enriquecendo e ampliando as experiências culturais no Brasil." ESPECÍFICOS Realizar 3 (três) concertos com o cantor lírico Yuri Guerra, nas cidades de Betim, Rio de Janeiro e São Paulo, com a participação do cantor lírico Yuri Guerra. Sob a regência do Maestro Roberio Molinari, os concertos contarão com o acompanhamento de músicos e grupos de canto coral de cada cidade, valorizando a importância da música local. Essa colaboração não apenas enriquece as apresentações, mas também fortalece os laços culturais entre os artistas e as comunidades, promovendo um intercâmbio enriquecedor e acessível para todos

Heitor Villa-Lobos, também conhecido como o criador de uma forma peculiarmente brasileira de se escrever música, foi um dos mais importantes compositores de sua época em todo o mundo. Nascido no Rio de Janeiro, no dia 5 de Março de 1887, recebeu orientação musical ainda criança e aos 19 anos de idade fez suas primeiras composições. Em 1905, tendo contato com a música popular, iniciou uma peregrinação em busca de raízes folclóricas por todo o Brasil, fato que teve enorme influência em suas obras. Destacou-se em 1922 por ter sido o único compositor brasileiro a participar diretamente da Semana de Arte Moderna, em São Paulo, e recebeu incentivo de músicos internacionais como Debussy e Stravinsky. Villa-Lobos criou o Conservatório Nacional de Canto Orfeônico, fundou a Academia Brasileira de Música e levou à oficialização do ensino de música nas escolas. Ao longo de toda a sua vida (1887-1959), compôs cerca de mil obras e, com estas, reformulou o conceito de nacionalismo musical, tornando-se seu maior expoente. A grande importância das composições de Villa Lobos para a cultura musical brasileira na era moderna é evidente para músicos e leigos, e seu resgate e apreciação pela geração atual se mostra imprescindível, devido ao valor histórico e revolucionário que todo o seu acervo traz para o Brasil. Diante disso, esperamos com este projeto, divulgar ainda mais o trabalho de Villa Lobos, através de formações instrumentais variadas, buscando não apenas as obras mais conhecidas, mas outras que também tiveram um impacto significativo para a valorização histórica da música no Brasil. Em atendimento ao artigo 1º da Lei 8.313 o projeto vai I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Em atendimento ao artigo 3º da Lei 8.313 o projeto vai: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

nao se aplica

ACESSIBILIDADE Acessibilidade deficiente físico: será disponibilizado espaço reservado para cadeirantes, locais com elevadores adaptados, rampas, sinalização. A acessibilidade será disponibilizada de acordo com as demandas dos locais. Acessibilidade deficiente visual: Serão demarcados lugares para deficientes visuais e o projeto contara com Assistentes para auxiliá-los. Acessibilidade deficiente auditivo: será disponibilizado intérprete de libras nas apresentações dos concertos. Acessibilidade deficiente intelectual: será disponibilizado assistentes exclusivos para atendimento desse público durante as apresentações dos shows de grande porte realizados no espaço público.

Os artigos 29 e 30 serão atendidos através da gratuidade de acesso aos concertos.

