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O projeto visa a realização de apresentações da peça de teatro "Algum lugar"; oficina de dramaturgia e ação de contrapartida, em Curitiba.
1. PRODUTO ESPETÁCULO DE TEATRO “ALGUM LUGAR” Algum lugar é a mais nova peça de teatro do Grupo Obragem de Curitiba voltada ao público a partir de 12 anos. Inspirada numa lenda do povo Maia, que fala sobre a origem do beija-flor e de como os corações humanos podem endurecer até se transformarem em pedra, a peça apresenta uma narrativa repleta de associações com acontecimentos atuais, como as guerras ao redor do mundo; as questões migratórias e as duras travessias de refugiados para escaparem da violência e da fome; o tráfico de animais silvestres; o maltrato de menores; e a esperança de transformação dessa dura realidade para um mundo melhor. Com música original executada ao vivo, a montagem reúne uma equipe diversa e com múltiplas capacidades artísticas. O texto e a direção são da artista Olga Nenevê. Obra: Algum lugar Personagens: Maino, a beija-flor; Ator-narrador 1; Atriz-narradora 1; Atriz--narradora 2; Atriz-narradora 3; Aziz1, o menino; Mina, a menina; Martinho, pai de Aziz; Tobias, amigo de Martinho e parceiro no tráfico de passarinhos. Roteiro: 1. Prólogo: os atores falam sobre o espaço do teatro como um lugar aberto à reflexão sobre vários assuntos; 2. Cena “Aqui estamos nós”: os atores falam sobre a impotência do corpo humano frente às armas bélicas com texto e música e da importância de dizer “não” à guerra; 3. Cena “Revoada”: os atores criam associações com a migração dos pássaros e a migrações humanas. 4. Cena “Travessia com boneco”: representação de uma travessia de refugiados com a participação de boneco em tamanho natural; 5. Cena “Mito do beija-flor”: os atores contam o mito do povo Maia sobre o beija-flor e criam associações com a nossa realidade; 6. Cena “Caminhada menina”: a menina refugiada fala sobre a ambição humana, que alimenta as guerras e de como a ambição humana quis aprisionar o beija-flor; 7. Cena “Aziz apanha do pai”: representação da violência doméstica contra as crianças; 8. Cena “Travessia de Mina”: a menina refugiada conta como foi a travessia e os desafios que enfrentou, para chegar a um novo lugar; 9. Cena “Predadores”: dois caçadores de pássaros silvestres (Martinho e Tobias) tentam caçar o beija-flor; 10. Cena “Aziz e Maino, a beija-flor: a cena mostra a amizade entre o menino e o pássaro, quando Aziz encontra o beija-flor ferido da caçada – cena com música; 11. Cena “Mina e Aziz”: os adolescentes se conhecem e sentem nascer um sentimento forte de admiração e amizade; 12. Cena “Pedras”: representação da destruição e das mortes causadas pela guerra. Associação com o mito grego de Prometeu - cena com música; 13. Cena “Aniversário”: os atores cantam para comemorar o aniversário da menina refugiada – cena com música; 14. Cena “Predadores 2”: os caçadores prendem o beija-flor– cena com música; 15. Cena “Discussão do menino Aziz e seu pai Martinho”: Aziz defende o beija-flor e insiste que o pai mude de atitude e o beija-flor é libertado; 16. Cena “Atores”: os atores discorrem sobre os acontecimentos que machucam as pessoas ao redor do mundo e a Natureza e a peça finaliza com um apelo para protegermos as crianças e os adolescentes. 