19ª Mostra Estadual de Teatro, Dança e Circo da Paraíba

A Mostra Estadual de Teatro, Dança e Circo, a 18 anos cumpre o papel de cooptar e promover o que vem sendo produzido nas artes cênicas do estado através de montagens e produções de grupos e coletivos culturais. A mostra será realizada no Teatro Santa Roza, trazendo à cena 24 propostas selecionadas, 11 formações, promovendo troca de experiências e imersões artísticas, além de 06 performances, 01 exposição comemorativa e 01 catálogo virtual. A 19ª Mostra de Teatro, Dança e Circo é uma ação de política pública do Governo do Estado, através da FUNESC, com entrada gratuita, como forma de democratizar o direito de acesso as artes, buscando promover a formação de novos públicos.

Peças de teatro, espetáculos de Dança e Circo - a sinopse das obras *24 (vinte e quatro) espetáculos selecionados a partir de temáticas livres para todos os públicos, com critérios de desclassificação para roteiros de atuação cultural vinculada a práticas de desrespeito às leis constitucionais, ambientais, às mulheres, às crianças, aos jovens, aos idosos, aos afrodescendentes, aos povos indígenas, aos povos ciganos ou a outros povos e comunidades tradicionais, bem como à população de baixa renda, pessoas com deficiência, lésbicas, gays, bissexuais, travestis, transexuais e transgêneros, ou mesmo que expresse qualquer outra forma de preconceito e desrespeito aos Direitos Humanos ou incentive ao uso de álcool ou outras drogas. Classificação: Livre. *11 (onze) atividades formativas, sendo: -06 (seis) Oficinas práticas: relacionadas aos segmentos do teatro, dança e circo e suas práticas como forma de qualificação e aprimoramento na área. Classificação: acima de 14 anos para a categoria de iniciantes e acima de 18 anos para a categoria intermediário/experiente com comprovação. -03 (três) Debates: relacionados aos segmento das artes cênicas e seus compartilhamentos artisticos e técnicos, como forma de troca construtiva de experiências no campo dialógico. Classificação: Livre. -02 (duas) Palestras: relacionadas ao segmento da produção e da gestão cultural como aprofundamento nos processos de autogestão, mercado e formação de redes e territórios criativos. Classificação:Livre. *06 (seis) performances multilinguagens selecionadas a partir de suas multiplicidades cênicas, considerando recursos de música instrumental, música eletrônica, artes visuais e literatura. Classificação: Livre. *01 (uma) Exposição Inclusiva - composta por imagens e peças relacionadas ao teatro como patrimônio material e sua história em comemoração aos seus 135 anos. Possui ferramenta inclusiva de maquete tátil e audiodescrição. Classificação: Livre. *01 (um) Catálogo Virtual - composto por fotos e textos críticos dos espetáculos selecionados para apresentação, durante a 19ª Mopstra de Teatro, Dança e Circo. Idealizado na versão virtual como ferramenta de registro e divulgação, com utilidade de portfólio para artistas, grupos e agentes culturais participantes e também como objeto de pesquisa no campo das artes cênicas do estado. Classificação: Livre.

OBJETIVO GERAL O objetivo geral da proposta é dar continuidade a realização da Mostra Estadual de Teatro, Dança e Circo da Paraíba, considerando a forte produção das artes cênicas nas diversas sub-regiões do estado. A Mostra Estadual de Teatro, Dança e Circo surgiu como forma de visibilizar as produções, fortalecer as linguagens cênicas, proporcionando circulação e intercâmbio entre os artistas e agentes culturais como um todo no território paraibano. Todas as ações realizadas durante a 19ª Mostra de Teatro, Dança e Circo terão ingressos gratuitos como forma de garantir o livre acesso aos bens culturais e ao pleno exercício dos direitos culturais no estado. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Os objetivos específicos da 19ª Mostra de Teatro, Dança e Circo da Paraíba estão diretamente ligados a execução das ações abaixo relacionadas, considerando os espetáculos selecionados, as atividades formativas e a exposição: Promover num total, 43 (quarenta e três) ações de arte e cultura com acesso gratuito; Realização 24 espetáculos de artes cênicas, sendo 08 (oito) de cada segmento, compreendidos por Teatro, Dança e Circo; Realizar 11 (onze) ações formativas, entre debates, oficinas e palestras, considerando temas relevantes aos segmentos, voltados para área artistica cultural e técnica; Realizar 06 (seis) performances artisticas envolvendo outros segmentos além das artes cênicas, como proposta de fusão criativa; Realizar 01 (uma) exposição comemorativa aos 135 anos do patrimônio histórico material do Teatro Santa Roza, como ação de fortalecimento a memória do patrimônio material do Teatro Santa Roza (local de realização da Mostra) e proporcionar uma construção do pensamento espacial voltada ao públiuco de PCD, através de maquete tátil e audiodescrição; Elaborar 01 (um) catálogo virtual com registros fotográficos, análise crítica dos grupos participantes da 19ª mostra e memória de outras edições da mostra.