o proponente será responsável pela contratação de toda equipe e serviços necessários para este projeto. Ele também exercerá a administação financeira e tomará todas as decisões para que a produção do projeto se realize de forma adequada e com qualidade. Para isto ele receberá pela rubrica COORDENAÇÃO GERAL e CANTOR LIRICO, pois será o Musico principal dos concertos. EQUIPE Yuri Guerra – Coordenador geral e cantor lírico Roberio Molinari - Músico e regente do projeto. Ernani Maletta - Diretor cenico, Yuri Guerra O belo-horizontino Yuri Guerra descobriu muito cedo seu talento e vocação para a música. Com uma formação internacional, o cantor estudou na Escola Internacional Fundadação Torino, mudando-se logo após a conclusão do ensino fundamental para o Canadá onde estudou na St. George's School em Vancouver, considerada uma das 5 melhores escolas daquele país. Em seguida ingressou na Vancouver Academy of Music onde começou sua graduação em música, concluindo-a no Conservatório "Giovan Battista Martini" de Bologna, mais antigo Conservatório Estatal da Itália, obtendo seu bacharelado em Canto Lírico e seu Mestrado em Música de Câmara com a pontuação máxima. Yuri é baixo, tendo começado sua carreira cedo, o cantor compõe o seu currículo com diversos concertos nacionais e internacionais. Produziu projetos como: "Um Espetáculo para Villa-Lobos", "Na Corda da Vitrola", "Vicente Celestino: A Voz Orgulho do Brasil", “Para o quê você canta?”, entre outros e apresentou-se em teatros na Itália e no exterior. Na Ópera, Yuri teve a oportunidade de trabalhar e estar com cantores como: Alessandro Corbelli, Michele Pertusi, Vivica Genaux, Raffaele Pe. Com regentes como: Federico Maria Sardelli, Nicola Rustioni, Francesco Ivan Ciampa, como diretores cênicos: Sir David Pountney, Hugo de Ana, Stefano Vizzioli, Ernani Maletta entre outros. Yuri já se apresentou no Teatro Verdi de Pisa, Teatro del Giglio de Luca, Teatro Goldoni de Livorno, Teatro Sociale de Rovigo, Teatro Comunale de Bologna, no Teatro Coccia de Novara, no Festival della Valle d'Itria, no Festival Alessandro Stradella, entre outros. No conjunto destas oportunidades, Yuri possui em seu curriculum 4 (quatro) estreias mundiais, sendo duas modernas de Nicola Campogrande e Alberto Cara e duas recém descobertas do período barroco, uma de Alessandro Stradella e outra de Jean-Baptiste Lully. VERSATILIDADE MUSIAL Artista versátil, Yuri acredita ser possível se dedicar à diversas frentes profissionais. Por isso, o cantor compõe e canta em estilo Crossover. Neste estilo se sente influenciado por Andrea Bocelli, Josh Groban, The Tenors, entre outros. Em sua formação atorial estudou e fez cursos com Robert Wisden, Jefferson da Fonseca, Enrico deFeo e Yuri D’Agostino. O cantor também participou de peças de teatro, reality show e projetos cinematográficos no Brasil e no exterior. SOLIDARIEDADE Além da arte, Yuri também tem grande envolvimento com causas sociais. É artista voluntário do Movimento das Pessoas Atingidas pela Hanseníase - MORHAN Brasil e do ITAKA-Esculápios, tendo colaborado também com inúmeras Instituições e Organizações Não-Governamentais ao redor do mundo. Em seu currículo social, o cantor possui concertos beneficentes realizados no Brasil junto à Casa Fiat de Cultura arrecadando brinquedos para serem distribuídos em creches da Região Metropolitana de Belo Horizonte; em concerto junto ao Teatro da Fundação de Educação Artística, arrecadou alimentos não perecíveis a serem distribuídos, por intermédio da Fundação Espírita Divino Amigo (Fundo amigo - Instituição de caráter filantrópico que promove a beneficência através da assistência social). Em concerto em prol do ITAKA-Esculápios, arrecadou material escolar para crianças em vulnerabilidade social., assinou a trilha sonora do documentário “Filhos Separados pela Injustiça” do MORHAN-Brasil em colaboração com a PUC Minas e realizou projetos discográficos de árias italianas para distribuição em escolas da rede pública. No Canadá, Yuri realizou concertos para a