MOSTRA RECAPS

A "Mostra Recaps" será um evento de Rap gratuito, previsto para ser realizado na Praça Menonitas, no bairro Boqueirão, em Curitiba/PR. O evento acontecerá em um dia, e incluirá dois shows de rappers locais, intervenções de rima e poesia na abertura, além de uma sessão de DJ de vinil com seis artistas rimando ao vivo sobre os beats. Todo o evento será gravado, editado e lançado no YouTube, a fim de divulgar os artistas e a cultura da cidade. O palco será montado no centro da praça, com o público ao redor.

A "Mostra Recaps" é um evento gratuito de rap na Praça Menonitas, em Curitiba/PR. Em um único dia de programação, o evento trará dois shows de artistas locais, intervenções de rima e poesia, e uma sessão de toca-discos com seis rappers rimando ao vivo sobre beats. O palco estará no centro da praça, cercado pelo público, e o evento será gravado com múltiplas câmeras, com o conteúdo sendo lançado no YouTube. O evento valoriza a cultura urbana e o rap local, promovendo a ocupação de espaços públicos e o fortalecimento da cena artística da cidade.

Objetivos Gerais: Promover o rap e a cultura hiphop em Curitiba, em um espaço público de uma região periférica da cidade, de forma gratuita. Dar palco e visibilidade para artistas locais, formando e aumentando seu público na cidade. Criar materiais de audiovisual com qualidade profissional de forma gratuita para os artistas. Objetivos Específicos: A) Produto APRESENTAÇÃO MUSICAL: Realização de um evento gratuito de Rap em praça pública, com apresentações de artistas locais em um único dia. B) Produto VÍDEO (AUDIOVISUAL): Realização de produtos audiovisuais derivados das performances musicais apresentadas durante o evento, que serão distribuídas em plataformas digitais de vídeo. C) Produto CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Realização de 10 workshops "Do Primeiro Contato ao Primeiro Scratch", com os oficineiros Wagner "Baqueta" e Dj Abu, em escolas públicas da periferia de Curitiba, voltados para adolescentes de 12 a 17 anos. Realização de acesso gratuito para o evento e produtos audiovisuais para o público. Realização de ações de acessibilidade, como sinalizações, estruturas físicas, LIBRAS, traduções, em parceria com uma Consultoria de Acessibilidade contratada.

