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Publicação de obra literária. O presente projeto editorial tem como objetivo revisitar o legado artístico de um dos artistas mais importantes da história da arte, Marcel Duchamp, através do olhar do artista visual contemporâneo Waldo Bravo, que recria e reconstextualiza boa parte das principais obras do Duchamp.
A arte se alimenta da arte, apresentando uma experiência antropofágica, onde fragmentos “duchampianos” são utilizados como objeto de reflexão estética da própria arte para criar um diálogo atemporal e arqueológico entre passado e presente. São símbolos iconográficos e arquetípicos que habitam o imaginário do mundo das artes. Ao rever a obra de Duchamp, mediante a visão renovadora da arte contemporânea, o público terá mais uma vez, a oportunidade de refletir, questionar e aprofundar a compreensão em torno das suas ideias e pensamentos. Para quem ainda não conhece Duchamp o presente trabalho despertará o desejo de enveredar por suas obras, para os que já o conhecem será um passeio divertido na busca das relações entre o conhecido e o recriado.
Objetivo Geral Trata-se de uma obra literária dialogando com Marcel Duchamp, que oferece uma oportunidade de aprofundar o entendimento de suas contribuições para a arte e a cultura, promovendo educação, reflexão e acesso mais amplo ao conhecimento. Ela pode desempenhar um papel importante na preservação e na interpretação do legado de um dos artistas mais inovadores do século XX. Objetivo específico A obra literária será física e e-book, tendo seu lançamento realizado no Centro Cultural Santo Amaro com uma tarde de autógrafo e presença de convidados. Realização de 1 roda de conversa e bate papo
O projeto editorial busca, desde o princípio, criar um livro que diga algo relevante sobre o contexto da arte atual e que ao mesmo tempo, honre o legado de Duchamp, expondo e trazendo para debate este capítulo tão importante da história da arte. Por que Duchamp? ...Porque suas ideias questionam as certezas e lançam dúvidas no mundo das artes. As certezas são inertes, enquanto as dúvidas são estimulantes e motivadoras. Por que Duchamp?... Porque ele transformou a arte para sempre. Abriu importantes portas no campo da arte. Fez as pessoas olharem para a arte além da estética. Por que Duchamp?... Pela relevância das suas contribuições na história da arte, não apenas porque é necessário conhecer a história mas, principalmente, porque é uma aventura enriquecedora: de crescimento e expansão do próprio fazer na arte. Nesse projeto, a arte se alimenta da arte, apresentando uma experiência antropofágica, onde fragmentos "duchampianos" são utilizados como objeto de reflexão estética da própria arte para criar um diálogo atemporal e arqueológico entre passado e presente. São símbolos iconográficos e arquetípicos que habitam o imaginário do mundo das artes. Ao rever a obra de Duchamp, mediante a visão renovadora da arte contemporânea, o público terá mais uma vez, a oportunidade de refletir, questionar e aprofundar a compreensão em torno das suas ideias e pensamentos. Para quem ainda não conhece Duchamp o presente trabalho despertará o desejo de enveredar por suas obras, para os que já o conhecem será um passeio divertido na busca das relações entre o conhecido e o recriado. É importante ressaltar que muitas vezes, o trabalho de artistas revolucionários como Duchamp é acessível apenas a um público especializado ou acadêmico (Críticos de arte, historiadores e intelectuais em geral). Esta obra literária tem como objetivo tornar seu legado mais acessível, promovendo a inclusão cultural e permitindo que uma audiência mais ampla, incluindo aqueles que não têm formação artística, se envolva e aprecie a importância de suas contribuições. Realizar uma obra literária dialogando com Marcel Duchamp tem uma importância significativa: Educação e Sensibilização: Livros sobre Duchamp podem servir como recursos educacionais para estudantes, pesquisadores e o público em geral. Eles podem ajudar a desmistificar conceitos abstratos e a explicar a relevância de suas ideias de maneira acessível e envolvente. Interpretação e Reflexão: Uma obra literária pode oferecer novas interpretações e reflexões sobre o trabalho e as ideias de Duchamp. Isso pode incluir análises críticas, discussões sobre suas obras mais icônicas, e a forma como ele influenciou o pensamento artístico e cultural. A literatura pode explorar nuances que talvez não sejam evidentes em outras formas de estudo. Acesso a Públicos Diversos: Livros são uma forma de mídia que pode atingir uma ampla audiência. Ao publicar uma obra sobre Duchamp, você pode alcançar leitores que talvez não tenham acesso a exposições de arte ou não estejam familiarizados com a literatura acadêmica. Isso pode democratizar o acesso ao conhecimento sobre Duchamp e sua importância. Estímulo à Pesquisa e ao Debate: Uma obra literária pode estimular novas pesquisas e debates acadêmicos. Ao apresentar novas perspectivas ou questionamentos, ela pode inspirar outros estudiosos e artistas a explorar mais profundamente a obra de Duchamp e seu impacto. Enriquecimento Cultural: Publicar uma obra literária sobre Duchamp contribui para o enriquecimento cultural, ampliando o diálogo sobre arte e criatividade. Ela pode oferecer insights sobre como a arte pode desafiar, transformar e refletir a experiência humana.
