Cleópatra After Shakespeare

O projeto Cleópatra After Shakespeare, propõe a produção e temporada do espetáculo Cleópatra After Shakespeare, uma obra dirigida por Ulysses Cruz, uma encenação contemporânea, inspirada na obra "Antônio e Cleópatra" de Shakespeare, que oferecerá uma nova perspectiva sobre o amor e a força de uma mulher à frente de seu tempo, destacando a relevância atemporal da peça, inédita no Brasil.

Espetáculo de Artes Cênicas: CLEÓPATRA AFTER SHAKESPEARE A partir de ANTÔNIO E CLEÓPATRA de SHAKESPEARE Inspirada em uma das obras mais icônicas de Shakespeare, "Cleópatra after Shakespeare" traz à cena a poderosa rainha do Egito, que desafiou as forças do Império Romano para proteger a liberdade de seu povo e viver uma das histórias de amor mais intensas da literatura. Em um mundo de ambição política e compulsão erótica, Cleópatra luta com coragem e paixão, ignorando as convenções de uma sociedade dominada por homens. Ela emerge como a primeira grande mulher a não se intimidar, revelando-se autêntica, obstinada e livre. A produção valoriza a diversidade, com uma atriz preta assumindo o papel principal, e um elenco formado a partir de uma oficina que selecionará novos talentos, somando-se a atores convidados. A peça mistura o esplendor e a sensualidade de Alexandria com a força de Roma, recriando uma história de ambição, poder e amor incondicional, onde o natural e o divino se entrelaçam. SINOPSE DA OFICINA A oficina visa o debate das especificidades de montagens teatrais de clássicos, com ênfase em Shakespeare, sobretudo, na obra "Antônio e Cleópatra". Os desafios de viabilizar e administrar a construção de obras teatrais que demandam grande esforço da produção por sua complexidade intrínseca. Ministrado por Alexandre Brazil com participação de Ulysses Cruz. Duração de 6 horas. CONTRAPARTIDA SOCIAL 02 ensaios abertos do espetáculo “Cleópatra after Shakespeare”.

OBJETIVOS GERAIS Adaptação de "Antônio e Cleópatra" de William Shakespeare, oficina para seleção de parte do elenco, montagem e temporada do espetáculo Cleópatra After Shakespeare na cidade de São Paulo, de Ulysses Cruz e Escritório das Artes. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - Realização de processo seletivo para artistas iniciantes dentro do período inicial de ensaios- Produção do espetáculo Cleópatra After Shakespeare- Temporada de espetáculo inédito com 24 apresentações- Realização de oficina de produção cultural - Textos Clássicos, como medida de DEMOCRATIZAÇÃO- Realização de 02 ensaios abertos como CONTRAPARTIDA SOCIAL