Este projeto tem como foco principal a valorização da cultura urbana de Curitiba, que será destacada através de apresentações de rap gratuitas em praça pública, dando palco para artistas locais, tanto da cidade quanto do estado do Paraná. A iniciativa busca democratizar o acesso à música e à cultura, proporcionando uma plataforma de conexão entre artistas do hiphop da região e o público de periferia. Além disso, o evento será gravado e distribuído em plataformas digitais de vídeo, ampliando seu alcance para além da cidade, e documentando para a posteridade essa cena cultural através do audiovisual. A realização de um evento desse porte em espaços públicos fortalece o vínculo da comunidade com a arte local, realizando uma verdadeira integração social dos cidadãos com a cultura. O projeto destaca o potencial criativo das periferias e incentiva a ocupação artística de espaços públicos, elementos fundamentais para a difusão cultural. Os artistas serão selecionados pela equipe principal do projeto, envolvida na cena do hip-hop paranaense há anos, e que fará uma curadoria minuciosa, considerando visibilidade dos artistas, qualidade musical, repertório amplo, potencialidade sonora e representatividade. A gravação e posterior disponibilização online no YouTube garantem que a música do Paraná chegue a um público ainda maior, incluindo aqueles que não puderem participar presencialmente. Dessa forma, o evento não apenas fortalece a cena musical local, mas também contribui para a visibilidade dos artistas paranaenses em um cenário mais amplo. Estes conteúdos audiovisuais também possibilitam que os artistas os utilizem como um material artístico próprio, criando portfólios e ampliando suas oportunidades de visibilidade e trabalho. Outro aspecto relevante do projeto é o incentivo ao desenvolvimento econômico e artístico da região. Ao promover a produção cultural local, a iniciativa gera oportunidades para músicos, técnicos, produtores, fornecedores e toda uma cadeia de profissionais envolvidos na realização e gravação do evento. Além disso, sendo o evento aberto e gratuito, possibilita ainda mais o giro econômico da região, potencializando estabelecimentos comerciais das redondezas. Em suma, o evento propõe a criação de uma experiência cultural acessível, com fomento à valorização da produção artística local e fortalecimento do rap como expressão cultural da juventude do estado. Assim, o evento contribuirá para a preservação e ampliação da cena musical do Paraná, reforçando a importância da cultura urbana no cenário brasileiro. O presente projeto enquadra-se nos seguintes incisos contidos Art. 1º da Lei 8313/91 Lei nº 8.313 de 23 de Dezembro de 1991: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;A entrada do evento é gratuita, o que garante o amplo acesso de todos às apresentações. II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;O projeto será realizado por profissionais e artistas residentes em Curitiba e outras regiões do Paraná, valorizando os recursos humanos locais. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O projeto tem como foco principal apoiar, valorizar e difundir a cultura do hiphop na cidade, no estado e no país. IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; A existência e a sobrevivência do hiphop no país mantém vivo pluralismo da cultura nacional, e o projeto busca proteger uma expressão cultural marginalizada. V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; O conteúdo da programação e dos registros audiovisuais do evento irão oportunizar a difusão e valorização desses meios. VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Através das gravações em audiovisual, o projeto irá registrar a memória de um período do hiphop na cidade, no estado e no país, gerando um acervo de conhecimento e cultura. IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto será composto 100% por artistas brasileiros e música brasileira. Também atende aos seguintes objetivos especificados na Lei nº 8.313 de 23 de Dezembro de 1991, Art. 3°: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Contrapartida Social: "Do Primeiro Contato ao Primeiro Scratch"Descrição do Projeto: A contrapartida social do evento visa promover a inclusão e a formação cultural de jovens de escolas públicas de Curitiba por meio de workshops de DJ e produção musical, intitulado "Do Primeiro Contato ao Primeiro Scratch". Os ministrantes Wagner "Baqueta" e Dj Abu, reconhecidos na cena do Hip Hop e DJs experientes, conduzirão um total de 10 oficinas com duração de 2 a 3 horas cada, voltadas para adolescentes de 12 a 17 anos, especialmente de escolas periféricas. Objetivos: Educação Musical: Proporcionar aos participantes uma compreensão abrangente do universo do DJ, incluindo seu histórico, equipamentos, técnicas e a construção musical.Interação Prática: Oferecer uma experiência prática com tocadiscos, permitindo que os jovens experimentem a arte de fazer scratch e desenvolvam habilidades musicais.Acesso à Cultura: Fomentar o acesso à cultura Hip Hop e suas expressões artísticas, contribuindo para a formação de um público mais crítico e engajado.Metodologia: As oficinas serão estruturadas em dois formatos, dependendo do número de participantes: Turmas de até 15 alunos: Realizaremos workshops interativos onde todos os participantes poderão manusear os tocadiscos e interagir diretamente com os ministrantes. Esse formato propicia um aprendizado mais próximo e personalizado.Turmas acima de 15 alunos: Nestes casos, será realizada uma apresentação teórica seguida de uma interação prática, onde selecionaremos alguns participantes da plateia para experimentar as técnicas de DJ, proporcionando uma vivência prática em grupo.Conteúdo das Oficinas: Histórico do DJ: Abordagem sobre a evolução do DJ e sua importância na cultura Hip Hop, destacando os principais marcos históricos.Equipamentos: Explicação sobre os diferentes tipos de equipamentos utilizados, suas funções e manuseio.Construção Musical: Discussão sobre os elementos que compõem a música, incluindo compasso, estrutura musical e características sonoras.Prática de Scratch: Atividades práticas onde os alunos poderão realizar scratches, aplicando o conhecimento teórico adquirido e desenvolvendo habilidades práticas em DJing. Resultados Esperados: Capacitar os jovens participantes com conhecimentos fundamentais sobre DJing e produção musical.Proporcionar um espaço de interação e aprendizado, fomentando a criatividade e o interesse pela música.Criar oportunidades para que jovens de comunidades periféricas se conectem com a cultura Hip Hop e considerem a possibilidade de se envolver em atividades artísticas e culturais.Impacto Social: Este projeto busca não apenas educar, mas também empoderar a juventude das escolas públicas de Curitiba, oferecendo ferramentas que podem ser úteis tanto em suas vidas pessoais quanto profissionais. Através da música, pretendemos estimular a autoexpressão e o fortalecimento da identidade cultural, promovendo um ambiente inclusivo e acolhedor. A contrapartida social "Do Primeiro Contato ao Primeiro Scratch" será um passo importante para engajar os jovens em atividades culturais significativas, contribuindo para a formação de uma sociedade mais justa e igualitária.