A utilização do mecanismo de fomento cultural para financiamento da 19ª Mostra Estadual de Teatro, Dança e Circo da Paraíba se justifica para garantir o alcance dos objetivos nas ações propostas e que seguem elencadas abaixo relacionadas aos Artigos 1º e 3º da Lei nº8313/91. Incisos do Artigo 1º que se enquadram ás ações da Mostra: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° da Lei nº8313/91, a 19ª Mostra Estadual de Teatro, Dança e Circo da Paraíba atenderá aos seguintes objetivos que se relacionam com o Art 3º: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos;

As ações da 19ª Mostra Estadual de Teatro, Dança e Circo da Paraíba estão alinhadas com as ações do Plano PluriAnual 2024-2027 do Governo do Estado da Paraíba, bem como com a Agenda 2030 para o Desenvolvimento Sustentável em alguns de seus objetivos, conforme descrição mais detalhada abaixo: PPA 2024-2027 Eixo I - Paraíba em boa governança: práticas democráticas e de gestão na governaça pública Diretriz: Garantir na Cultura PARAIBANA, políticas públicas de cooperação em conjunto com movimentos sociais e segmentos artísticos setoriais. Programa: CULTURA, TURISMO, ESPORTE E LAZER Objetivos: 1040 - Política de Ocupação das unidades culturais da Fundação Espaço Cultural da Paraíba; 1041 - Politica para as Artes: formação, promoção, circulação e fomento; 1044 - Política de Ações transversais e intersetoriais. ODS -Objetivos de Desenvolvimento Social ODS 5 - Igualdade de Gênero - os editais para seleção dos grupos e agentes culturais da 19ª Mostra contarão com marcadores de pontuação extra para mulheres; ODS 10 - Redução das Desigualdades - os editais para seleção dos grupos e agentes culturais da 19ª Mostra contarão com marcadores de pontuação extra para a população negra e LGBTQIA+, quilombolas e ciganos.

O detalhamento técnicos dos produtos da 19ª Mostra, seguirá as descrições abaixo relacionadas de acordo com cada especificidade: Os espetáculos com propostas inscritas terão duração de até 01h30 e contarão com intérprete de libras. As oficinas práticas terão a duração de 8h e será considerada a dinâmica de aplicação proposta pelo oficineiro, podendo ocorrer em dois turno de 2 horas ,com duração de dois dias, ou em dois turnos de 4 horas, com duração de um dia. No ato da inscrição, a depender de cada proposta, será informado, previamente a necessidade de algum objeto cênico para compor a prática. Os debates terão duração de 01h00 hora e será definido junto aos debatedores a dinâmica de perguntas e participação do público. As palestras terão duração de 01h00 hora e podem contar com recurso audiovisual como complemento a propositura de exposição do tema. A exposição 30 produtos, entre imagens e peças com tempo de visitação de aproximadamente 25 minutos, excetuando-se visitas educativas guiadas para PCD's de com duração de aproximadamente 40 minutos. O Catálogo: 80 páginas, contendo fotos e textos críticos, fichas técnicas dos espetáculos selecionados, e demais informações relativas aos grupos, espetáculos, temas, processos criativos e memória de outras edições. O catálogo contará com QR-code para ampliar as fontes de pesquisas sobre os grupos e outras referências sobre o Teatro Santa Roza.

