TEMPORADA/CIRCULAÇÃO DO ESPETÁCULO: GABRIELA - O MUSICAL

Este projeto trata-se de temporada/Circulação do espetáculo do teatro musical "GABRIELA - O MUSICAL", uma aptação do clássico"Gabriela, Cravo e Canela", de Jorge Amado.O projeto prevê ainda, oficinas de contrapartida social.

1) Classificação etária: Livre 2) Sinopse: A peça teatral musical "GABRIELA - O MUSICAL", uma aptação do clássico"Gabriela, Cravo e Canela", de Jorge Amado.

São Objetivos deste projeto: Geral: - O projeto tem como objetivo apresentar ao público em geral de Rio de Janeiro/RJ, São Paulo/SP e Salvador/BA, o espetáculo de teatro musical "GABRIELA - O MUSICAL", uma aptação do clássico "Gabriela, Cravo e Canela", de Jorge Amado. O projeto prevê ainda, oficinas de contrapartida social. - Formar platéia no segmento cênico-musical. Específico: 1) Realizar temporada do Espetáculo Teatro Musical "GABRIELA - O MUSICAL", em São Paulo/SP, Rio de Janeiro/RJ e Salvador/BA. • 09 apresentações na cidade de São Paulo; • 09 apresentações na cidade de Rio de Janeiro; • 03 apresentações na cidade de Salvador; 2) Realização de 04 (quatro) palestras de contrapartida social, para alunos e professores de escolas públicas em Rio de Janeiro/RJ, sobre o tema: Como produzir uma peça de teatro.

Conforme critérios da lei 8.313, este projeto se justifica, pois: I - contribui para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promove e estimula a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoia, valoriza e difundi o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - protege as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguarda a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - prioriza o produto cultural originário do País. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, o projeto cultural em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderá o seguinte objetivo: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: apresentações de artes cênicas. POR QUE A LEI DE INCENTIVO À CULTURA? - Apesar de existir receita de bilheteria ela é infima perto do custo do projeto. Assim há a necessidade de utilização de Lei de Incentivo; -

Não se aplica.

A acessibilidade neste projeto, se dará: Nos espetáculos teatro musical: ACESSIBILIDADE FÍSICA: os teatros deverão ter rampas de acesso e cadeiras e banheiros PNEs ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Nas apresetações terão Interprete de libras, narrador de audiodescrição e Monitor Especial para espectros especiais (Custos na planilha financeira de artes cênicas). Nas palestras de contrapartida Social: ACESSIBILIDADE FÍSICA: o local onde ocorrerá o festival deverá ter necessariamente rampas, áreas especiais de acolhimento e banheiros PNEs. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: o festival terá Interprete de libras e narrador de audiodescrição (Custos na planilha financeira da contrapartida social).

A democratização deste projeto, se dará: - Doação de 30% dos ingressos das apresentações para população de baixa renda - Venda de 20% dos ingressos à R$ 40,00 (ingresso social). Art. 29 da IN nº 11/2024 abaixo será adotada no projeto: II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo. Art. 30 da IN nº 11/2024 . Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento); V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