1) PRODUTO APRESENTAÇÃO MUSICAL: 1 dia de evento, 2 dias de montagem, 1 dia de desmontagem. Contratação de tendas, banheiros químicos, eletricista, equipamentos de som e luz, técnicos de som e luz, segurança, limpeza, catering, itens de cenografia, ECAD, taxas de alvarás, estrutura de camarim e estrutura de palco. SOM: 4 microfones sem fio; 4 P.A.s com subwoofer; 2 monitores de retorno; 1 mesa de som com 10 canais; 1 toca-discos com headphone. LUZ: Refletores par-led, movings e ribaltas. 2) PRODUTO VÍDEO (AUDIOVISUAL): Contratação da Produtora SNIFF, contemplando: Diretor de Audiovisual, Produção Produção Executiva, Diretor de Fotografia, Operador de Câmera, Assistente de Câmera, Gaffer, Logger, Editor, Colorista. LISTA DE ALUGUEL DE EQUIPAMENTOS: Câmera Sony fx3Câmera Sony a7ivCâmera VHS vx1000KIT pavo t8GOPRO 360METABONES SONY E-MOUNTLENTE SONY 24mm 1.4LENTE SONY 16-35mm f/2.8LENTE DZO 50-125mm 2.8TRIPE MANFROTTO 504 HDINTERCOM HOLLYLAND LUZCABO D-TAPBATERIA V-MOUNTCarregador V-MOUNT DUPLOHD EXTERNO 4TB 3) PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL - OFICINAS: ITENS NECESSÁRIOS: - Responsabilidade da produção: Tocadiscos; vinis; fones de ouvido; caixas de som; cabeamento, material didático, projetor, computador para projeção. - Responsabilidade das escolas: Sala para a oficina, cadeiras para os alunos, energia elétrica e divulgação interna.

1) Produto APRESENTAÇÃO MUSICAL:ACESSIBILIDADE FÍSICA (ASPECTO ARQUITETÔNICO): o espaço do Festival, além de ser uma praça pública com acesso facilitado para todos os tipos de pessoas, a produção garantirá a condição necessária para utilização dos espaços, mobiliários e equipamentos por pessoa portadora de deficiência ou com mobilidade reduzida através de rampas de acesso e banheiros adaptados. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: durante todas as apresentações, o evento contará com intérprete de LIBRAS. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: se tratando de um evento de música, automaticamente o acesso às apresentações já se torna viável para deficientes visuais. Além disso, a equipe será instruída a auxiliar deficientes visuais que necessitarem durante o evento. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: para incluir a participação de deficientes intelectuais no evento, serão pensadas ações como: sinalização clara e simplificada, focando em pictogramas e textos simples; criação de zonas de tranquilidade, espaços calmos e acessíveis; divulgação antecipada da programação do evento, de forma simplificada e de fácil acesso, para que o público saiba o que esperar; capacitar a equipe do evento para lidar com pessoas com deficiência intelectual de forma respeitosa, paciente e eficaz. CONTRATAÇÃO DE CONSULTORIA DE ACESSIBILIDADE, para direcionar as prioridades das ações de acessibilidade previstas. 2) Produto VÍDEO (AUDIOVISUAL): ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: os vídeos serão editados com legendas, para que os deficientes auditivos possam compreender o que está sendo dito pelos artistas. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: se tratando de um material audiovisual de música, automaticamente o acesso já se torna viável para deficientes visuais. 3) Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL: ACESSIBILIDADE FÍSICA (ASPECTO ARQUITETÔNICO): será dada prioridade para escolas públicas que possuem uma estrutura física de fácil acesso para deficientes físicos. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: durante todas as oficinas, está prevista a contratação de intérprete de LIBRAS. A efetiva contratação irá depender da necessidade deste item para as escolas, caso possuam alunos com deficiência auditiva. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: os oficineiros serão instruídos pela Consultoria de Acessibilidade para fazerem suas auto-descrições, e como lidar com deficientes visuais, se houverem alunos com tal deficiência nas escolas selecionadas.