O Theatro Santa Roza - local de realização da 19ª Mostra Estadual de Teatro, Dança e Circo - é o mais antigo teatro da Paraíba e o 5º mais antigo do Brasil. Inaugurado em 03 de novembro de 1889 e tombado como patrimônio histórico em 02 de dezembro de 1998, tem capacidade para 412 lugares. O Theatro Santa Roza é um ícone das artes cênicas da Paraíba, e vem se perpetuando por gerações como palco de grandes espetáculos, sendo testemunha do nascedouro e do crescimento de importantes nomes do cenário artistico paraibano, que hoje representam a Paraíba nas produções premiadas em âmbito nacional e internacional. Acessibilidade Física A arquitetura do entorno e a ambiência interna do Teatro, vem acompanhando tecnicamente o avanço para adaptações no campo da acessibilidade física, logo o Teatro Santa Roza dispôe de rampas de acesso ao Teatro, aos camarins, a platéia e banheiros, lugares reservados para obesos e espaço para cadeirantes, e banheiros adaptados, além da área externa do complexo, onde acontecerão as 06 (seis) performances artisticas que dispõe de rampas de acesso garantindo a ampliação na participação do público em geral. Acessibilidade de Conteúdo Os 24 (vinte e quatro) espetáculos selecionados contarão com acessibilidade de conteúdo em libras, em todas as apresentações. As 11 (onze) atividades formativas oferecidas também contarão com acessibilidade de conteúdo em libras, bem como os conteúdos que serão registrados e disponibilizados nas redes, contarão com legenda descritiva. A exposição comemorativa, contará com 30 (trinta) imagens entre peças e fotografias, compondo um projeto expográfico para contar a história dos 135 anos do Teatro Santa Roza, patrimônio histórico da Paraíba e do Brasil. O produto exposição, contará com acessibilidade de audiodescrição e maquete tátil como ferramenta de inclusão, favorecendo ás pessoas com deficiência visual, uma construção do pensamento espacial correspondente ao Teatro Santa Roza.

Todas as ações ofertadas durante a 19ª Mostra de Teatro, Dança e Circo, envolvendo espetáculos e ações formativas, terão acesso gratuito, devendo ter seus ingressos distribuídos com até 1 hora de antecedência e inscrições para participação das ações formativas divulgadas em páginas oficiais, respeitando critérios e requisitos de participação e de capacidade dos locais a serem realizados. Serão oferecidas como forma de ampliação: ensaios abertos e oficinas paralelas de forma gratuita, sempre respeitando a capacidade do local e os critérios de pré-requisito de cada atividade. Nas oficinas paralelas será considerada prioritária, a participação de professores de arte da rede pública de ensino, nas ações formativas de perfil pedagógico cultural. As atividades no formato de debate terão seus conteúdos disponibilizados na internet como estratégia de ampliar o acesso as discussões e informaçoes sobre os processos criativos dos grupos e as estratégias para as montagens dos espetáculos, promovendo troca de informação e estímulo á criatividade artistica, além de compartilhar conhecimentos técnicos. A atividade da exposição contará com visitas guiadas para estudantes da rede pública de ensino no turno da manhã. Será considerada prioritária a participação de alunos e professores de órgãos, institutos e fundações com trabalhos voltados a PCD's. O turno da tarde será aberta a visitação para o público em geral. O produto catálogo virtual que reunirá fotos e textos críticos sobre os espetáculos apresentados durante a 19ª Mosta, bem como um recorte de edições anteriores terá seu acesso gratuito via página oficial em formato para downloads e compartilhamentos.

