Donatello

Realizar uma temporada de 16 apresentações do espetáculo de teatro musical "Donatello", escrito e interpretado por Vitor Rocha, com músicas originais de Elton Towersey e dirigido por Victoria Ariante, na cidade do Rio de Janeiro.

Amendoim não é o nome do protagonista e narrador da história, mas foi assim que seu avô passou a chamá-lo depois de ter a sua primeira crise de Alzheimer. Tomar sorvete com o avô sempre foi a atividade preferida de Amendoim desde que se conhece por gente, mas o que fazer agora que a vida parece ter ganhado um outro sabor? É então que ele observa: o avô se esqueceu do seu nome, mas não do seu sabor de sorvete preferido, e a partir disso decide começar a transformar todas as memórias da vida em sabores de sorvete também. Quem sabe assim o avô não se lembra de tudo, mesmo com o avanço da doença. Em uma jornada de poesia e bom humor, acompanhamos Amendoim atravessar a infância, adolescência e vida adulta, enquanto nos lembra do que não devemos esquecer: a vida é um sorvete que precisamos tomar depressa, antes que derreta.

GERAL: - Realizar uma temporada do espetáculo "Donatello", de Vitor Rocha, na cidade do Rio de Janeiro;- Realizar uma temporada do espetáculo "Donatello", de Vitor Rocha, na cidade de São Paulo; - Encenar uma obra original de dramaturgia musical, de um dramaturgo brasileiro referência no gênero; - Disseminar a cultura nacional com uma obra original, promovendo a valorização da arte brasileira e dos artistas criativos do país; - Estimular a discussão e a conscientização sobre o Alzheimer e suas transformações na estrutura familiar; - Promover o enriquecimento do pensamento crítico, visto que o teatro contribui para a formação de um indivíduo mais questionador; - Contribuir para a valorização do teatro como expressão artística e movimentar a economia criativa nacional; - Contribuir para a formação de plateia e para a democratização do acesso à cultura, oferecendo ingressos a preços populares; - Gerar empregos, através da contratação direta e indireta de profissionais em diversas categorias; ESPECÍFICOS: - Realizar, no total, 20 apresentações da referida peça teatral; - Gerar a contratação direta e indireta de 20 profissionais, envolvidos na pré produção, produção e pós produção do espetáculo; - Destinar 10% do total de ingressos para distribuição com caráter social ou educativo; - Realizar 1 apresentação do espetáculo com tradução simultânea em LIBRAS e audiodescrição, a fim de contemplar o público com deficiência visual e auditiva, em cada praça; - Realizar 1 (uma) sessão de bate-papo com o elenco, a fim de ampliar o debate sobre os temas do espetáculo e sobre o mercado de arte e cultura, especialmente o teatro musical autoral, em cada praça; - Contratar, como medida adicional de ampliação do acesso, 1 (um/a) estagiário(a) de região periférica da cidade do Rio de Janeiro, para acompanhar a execução do projeto. Este profissional será contratado a partir de processo seletivo gratuito, divulgado através das redes sociais da proponente e do projeto; - Realizar 4 oficinas teatrais gratuitas ministradas pelo autor, pela diretora, pela preparadora de elenco e pelos produtores do projeto. Nessas ações formativas culturais, serão contempladas no total 240 pessoas, atendendo à cota de 10% do público beneficiado com o produto principal. (Abertas ao público, mas destinadas principalmente a interessados no campo teatral como atores, performers, dançarinos, produtores teatrais e culturais, estudantes universitários, professores, arte-educadores e pesquisadores, as oficinas são um convite a todos aqueles que tiverem interesse em conhecer e se aprofundar no processo de criação dramatúrgica, criação, viabilização e execução de um espetáculo teatral em diferentes setores.); - Atingir um público estimado de 2.400 pessoas.