CANASTRA REAL PRODUÇÕES CULTURAIS - PROPONENTE: Exercerá e receberá pela rubrica COORDENAÇÃO GERAL. A instituição também será responsável pelas principais tomadas de decisões técnicas e financeiras do projeto. O grupo Canastra Real foi criado em 1985, como associação sem fins lucrativos, com o objetivo de pesquisar e estudar a arte dramática, nos mais diversos gêneros e formatos, criando espetáculos teatrais e obras audiovisuais voltados tanto para o público adulto quanto para o público infantojuvenil e em 2011, estruturou-se como microempresa. A história do grupo se confunde com a história de seu criador e fundador, o ator e diretor Ricardo Batista (ou Cadinho, como é conhecido no meio teatral) e nestes 29 anos de trajetória, acumula em seu currículo muitas peças de sucesso, além de trabalhos audiovisuais de grande qualidade. Com mais de 40 anos de carreira, Cadinho foi responsável pela produção e manutenção de dezenas de espetáculos, tais como o musical "Os irmãos Piriá", “No Cais do Corpo”, o sucesso “Um Casal Aberto” (11 anos em cartaz), o premiado "Coisa de Doido" (14 anos em cartaz), o polêmico “Chico Ruim e Zé Cruel" (11 anos em cartaz), a comédia policial "Defunto Bom é Defunto Morto" (12 anos em cartaz) e a tragicomédia "A Tocaia", além dos filmes "Tibum - Assombração", "Tibum - Homem pra xuxu”, "Tibum - O crone" e "O Primeiro Dia Útil do Próximo Ano". Em 2006, a atriz, produtora cultural, publicitária e jornalista Fernanda Botelho se associa ao Canastra Real, marcando uma nova fase para o grupo, ampliando a produção de espetáculos para o público infantil com a montagem de "Pipoca e Batatinha em: Quando um não quer, dois não brigam!", que recebeu 08 indicações aos Prêmios Usiminas/Sinparc 2007 e Sesc/Sated 2008. Em 2011, o grupo monta uma nova aventura destes personagens, "Pipoca e Batatinha em: Tá nervoso? Vai pescar!", que leva os prêmios de Melhor Texto Inédito e Melhor Cenário no 9° Prêmio Usiminas/Sinparc, além das indicações a melhor atriz, ator e trilha sonora. O Canastra Real tem como característica produzir espetáculos integralmente originais, pesquisando e criando todos os elementos que os compõem (desde o texto teatral à trilha sonora), desenvolvendo suas próprias ideias, entre seus integrantes ou em conjunto com autores mineiros, a partir de temas da atualidade, com uma linguagem cênica que proporcione ao público um produto cultural com o qual possa se identificar e refletir sobre questões da vida e da sociedade contemporânea. Espetáculos do repertório atual: "APENAS UM SANGUESSUGA" 2016 - 2017 (Adulto)Texto e direçãqo de Ricardo BatistaEspetáculo teatral com ricardo Batista e Fernanda BotelhoTemporadas em Belo Horizonte. “LISBELA E O PRISIONEIRO” – 2013- 2017 (adulto) Texto de Osman Lins e Direção de Ricardo Batista. Espetáculo teatral com Fernanda Botelho, Guilherme Oliveira, Luciano Luppi, Geraldo Carrato, Fernando Veríssimo, Edu Costa, João Ferreira e Rubens Ramalho.Temporadas em Belo Horizonte e apresentações em cidades de Minas Gerais. “COMO FAZER UMA MULHER FELIZ COM APENAS CINCO REAIS” – 2006 - 2017 (adulto) Texto e Direção de Ricardo Batista. Espetáculo teatral com Ricardo Batista, Emilia Marcilio e Carla Duque.Temporadas em Belo Horizonte e apresentações em cidades de Minas Gerais. “PIPOCA & BATATINHA em: Tá nervoso? Vai pescar!” – 2011 - 2016 (infantil)Texto e direção de Ricardo Batista.Espetáculo teatral com Fernanda Botelho, Serge Weick e Bárbara Pelez.Vencedor do 9° Prêmio Usiminas/Sinparc nas categorias Melhor Texto e Melhor Cenário, além das indicações a melhor atriz, ator e trilha sonora de Teatro Infantil.Temporadas em Belo Horizonte e apresentações em várias cidades de Minas Gerais. “PIPOCA & BATATINHA em: Quando um não quer, dois não brigam!” – 2006 - 2016 (infantil)Texto de Ricardo Batista e Fernanda Botelho. Direção de Ricardo Batista.Espetáculo teatral com Fernanda Botelho e Serge Weick.Indicado a 7 categorias no 5º Prêmio Usiminas/Sinparc: Melhor