Para atender de forma efetiva medidas de democratização de acesso, o projeto irá realizar as seguintes medidas, de acordo com Art. 30 da IN nº 11/2024:I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento); O acesso do evento será integralmente gratuito. III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; Um dos produtos do projeto é justamente o registro audiovisual profissional das apresentações completas. IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; Será contratada assessoria de imprensa para fazer pontes com diferentes tipos de mídias. V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Será garantido através da contrapartida social.

Veronica Melhem - Direção de produção do projeto Veronica Melhem é cantora e produtora cultural (DRT 0019692/PR). Pós-graduada pela Universidade Positivo e bacharel em Comunicação Social pela UFPR, Veronica atua como coordenadora de produção na Infinitoo, gerenciando eventos de destaque como o LabModa, Coolritiba e projetos culturais do Shopping Pátio Batel. Como Diretora de Produção, está à frente de projetos do Coro Cênico de Curitiba, Telescópio TV e do selo RECAPS. Colaborou em iniciativas culturais de marcas como Rádio Banda B, SATED/PR, Positivo Tecnologia Educacional e Escola Projeto Broadway, além de atuar na produção local das turnês Sul de bandas renomadas como Sophia Chablau e Uma Enorme Perda de Tempo, Os Fonsecas, Monch Monch, Lumanzin e Pedro Bienemann. Como cantora (VERO), já se apresentou em palcos de Curitiba, Londrina, Maringá, São Paulo e Atlanta (EUA), sendo selecionada para o showcase da Feira Internacional de Música do Sul (FIMS) em 2022. É também vocalista do bloco de carnaval curitibano Caiu no Cavalo Babão. Em 2023, contribuiu como instrutora de voz e oficineira no Rockcamp Curitiba. Lucas Alves - Direção Artística do projeto, representante legal da empresa proponente; Lucas Alves, conhecido artisticamente como lucasbin, atua como produtor musical e engenheiro de áudio. É diretor da RECAPS LABEL, gravadora independente em Curitiba. Foi DJ residente e produtor técnico e artístico dos Coletivos Dimensional e Technoteca. Atua como DJ e produtor musical autônomo. Entre suas principais produções estão o projeto "No Sótão" (2024), os EPs "Superego: Onde o Herói enroscou a capa" e "Arte ou Violência" (2024), “AMORMAÇO” (2023), e os álbuns “CONTRAPRANTO” e “Não digo nem meu nome” (2021), e "Contracultura" (2024). Trabalhou na produção de projetos com Pecaos, Cassol, NEKTRASH, Mc Luanna, Kyle Fortes, Pete Mcee, Edd, VERO, entre outros. Realizou cursos de produção musical e mixagem com profissionais renomados como Zopelar e Guigo Berger, além de ter estudado na Berklee College of Music e California Institute of Arts. Rafael Skraba - Coordenação de produção do projeto Skraba é produtor executivo e musical. Fundador e Diretor Executivo da RS Music, Skraba atua há mais de uma década na cena musical, coordenando projetos, gerindo carreiras e realizando produções executivas. Já trabalhou na produção executiva e/ou musical de projetos de artistas como Di Ferrero, Clarissa, Jovem Dionísio, Nicolas Candido, Gilsons, Sofia, Pecaos, Pete Mcee e Olívia. Idealizou e coordenou o Estúdio 172, importante polo cultural local, que conta com cerca de 100 milhões de streamings nas plataformas digitais, que recebeu artistas como 3030, Tuyo e Cynthia Luz. Recentemente, coordenou a abertura da RS Music e participou do Camping de Composição Musical da Warner Chappell. Skraba recebeu prêmios como "Best Music Video" no Indie Short Fest (Los Angeles) e foi finalista no Cineyouth Fest (Chicago) e no Ciclope Latino com o projeto "Selva de Perdas: A Lágrima do Astronauta". Tainara Baságlia - Assistente de produção do projeto Tainara Baságlia é uma produtora cultural e atriz reconhecida. Formada em Saúde Coletiva e Mestre em Desenvolvimento Territorial Sustentável, destacou-se em sua trajetória na Associação de Cultura Popular Mandicuera e como Diretora da Tananan Produções. Trabalhou como Diretora de Produção