O projeto se enquadra nos princípios da Lei de Incentivo à Cultura, Lei 8.313, de 23 de dezembro de 1991, Art. 18°, parágrafo 3°, inciso I, item (a), na categoria de espetáculo de artes cênicas. Escrito e interpretado por Vitor Rocha, um dos maiores expoentes da dramaturgia original brasileira, "Donatello" é um espetáculo musical que se utiliza da poesia e delicadeza da arte para abraçar temas como memória, afeto e relações interpessoais profundas. Com produção da Encanto Artístico, o espetáculo estreou em maio de 2024, no Teatro Commune, em São Paulo, onde além de estender a primeira temporada, também abrigou a segunda - ambas sucesso de público e crítica. A obra, totalmente original, tem uma equipe criativa composta de artistas multi premiados, como Victória Ariante, que assina a encenação, e Elton Towersey, compositor e diretor musical. Através da narrativa que passeia pela vida e experiências da relação de um neto com seu avô, o texto de Vitor Rocha versa sobre os desafios de se conviver com doenças degenerativas, bem como a necessidade de se construir mecanismos para lidar com os impactos disso na vida do portador da doença e também da família. Depois de presenciar, ainda criança, a primeira crise de Alzheimer do avô, acompanhamos o protagonista passar pelos momentos marcantes da sua vida, enquanto tenta achar uma forma de amenizar as dores vividas pelo avô. Assim, o espectador tem a chance de se identificar com essas memórias, com as alegrias e também com as angústias dessa história. Segundo dados da Organização Mundial de Saúde (OMS), mais de 50 milhões de pessoas vivem com demência no mundo e a projeção é que se atinja a marca de 150 milhões em 2050. No Brasil, estudos revelam que ao menos 1,76 milhão de brasileiros com mais de 60 anos vivem com alguma demência e esse número também tende a crescer, com uma previsão impactante de 2,78 milhões de brasileiros com demência no final desta década e 5,5 milhões em 2050. Levando-se em conta o crescimento da população e o avanço na expectativa de vida, esse aumento de casos é inevitavelmente esperado, por isso, trazer à luz o assunto através da arte, colabora na conscientização e diminui estigmas. "Donatello" trata especialmente do Alzheimer, um dos tipos mais comuns de demência. Através de uma narrativa carregada de lembranças e memórias, o espetáculo promove um alto grau de identificação do público e se aproveita disso para trazer ao debate da sociedade discussões urgentes e uma importante e significativa questão de saúde pública, envolvendo não apenas a doença, mas também o impacto dela na vida de todos à volta e enquadrando-se nos princípios da Lei de Incentivo à Cultura, Art. 1°, inciso VIII, ao estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Além disso, se destaca como um dos pilares importantes do projeto, o compromisso com a entrega de um produto original nacional de qualidade, dentro de um gênero (musical) muito identificado com a população brasileira, de extrema relevância histórica e que se consolida hoje como o gênero teatral mais consumido pela plateia brasileira o que nos permite - conforme citado no Art. 1°, inciso IX, da supracitada Lei - priorizar um produto cultural originário do país, além de fomentar o surgimento de novos artistas e contribuir para o crescimento do mercado, fortalecendo a indústria criativa e incentivando a construção de um repertório teatral nacional. O projeto ainda se enquadra nos princípios da Lei de Incentivo à Cultura ao gerar empregos em diversas categorias profissionais, a partir da contratação de serviços para a sua elaboração - Art. 3°, inciso V, item b - apoiando, valorizando e difundindo o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores - Art. 1°, inciso III. Por serem as equipes técnica e criativa compostas exclusivamente por profissionais brasileiros e com experiência comprovada no mercado teatral nacional, o projeto garante que será salvaguardado o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira, conforme previsto no Art. 1°, inciso V. Por fim, o projeto pretende contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais - conforme descrito no Art. 1°, inciso I - , contribuindo para a democratização do acesso à cultura e para a formação de plateia.

Produto principal: 20 apresentações do espetáculo, sendo 8 na cidade do Rio de Janeiro e 12 na cidade de São Paulo; Produto secundário: 4 oficinas gratuitas, sendo 2 no Rio de Janeiro e 2 em São Paulo.

PRODUTO: ESPET�CULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: o proponente se compromete a realizar as apresentações do espetáculo em teatro devidamente equipado com rampa de acesso e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, obesos e pessoas com mobilidade reduzida, assim como local apropriado para a sua acomodação na plateia. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL E AUDITIVA: o proponente se oferece a realizar 2 (duas) apresentação do espetáculo com tradução simultânea em LIBRAS e audiodescrição, sendo uma em cada praça. Além disso, a entrada será gratuita para o público com deficiência visual, auditiva e acompanhante. Para a realização desta sessão, o proponente se compromete a contratar profissionais com experiência comprovada na prestação destes dois serviços, a fim de proporcionar o melhor aproveitamento possível do espetáculo por parte deste público. PRODUTO: OFICINA ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: o proponente se compromete a realizar a oficina em espaço devidamente equipado com rampa de acesso e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, obesos e pessoas com mobilidade reduzida, assim como local apropriado para a sua acomodação na plateia. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: Linguagem oral. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: Intérprete de LIBRAS (caso haja pessoas com deficiência auditiva inscritas na oficina).

