27 CANTOS DO BRASIL

Este projeto, "27 Cantos do Brasil", oferece uma série de concertos, nas 27 cidades brasileiras em celebração da música erudita em sua forma mais sublime. Com uma seleção diversificada de obras de compositores menomados, um um trio de voz, piano e violãocelo apresentam repertório operístico, musical e de canções de diversos compositores em apresentações gratuitas. Como complemento da ação,serão realizadas palestras em escolas públicas com o tema "Caminhos da Cultura: Arte, Profissão e Educação".

OBJETIVO GERAL Realizar uma série de concertos, nas 27 cidades brasileiras em celebração da música erudita em sua forma mais sublime. Com uma seleção diversificada de obras de compositores menomados, um um trio de voz, piano e violãocelo apresentam repertório operístico, musical e de canções de diversos compositores em apresentações gratuitas. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Espetáculos -Realizar 27 concertos gratuitos, em 27 cidades do Brasil, com repertório cuidadosamente selecionado para formação de plateia para música erudita. - Levar a música erudita para todos os cantos do país democratizando a música à todos os públicos. - Apresentar o espetáculo para aproximadamente 10 mil pessoas. Palestras - ampliação de acesso - Realizar palestra em escolas públicas com o tema "Caminhos da Cultura: Arte, Profissão e Educação" - atendendo 500 alunos.

Democratizando o Acesso à Música Erudita: Uma Jornada Musical por Todas as Capitais do Brasil Com a missão de fomentar e difundir a cultura em todo o país, a Fundação Conservatório Dramático e Musical de São Paulo apresenta este projeto que visa ampliar o acesso à música erudita, especialmente ao encantador universo da ópera, muitas vezes pouco explorado pelo público em geral. Música de Excelência em Circulação Nacional: Através de uma série de concertos didáticos em todas as capitais brasileiras, o projeto levará a magia da música erudita a diferentes públicos, democratizando o acesso à cultura e despertando o interesse por essa rica forma de expressão artística. Um Repertório Inspirador: O repertório, cuidadosamente selecionado abrangerá clássicos da ópera, peças de grandes musicais e canções de compositores consagrados, interpretadas com maestria pelo trio de voz, piano e violãocelo. Ampliando Horizontes Culturais: Para além dos concertos, o projeto promoverá palestras em escolas públicas, ministradas pelos próprios artistas, apresentando o tema "Caminhos da Cultura: Arte, Profissão e Educação" de forma envolvente e inspiradora a estudantes de diferentes faixas etárias. Essa iniciativa visa despertar a curiosidade e o apreço pela música erudita, formando novas plateias e incentivando a descoberta de novos talentos. Acessibilidade para Todos: Com o apoio da Lei Rouanet, o projeto busca garantir que pessoas de todas as idades e origens tenham a oportunidade de vivenciar a emoção da música erudita em locais acessíveis a todos. Acreditamos que a democratização do acesso à cultura é fundamental para a construção de uma sociedade mais justa, inclusiva e rica em valores humanos. Portanto, esse projeto se revela de extrema importância e se enquadra perfeitamente nos objetivos expressos no artigo 1º da Lei 8.313/1991: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Além disso, se enquadra nos seguintes incisos do art. 3 da mesma Lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore,

PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL - OPERA MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiros adaptados e piso tátil, em cada local de apresentação. item no orçamento: Não há. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: audiodescrição realizada anterior ao início de cada concerto pelos músicos e acompanhamento de monitores tem do orçamento: monitores ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de libras para traduzir as letras das árias em tempo real, permitindo que pessoas surdas ou com deficiência auditiva desfrutem da experiência musical. item do orçamento: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PcD COGNITIVOS: monitores para acompanhar pessoas com dificuldades de locomoção e com problemas de cognição. item do orçamento: monitores PRODUTO: PALESTRA MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiros adaptados e piso tátil, no local dos eventos. item no orçamento: Não há. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: cuidados com a apresentação do curso e palestra cuidando para que a linguagem seja clara e acessível. Impressão de material em braile com o material dos cursos e palestras. item do orçamento: impressão em braile ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: janela com intérprete de libras para acompanhar os cursos e palestras. item do orçamento: intérprete de libras

Das Medidas de Democratização de Acesso, art. 29 da INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 11, DE 30 DE JANEIRO DE 2024 cumprimos toda pois o projeto será totalmente gratuito Como medida complementar de ampliação do acesso, está prevista a adoção do seguinte inciso do artigo 30 da mesma instrução normativa o: VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, PALESTRAS, exposições, mostras e oficinas; Para democratizar o acesso à cultura musical, implementaremos as seguintes estratégias: - Realização de palestra gratuita sobre produção cultural para alunos e professores da rede pública de ensino.