A montagem da peça "Cleópatra after Shakespeare", inspirada na obra "Antônio e Cleópatra" de Shakespeare, representa uma oportunidade única de trazer ao público brasileiro uma releitura contemporânea de um clássico atemporal, nunca antes encenado no Brasil. A peça explora temas universais, como o poder, o amor e a força feminina, questões altamente relevantes nos dias atuais. Ao dar vida a essa narrativa sob uma nova ótica, desafiando convenções tradicionais, a produção busca oferecer uma experiência inovadora, capaz de dialogar diretamente com a realidade contemporânea e conectar diferentes gerações e perfis sociais. A montagem contará com um elenco diverso, incluindo tanto nomes consagrados quanto novos talentos, que serão selecionados através da realização de processo seletivo durante o período inicial de ensaios, contribuindo para a inclusão e renovação da cena teatral brasileira. Além disso, a adaptação incorpora elementos modernos de design, figurino e trilha sonora, oferecendo um espetáculo de alta qualidade artística que dialoga com o público de forma inovadora. A Lei de Incentivo à Cultura permitirá que essa produção alcance um público mais amplo, garantindo que diferentes camadas da sociedade possam desfrutar e refletir sobre a relevância do papel de Cleópatra e de Shakespeare para as questões de poder e amor que ainda ressoam fortemente em nosso tempo. O apoio à peça permitirá ainda a manutenção e o fortalecimento da economia criativa, ao gerar empregos e movimentar o setor artístico-cultural no Brasil, reforçando o valor da arte como um meio de reflexão e transformação social. Portanto, a montagem de "Cleópatra after Shakespeare" não é apenas uma revisitação de um clássico, mas uma peça que, por meio da sua inovação e relevância social, possui grande potencial para impactar positivamente o cenário cultural e artístico brasileiro. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O projeto tem por finalidade, segundo no Art. 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Continuação das fichas técnicas: LEONARDO BERTHOLINI - Assistente de direçãoAtor, Diretor, Performer, Diretor de Movimento e Preparador de elenco DIREÇÃO/ DIREÇÃO DE MOVIMENTO / PREPARADOR DE ELENCO: “Isso que é amor- O musical” – Com músicas do Luan Santana. Direção Geral Ulysses Cruz. 2019 / 2020. (Co-Diretor e Diretor de Movimento e Preparador de Elenco)“O Leão no Inverno” – De James Goldman. Direção Geral Ulysses Cruz. 2018. (Co-Diretor, Diretor de Movimento e Preparador de Elenco)“A Mini-costureira” – De Frann Ferraretto. Direção Cynthia Falabella e Debora Falabella. 2018 (Diretor de Movimento)“Constelações” . De Nick Payne. Direção Geral Ulysses Cruz. 2017. (Diretor Assistente, Diretor de Movimento e Preparador de Elenco)Entre outros. ANDRÉ CORTEZ - CenógrafoFormado em Arquitetura e Urbanismo pela UFMG em 1996, durante a sua formação, cursou disciplinas de pintura e escultura na Escola de Belas-Artes da UFMG. Dedica-se à cenografia desde 1998, após frequentar o curso de Cenografia e Indumentária Teatral. Participou de projetos no Centro de Pesquisa Teatral (CPT), coordenado por Antunes Filho. Trabalhou em parceria com Daniela Thomas por cinco anos em cenografias e figurinos de óperas, teatro e eventos. Já recebeu o prêmio APCA de melhor cenografia e três prêmios Shell nos anos de 2000, 2005 e 2015. É coordenador do Curso de Cenografia da EBAC (Escola Britânica de Artes Criativas) em São Paulo, desde 2017. NICOLAS CARATORI - Iluminação Trabalhou com Ulysses Cruz na peça "O Leão No Inverno", com Regina Duarte e Leopoldo Pacheco. Atuou como assistente de Caetano Vilela, que listou como designer de luz na ficha técnica. Também fez uma temporada de apresentações em São Paulo e por várias cidades do Brasil como assistente de iluminação da comédia romântica "Constelações", com Marília Gabriela. O artista também viajou mais de um ano com a produção "O Homem do Destino", com Sergio Mastropasqua. THIAGO GIMENES - Compositor Maestro, Pianista, Cantor, Compositor e Professor. Trabalha como Professor de canto, piano, e teoria musical desde 1995. Tem Alunos em diversos Musicais tais como: Miss Saigon, Gaiola das Loucas, A noviça Rebelde, Cats, Zorro, Rock Show, Mamma Mia, Garota Glamour, Musical dos Musicais, Hair e outros. Recentemente, realizou a Direção Musical e Vocal de Zorro - O Musical, preparando vocalmente Murilo Rosa, Camilla Camargo e grande elenco. É professor de canto na Escola de Atores Wolf Maya. ALEXANDRE BRAZIL - Diretor de produção Diretor de produção desde 1998, com uma vasta trajetória no teatro, tendo produzido nove peças de William Shakespeare. Entre suas produções mais recentes estão "Festa Shakespeare | 460 Anos" (2024), "La Noche Que Jamás Existió" (2023), "Maria da Escócia" (2022), e "Sal" (2021). Ele também foi curador de ciclos de leituras, como "De e A Partir de Shakespeare" (2020), e trabalhou em montagens de destaque como "Frida Kahlo – Viva la Vida" (2020), "Lela & Cia." (2019) e "Insônia – Titus Macbeth" (2019). Ao longo de sua carreira, recebeu diversos prêmios e incentivos por suas produções NÁSHARA SILVEIRA - Produtora Executiva / Administrativa Formada pela CAL - Casa das Artes de Laranjeiras (2004), bacharel em Ciências Sociais - Produção e Políticas Culturais (Universidade Cândido Mendes - RJ) em 2009, e Direção Teatral Pela SP Escola de Teatro (2019). Desde 2011 é produtora executiva da Focus Cia de Dança (RJ), é sócia-produtora do Serie_Lab Festival, que em 2024 teve sua 7ª edição. É produtora do Estúdio Lusco-Fusco (SP). Entre 2011 e 2014 foi da produção da Cia Vértice de Teatro sob direção de Christiane Jatahy, com o monólogo “O Livro” com Eduardo Moscovis (2011), “Corte Seco”, “Julia” e “E Se Elas Fossem Para Moscou”. Pelo Grupo Foguetes Maravilha (RJ) produziu o espetáculo “Ninguém Falou Que Seria Fácil”(2011) com direção de Felipe Rocha e Alex Cassal, “Síndrome de Chimpanzé” ( 2013) e “Mortos-Vivos: uma ex-conferência” (2017). Trabalhou como produtora nas três edições do projeto IN DRAMA, sob curadoria de Christiane Jatahy, na Casa França-Brasil, no Rio de Janeiro, entre 2011 e 2015. Anteriormente trabalhou na produção do FESTLIP - Festival de Teatro da Língua Portuguesa, no Rio de Janeiro, em suas primeiras 4 edições, na edição de 2010 foi Supervisora de Produção, na Première Brasil do Festival do Rio 2010, no FOTORIO 2008