Visando assegurar a ampliação do acesso aos produtos, bens e serviços culturais produzidos, conforme prevê o art. 27 da IN nº 01/2024, o proponente se compromete a: I - destinar 10% (dez por cento) dos ingressos para distribuição gratuita promocional por patrocinadores do projeto. Havendo mais de um patrocinador, cada um receberá a quantidade de ingressos proporcional ao investimento efetuado; II - destinar 10% (dez por cento) dos ingressos para distribuição gratuita promocional para ações de divulgação do projeto; III - doar 10% (dez por cento) dos ingressos para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; IV - destinar no mínimo 20% (vinte por cento) dos ingressos para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente; V - assegurar a meia-entrada para estudantes, idosos, pessoas com deficiência em jovens de baixa renda portadores da Identidade Jovem (ID Jovem) em todos os ingressos comercializados; Além disso, como medidas de ampliação de acesso, o proponente se compromete a: VI - Contratar, como medida adicional de ampliação do acesso, 1 (um/a) estagiário(a) de região periférica da cidade do Rio de Janeiro, para acompanhar a execução do projeto. Este profissional será contratado a partir de processo seletivo gratuito, divulgado através das redes sociais da proponente e do projeto;

Ficha Técnica Vitor Rocha – Dramaturgo e Ator Ator, diretor, dramaturgo, roteirista e produtor, eleito pela Forbes um "Under 30", em 2019 entrou pra lista dos 90 jovens mais promissores e bem sucedidos do país e, aos 26 anos, já tem seu trabalho a frente do teatro brasileiro reconhecido. Depois de despontar em “Cargas D'�gua - Um Musical de Bolso�, espetáculo que ganhou montagens em Londres no Off-West End e em Nova York na Off-Off-Broadway e que o consagrou o primeiro autor a receber um prêmio Prêmio Bibi Ferreira na categoria revelação, realizou diversos projetos de destaque como “Se Essa Lua Fosse Minha�, “Mundaréu de Mim�, “Bom Dia Sem Companhia�, entre outros. Além do teatro, seu trabalho pode ser visto no cinema, como autor e roteirista, e na dublagem, como ator ou responsável pela versão brasileira de séries e animações. Suas dramaturgias já ganharam as páginas dos livros e receberam selos dos principais prêmios da literatura, como a Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil, sendo “O Mágico Di Ó� - publicado pela Panda Books - escolhido para integrar o Plano Nacional do Livro Didático e fazer parte das bibliotecas de escolas por todo o Brasil. O prêmio APTR na categoria “Jovem Talento� é o mais recente de seu currículo e se junta a mais de 20 indicações e 7 conquistas em prêmios de teatro e literatura em categorias distintas. Victoria Ariante - Diretora Bacharel em artes cênicas pela Escola Superior de Artes Celia Helena, com formação em teatro musical pela 4Act Performing Arts e especialização em Nova York, e bailarina clássica pela Royal Academy of Dance. Dirigiu Se Essa Lua Fosse Minha; foi preparadora de elenco em Pluft, o Fantasminha, contemplado na Série Espetáculos Didáticos do Teatro Usiminas, em Minas Gerais; e diretora de movimento dos espetáculos Voz de Vó, com direção de Sara Antunes e supervisão artística de Vera Holtz; e Cargas D'�gua - Um Musical de Bolso, além de diretora associada da referida montagem em Londres, sob o título de Out of Water - A Brazilian Pocket Musical. É diretora residente de Petshop - O Musicão e foi coreógrafa residente de Grease e O Guarda Costas - O Musical, ambas no Teatro Claro. Elton Towersey - Compositor e Diretor Musical Fluminense de Niterói, trabalhou em mais de 18 Musicais. Compositor premiado, ganhador do Bibi Ferreira de melhor música e letra pelo aclamado espetáculo “Se Essa Lua Fosse Minha�, junto com o dramaturgo Vitor Rocha. Escreveu roteiro, música e letras pra Electro-Ópera “IRON - O Homem da Máscara de Ferro� (Rooftop 033 Santander) sob direção de Ulysses Cruz. Compôs "ITAPUCA" junto com o diretor/dramaturgo Marllos Silva (Theatro Municipal de Niterói). Compôs diversos infantis, trilhas, jingles, e fez músicas e arranjos pro