2. PRODUTO OFICINA DE DRAMATURGIA: Oficina teórica e prática Título: Dramaturgia – relato e teatralidade Ministrante: Olga Nenevê Duração: 3 módulos de 16h/a cada Objetivo: despertar o interesse pela dramaturgia como espaço fronteiriço entre a vida e a Arte; e espaço fronteiriço entre o relato oral e a linguagem performática. Procedimentos: 1. compartilhamento do processo criativo e das referências para a escrita do texto dramático resultante do presente projeto; 2. apresentação de fragmentos de textos anteriores escritos por Olga Nenevê, que afirmam a investigação sobre a palavra e a fala para a construção dramatúrgica; 3. exposição de práticas para experimentar a escuta e a escrita; e exercícios de criação textual. Público-alvo: adultos, estudantes e professores da rede pública de ensino, artistas e interessados em geral. Número de participantes: 20. Procedimentos: explanação teórica de referências e métodos utilizados para a criação e desenvolvimento do texto do presente projeto e aplicação de exercícios de criação de textos a partir de temáticas e imagens relacionadas ao projeto. Avaliação: livre conversa ao final do encontro, com depoimentos pessoais sobre o aprendizado e a troca de informações; apresentação de produção de textos. Referências teóricas: FORTUNA, Marlene. A performance da oralidade teatral. São Paulo: Annablume, 2000. GARDEL, André. 2008. A palavra-corpo e a performance poética em Arnaldo Antunes. Revista Sala Preta, 8, 223-234. KHLÉBNIKOV, Velimir. Ka. Tradução de Aurora Fornoni Nernardini. São Paulo: Editora Perspectiva S.A., 1977. LANGACKER, Ronald W. A linguagem e sua estrutura: alguns conceitos linguísticos fundamentais. Tradução de Gilda Maria Corrêa de Azevedo. Petrópolis: Vozes, 1980. ROUSSEAU, Jean-Jacques. Ensaio sobre a origem das línguas – a força da voz e a violência das coisas. Tradução Fulvia M. L. Moretto. 2ª ed. Campinas: Editora da UNICAMP, 2003. SINISTERRA, José Sanchis. Da literatura ao palco. Tradução de Antônio Fernando Borges. São Paulo: É Realizações Editora, Livraria e Distribuidora Ltda. E-book, 2016. ZUMTHOR, Paul. A letra e a voz: a literatura “medieval”. Tradução Amálio Pinheiro, Jerusa Pires Ferreira. São Paulo: Companhia das Letras, 1993. _______. Introdução à poesia oral. Tradução Jerusa Pires Ferreira, Maria Lúcia Diniz Pochat, Maria Inês de Almeida. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2010.
Objetivos gerais: o objetivo do projeto é realizar temporada da peça de teatro "Algum lugar" e oficina de dramaturgia no Espaço Obragem, em Curitiba. Objetivos específicos: 1. Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: realizar 50 apresentações da peça de teatro "Algum lugar", no Espaço Obragem, em Curitiba, da seguinte forma: - 32 sessões, para estudantes e professores de escolas públicas e/ou pessoas atendidas por entidades de assistência social, gratuitamente e com oferta de ônibus; - 18 sessões, para a comunidade de modo geral, com cobrança de ingressos a valores populares; 2. Produto OFICINA DE DRAMATURGIA: realizar uma oficina com três módulos de16h/a cada, durante a execução do projeto, para o máximo de 20 pessoas por módulo; 3. CONTRAPARTIDA SOCIAL: - Realização de um ensaio aberto da peça "Algum lugar" para estudantes e professores da rede pública de ensino; - Realização de duas mediações culturais da peça "Algum lugar" durante a execução do projeto.
A peça "Algum lugar" estreou em março de 2023 e realizou uma temporada com 30 sessões lotadas, para público convidado das Regionais de Curitiba e para o público espontâneo. A peça cria associações entre um mito do povo Maia sobre a origem do beija-flor e assuntos atuais, como as guerras; as questões migratórias; e o tráfico de animais silvestres. Uma nova temporada poderá ampliar o alcance da peça e garantir sua continuidade, além de compartilhar procedimentos com a oficina de dramaturgia. No entanto, essa temporada só é possível por meio do mecanismo de incentivo a projetos culturais, pois permitirá a remuneração de artistas e técnicos, assim como, a manutenção dos elementos de montagem. A proposta se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1 da Lei nº 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Com esta proposta pretendemos atingir os seguintes objetivos do Artigo 3 da Lei nº 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de (...) espetáculos de artes cênicas; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.