Não se aplica.

Temporada espetáculo "Cleópatra after Shakespeare": Acessibilidade física: Todas as apresentações do espetáculo serão realizadas em locais que de acordo com as necessidades dos idosos, das pessoas com mobilidade reduzida, das pessoas com deficiência e usuários de cadeiras de roda, bem como possuir local apropriado para acomodação na plateia. Todas as medidas atendendo ao art. 1º, inciso I da Lei nº 8.313, de 1991. Acessibilidade para deficientes visuais: 03 apresentações com recursos de audiodescrição para cegos e pessoas com baixa visão, durante a temporada. Acessibilidade para deficientes auditivos: 03 apresentações com interpretação em LIBRAS ao longo da temporada. Democratização: Acessibilidade física: Será escolhido um espaço para realização da oficina com acessibilidade plena (rampa de acesso e etc) Acessibilidade para deficientes visuais: Haverá uma pessoa sempre acompanhando as pessoas com alguma deficiência visual para orientá-la da melhor maneira durante a oficina. Acessibilidade para deficientes auditivos: Terá um intérprete de libras durante a oficina. Contrapartida Social: Acessibilidade física: os ensaios abertos serão realizados em locais que de acordo com as necessidades dos idosos, das pessoas com mobilidade reduzida, das pessoas com deficiência e usuários de cadeiras de roda, bem como possuir local apropriado para acomodação na plateia. Todas as medidas atendendo ao art. 1º, inciso I da Lei nº 8.313, de 1991. Acessibilidade para deficientes visuais: um (01) dos ensaios abertos com recursos de audiodescrição para cegos e pessoas com baixa visão Acessibilidade para deficientes auditivos: um (01) dos ensaios abertos com interpretação em LIBRAS ao longo da temporada. Divulgação: 02 vídeos de divulgação com legendagem e janela de Libras para garantir que o conteúdo seja acessível; Uso da hashtag #PraCegoVer em todas as postagens relacionadas ao projeto, para facilitar a identificação de conteúdo acessível; Criação de conteúdo informativo sobre os recursos de acessibilidade disponíveis nas sessões do projeto; Elaboração de materiais promocionais em formatos acessíveis, como descrições de imagem para pessoas com deficiência visual;

Os preços dos ingressos serão de no máximo R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia-entrada) para os casos previstos em lei. Distribuição dos ingressos: - 20% (vinte por cento) dos ingressos serão destinados exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo, inclusivo ou formação artística. (art. 30, inciso I) - 10% (dez por cento) para distribuição gratuita aos patrocinadores; - 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional em ações de divulgação do espetáculo. - 20% (vinte por cento) do total da bilheteria para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente (R$1.412,00) DEMOCRATIZAÇÃO Em atendimento ao disposto no art. 30, realizarmos OFICINA: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