premiado musical “Bom Dia Sem Companhia�. Letícia Helena - Preparadora de Elenco Letícia Helena é atriz, preparadora de atores e produtora cultural. Formada pela Casa das Artes de Laranjeiras (CAL), atuou nas peças “Esta Crianca�, de Joël Pommerat, com direção de João Batista e “Bom dia sem Companhia�, de Vitor Rocha e direção de Alonso Barros. No audiovisual fez o curta-metragem “Nesta Data Querida�, de Vitor Rocha e direção de André Leão, onde somou a função de atriz e preparadora de elenco. Além disso, fez participações em produções como a novela “A Dona do Pedaço� e a série “FIM�, ambas do Grupo Globo e no humorístico “Tô de Graça�, do canal Multishow. Especializada na Técnica Chubbuck, Letícia assinou a preparação de elenco do espetáculo musical “Donatello� e a peça “Todo Chapéu Me Lembra Você�, ambos de Vitor Rocha com direção de Victoria Ariante no primeiro e do próprio Vitor Rocha no segundo. Felipe Sushi - Pianista e Suporte Cênico Atuante na cena musical de São Paulo desde 2011, é tecladista, arranjador e diretor musical, transitando entre o palco e o estúdio em seus trabalhos. Passou por instituições como Faculdade de Música Souza Lima, Berklee College of Music, EMESP, CLAM – Centro Livre de Aprendizagem Musical e Casa do Núcleo. Estudou com nomes como André Marques, Debora Gurgel, Marcos Romera, Daniel Maudonnet, Shai Fishman, Douglas Tholedo entre outros mentores que fizeram parte de sua livre formação. Atualmente, é diretor musical na Media Access Company (antiga TV Group), dirigindo canções de filmes e séries da Disney e Netflix no Brasil. Entre seus trabalhos mais recentes, destacam-se Encanto, A Pequena Sereia (2023), Wish - O Poder dos Desejos, Matilda: O Musical, A Jornada de Vivo, Pinóquio (Guillermo del Toro) e PJ Masks. Ocasionalmente, acompanha Tiago Abravanel no Baile do Abrava e a cantora e compositora Juliana Franke no Tributo a Rita Lee. Wagner Pinto – Iluminador Ao longo de seus 40 anos de carreira, busca um desenho de luz com uma apurada estética contemporânea, aliada a uma refinada simetria e muita ousadia. Resultando assim, em lindos e impactantes quadros vivos nos espetáculos que participou. Resultando assim, em diversas indicações à prêmios na categoria “melhor iluminação�. Recebeu o Prêmio Shell de Teatro nos anos 1994, 2016 e 2018, com os respectivos espetáculos “Penteseléias� (direção Daniela Thomas e Bete Coelho), “A Máquina Tchekhov� (direção Denise Weinberg e Clara Carvalho) e “Dilúvio� (direção de Gerald Thomas). Em 2010 o Prêmio FENSA de Teatro Infantil e Jovem em “Quem Tem Medo de Curupira?� (direção Débora Dubois). E em 2012, o Prêmio Carlos Gomes de Ópera e Música Erudita em “L’Efant et les Sortilèges“ (direção Lívia Sabag). Paulo Altafim - Desenho de Som Profissional especializado em Teatro Musical desde 2015, integrou a equipe de espetáculos como: Mudança de Hábito, My Fair Lady, Homem de La Mancha, Peter Pan, Cinderella, entre outros. Créditos de desenho de som incluem: A Era do Rock, Castelo Rá-Tim-Bum - O Musical, Dona Ivone Lara, tick,tick...BOOM, Rua Azusa, Hadassa, Bom dia sem companhia, Silvio Santos Vem Aí (3a temporada), Marrom, Hairspray, entre outros. Luiza Porto - Diretora de Produção Formada pela Escola de Atores INDAC, é atriz e produtora. Trabalha no mercado cultural desde 2010.Como atriz integrou espetáculos e musicais, longas e séries, além de ser referência no trabalho de voz com voz original e dublagem de trabalhos internacionais e nacionais. Através de sua produtora Encanto Artístico e a parceria com o dramaturgo Vitor Rocha desde 2018 vem produzindo, idealizando e realizando espetáculos originais com sucesso de crítica e público como “O Mágico Di Ó�, “Bom Dia Sem Companhia�, a Mostra “Arte é Progresso� na retomada após à pandemia, “Se Essa Lua Fosse Minha� e “Cargas D’agua�. Como direção geral em 2023 em parceria com o Instituto Brasileiro de Teatro realizou o maior espetáculo autoral gratuito a céu aberto para um público de 32.000 pessoas, “Mundaréu de Mim� com direção de Duda Maia.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.