PRODUTO ESPETÁCULO DE TEATRO “ALGUM LUGAR” Indicação etária: 12 anos. Duração: 1h. PRODUTO OFICINA DE DRAMATURGIA Ministrante: Olga Nenevê. Duração: 3 módulos com 16h/a cada. Público-alvo: estudantes e professores da rede pública de ensino; artistas e interessados de modo geral. PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL MEDIAÇÃO ARTÍSTICA D APEÇA DE TEATRO “ALGUM LUGAR” Ocorrência: 2 Duração: máximo de 20 minutos cada.
PRODUTO-ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (ALGUM LUGAR) Medidas de acessibilidade no aspecto arquitetônico: banheiro adaptado e corrimões. Medidas de acessibilidade para PcD auditivos: intérprete de libras. Medidas de acessibilidade para PcD visuais: audiodescrição. PRODUTO-OFICINA DE DRAMATURGIA Medidas de acessibilidade no aspecto arquitetônico: banheiro adaptado e corrimões. Medidas de acessibilidade para PcD auditivos: intérprete de libras. Medidas de acessibilidade para PcD visuais: audiodescrição. PRODUTO-CONTRAPARTIDA SOCIAL Medidas de acessibilidade no aspecto arquitetônico: banheiro adaptado e corrimões. Medidas de acessibilidade para PcD auditivos: intérprete de libras. Medidas de acessibilidade para PcD visuais: audiodescrição.
Conforme os artigos 27 e 28 da IN 01/2023, serão adotadas as seguintes medidas para democratização de acesso: ESPETÁCULO DE TEATRO “ALGUM LUGAR” Art. 27 II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; - serão realizadas 32 sessões gratuitas e exclusivas para estudantes e professores de escolas públicas e para pessoas das regiões periféricas de Curitiba; IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta – serão realizadas 18 sessões com ingressos a valores populares. § 3º- I - meia entrada assegurada para estudantes em, no mínimo, 40% (quarenta por cento) do quantitativo total dos ingressos comercializados, conforme o § 10 do art. 1º da Lei nº 12.933, de 2013; e II - meia entrada assegurada para idosos em todos os ingressos comercializados, conforme art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003. Art. 28. III - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos – serão ofertadas 15 viagens de ônibus para transporte do público das Regionais de Curitiba. VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas – será realizado um ensaio aberto da peça “Algum lugar” para estudantes da rede pública de ensino. OFICINA DE DRAMATURGIA Art.28 § 2º As ações formativas culturais destinam-se aos estudantes e professores de instituições públicas de ensino(...). CONTRAPARTIDA SOCIAL- duas mediações da peça “Algum lugar” § 2º As ações formativas culturais destinam-se aos estudantes e professores de instituições públicas de ensino(...). II - oferecer ensaios abertos-será realizado um ensaio aberto da peça “Algum lugar” III - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC) – serão realizadas duas mediações culturais da peça “Algum lugar”.