A proponente Megamini Produções Artísticas LTDA, na pessoa de seu representante legal, Vinicius Oliveira Albuquerque, ocupará a função de coordenação de projeto no projeto “Cleópatra after Shakespeare" DIREÇÃO GERAL: Ulysses Cruz TRADUÇÃO INÉDITA: Marcos Daud IDEALIZAÇÃO: Ulysses Cruz ELENCO Atrizes sugeridas para o papel de Cleópatra: NARUNA COSTA, BÁRBARA REIS, HELOÍSA JORGE Atores convidados SÉRGIO GUIZÉ, CESAR MELLO, PAULO ROCHA, HERSON CAPRI E ELENCO DIRETOR ASSISTENTE: Leonardo Bertholini CENOGRAFIA: André Cortez ILUMINAÇÃO: Nicolas Caratori MÚSICA ORIGINAL: Thiago Gimenes PRODUÇÃO EXECUTIVA/ADMINISTRATIVA: Náshara Silveira DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: Alexandre Brazil REALIZAÇÃO E GESTÃO DE PRODUÇÃO: Ulysses Cruz Artes & Entretenimento e Escritório das Artes NARUNA COSTA - atriz Começou sua carreira na UTT (União Teatral Taboão) e é fundadora do Espaço Clariô de Teatro, em Taboão da Serra (SP), com o qual estrelou a peça Hospital da Gente. Entre seus trabalhos, destaca-se o papel de Elza Soares no musical Garrincha, dirigido pelo consagrado diretor americano Bob Wilson, e Buraquinhos – ou o Vento É Inimigo do Picumã, que lhe rendeu o Prêmio APCA de Melhor Direção. Na TV, participou de novelas como Tempos Modernos, Insensato Coração e Deus Salve o Rei, todas na Rede Globo. Atuou nas séries Força Tarefa (Globo), Rotas do Ódio (Universal) e A Vida Secreta dos Casais (HBO). No cinema, participou de filmes como Hoje Eu Quero Voltar Sozinho, Amor em Sampa, Toro, Cano Serrado e Marighella, dirigido por Wagner Moura, que foi selecionado para o Festival de Berlim de 2019. É protagonista, ao lado de Seu Jorge, das duas primeiras temporadas da série Irmandade, produzida pela Netflix. Naruna também está em Rota 66, série do Globoplay. BÁRBARA REIS - atriz Estreou na TV como Doninha em Velho Chico, novela das 21h da Globo, onde sua atuação foi muito elogiada. Seu trabalho seguinte foi como a jornalista Cátia em Os Dias Eram Assim, supersérie também da Globo. Em 2018, mudou-se para a Record TV, onde interpretou Susana na novela Jesus. Faz parte do elenco da série Impuros da Fox, como Mariana, nas 1ª e 2ª temporadas (2018 e 2019). Em 2019, retornou à TV Globo como Shirley na novela das 18h Éramos Seis. Em 2020, participou do especial Falas Negras da TV Globo, como a ativista Rosa Parks. Em 2021, integrou o elenco fixo da 4ª e 5ª temporadas da série Sob Pressão. No mesmo ano, participou da novela Todas as Flores e, em 2023, protagonizou a novela Terra e Paixão (TV Globo). No streaming, esteve na série Negociador (Prime Video, 2023). HELOÍSA JORGE - atriz Atriz angolana, natural de Lunda Norte, radicada no Brasil desde os 12 anos. No teatro, fez parte dos elencos dos espetáculos Amêsa, texto do dramaturgo angolano José Mena Abrantes; Race, texto do norte-americano David Mamet, sob direção de Gustavo Paso; e O Jornal The Rolling Stone, com direção de Kiko Mascarenhas e Lázaro Ramos. Protagonizou o espetáculo Dona Ivone Lara, o Musical, dirigido por Elísio Lopes Jr., onde interpretou a dama do samba Dona Ivone Lara em sua fase jovem. Na TV Globo, fez parte dos elencos das novelas Gabriela (Walcyr Carrasco), Liberdade, Liberdade (Mário Teixeira), A Lei do Amor (Maria Adelaide Amaral), A Dona do Pedaço (Walcyr Carrasco) e da série Sob Pressão (Lucas Paraizo). Seu trabalho mais recente é a série Fim, escrita por Fernanda Torres e disponível no Globoplay. SÉRGIO GUIZÉ - ator Em 2022, gravou Verdades Secretas, sob direção de Mauro Mendonça Filho (TV Globo), e Mal Secreto, de Bráulio Mantovani (Globoplay). Foi destaque como Chiclete na novela das 21h A Dona do Pedaço. Antes disso, teve papéis de destaque como Gael em O Outro Lado do Paraíso e como o protagonista Candinho na novela das 18h Êta Mundo Bom!. Também foi protagonista em Alto Astral como