CONTOS QUE CURAM

O projeto prevê a realização de 15 cursos de narração de histórias gratuitos para jovens e adultos. Os cursos serão realizados em instituições culturais, tais como: Casa das Rosas, Biblioteca Villa Lobos, Biblioteca São Paulo, Ibeac, CEU Heliópolis, Instituto Tomie Ohtake, abertas ao público em geral e também em instituições assistenciais e da área de saúde, que realizem atividades com jovens e pessoas em situação de vulnerabilidade social.

SINOPSE DA OBRA PRODUTO PRINCIPAL: CURSOS DE NARRAÇÃO DE HISTÓRIAS Não se aplica porque são cursos de narração de histórias, utilizando a dramatização de histórias da tradição oral, não sendo texto teatral.

Objetivo Geral: oferecer 15 cursos de narração de histórias, contribuindo para disseminar a cultura e desta linguagem em particular e proporcionar aos participantes a oportunidade de ampliarem seus conhecimentos sobre a arte de narrar histórias e seu repertório cultural. Objetivos específicos: - Oferecer conhecimentos e introduzir as técnicas da narração de histórias. - Promover a compreensão dos benefícios da narração de histórias para ampliação de repertórios culturais. - Promover a compreensão da relevância da narração de histórias nas mais diferentes culturas. - Contribuir para o desenvolvimento de habilidades de comunicação e conexão entre as pessoas.

Justificativa do projeto . A narração de histórias é a linguagem primeira da transmissão de patrimônio cultural imaterial, e por ser a linguagem milenar de transmissão de cultura em todas as sociedades e épocas, é meio de aproximação entre pessoas, possibilita o resgate de suas próprias histórias e identidades culturais. As histórias recuperam a memória dos indivíduos, além de sensibiliza-los, e permitirem a ampliação do seu universo de referências culturais. Ajudam a compreender sua comunidade, a entender o significado de sua trajetória de vida e favorecem a busca de recursos para interagir e se comunicar. A proposta de realizar o curso não só em espaços culturais, mas também em instituições de saúde têm como fundamento a perspectiva de que a área da saúde como um todo e, especificamente os hospitais públicos e filantrópicos carecem de projetos culturais voltados para os profissionais. Há uma gama de projetos que atendem os pacientes diretamente, e há uma escassez de projetos voltados para os profissionais e voluntários que atuam diretamente no contato com o paciente. A Arte e a Cultura se estabelecem nestes espaços de forma potencialmente transformadora e mobilizam diversos fatores em toda a comunidade da área de saúde. É pensando nisso que este projeto se insere nos espaços de saúde tendo como o público alvo esses profissionais e os voluntários que lá atuam. Neste âmbito não há delimitações, ou seja, ao consolidarmos a parceria com cada hospital público, as inscrições serão abertas para todos se inscreverem: profissionais do atendimento ao público, profissionais das equipes de médicos, fisioterapeutas, enfermeiros, voluntários, etc., assim como aqueles que fazem residência ou lecionam no ambiente hospitalar. Há também a possibilidade de voluntários que atuam no hospital frequentarem. Ao oferecer estes cursos em instituições culturais, assistenciais e de saúde, temos como expectativa sensibilizar e difundir conhecimentos sobre a riqueza da arte em contar histórias, assim como os aprendizados que esse exercício pode proporcionar. Contrapartida do Projeto - Resolução SC Nº 48, de 03/08/2012 Descrição: Como ação de contrapartida, o Projeto realizará Saraus de Histórias, abertos ao público em geral e totalmente gratuitos, beneficiando duas instituições culturais públicas da cidade de São Paulo. Quantidade: 4 Público: Aberto ao público geral Duração: 2 horas cada Sarau.

Os conteúdos utilizados para a construção dos cursos serão: Literatura: histórias; causos e lendas; poemas, curtos e simples; cordel; quadrinhos; lendas brasileira e mitos de criação