Obragem Prestação de Serviços em Atividades Artísticas Ltda. (grupo Obragem de Teatro) – CNPJ 05.269.828/0001-63 - Proponente/ gestão administrativa / técnico-financeira de todas as etapas do projeto. Totaliza 21 produções, com trabalhos para público adulto e infantil. Circulou por várias cidades do Brasil. Participou de importantes eventos culturais como: Festival Internacional de São José do Rio Preto; Festival Internacional de Londrina - Filo; circulou pela Caixa Cultural SP e BA; SESI/SP e SESI/PR. Além de produzir projetos especiais, como a Mostra Move, com diferentes formatos a cada edição e o filme de curta metragem de animação M.M.M. – a montanha do meio do mundo. Com perfil investigativo, o grupo atua de forma contínua em ações integradas de criação, intercâmbios artísticos e formação de plateia. Na sua trajetória apresentou-se em vários estados do Brasil, em Lisboa-Portugal e recebeu os seguintes prêmios: Gralha Azul 2012 (texto original e iluminação do monólogo As tramoias de José na cidade labiríntica); Gralha Azul 2011 (sonoplastia da peça para crianças M.M.M. – a montanha do meio do mundo); Gralha Azul 2006 (espetáculo para crianças Tuíke); Gralha Azul 2005 (trilha original e iluminação da peça Amorfou); Myriam Muniz (2015; 2012; 2009 e 2007); Klauss Vianna 2007; Prêmio Arte Paraná da SEEC PR 2017 e 2014. OLGA EVERAN CARVALHO NENEVÊ MARTINS (OLGA NENEVÊ) – dramaturga, cenógrafa e diretora Formada em Artes Cênicas pela PUC-PR e Licenciada em Artes Plásticas pela UFPR. Possui especialização em Teatro pela FAP-PR e é fundadora do Grupo Obragem, junto com o ator Eduardo Giacomini, onde realiza trabalhos de teatro e dança, para adultos e crianças. Artista com perfil investigativo, seus trabalhos são caracterizados pela ênfase no CORPO, no MOVIMENTO, na construção de uma dramaturgia particular e pela contaminação com outras áreas artísticas como as artes plásticas e a literatura. Em 2018 e 2019 foi orientadora do Núcleo de Dramaturgia do SESI-PR e durante os anos de 2006 a 2014 foi orientadora de pesquisa em movimento da Casa Hoffmann em Curitiba. Como dramaturga, recebeu Troféu Gralha Azul como melhor texto original na edição de 2011 com “As tramoias de José na cidade labiríntica”; Prêmio Oraci Gemba da Fundação Cultural de Curitiba com o texto “Coração”; Prêmio Outras Palavras de dramaturgia 2020 – Lei Aldir Blanc – SEEC; Prêmio Funarte de Dramaturgia 2021 – 100 anos de arte no Brasil com o texto “Morro Brasil Atabaque, 2022”. EDUARDO GIACOMINI MARTINS (EDUARDO GIACOMINI) - ator, figurinista Formado em Artes Cênicas pela PUC-PR. É especialista em Teatro pela FAP-PR. É fundadora do Grupo Obragem junto com a artista Olga Nenevê. Seu trabalho é caracterizado por investigar os registros autênticos do intérprete criador. Desde 1.995 cria figurinos, cenários e adereços para espetáculos de teatro, dança, opera e circo. Em2003, lançou o livro de figurinos “Alegorias da Alteridade”, em que resgata as lendas amorosas indígenas do Paraná e reelabora conceitos da roupa, do Mito e do diálogo entre diferentes culturas. Em 2019 foi homenageado pela Câmara dos Vereadores de Curitiba com Menção Honrosa pela sua contribuição à Cultura da cidade. ERICA TAKAHASHI (ERICA MITYKO) – iluminadora Formada em Arquitetura e Urbanismo pela UFPr em 1994. Participou da Oficina em Técnico de Iluminação Cênica ministrada por Nadia Luciani e Oficina de Cenotécnico Maquinista de Teatro ministrado por Simone Pontes e Irineu Salvador pelo Liceu de Artes Klentz em 1998. Desde então, trabalha como criadora e técnica em espetáculos de teatro e de dança, tendo trabalhado com companhias como: obragem, cia brasileira de teatro, a armadilha, vigor mortis, 1208, grupo P.U.T.O., minha nossa cia de teatro, entretantas conexão em dança e grupo de dança da FAP (extintos). Ganhou Prêmio de Melhor Iluminação no 27º Fitub – Festival Internacional de Teatro Universitário de Blumenau com a peça Jerusalém, direção de Rodrigo