A Fundação Espaço Cultural da Paraíba realizará ações voltadas as arte cênicas, e conta com uma equipe principal e de desenvolvimento artístico, composta por gerentes de áreas culturais sob a coordenação geral da Presidência, além do acompanhamento da: Diretoria Técnica e da Gerência Executiva de Eventos, da Assessoria Jurídica, Gerência Administrativa e Gerência de Planejamento e Finanças. Segue abaixo os principais participantes do projeto: Coordenação Geral/Ordenadora de despesa - Bia Cagliani - Presidenta da FUNESC - Fundação Espaço Cultural da Paraíba - bacharel pela turma de 2007.1 em Ciências sociais pela Universidade Federal da Paraíba - UFPB, Especialista em Representação Teatral, em 2009 também pela UFPB, Aperfeiçoamento em Gestão Pública, 2016 pelo Centro Univeersitário de João Pessoa - UNIPÊ. Em teatro estudou sob a orientação da teatróloga Valeska Picado e também sobre a orientação da diretora Rosa Cagliani, em dança estudou balé clássico e dança contemporânea sob a orientação da professora Rosa Cagliani. Gerência Operacional de Teatro - Polly Barros - Graduada em Turismo com habilitação em Planejamento, e no Bacharelado em Teatro, ambos pela Universidade Federal da Paraíba (UFPB). É gestora, atriz, oficineira, produtora e microempreendedora. Nos grupos teatrais do qual fez parte em sua trajetória artística, a exemplo do Grupo Bigorna e do Ser Tão Teatro. Atualmente está como gerente executiva de teatro da Fundação Espaço Cultural. Humberto Lopes – professor, ator, diretor cearense radicado na Paraíba, atua na área do teatro desde a década de 80, participando de diversos espetáculos regionais, atualmente compõe a equipe da gerência de teatro da Funesc. Léo Palma -Mestre em Artes Cênicas pela UFRN, Licenciado em Estudos Artísticos pela Universidade de Coimbra em Portugal e Licenciado em Arte-Teatro pela UNESP. Ator, diretor e dramaturgo, atualmente trabalha no Curso de Teatro da Fundação Espaço Cultural - FUNESC. Gerência Operacional de Dança - Rafaella Lira - Possui diploma de Licenciatura em Dança pela Universidade Federal da Paraíba – UFPB, Especialização em Dança: Práticas e Pensamentos do Corpo, pela Faculdade Angel Vianna – FAV e Mestrado em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte – UFRN. Atuou como artista nos últimos 10 anos no +Um Coletivo de Arte. É praticante e professora de Ashtanga Yoga e ocupa atualmente o cargo de gerente operacional da dança FUNESC. Gerência Operacional de Circo - Daniel Nóbrega - Graduado em licenciatura em teatro, mestre em artes cênicas pela Universidade Federal da Paraíba. Iniciou sua trajetória nas arts cênicas em 2006, primeiramente com o teatro. Especificamente com o circo, iniciou sua formação e trabalhos em 2010. Como acrobata, malabarista, trapezista e equilibrista, dá vida ao palhaço Suvelão. Há sete anos tambem se dedica a gestão cultural a serviço da FUNESC e em 2023 assumiu a Gerência Operacional de Circo. Gerência Operacional de Artes Visuais - Maurise Quaresma - Artista Visual, Graduada em Arte Educação pela UFPB. Vive e trabalha em João Pessoa-PB, desde 1981. Foi diretora da Galeria de Arte Archidy Picado (2011 a 2022) e assistente de artes do Atelier José Rufino, JP/PB (2008 a 2010). Atualmente é Gerente de Artes Visuais da Funesc. Theatro Santa Roza Adriana Gonçalves Pio -Bacharel em Sociologia e Licenciada em Ciências Sociais, pela Universidade Vale do Rio Doce / MG; Especialista em Metodologia do Ensino de Arte, pela Faculdade Internacional de Curitiba. Lecionou Arte e Educação, Fundamentos de Cinema e História da Arte em cursos de graduação e pós-graduação, no Amapá. Atua com consultorias para projetos culturais e educacionais. Foi coordenadora de cultura do SESC no Amapá e em Mato Grosso (Sesc Arsenal). Atualmente, é diretora do Theatro Santa Roza, na capital paraibana. Itamira Barbosa - é atriz, produtora e professora. Mestra em Artes pela UFPB, sua trajetória tem uma relação forte com as culturas e manifestações populares brasileiras, dançou em grupos