Heart2Heart Foundation (organização humanitária global que atua na melhoria das condições de saúde e atendimento de vítimas de desastres) e para o Lions Club (entidade líder mundial em serviços comunitários e humanitários). Na Itália, para a Inner Wheel (Associação Feminina de Voluntariado que promove a Paz e Cooperação entre as mulheres), para o ANT Onlus (Fundação Italiana que fornece tratamento gratuito para pessoas atingidas pelo câncer), Fondazione Corazza (Fundação Italiana que fornece auxílio à pessoas atingidas pela Psoríase), entre outras. Junto ao MORHAN-Brasil o cantor participou da Frente Parlamentar pela Erradicação da Hanseníase e doenças elimináveis, juntamente com Elke Maravilha e Sancler Frantz Közen - Miss Mundo Brasil 2013. Participou do Encontro Nacional realizado no Rio de Janeiro e teve a oportunidade de se apresentar para o Papa Francisco no Vaticano e estar junto a membros do Alto Comissariado para os Direitos Humanos das Nações Unidas em Roma. Mais recentemente, Yuri foi um dos dois mil jovens selecionados como changemakers para participar do Economy of Francesco, evento internacional que pauta a equidade na economia mundial, criado por Papa Francisco. ROBERIO MOLINARI Nascido no Rio de Janeiro, cedo iniciou os estudos musicais. Graduou-se em Música (Piano) no Conservatório Brasileiro de Música (CBM/RJ) em 1985. Entre 1984 e 1988 estudou técnica e interpretação com a Pianista Sônia Maria Vieira, com o Pianista Homero de Magalhães e, em 1991, se especializou em Piano na Escola de Música da UFRJ, sob a orientação do Pianista e Compositor Heitor Alimonda. Estudou regência com o Pianista e Maestro Homero de Magalhães no RJ, e com o Maestro Carlos Alberto Pinto Fonseca em BH. É Mestre em Música (Piano) pela UFRJ (2011). Já obteve diversos prêmios em Concursos de Piano e Concursos Públicos de Música (25 ao todo), dentre eles, 10 primeiros lugares, 5 segundos e 2 terceiros lugares em diversas cidades brasileiras, além de prêmios tais como ‘Revelação’, ‘Melhor Intérprete de Música Moderna’, ‘Melhor Pianista Acompanhador’ e duas vezes ‘Melhor Intérprete de Música Brasileira’. Realizou vários recitais e concertos em locais tais como: Sala Cecília Meirelles (RJ), Teatro Municipal do Rio de Janeiro (RJ), Sala Guiomar Novaes (RJ), Teatro Municipal de Niterói (RJ), Salão Leopoldo Miguez (RJ), Sala Arnaldo Estrella de Juiz de Fora (MG), Grande Teatro do Palácio das Artes de Belo Horizonte (MG), Teatro do SESC (SP), Teatro São Pedro (SP), Teatro Nacional de Brasília (DF), entre muitos outros: no ES, MA, GO, RS, assim como também no exterior (Itália e Cuba). Realizou também mais de 70 gravações em áudio e vídeo (inclusive ao vivo e para a TV), dentre as quais: 1 Disco em vinil pela EMUFRJ, o CD duplo ‘Canto das Américas’, o CD ‘Sete Cidades’, e ainda, várias participações em outros CDs, dentre elas: com o i Molinari camerata musici, Quarteto Carajazz, Quarteto MinaSax, Quinteto Horizontes, Coral Sesiminas, com o cantor e compositor Renato Motha, com o tenor João di Souza, e 1 CD para o selo ‘Naxos’, com a Orquestra Filarmônica de MG. Também em DVD, como pianista, na ópera ‘La Serva e L’Ussero’, na ópera ‘O Homem Que Confundiu Sua Mulher Com Um Chapéu’ e ainda vários concertos gravados ao vivo com a Orquestra Filarmônica de MG; como regente e arranjador, com o Coral Sem Fronteiras, e como pianista, regente e arranjador, com o i Molinari camerata musici, no ‘Concerto [Alchimia]’, também gravado em CD. Foi Professor de Percepção Musical do Coral da ASSEFAZ, de 1996 a 1998, e Professor de Piano da Escola de Música da UFMG, de 1992 a 1995. De 1998 a 2015 foi Professor de Apreciação e Percepção Musical do Centro de Formação Artística – CEFAR do Palácio das Artes – Fundação Clóvis Salgado, de BH. Também leciona em caráter particular Piano, Percepção Musical e Apreciação Musical, em Belo Horizonte, onde montou o ‘Curso Audiovisual de Apreciação Musical’, o ‘Curso Preparatório de Percepção Musical para o CEFAR, UEMG e UFMG’ e o ‘Curso de Editoração Eletrônica de