Não se aplica.
Capa duraTextos de apresentação e Texto de apoioEdição bilíngue: Português e InglêsMais de 100 imagens em coresDimensões: 30 x 30 cmImpresso em papel Couchê 170 gr.Estimativa: 120 páginasQuantidade: 1.500 exemplares
a) Arquitetônica: O local de lançamento da obra literária possui rotas acessíveis, espaço de manobra para cadeira de rodas, inclusive em palcos e camarins, piso tátil, rampas, elevadores adequados, corrimãos e guarda-corpos, banheiros adaptados, vagas de estacionamento, assentos para pessoas obesas, com mobilidade reduzida e idosas e iluminação adequada. b) Comunicacional: Língua Brasileira de Sinais - Libras no lançamento da obra literária; textos adaptados para software de leitor de tela. c) Atitudinal: contratação de profissionais com deficiência.
O livro será distribuído gratuitamente, para as principais Bibliotecas, Museus e Instituições de São Paulo e Rio de Janeiro. 10% da edição será distribuído gratuitamente para Associações Culturais em regiões periféricas e de baixa renda. A obra literária também terá seu formato e-book, e será disponibilizado gratuitamente. Será entregue ao Ministério da Cultura, com acessos gratuitos para as bibliotecas públicas, juntamente com a autorização para a utilização do material, permitindo o empréstimo aos usuários desses equipamentos. Será realizada uma roda de conversa aberta e gratuita.
Currículo WALDO BRAVO - Coordenador e Autor Nasce na cidade de Constitución, Chile, em 16 de maio de 1960. Passa toda a sua infância no povoado de Nirivilo. Em 1970 muda-se para a cidade de Talca para continuar seus estudos. Em 1978 muda-se para Santiago para fazer curso superior. Em 1981 muda-se para São Paulo. Em 1996 monta o Estúdio Contempoarte, Ateliê-escola. Formação 2006 - Seminário Marcel 30 - 27ª Bienal de São Paulo - Brasil 2005 - Seminário Padrões aos Pedaços - Paço das Artes - SP - Brasil 2000 - Seminário com Catherine Davis - São Paulo - Brasil. 2000 - Arte Contemporânea com Carlos Fajardo - São Paulo - Brasil. 1990 - Gravura Método Single-plate com Laurita Salles, Museu de Arte Contemporânea - MAC - São Paulo - Brasil. 1989 - Gravura em Metal com Claudio Mubarac, Museu Lasar Segall - São Paulo - Brasil. 1985 - Escultura e Modelagem, SESC Fábrica da Pompéia - São Paulo - Brasil. 1983 - Fotografia, ESPM - Escola Superior de Propaganda e Marketing - São Paulo - Brasil. 1980 a 1981 - Desenho Publicitário, Artes Gráficas e Serigrafía Artística - LOOK e Cia. Publicidad - Santiago Chile. 1978 a 1981 - Desenho Técnico e Projetos, Instituto Nacional de Capacitação Profissional - Santiago - Chile. Exposições Individuais 2021 – Duchamp Revisitado – Exposição Virtual 2016 - Galeria NUVEM – São Paulo - Brasil 2010 - Cidades Imaginadas - MAC Ibirapuera (Pavilhão da Bienal) - São Paulo - SP - Brasil 2006 - Arte em Transito - Espaço Expositivo Impresso - Brasil 2004 - Intervenção na Paisagem “Recortes Urbanos” - nas principais avenidas de São Paulo - Brasil. 