na Cia Neperfekta e no Coral Municipal de Paranaguá, e em projetos como "Teatro Musical Como Inclusão Social" e “Coro Cênico de Curitiba”. Atuou em curtas dirigidos por nomes como Junior Pereira e Alexandre Rafael Garcia. Tainara também se destacou em eventos como o Festival de Teatro de Curitiba e recebeu prêmios como Atriz Revelação Troféu Litoral Music, contribuindo significativamente para a cena cultural da região. Gustavo Salun - Direção de Fotografia do Produto Audiovisual Gustavo Salun é publicitário pela FAE, com formação em audiovisual por instituições como Ateliê Bucareste e Hollywood Filme Academy, onde estudou com profissionais renomados como Thiago Cauduro, Alziro Barbosa e Azul Serra. Sócio da Associação Brasileira de Cinematografia, atua principalmente em videoclipes musicais. Como Diretor de Fotografia, trabalhou em clipes de Pecaos, Jovem Dionísio, Lou Garcia, El Coffe, Nog e Costa Gold, e também no programa "Estúdio 172", com artistas como 3030, Tuyo e Cynthia Luz, além do piloto da série "S.O.S". Foi diretor de arte de "Enquadrada" (dir. Ariane Miake) e assistente de arte de "Festa do Peão de Barretos - O Filme" (dir. Marcio Trigo). Finalista dos prêmios Ciclope Latino, Indie Short Fest Los Angeles, LGBTQ Shorts Film Festival 2019 e Chicago International Film Festival. Daniel Augusto - Direção de cena do Produto Audiovisual Daniel Augusto é um profissional do audiovisual com formação em Publicidade e Propaganda pela FAE. Complementou sua formação com cursos na Hollywood Film Academy e com Alziro Barbosa. Como fotógrafo e operador de câmera no Estúdio 172, trabalhou em mais de 30 live sessions. E como freelancer, atuou em 14 videoclipes e mais de 100 produções publicitárias, atendendo marcas como Volvo, O Boticário e Rock In Rio, com seu último trabalho sendo no evento cultural da Netflix, TUDUM. Suas produções incluem direções de clipes como "Na Sombra do Tempo" e "E Se Eu Falasse o Que Sinto", além de direção de fotografia para o clipe "Polén". Daniel é finalista em festivais como Ciclope Latino e foi reconhecido como "Best Music Video" no Indie Short Fest. Bruno Ferraz - Editor/Colorista do Produto Audiovisual Bruno Balzer Ferraz, conhecido como Bryno, é editor de vídeo e colorista com formação em Publicidade e Propaganda pela FAE Centro Universitário. Aperfeiçoou suas habilidades com cursos como "Color Grading Masters" e Edição de Vídeos no AvMakers. Entre seus trabalhos, destaca-se a montagem de "Por onde Vim" de Nícolas Cândido e "What we Really Want in Sustainable Fashion" da Agência Mousse. Também trabalhou com Angela Soul em "Baby" e Stella Maranhão em "Cartas de Tarot". Na publicidade, editou para o SPA Lapinha e a Agência Mousse. Wagner Magnabosco - Oficineiro da contrapartida social Wagner Magnabosco, conhecido como Baqueta, tem 38 anos e é residente em Curitiba-PR. Atuando no Hip Hop desde 2003, é membro fundador da South Brothers Crew (2005), grupo que se destacou em eventos como Master Crews e Encontro das Ruas, promovendo a dança e realizando oficinas. Em 2012, começou a atuar como DJ, recebendo convites para eventos como Um Baile Bom, I Love CWBeats e Discopédia. Em 2013, criou a festa Boombox, convidando DJs como KL Jay e DJ Nuts. Em 2016, fundou a Capão House, um projeto de arte-educação que já formou mais de 200 DJs, tornando-se referência no cenário local. Dj Abu - Oficineiro da contrapartida social Dj Abu, residente em Curitiba-PR, teve seu primeiro contato com a música nas rodas de samba e pagode. A identificação com o RAP veio aos 15 anos, com as batalhas de MCs, e sua formação se ampliou na “Academia 12 de DJs” e na “Capão House”. Em 2018, iniciou sua carreira profissional, apresentando sets em batalhas de rimas como Batalha da Meno e Batalha das Casinhas, e se destacando em eventos como STREET OF STYLES e GO SKATE DAY. Participou de shows de artistas como Emicida, Djonga e Lulu Santos, e em festivais como Coolritiba e Made in Brasa. Atualmente, atua como orientador cultural na Capão House.

PROJETO ARQUIVADO.