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"Eterno Instante" é uma proposta de exposição não linear, similar a um labirinto exploratório, onde os visitantes embarcam em uma viagem intuitiva pelo vasto acervo de Glória Coelho, acumulado ao longo de cinco décadas dedicadas à pesquisa e inovação no mundo da moda brasileira.
CONTRAPARTIDA SOCIAL (PALESTRA): As palestras serão ministradas por integrantes chave do projeto como a artista e curador e/ou por palestrantes convidados. Serão palestras que aboradaram a temática da exposição, de caráter educativo e social buscando sensibilizar a reflexão do público sobre a moda brasileira, uso de materiais e processos conteporâneos.
Objetivo Geral: O objetivo geral de "Eterno Instante" é criar uma exposição inovadora e imersiva que celebra a trajetória icônica de Gloria Coelho na moda brasileira, oferecendo uma experiência única que transcende as convenções tradicionais de exibição. Ao propor uma abordagem não linear, semelhante a um labirinto exploratório, a exposição convida os visitantes a embarcarem em uma jornada intuitiva através do vasto acervo de Gloria, acumulado ao longo de cinco décadas de pesquisa e inovação.A exposição visa destacar a singularidade das coleções de Gloria Coelho, que são conhecidas por sua capacidade de fusionar elementos ecléticos, como arquitetura, arte, física quântica, futurismo, cultura pop e misticismo, com uma estética caracterizada por paletas de cores restritas e cortes minimalistas. A proposta é destacar a experiência sensorial e emocional do público, desafiando as barreiras temporais e sugerindo uma continuidade entre as épocas, onde cada peça de moda não apenas reflete, mas também transcende o espírito de seu tempo. Para isso, a exposição introduz uma dinâmica inovadora ao inverter os papéis tradicionais de modelos e visitantes. Em vez de figuras humanas desfilando, o público terá a oportunidade de caminhar por uma passarela imersiva, cercada pelas peças de Gloria Coelho. Este formato permitirá uma apreciação mais direta das roupas, seja através de manequins formais ou apresentações mais despojadas, reforçando a ideia de que as criações de Gloria existem além das passarelas tradicionais. Além disso, a exposição incorpora elementos sensoriais, permitindo aos visitantes explorar as texturas dos tecidos e descobrir intuitivamente o toque das vestimentas através de salas sensoriais equipadas com iluminação dinâmica. Detalhes das roupas serão destacados por meio de jogos de luz e sombra, projetando as peças de formas que evidenciam os recortes e as texturas de maneira inovadora.Para refletir a energia jovial e divertida de Gloria Coelho e o papel emblemático do vestido de noiva, a exposição culminará com um momento inusitado: um manequim com um vestido de noiva será posicionado de forma descontraída em um banheiro, oferecendo um toque de irreverência e celebrando o espírito lúdico da moda de Gloria Coelho. Assim, a exposição busca capturar a essência do efêmero e a atemporalidade das criações de Gloria Coelho, proporcionando uma experiência que é tanto uma homenagem quanto uma reinvenção da moda. Dessa forma, "Eterno Instante" espera entre seus objetivos gerais: 1. Realizar uma exposição de uma das grandes criadoras de moda do Brasil, uma artista, no qual o público brasileiro poderá ter a oportunidade de conhecer não só o trabalho da artista como ver mais de perto o desenvolvimento da moda no País; 2. Democratizar e fomentar o conhecimento das práticas artísticas de estilistas brasileiros apresentando diferentes técnicas de trabalhos, criação e o mundo criativo da moda brasileira; 3. Reunir obras que permitirão ao público conhecer a obra de Glória Coelho e a evolução de seu trabalho e influência na cultura da moda nacional; 4. Fomentar e divulgar as diferentes linguagens da moda em um espaço acessível, oportunizando uma grande aproximação entre arte, moda e espectador em um ambiente coletivo e democrático; 5. Ampliar a compreensão do espectador com o universo da moda brasileira e internacional, bem como a pesquisa de materiais, tecidos e elementos criativos da artista; 6. Disponibilizar ao grande público a oportunidade de conhecer a vasta obra de Glória Coelho e seus pensamentos. Mostrar um trabalho profundo e de grande amplitude em pesquisas e inovacão na linguagem da moda; Este projeto, de acordo com o artigo 03 do Decreto nº 11.453, de 23 de março de 2023, visa: I - Valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - Estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; V - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - Fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural; IX - apoiar as atividades culturais de caráter inovador ou experimental; XIV - Estimular ações com vistas a valorizar artistas, mestres de culturas populares tradicionais, técnicos e estudiosos da cultura brasileira; Objetivos Específicos: A execução do objetivo geral do projeto se dará a partir dos objetivos específicos descritos a seguir: 1. Criar uma exposição inovadora e imersiva que celebra a trajetória de Gloria Coelho na moda brasileira, em São Paulo/SP; 2. Realizar, a título de contrapartida social, palestra gratuita relacionada aos temas da exposição.