Projeto pedagógico para proposta de formação cultural Projeto pedagógico ou, caso este ainda não tenha sido desenvolvido, a indicação da temática e o plano de atividades, assim como relação das cidades e das instituições beneficiadas, e a estimativa de público a ser atendido. Metodologia e Projeto Pedagógico A Arte da Narração de Histórias possibilita às pessoas fazerem conexões com as suas histórias de vidas, com seus universos culturais e possibilita o acesso às diversas culturas existentes no mundo. As narrativas das tradições orais têm o poder de proporcionar ao indivíduo momentos intensos de reflexão, já que ao revisitar suas vivências e momentos significativos, o indivíduo é conduzido para um campo de autoconhecimento, tendo a oportunidade de reestruturar o tempo, o espaço, a vida, reorganizando-a, de forma que o momento presente possa ser ressignificado e então abrirem-se novas janelas de oportunidade para o futuro. Emergem, ao longo de nossos cursos de narração de histórias, reflexões relativas à identidade, autoestima, empatia, e ao desenvolvimento de habilidades sociemocionais que compõem e alimentam a formação cultural e a ampliação de repertório trabalhadas no percurso formativo delineado. Abaixo, seguem os Eixos Metodológicos que compõe este Projeto: • A Arte como meio de expressão e a Cultura como campo da construção simbólica para o aprofundamento da compreensão de si e do mundo. • Identidade – Aprofundamento da compreensão dos sujeitos sobre si mesmos, por meio de suas histórias de vida. • Empatia – Percepção de si, do outro e do ambiente. • Relacionamento – Fortalecimento de vínculos, limites e respeito. • Comunicação – Construção das relações respeitosas e acolhedoras. Princípios metodológicos Os princípios que fundamentam a metodologia de todas as ações e atividades são: 1. Ampliação de repertório cultural: os arte-educadores propõem atividades, apresentam histórias e músicas que estabeleçam analogias e abertura para um novo repertório e constroem com o público diálogos que aprofundam o já conhecido. 2. Dialogicidade: As atividades e conteúdos propostos levam em conta as histórias e a cultura do público, respeitando os indivíduos e suas particularidades. 3. Interatividade: as atividades com arte e cultura facilitam e estimulam uma melhor comunicação, tornando-a mais humana e fluída o que provoca maior proximidade entre os participantes e viabilizando trocas de conhecimentos e experiências. 4. Linguagem acessível: utilizar estratégias para atender a todos, considerando as diferentes faixas etárias e o nível sociocultural de cada turma, para o estabelecimento de uma comunicação eficaz e adequada. 5. Ludicidade: é uma forma para o desenvolvimento da criatividade e conhecimentos, tornando o processo educativo prazeroso, favorecendo a interação entre participantes, uma vez que o lúdico faz parte das atividades essenciais da dinâmica humana. 6.Autonomia: atividades de arte e cultura estimulam a usar e/ou descobrir potencialidades. Estimular o desenvolvimento da autonomia incentivando os participantes a assumirem atitudes proativas, criativas e de improvisação. Estratégias didáticas (método): Aulas expositivas presenciais com desenvolvimento de dinâmicas de grupo, vivências culturais e arte-educativas observando os parâmetros acima. O projeto será composto por: - 15 cursos com carga horária total de 16 horas: que poderão ser realizados em 4 encontros de 4 horas. .

Acessibilidade Para garantir a diversidade do público atendido, teremos como critérios: · Realizar parcerias com instituições devidamente preparadas para garantir a diversidade do público atendido no que concerne às leis do âmbito dos Direitos Humanos, bem como legislações que paramentam os aspectos de acessibilidade dos PcDs (Pessoas com Deficiências); · Estabelecer e monitorar os critérios acordados entre as instituições envolvidas para a divulgação e realização das inscrições dos cursos; · Promover processo de inscrições aberto ao público geral, sem distinção de qualquer espécie, seja de raça, cor, sexo, idioma, religião, opinião política ou de outras naturezas, origem nacional ou social, riqueza, nascimento ou qualquer outra condição (Art.II da Const. Federal 1988); · Divulgar o período de inscrições em canais abertos e visíveis como: Facebook; Sites, Folders com as programações; Jornais; páginas virtuais de eventos culturais como Catraca Livre e etc.