2002 - Mônica Filgueiras Galeria de Arte - São Paulo - Brasil. 2000 - MR Arte Contemporânea - Maracay - Venezuela. 1998 - FUNARTE - São Paulo - Brasil. - Mônica Filgueiras Galeria de Arte - São Paulo - Brasil. 1997 - Capela do Morumbi (Instalação) - Secretaria Municipal de Cultura - São Paulo - Brasil. 1993 - Memorial da América Latina - São Paulo - Brasil. 1987 - CCSP - Centro Cultural de São Paulo - São Paulo - Brasil. - Convivência Cultural - MACC - Museu de Arte Contemporânea de Campinas - SP - Brasil. - ART-DOOR - 1ª Exposição Individual de Pinturas em Outdoor (351m² de pintura) - Ruas de São Paulo - Brasil. 1984 - SESC Fábrica da Pompéia - São Paulo - Brasil. Bienais 2019 - IV Bienal do Sertão de Artes Visuais - Museu de Piauí - Teresina - PI 2001 - 1ª Bienal de Gravura de Santo André - Nova Visualidade - Santo André - SP - Brasil. 1996 - Biennial Vilnius - The 2nd International Small Form Graphic - Vilnius - Lituânia. 1991 - X Bienal Internacional de Arte de Valparaiso - Chile. - III Bienal Nacional de Santos - SP - Brasil. Coletivas Principais 2015 - Mappa dell`arte nuova, Imago Mundi - Fondazione Giorgio Maggiore - Venezia - Italia 2014 - FILAAC Feira Independente Latino Americada de Arte Contemporânea - Memorial da América Latina - São Paulo - Brasil 2008 - SP-ARTE / Galeria Isabel Aninat - Pavilhão da Bienal - São Paulo - SP - Brasil 2005 - Expo. Transeuntes - MAC / USP - São Paulo - SP - Brasil 2004 - 6 x TEMPO - Galpão C. Verna - São Paulo - Brasil. - 6 Poéticas Visuais para Neruda - Memorial da América Latina - São Paulo – Brasil. 2002 - UNICID - LESTE - Instalações - São Paulo - Brasil. 2000 - IX Salão Paulista de Arte Contemporânea - Estação Julio Prestes - São Paulo - Brasil. 1999 - Casa de la Cultura Pedro Beznego - Artistas Brasileños de Hoy - El Consejo - Maracay - Venezuela. 1998 - MAC - Museo de Arte Contemporáneo - STOP, Libertad, Diversidad, Pluralismo - Santiago - Chile. - Galeria Espiral - Brasil / Venezuela - Gráfica - Dos tiempos un espacio - Caracas - Venezuela. 1997 - SESC Pinheiros - BABEL - São Paulo - Brasil. - Unfolding Paper - Brazil-India - Nova Delhi - Índia. 1996 - Casa da Cultura da América Latina - III Mostra Latino-Americana de Gravura - Brasília - Brasil. - Parque Arauco - XIX Concurso de Becas Amigos del Arte - Santiago - Chile. - Usina do Gasômetro - Porto Alegre - RS - Brasil. 1995 - MAC - Museu de Arte Contemporânea - II Prêmio Gunther de Pintura - São Paulo - Brasil. 1994 - XXII Salão de Arte Contemporânea de Santo André - SP - Brasil. 1993 - 8 International Exhibition - Small Graphic Forms 93 - Lodz - Polônia. - MAM - Museu de Arte Moderna - Panorama da Arte Atual Brasileira - São Paulo - Brasil. - Pinacoteca do Estado - Jovem Arte Brasileira - São Paulo - Brasil. 1992 - University of Honolulu - Hawaii - U.S.A. - Porto Galeria de Arte - Porto - Portugal. - Galery Art For You - Kopenhagen - Dinamarca. 