A realização deste projeto é justificada por seu potencial significativo de valorização da cultura e da identidade nacional no campo da moda. A proposta visa a celebração e a preservação da trajetória de Gloria Coelho, uma das figuras mais influentes e inovadoras da moda brasileira, cuja obra transcende fronteiras e influencia o cenário internacional. "Eterno Instante" promove a democratização do acesso à cultura ao criar uma exposição acessível e imersiva, que permite ao público interagir diretamente com as criações de Gloria Coelho em um ambiente não convencional. Ao inverter o papel tradicional dos modelos e proporcionar uma experiência de imersão, a exposição não apenas amplia o alcance da arte e do design, mas também engaja o público de maneira inovadora e inclusiva. Além disso, a "Eterno Instante" contribui para o fortalecimento da identidade cultural nacional ao destacar a contribuição única de Gloria Coelho para a moda. A exposição representa um ponto de encontro entre o passado e o presente, a tradição e a inovação, refletindo a rica diversidade cultural do Brasil e promovendo o diálogo entre diferentes manifestações artísticas e culturais. A iniciativa também tem um impacto significativo na economia criativa ao fomentar a produção cultural e o turismo, atraindo visitantes e aumentando a visibilidade da moda brasileira no cenário global. O caráter sensorial e interativo da exposição, aliado ao uso criativo de iluminação e design, estimula o desenvolvimento de novas práticas de exibição e proporciona uma plataforma para a experimentação e a valorização da moda como forma de arte. Portanto, a realização deste projeto é de extrema importância para o enriquecimento cultural, a promoção da moda brasileira e o estímulo à economia criativa, alinhando-se com os princípios de promoção e incentivo à cultura e às artes. Sobre o enquadramento no Artigo 1º da Lei 8.313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. Sobre o enquadramento no Artigo 3º da Lei 8.313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;
não se aplica.
No âmbito físico, todos os espaços da espaço serão acessíveis. Há rampa para pessoas com deficiência de mobilidade. Elevadores, telefones e banheiros são adaptados às necessidades de mobilidade. Segue abaixo as medidas que serão adotadas: Produto Exposição: I) Deficiência visual Exposição: textos e legendas em braile e áudio guias. item orçamentário: impressão em braile e áudiodescrição II) Deficiência auditiva Exposição: haverão obras artísticas distribuídas ao longo do espaço expositivo permitindo que o deficiente auditivo se contemple com a exposição e legenda descritiva para os conteúdos com áudio. item orçamentário: legendagem. III) Deficiência cognitiva Exposição: haverão obras artísticas distribuídas ao longo do espaço expositivo permitindo que o deficiente cognitivo se contemple com a exposição. item orçamentário: não se aplica. Produto Contrapartida social (palestra): I) Deficiência visual Exposição: as palestras serão orais e permitirão que a compreensão do deficiente visual. item orçamentário: não se aplica. II) Deficiência auditiva Exposição: haverão intérpretes de libras para tradução simultânea da palestra e permitirão a compreensão do deficiente auditivo. item orçamentário: intéprete de libras. III) Deficiência cognitiva Exposição: o conteúdo da palestra é de fácil compreensão permitindo que o deficiente cognitivo tenha a mesma fruição. item orçamentário: não se aplica.