Partituras no Computador’. Atualmente é Professor de Piano e Música de Câmera da Escola de Música da UEMG (desde 1998) e Pianista Correpetidor da Escola de Música da UFMG, em Belo Horizonte, MG. Foi Regente Titular do Coral da AABB, o “Madrigal Vox” em 1993/94, da “Orquestra Sem Fronteiras” de BH (2006), do Grupo Instrumental da Escola de Música da UEMG “Indeceto” (2004/06), do “Coral Sem Fronteiras” (1999/2010), e ainda integra o “Bacamarte” do RJ, o “Quinteto Horizontes”, o “Quarteto Carajazz”, o “Quinteto Opus Dominum” e o “The Celtic Songs”, estes de BH. Criou o “Robério Molinari Eventos” e, em 2010, fundou o “i Molinari camerata musici”, com arranjos próprios do repertório erudito e crossover universal. Patrocinado pela Fiat, o ‘i Molinari’ realizou concertos com orquestra em novembro e dezembro de 2012, em cidades de Minas Gerais, fechando as comemorações do ano ‘Itália-Brasil’. Também acompanha regularmente cantores e instrumentistas de renome: Maria Lúcia Godoy, Sylvia Klein, Rita Medeiros, Elizeth Gomes, Augusto Caruso, Lorena Espina, Marcelo Coutinho, Eliane Fajioli, entre outros, e ainda os principais corais de BH, dentre eles o Coral Lírico de Minas Gerais, o Coral da Copasa e o Coral do Minas Tênis Clube. Pianista Acompanhador e Correpetidor do Coral Lírico de Minas Gerais de 1994 a 1999, tem sido constantemente requisitado tanto pela Orquestra Sinfônica de Minas Gerais (OSMG), quanto pela Orquestra Filarmônica de Minas Gerais (OFMG), para atuar em concertos, tais como: Carmina Burana, Batuque, Maracatu do Chico Rei, Retirada da Laguna, Uirapuru, O Pássaro de Fogo, o Canto do Rouxinol e Trenódia para Toki, entre outras obras, inclusive como solista. Também requisitado na preparação dos solistas de óperas e oratórios, tais como: O Messias, A Paixão Segundo São João, Don Giovanni, La Traviata, La Bohème, Carmen, Pedro Malazarte, Carmina Burana, O Rei David, entre outras. Atualmente é o Pianista Correpetidor e Organista do ‘Coral Ars Nova’, da UFMG. ERNANI MALETA Professor Titular do Curso de Graduação em Teatro da Escola de Belas Artes da UFMG. Doutor em Educação pela Universidade Federal de Minas Gerais (2005), apresentando em sua tese o conceito de atuação polifônica para a formação do artista cênico. Em 2010/2011, desenvolveu pesquisa de Pós-Doutorado na Itália, ao lado da renomada artista e pesquisadora italiana Francesca Della Monica, com quem estabeleceu uma parceria profissional. Vem, desde então, atuando ativamente nesse país, tanto na criação quanto na formação artística. Autor de uma peculiar metodologia para o aprendizado de conceitos musicais próprios das Artes da Cena, bem como para a prática do canto e da execução instrumental, voltada para atores e bailarinos, registrada em seu livro "Atuação polifônica: princípios e práticas", publicado em 2016 pela Editora UFMG. Como diretor cênico/musical, ator e cantor, é reconhecido pela participação em diversos espetáculos de Teatro em âmbito nacional e internacional, entre os quais se destacam trabalhos realizados com os Grupos Galpão/MG, Clowns de Shakespeare/RN e Teatro da Pedra/MG, e com os diretores Gabriel Villela/SP, Federico Tiezzi/Itália e Leo Muscato/Itália. Nos últimos anos, cabe evidenciar sua atuação na direção musical do espetáculo teatral "O Grande Circo Místico", por indicação de Edu Lobo, e na dramaturgia musical, ao lado de Della Monica, das tragédias Ifigênia em Áulis (Eurípides), Electra (Sófocles), Medeia Euripides) e Prometeo Acorrentado (Ésquilo), produzidas pelo Istituto Nazionale del Dramma Antico no Teatro Greco di Siracusa/Italia, tornando-se o primeiro (e até então único) artista brasileiro a participar em produções desse instituto, nesse espaço que é o maior exemplo da arquitetura teatral do ocidente. É fundador e diretor do Grupo Cênico-Musical VozCompanhia e integrante do Grupo Vocal NósVoz. Atua principalmente nas seguintes áreas: direção musical, direção cênica, atuação polifônica, formação do ator e preparação vocal-musical. ACESSIBILIDADE

PROJETO ARQUIVADO.