Hayalla, vencedor do Prêmio de Melhor Direção em julho de 2014. ARIEL RODRIGUES LUIZ GOMES (ARIEL RODRIGUES) – músico compositor Compositor, instrumentista, arranjador, diretor musical, produtor musical, cantor. Bacharelado em Música Popular – Faculdade de Artes do Paraná - Unespar II (em andamento). Prêmios recebidos e títulos: - 1° Prêmio Cinif 2016 - Melhor Trilha Sonora (“A felicidade mora no espelho”) - 1° Lugar FUCA 2018 – Categoria Composição (Grupo Lótus – canção “Estrelas”) - Indicação na categoria “Composição musical”, com Thiago Juraski, no Gralha Azul de 2019, pelo espetáculo “Voou”. Em 2023, na mesma categoria, pelo espetáculo “Cafés Malditos” - Trabalhando como compositor da trilha do vídeo “Cegueira Seletiva”, dirigido por Renan Turci, que ficou em 3º lugar no 4º Festival VideoDance. TACIANE DOS SANTOS VIEIRA FRANCO (TACIANE VIEIRA) - atriz, cantora Formada no curso profissionalizante de teatro Lala. Participou de diversas oficinas teatrais com varios artistas em Curitiba. Desde então trabalhou com diversas companhias, sendo elas: Obragem, Regina Vogue, Duplo Produções teatrais, capacete cênico, kromossomos estranhos, cia máscaras de teatro, entre outras. Ganhadora do prêmio primeiro passo de melhor atriz do festival Lala, com a peça O Pano que Cai, direção de Marino Junior. Ganhadora do Gralha Azul de melhor atriz coadjuvante pela peça Mpb para Crianças, direção do Maurício Vogue. DAFNE VIOLA - atriz Bacharel em Teatro pela PUCPR e atua principalmente como atriz e assistente de direção. Durante a graduação, participou do intercâmbio acadêmico da PUCPR estudando durante 6 meses na Ulster University, na cidade de Derry, Irlanda do Norte. No teatro há 15 anos, foi indicada ao Troféu Gralha Azul em seu primeiro trabalho profissional na categoria Melhor atriz coadjuvante pelo trabalho O Que Podem Nossas Mãos, dirigido por Olga Nenevê. Integra também a Súbita Companhia de Teatro, que mantém uma pesquisa de dramaturgia e encenação contemporâneas, onde atua como assistente de direção e atriz. MATHEUS MARCOS MARTINI (MATHEUS MARTINI) -ator Atua na região metropolitana de Curitiba em projetos de políticas públicas de educação cultural. Iniciou ainda na infância a estudar artes visuais, música e literatura como beneficiário da ONG ARIGAF, além de cursos para estudantes da rede pública na Fundação Cultural de Curitiba, então ingressando no curso de Licenciatura em Teatro da Faculdade de Artes do Paraná - Unespar. Desde então concluiu formações junto ao SESC, Rock University/Rock In Rio, Grupo Galpão, Ebac, Marcio Abreu, entre outros. ANE ADADE FERREIRA PRADO (ANE ADADE) - bailarina Formada pela Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP), Campinas, SP Bacharel em Dança, 2004. No Balé Guaíra atuou nos seguintes espetáculos: A SAGRAÇÃO DA PRIMAVERA, como solista no papel da "eleita". Coreografia: Olga Roriz (Portugal) 2013 CINDERELA, como solista nos papéis de Cinderela ou Grizelda. Coreografia: Gustavo Ramirez Sansano (Espanha) 2015 CARMEN, corpo de baile e Carmen Coreografia: Luis Fernando Bongiovanni (Brasil) 2017 Duplo Produções Artísticas: GUERNICA (Intérprete) Dirigido por Laura Haddad Coreografia: Carmen Jorge Capela Sta. Maria (2017, Curitiba). ALESSANDRA EREAN CARVALHO NENEVÊ IANOSKI (ALESSANDRA NENEVÊ) – designer gráfico Formada pela Universidade Tuiuti do Paraná, em 2003 e Pós-Graduada Latu Sensu Design de Embalagem – Projeto e Produção pela Universidade Tecnológica Federal do Paraná (UTFPR), com orientação do Dr. Antonio M. Fontoura. MBA - Gerenciamento de Projetos na Universidade Federal do Paraná (2009). É integrante do Grupo Obragem desde sua formação em 2002. Co-fundadora do selo de literatura para crianças Tresmaninhas e Gestora de Projetos de Inovação e Tecnologia na empresa Orakolo Tecnologia. É prestadora de serviços para o Grupo Positivo Tecnologia, Fibracem e Rosenberger, com foco no desenvolvimento de produtos com inovação tecnológica.
PROJETO ARQUIVADO.