Democratização de Acesso A atividade do projeto é 100% gratuita e de livre acesso às pessoas que participarão nos diferentes locais onde os cursos irão ocorrer, sem distinção de condição social, física, emocional, idade, etnia, gênero e ocupação. Em complemento à ampliação de acesso, prevemos adoção da medida IV do Artigo 28 da IN nº 1 de 2023: disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais da atividade através de post em mídias sociais. Contrapartida do Projeto - Resolução SC Nº 48, de 03/08/2012 Descrição: Como ação de contrapartida, o Projeto realizará Saraus de Histórias, abertos ao público em geral e totalmente gratuitos, beneficiando duas instituições culturais públicas da cidade de São Paulo. Quantidade: 4 Público: Aberto ao público geral Duração: 2 horas cada Sarau. Objetivo: Disseminar a potencialidade das narrativas como uma ferramenta para conectar e aproximar pessoas, por meio das histórias da tradição oral. Metodologia: Realizado em formato de evento, os Saraus serão compostos por encontros planejados e elaborados com cenários artísticos-culturais em que o ponto central são as apresentações das narrações de histórias da tradição oral, narrações literárias, recitação de poesias e poemas, leituras de textos diversos. As interações são essencialmente democráticas, podendo ser performáticas, teatrais e acompanhadas de canções e instrumentos musicais. Através de uma ação conjunta com os Espaços Culturais é realizado um processo de divulgação em diversos canais abertos em que o público é convidado a participar, tanto para assistir, quanto para se apresentar. Participam pessoas que fazem parte do público do espaço cultural, pessoas de diversos bairros da cidade, discentes e ex alunos dos cursos de narração de histórias.

FICHA TÉCNICA – CONTOS QUE CURAM Coordenação Geral: Edna Maria Muniz Ferreira, formada em Letras pela Universidade Bandeirantes, com pós-graduação em Administração de Empresas pela Universidade Estácio e em Formação de Professores pelo IFSP (Instituto Federal de São Paulo). Na área social há 8 anos, atuou como captadora de recursos e responsável por projetos na Associação Arte Despertar. Fundou a consultoria Jamim Cultural, especializada na implantação e gestão de projetos culturais. Coordenadora de Produção: Maria Aparecida dos Reis Gonçalves, formada em pedagogia (2008), formada em Pedagogia pela Universidade Paulista (UNIP). Atua há mais de seis anos no Terceiro Setor, e colaborou na condução de diferentes projetos e programas culturais voltados à arte e cultura nas áreas de saúde e educação na Laranjeira Cultural. Coordenadora de Comunicação: Karina Cristina M. Nogueira, formada em Publicidade e Propaganda pela Universidade Anhembi-Morumbi e Pós-Graduação em Marketing Promocional na Universidade Anhembi-Morumbi. Experiência de 4 anos no terceiro setor com comunicação para projetos culturais voltados para educação. Coordenadora Adm/Financeiro: Diana Matsumoto, formada em Administração de Empresas pela Universidade Nove de Julho. Na área adm./financeira, atuou como atuou como assistente nas empresas Linces Vistorias S/A e TVV Advogados. Desde 2009 na Arte Despertar, ocupando o cargo de gestora administrativo financeiro, sendo responsável pela gestão dos recursos financeiros, pagamentos, controle de budget, compras, contratos, prestação de contas. Equipe Técnica: Pedagogia – Nausica Riatto – Pedagoga pela PUC/SP, professora de alfabetização e Orientadora Pedagógica e Educacional. É coautora do livro “Parâmetros para o trabalho com a Diversidade e com Inclusão da Escola Nossa Senhora das Graças”, 2011, São Paulo. Arte Educadores Danielle Pereira Barros – Graduada em Teatro e em Produções Artísticas e Culturais, ambos, pela Universidade Anhembi Morumbi. Ganhadora do premio APCA de melhor atriz com o espetáculo “Bruxas, bruxas e mais Bruxas”, indicada ao prêmio Femsa Coca-cola de melhor atriz com o espetáculo “Até as princesas soltam pum”. É contadora de histórias há 13 anos. Débora Kikuti – Formada em Educação Artística pela UNG – Universidade Guarulhos – Habilitação em Educação Artística. Pesquisadora da Arte de Contar Histórias, com o tema: “Contar Histórias – A Arte da Palavra Falada”. Contadora de Histórias, desde a infância. Elaine Rodrigues Dauzcuk Ayad - Formada pelo Conservatório Estadual de Música Juscelino Kubstchek de Oliveira, da cidade de Pouso Alegre/MG, como clarinetista, e no curso de Pedagogia da PUC- SP (2004). Foi professora - bolsista na capacitação de professores da Rede Pública de São Paulo pelo PET da Puc- SP em parceria com o MEC, de 2012 a 2014. Narra historias desde 2013. Fabio Rosa – Ator, formado pelo Escola de Arte Dramática da USP, manipulador de bonecos e músico; experiência em projetos de arte educação, contação de histórias, direção de espetáculos e trabalho com teatro para empresa. Atua em hospitais desde 2007. Kelly Aparecida da Silva e Jardim – Atriz, formada na Escola de Arte Dramática da USP, trabalha como atriz e arte-educadora e performance por mais de 18 anos.

PROJETO ARQUIVADO.