Caíque, além de participações em Da Cor do Pecado, Caminho das Índias e Tapas e Beijos (TV Globo). Seu primeiro grande sucesso foi como João Gibão no remake de Saramandaia.No cinema, atuou em O Amante de Lady Chatterley, Terapia do Medo de Roberto Moreira, O Homem Perfeito de Marcos Baldini, entre outros. Participou das séries 9mm (Fox) e teve destaque em Sessão de Terapia (GNT), dirigida por Selton Mello. CÉSAR MELLO - ator Seu último trabalho foi o longa-metragem Prisioneiro da Liberdade, no qual interpretou Luiz Gama. Atuou nas séries O Mecanismo e Amigo de Aluguel (Universal Channel). No cinema, esteve em filmes como Minha Vida em Marte, Mare Nostrum, Nada a Perder, A Glória e a Graça, Os 12 Trabalhos e Plastic City. Participou dos musicais Wicked, O Rei Leão, Hair (Hud e Trio Black Boys - musical de Moeller & Botelho) e Mudança de Hábito. Na TV Globo, participou das novelas Babilônia, Sangue Bom, Lado a Lado e Viver a Vida. Também interpretou Padre Paulo na novela A Lei do Amor (Maria Adelaide Amaral). O ator ganhou prêmios de Melhor Ator no Mapa Cultural Paulista por Macário e pela tragicomédia Café com Torradas no IX Festival de Teatro de Piedade. PAULO ROCHA - ator Formado na Escola Profissional de Teatro de Cascais, em Portugal, estreou como profissional em Crime da Aldeia Velha, de Bernardo Santareno, no Teatro Nacional D. Maria II. Trabalhou no Teatro Experimental de Cascais em peças como A Dama das Camélias e Auto da Barca do Inferno, entre outras. Em 2011, mudou-se para o Brasil para interpretar o português Guaracy na novela Fina Estampa (TV Globo). Desde então, atuou em diversas produções da Globo, como Terra e Paixão (2023), Éramos Seis (2019), O Sétimo Guardião (2018) e Novo Mundo (2017). HERSON CAPRI - ator Estreou na TV em 1975 com Vila do Arco, baseado na história de O Alienista de Machado de Assis. Na Rede Globo, destacou-se em papéis como Capitão Justo na minissérie Teresa Batista e Coronel Teodoro na novela Renascer. Atuou em diversas novelas e séries, incluindo Rock Story, Babilônia, Aquele Beijo, Insensato Coração e Tropicaliente. No cinema, atuou em filmes como Filhos da Terra (2019), Minha Mãe É Uma Peça (2013 e 2016), O Preço da Paz (2003) e A Partilha (2001). ULYSSES CRUZ - diretor Diretor e encenador, trabalhou com grandes nomes como Maria Bethânia no espetáculo Dadaya – Sete Moradas, Cássia Kis em O Zoológico de Vidro e Paulo Autran em Rei Lear. Na TV Globo, foi diretor artístico de 1997 a 2016, dirigindo programas como Criança Esperança e novelas como Eterna Magia e Estrela Guia. Foi carnavalesco premiado em escolas de samba como Vai-Vai (SP) e Viradouro (RJ). Em 2013, foi diretor artístico da Jornada Mundial da Juventude, com a presença do Papa Francisco na praia de Copacabana. MARCOS DAUD - Tradutor TRABALHOS COMO TRADUTOR E ADAPTADOR: “REI LEAR” de William Shakespeare; “A TEMPESTADE” de William Shakespeare; “ROMEU E JULIETA” de William Shakespeare; “SÁBADO, DOMINGO E SEGUNDA” de Eduardo de Filippo; “UM CHAPÉU DE PALHA ITALIANO” de Eugène Labiche & Marc-Michel; “HAMLET” de William Shakespeare (com Ron Daniels); “OS DOIS CAVALHEIROS DE VERONA” de William Shakespeare; “O ZOOLÓGICO DE VIDRO” de Tennessee Williams; “A GAIVOTA” de Anton Tchekhov; “O LEQUE DE LADY WINDERMERE” de Oscar Wilde; “OS DEMÔNIOS” de Fiódor Dostoiévski; “A NOITE QUE NUNCA EXISTIU” de Humberto Robles; “ATRAVÉS DO ESPELHO” de Ingmar Bergman; “O SUCESSO A QUALQUER PREÇO” de David Mamet; “MEDIDA POR MEDIDA” de William Shakespeare (com Ron Daniels); “AFTER MAGRITTE” de Tom Stoppard; “A FESTA DE ANIVERSÁRIO” de Harold Pinter; “CYRANO DE BERGERAC” de Edmond Rostand; “O LEÃO NO INVERNO” de James Goldman; “NOITE DE REIS” de William Shakespeare; “OLHE PARA TRÁS COM RAIVA” de John Osborne; “JOGO MORTAL” de Anthony Shaffer e “LA RONDE” de Arthur Schnitzler.

PROJETO ARQUIVADO.