Para garantir o acesso ao produto gerado pela população de baixa renda, será feita a divulgação, por meio de convites impressos, nas escolas, ONGs e projetos sociais do entorno dos espaços culturais onde ela será realizada. EXPOSIÇÃO: O proponente cumpre as disposições prevista no art. 29 da IN nº 11/2024, respeitando o "I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;" CONTRAPARTIDA SOCIAL (PALESTRA): Os ingressos da palestra serão distribuídos gratuitamente e acessíveis a toda população. Considerando a distribuição gratuita dos ingressosl, o proponente cumpre as disposições prevista no art. 29 da IN nº 11/2024, respeitando o "I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;" Como democratização de acesso, o projeto prevê também, de acordo com a IN nº 11/2024, Art. 30: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;
Proponente | INMODE O Instituto Nacional de Moda, Design e Economia Criativa – INMODE é uma organização não- governamental sem fins lucrativos que tem como missão trabalhar, nos mercados interno e externo, pelo reconhecimento e visibilidade da criatividade brasileira traduzida em segmentos de valor agregado. Com abrangência nacional, o INMODE fomenta o mercado da economia criativa, identificando e projetando talentos em todo o Brasil, bem como o turismo de negócios, com impacto direto e indireto no setor de serviços, através de projetos como o Movimento HotSpot, o Projeto Estufa, o Projeto Top5 e o Calendário Oficial da Moda Brasileira São Paulo Fashion Week, entre outros.Criado em 2004, o INMODE passou a estabelecer vínculos e parcerias no Brasil e no exterior com os mais diferentes segmentos públicos e privados, tanto de natureza cultural como econômica. Artista | Glória Coelho Nascida em Pedra Azul (MG), GLORIA COELHO estudou no Colegial Técnico “IADE” no curso de comunicação visual e também no conceituado Studio Berçot, em São Paulo, com a francesa Marie Rucki, pela Rodhia. “Naquela época eu era uma força da natureza, só intuição. A Marie classificou o que fazia, me deu técnica”.Em 1974 foi fundada a marca “G”, nome que permaneceu até o ano de 2000, quando a marca passa a ser chamada de Gloria Coelho. Além disso, Gloria Coelho já desfilou suas coleções na Madrid Fashion Week (Espanha), no desfile beneficente em Isschot (Bélgica), e na Semana de Moda de Lisboa (Portugal), onde também teve suas coleções expostas no Museu da Cidade de Lisboa em 2004.Seu segundo livro foi lançado em 2011 juntamente com a abertura da exposição “Gloria Coelho – Linha do tempo” no Museu da Casa Brasileira, sendo a exposição mais visitada desde a inauguração do Museu.Em seus 49 anos de história, a marca Gloria Coelho já foi premiada diversas vezes como o:Phytoervas fashion awards – melhor estilista 1997. Prêmio Champion of fashion targets breast cancer CFDA foundation IBCC 2003. Prêmio Moda Brasil de Melhor Estilista do ano de 2009/2010, Prêmio da revista Época São Paulo de melhor estilista do ano de 2010/2011. Prêmio mulher destaque 2013 e o Prêmio Shell de teatro – Melhor figurino 2014 edição 27°. Curador | Macello Dantas Marcello Dantas é um premiado curador interdisciplinar com ampla atividade no Brasil e no exterior. Trabalha na fronteira entre a arte e a tecnologia, produzindo exposições, museus e múltiplos projetos que buscam proporcionar experiências de imersão por meio dos sentidos e da percepção.Nos últimos anos esteve por trás da concepção de diversos museus, como o Museu da Língua Portuguesa e a Japan House, em São Paulo; Museu da Natureza, na Serra da Capivara, Piauí; Museu da Cidade de Manaus; Museu da Gente Sergipana, em Aracaju; Museu do Caribe e o Museu do Carnaval, em Barranquilla, Colômbia.Realizou exposições individuais de alguns dos mais importantes e influentes nomes da arte contemporânea como Ai Weiwei, Anish Kapoor, Bill Viola, Christian Boltanski, Jenny Holzer, Laurie Anderson, Michelangelo Pistoletto, Studio Drift, Rebecca Horn e Tunga. Foi também diretor artístico do Pavilhão do Brasil na Expo Shanghai 2010, do Pavilhão do Brasil na Rio+20, da Estação Pelé, em Berlim, na Copa do Mundo de 2006. Foi curador da Bienal do Mercosul, realizada em 2022, em Porto Alegre, e é atualmente curador do SFER IK Museo em Tulum, no México. Formado pela New York University, Marcello Dantas é membro do conselho de várias instituições internacionais e mentor de artes visuais do Art Institute of Chicago.Produtora Executiva | Angela Magdalena Formada em Artes Visuais na Universidade Federal do Rio Grande do Sul, Angela Magdalena trabalha na área de produção cultural desde 1992. Em 1995, muda-se para São Paulo onde dedica-se a área de produção. Ali, participa, dentre outras exposições de artistas nacionais e internacionais, da produção de quatro Bienais do Mercosul, das mostras de Artes Indígenas e Arqueologia do Brasil 500 anos. Em 2006, funda a MadaiArt, empresa especializada no desenvolvimento e na produção de exposições e projetos culturais e que tem em seu currículo mostras de artistas como Marina Abramović, Patricia Piccinini, Erwin Wurm, Ai Weiwei e Anish Kapoor, além da implementação do Museu da Natureza no Piauí, Museu da Cidade de Manaus, em Manaus e o Museu do Café, em Santos.
PROJETO ARQUIVADO.