espetáculo, texto, direção, ator, atriz, iluminação e cenário.Serge Weick indicado melhor comediante/humorista no 13º Prêmio Sesc/Sated.Espetáculo selecionado no 12º Festival Nacional de Teatro Infantil de Blumenau (2008).Temporadas em Belo Horizonte e Circuitos Culturais pela Fundação Belgo, Fundação ArcelorMittal Inox do Brasil e Cenas Minas – Prêmio Estado de MG de Artes Cênicas. Circuitos Culturais: UMA NOVA ERA CULTURAL – ANO IV2013 – Apresentações dos espetáculos “Tap Clowns”, “A última gota”, “Lisbela e o Prisioneiro”, “Pipoca & Batatinha em: Quando um não quer, dois não brigam!”, “Pipoca & Batatinha em: Tá nervoso? Vai pescar”, “Tudo o que você queria saber sobre sexo, está na hora de perguntar”, além de intervenções teatrais nas cidades de Nova Era, Conceição do Mato Dentro e Morro do Pilar, em Minas Gerais. UMA NOVA ERA CULTURAL – ANO III2012 – Apresentações dos espetáculos “Acredite, Um Espírito Baixou em Mim”, “Vexame”, “Pipoca & Batatinha em: Quando um não quer, dois não brigam!”, “A Eterna Luta Entre o Homem e a Mulher”, “A História de Tony e Clóvis”, “Pipoca & Batatinha em: Tá nervoso? Vai pescar”, “A Fantástica Floresta”, “Na Idade da Loba”, “Chico Rosa”, “Os Homens Querem Casar & As Mulheres Querem Sexo”, “Sou Pequena, Mas Não Sou Pedaço... O Máximo de Mulher Num Mínimo de Espaço!”, “Como Fazer Uma Mulher Feliz Com Apensas Cinco Reais”, “Mas Que História é Essa?”, “Os Saltimbancos”, “O Segredo de Cocachim” e “Aqui Se Faz, Aqui Se Casa”, além de intervenções teatrais nas cidades de Nova Era, Conceição do Mato Dentro, Morro do Pilar e Antônio Dias, em Minas Gerais. UMA NOVA ERA CULTURAL – ANO II2011 – Apresentações dos espetáculos “Caju e Totonho em: Vão falar de coisa boa?!”, “Vigaristas”, “Pipoca & Batatinha em: Quando um não quer, dois não brigam!”, “A Tocaia”, “Defunto Bom é Defunto Morto”, “O Marido da Minha Mulher”, “Pipoca & Batatinha em: Tá nervoso? Vai pescar!”, além do filme infantojuvenil “TIBUM – O crone” e dos shows das bandas “Anthology”, “Creedence Cover” e “It’s Only Rolling Stones” nas cidades de Nova Era, Conceição do Mato Dentro e Antônio Dias, em Minas Gerais. UMA NOVA ERA CULTURAL – ANO I2010 – Apresentações dos espetáculos “Vigaristas”, “Carlos Nunes – RISO 14000”, “Perdido Por Um, Perdido Por Mil”, “Chico Rosa”, “Defunto Bom é Defunto Morto” e “Ceguinho Chutando o Balde”, além do filme infantojuvenil “TIBUM – Homem pra chuchu” e dos shows das bandas Zeeper e Bantuquerê na cidade de Nova Era, em Minas Gerais. Produções audiovisuais: “Tibum – Assombração” (infantil) – piloto para série de TV (1997). “Tibum – Homem pra xuxu” (infantil) – episódio de 103 minutos produzido para lançamento da série de TV (2001). “Tibum – O crone” (infantil) – episódio de 54 minutos (2001). Os episódios da série TIBUM foram finalizados como longas-metragem em formato digital. Os dois últimos foram exibidos nos circuitos: “Circuito Vilma Alimentos”, produção Neoplan Consult, 2003; “Trilhas da Cultura” (Siderúrgica Belgo Mineira), Planeta Produções, 2006; “Cultura nos Trilhos” (Vale), Planeta Produções, 2007; “Uma Nova Era Cultural – Ano l” (Nova Era Silicon), produção Canastra Real, 2010; “Uma Nova Era Cultural – Ano ll” (Nova Era Silicon), produção Canastra Real, 2011. “O Primeiro Dia Útil do Próximo Ano” (adulto) – especial para TV de 24 minutos (2007). Contatos pessoais:Fernanda Botelho (31) 9157-9160 / contato@fernandabotelho.com.brRicardo Batista (31) 9157-2999 / caddinho@gmail.com JOÃO FONSECA - DIREÇÃO GERAL Ator e diretor, conhecido fomentador da cultura de musicais no Rio de Janeiro, especialmente no formato autoral e biográfico, assinou a direção de grandes produções sobre grandes ícones da música brasileira como Tim Maia, Cazuza, Cássia Eller e Rock in Rio - O Musical, além dos internacionais Godspell, Company e a premiada montagem brasileira de “Os Últimos 5 Anos”, do original Off-Broadway “The Last 5 Years”. Atualmente dirige “Tom Jobim Musical”. Iniciou sua carreira de diretor codirigindo diversos