folclóricos e atuou em espetáculos de rua com foco na pesquisa dessas linguagens. No mestrado estudou o ensino das Artes Cênicas na Escola. Atualmente desenvolve suas pesquisas artísticas em diversos grupos de teatro e coordena as atividades da escola de dança do Theatro Santa Roza. Henrique de Castro - é natural de São Paulo radicado na Paraíba desde 2014. Bacharel em Interpretação Teatral pela Universidade Federal de Ouro Preto/MG começou a carreira como iluminador em 2006, com ênfase em peças teatrais do Grupo Reciclinove de Arte e Cultura, da Cia 2x2 e do Grupo Atrás do Pano. Desde 2016 vem realizando diferentes ações de conservação e formação, além das atividades oficiais como técnico do Theatro Santa Roza em João Pessoa-PB. Assessoria de Comunicação/Mídias Sociais/Designer Gráfico/Intérprete de Libras Ana Felipe -tem graduação em Comunicação Social/ Habilitação em Jotrnalismo, Especialização em Jornalismo Cultural e também Marketing Digital. Com 18 anos de experiência em jornalismo impresso, desenvolve atividades free-lancer na área de assessoria de imprensa para eventos e empresas. Em jornalismo impresso, passou pelas redações dos jornais O Norte, A União e Correio da Paraíba, onde atuou por 16 anos, passando pelos editoriais de Cidades, Política, Cultura como repórter e editora. Desde 2011 desempenha a função de assessora de imprensa da FUNESC. Jamarri Nogueira - é graduado em jornalismo pela UFPB - Universidade Federal da Paraíba e pós-graduado em jornalismo Cultural pela FIP. Atua como jornalismo há 30 anos, tendo integrado equipes dos jornais O Norte, A União, Jornal da Paraíba, e Correio da Paraíba. Foi colaborador também de O Gloibo e o Estado de São Paulo. Na área de rádio, trabalhou na Cabo Branco FM, Cidade Verde AM, CBN e Tabajara FM. Já integrou o corpo docente da graduação em Jornalismo da FIP. É crítico de cinema na Band News Manaíra e tem Bloig Cultural no Portal T5. Atualmente integra a Assessoria de Comunicação da FUNESC. Amanda Falcão - Jornalista formada pela Universidade Estadual da Paraíba (UEPB), com Mestrado en Jornalismo profissional pela Universidade Federal da Paraíba. Possui experiência em Assessoria de Imprensa, com destaque para a Secretaria de Estado da Cultura da Paraíba; reportagem televisiva, com atuação durante 04 anos na afiliada da TV Cultura na Paraíba. Atualmente integra a equipe de comunicação da FUNESC desde 2019. Jaqueline Lima - Mídias Sociais - Pedagoga, dançarina, Jornalista, Social Média e Técnica em rádio e Tv. Atuou na redação do jornal Extra Muros (UFPB); Portais Paraíba Criativa e Se Liga na Pauta, além de gerenciamento das Mídias do Fest Aruanda, Festival Alumiô.Atualmente gerencia as Mídias Sociais da Fundação Espaço Cultutal da Paraíba. Marcos Matheus - Designer Gráfico - freelancer com experiência em Comunicação em Mídias Digitais, atuando em diversos trabalhos e campanhas, além de assessorar empresas voltadas a comunicação em mídias e designer. Atualmente responde pelas criações e trabalhos gráficos da Fundação Espaço Cultural da Paraíba. Intérpretes de Libras Nemuel Lima - Doutorando em Letras e Mestre em Letras pela Universidade Federal da Paraíba (2021),Especialista em Tradução e Interpretação de Libras/Português/Libras pelo CINTEP/PB (2017), Graduado em Comunicação Social com habilitação em Jornalismo pela Faculdade Maurício de Nassau (2017). Atua como intérprete de LIBRAS nos contextos da: Educação, Mídia, Política, Arte e Cultura. Gisele Virgínio - Formada em Direito pela Faculdade de Ensino Superior da Paraíba (FESP), com especializações em Direito e Processo Civil (pela Escola Superior de Advocacia - ESA-PB) e em Direito Médico e Saúde (pelo Instituto Líbano). Ainda com especialização em LIBRAS (pelo Instituto Líbano) e em Tradução em Libras ( pela FACUMINAS). Possui ainda formação em teatro (William Roglles/ SP). Atualmente também trabalha na Fundação Espaço Cultural da Paraíba (Funesc) onde atua como intérprete de Libras.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.