1991 - Galeria M. Salvat - Barcelona - España. - XI Mini Print Internacional de Cadaqués - Barcelona - España. 1990 - VIII Salão Paulista de Arte Contemporânea - Pavilhão da Bienal de São Paulo - Brasil. 1989 - Salão de Arte Contemporânea de Pernambuco - PE - Brasil. - MASP - Museu de Arte de São Paulo - Prêmio Classic de Produção Gráfica - Brasil. - Paço das Artes - I Anuário do Clube dos Diretores de Arte do Brasil - São Paulo - Brasil. 1988 - Paço das Artes - Terceiro ContempoArte - São Paulo - Brasil. - Gabinete de Arte Raquel Arnaud - Prêmio Classic de Produção Gráfica - São Paulo - Brasil. 1986 - Galeria de Santiago - Palácio de São Sebastião - Lisboa - Portugal. - Taipei Fine Arts Museum - Taiwan - Republic of China. 1985 - ART-DOOR - Central de Outdoor - São Paulo - Brasil. Prêmios Principais 1993 - Condecoración al Mérito Cultural de la Orden Gabriela Mistral, otorgada por el gobierno de Chile. 1992 - Prêmio UNESCO de Fomento às Artes - Paris - França. 1991 - Prêmio Aquisição - XIX Salão de Arte Contemporânea de Santo André - SP - Brasil. 1989 - Prêmio Classic de Produção Gráfica - MASP - Museu de Arte de São Paulo - Brasil. - Prêmio I Anuário do Clube dos Diretores de Arte do Brasil - Paço das Artes - São Paulo - Brasil. 1988 - 1º Lugar - Prêmio Classic de Produção Gráfica - Gabinete de Arte Raquel Arnaud - São Paulo - Brasil. Obras em Acervos - Museo Nacional de Arte de Bolívia - La Paz - Bolívia. - MACC - Museu de Arte Contemporânea de Campinas - SP - Brasil. - Pinacoteca de Santo André - SP - Brasil. Publicações 1997 - Obra publicada em livro Waldo Bravo / Signografia Arqueo-urbana, assinado por Paulo Klein e editado pelo Escritório Brasileiro de Artes - EBART - São Paulo - Brasil. Contato: WhatsApp: (11) 99312-5595 waldo@waldobravo.com.br Rua Joaquim Maciel Filho, 59 - São Paulo - CEP: 05638-080 Emerson Pantaleo - Conselho Editorial e Produção Sou Gestor e Produtor Cultural desde 2009. Trabalhei em produções artísticas e culturais pela Abaçaí Cultura e Arte, realizando o Revelando São Paulo - Festival de Cultura Paulista Tradicional. Atuando com a Comissão Paulista e Nacional de Folclore. Realizei produções pela Rede Globo como Arraial Arte na Rua, Verdejando, Festival Divercidade, entre outros projetos. Atuei em projetos da Caixa Econômica Federal, Governo Estadual e Municipal de SP. Coordenei Palco Cultura Populares da Virada Cultural Estadual de SP e Municipal de 2017 a 2019. Escrevo e coordeno projetos culturais de vários segmentos: cultura popular, diversidade étnica, povos indígenas, música, teatro, povos e comunidades tradicionais, festivais, entre outros pela Lei Rouanet, PROAC ICMS, PROAC Editais, LPG Estadual SP e de vários municípios de SP, Lei Aldir Blanc, entre outros. Fui parecerista dos Projetos de Cultura Popular do PROAC - Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo de 2014 a 2016.Fui parecerista de Música pelo SESI-SP em 2024.
PROJETO ARQUIVADO.