trabalhos para a companhia Os Fodidos Privilegiados, tais como: “O Casamento”, de Nelson Rodrigues e “Auto da Compadecida", de Ariano Suassuna. Fora do teatro, já dirigiu as séries "Vai que Cola" e "A Vila". NELLO MARRESE - DIREÇÃO ARTISTICA Diretor, diretor de arte, cenógrafo, figurinista. Iniciou no teatro em 1987 como ator e logo se identificou com a cenografia. Em 1995 assinou seu primeiro cenário. Trabalhou como cenógrafo e figurinista em mais de 150 espetáculos com renomados diretores: Antonio Abujamra, Amir Hadad, Aderbal Freire Filho, Bruce Gomlevsk, César Rodrigues, Domingos Oliveira, João Fonseca, Joaquim Vicente, José Possi Neto, Márcio Trigo, Pedro Antônio, Regis Faria, entre outros. Indicado a vários prêmios e vencedor de APTR, CESGRANRIO e FITA. Diretor em montagens teatrais como; Abajur Lilás, Pressa, Sonho de Uma Noite de Verão, Despertar da Primavera, Evoé, O Inspetor Geral, 5 Gotinhas Embaixo da Língua, entre outros. É responsável também pelo figurino de algumas obras no cinema e televisão. TONY LUCCHESI - DIREÇÃO MUSICAL Compositor, pianista, arranjador, diretor musical e diretor de canção dublada, como diretor musical esteve envolvido nas principais produções dos últimos anos tais como: “A Cor Púrpura”, “Quebrando Regras - Um Tributo a Tina Turner”, “Nelson Gonçalves - O Amor e o Tempo”, entre outros. Compositor, arranjador e diretor musical do premiado espetáculo “Conserto Para Dois”, com Cláudia Raia e Jarbas Homem de Mello. Trabalhou como consultor artístico dos números musicais para a novela "Além da Ilusão" e Arranjador Vocal (coros) das edições do Programa "The Voice Brasil", ambas na Tv Globo; Diretor de canção dublada dos filmes "Hotel Transylvânia 1 e 2", entre outras. BELLA MAC - COREOGRAFIA Bailarina desde os 4 anos de idade e trabalha profissionalmente desde os 17, quando efetuou a prova do Sindicato de Dança do Rio de Janeiro, adquirindo o DRT definitivo. Tem base em diversos estilos, em especial Ballet Clássico e Jazz Musical com os quais trabalhou lecionando e coreografando peças musicais pelo Rio de Janeiro. Começou seus estudos na Academia de Dança Marcia Lacombe e seguiu em grandes escolas como Petite Danse, Centro de Artes Nós da Dança e Centro de Movimento Deborah Colcker. Hoje leciona nas escolas Studio Q Dança, CEFTEM (Centro de Estudos e Formação em Teatro Musical) e Incena. Esteve em performances como Stress (Grupo Dança Rio), Fame, O Anti Musical, Kinky Boots, Rapsódia, entre outros, na capacidade de intérprete. Como assistente de coreógrafa trabalhou nas peças Só Por Hoje, Minha Adorável Verde Vida e Escola do Rock, e como coreógrafa dirigiu O Sonho de Uma Noite de Verão, Annie - O Musical, Romeu e Julieta, entre outros, e agora assina Charlie e a Fábrica de Chocolate. VITOR DE OLIVEIRA - DRAMATURGO Roteirista, escritor, professor e dramaturgo. Desde 2019, é redator final do “Vai que Cola”, exibido pela TV Globo e pelo Multishow, onde também foi roteirista da série “A vila” (2019). Roteirista do reality “Bake Off Brasil – a cereja do bolo” (2022), exibido pelo SBT. Fez parte da equipe de roteiristas da novela “Jesus” (2018/ 2019) e das séries “Ameaça Invisível” e “Estranho Amor” (com previsão de estreia para 2024), ambas da Record TV. Autor da versão internacional da telenovela “Tieta”, a ser produzida no México. Foi roteirista de “I Love Paraisópolis” (2015) e “O astro” (2011), premiada com o “Emmy Internacional. É autor de cinco peças de teatro: “O que terá acontecido a Nayara Gloria?”, “Bruta Flor”, “A bola mágica” (infantil), “Angel/ Cabaré Apocalipse” e “Antes que amanheça, além da inéditas “Reconciliação” e “A viagem -o musical”. ELENCO: ALLAN CASTRO ANDRÉ CELANT AVNER PROBA BEATRIZ FARIA CLARISSA CHAVES DAN MELLO FERNANDA BOTELHO GABIÁ IGOR BARROS ISABELLA ANTUNES ISADORA GOMES JENNIFER LEMOS JHONY MAIA JULIO LIMA LUCAS SAN LUÍSA GOMES MARCELA AMORIM MATHEUS DAMASO MATHIAS JOSÉ SARAH AYSHA SOFIA KIRK SÔNIA CORRÊA TAIRINI VINÍCIUS MEDEIROS

PROJETO ARQUIVADO.