Nome: Helio Levisky Função: Coordenador do Projeto / Responsável Legal da Proponente Ocupou cargos como CFO de Chenile do Brasil/Molins do Brasil, Diretor Financeiro da Fundação União Cultural Brasil- Estados Unidos. Atuou como Colaborador da Fundação Anna Maria Lins de Camargo, Fundação Conservatório Dramático e Musical de São Paulo Diretor Presidente Fundação Conrado Wessel e atualmente é o Diretor Geral Fundação Conservatório Dramático e Musical de São Paulo Nome: Cleiton dos Santos Silva (Cleytton Cartanoly) Função: Coordenador Artístico e Produtor Cleytton Cartanoly é um artista, produtor e gestor cultural brasileiro que atua na Música como cantor (barítono) e compositor nos estilos Classical Crossover, MPB, Bossa Nova, Chamber Choir e Soft Rock, no Teatro como diretor cênico, roteirista e ator. Como músico, defende que "a Música é a manifestação artística de maior alcance e disseminação e, por tanto, o cuidado com a mensagem transmitida, direta e indiretamente, precisa ter cunho que leve o ouvinte condições de crescimento, de respeito, de paz e bem comum". Também, defende o estilo Classical Crossover o qual trata como uma "ponte entre o erudito e o popular", uma forma de viver o que há de mais nobre "de ambos os lados no mesmo eixo". Diretor geral das Cias. Teatrais "FACES & SOLARIS", nas quais, já alcançou oito premiações e roteirizou e dirigiu nove espetáculos, destacando-se no Circuito Interiorano Mineiro de Artes Cênicas. Após a realização de eventos artísticos de vários segmentos, dedicou seus estudos para a Gestão Artística-Cultural (MBA em Administração, Finanças e Negócios e Pós-Graduação em Gestão Cultural: Cultura, Desenvolvimento e Mercado), buscando compreender os melhores caminhos para prestar assessoria e consultoria para artistas e segmentos de fomento a Arte e Cultura. Lançou seu primeiro cd de nome "Other Skies" que possui composições e concepção de arte próprias. É o idealizador, diretor executivo e concertista do Portfólio de Concertos Lyrica Nostra (www.lyricanostra.com.br), um empreendimento para música clássica e classical crossover no Brasil que se tornou um Selo Musical com o lançamento do cd "Solo Per Te" do tenor paulista Ulisses Montoni e a coletânea beneficente "Cáritas, Charity Collection" contando com 11 artistas brasileiros em favor do Lar de Paulo & Estevão. Foi produtor executivo do evento "La Ferretti" (2015) e "La Ferretti, o Musical" (2016), que prestou homenagem a vida e obra da grande diva da música clássica, além de eximia produtora cultural, Edmar Ferretti. Em 2017-2018, foi produtor executivo do espetáculo “Uma Ópera aos 40” (UFU/PROEX/DICULT/Coral da UFUF), em comemoração aos 40 anos do Coral da UFU (2017), e dos 40 anos de federalização da Universidade Federal de Uberlândia (2018). Em 2019, foi produtor executivo do “Concurso de Canto Edmar Ferretti”. Atualmente, é produtor executivo do Coral do Cerrado (2022-23). Atua também como executivo em marketing, publicidade e comunicação visual (empresa Cartanoly Art Group). Ulisses Montoni – Tenor Comendador da Ordem do Mérito Cultural, o tenor Ulisses Montoni é natural de Osasco-SP, e iniciou seus estudos musicais em 1998, no Coral da USP. Apresenta-se em importantes espaços culturais, como Sala São Paulo, Teatro São Pedro, Maison Baccarat, Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Teatro Castro Alves de Araçatuba, Teatro da Urca, em Poços de Caldas, Centro Cultural Banco do Brasil-RJ, Teatro Rio Mar de Recife, Teatro Municipal de Uberlândia, Hotel Toriba de Campos do Jordão, entre outros. Possui quatro CD's gravados e dois videoclipes, além de 3 músicas de sua própria autoria, registradas em seus últimos dois CD's. Seu álbum de canções italianas, intitulado "Solo per te" é uma parceria com a pianista Luciana Simões, lançado em novembro de 2016. Participou de diversas montagens de óperas, como Madame Butterfly, A viúva Alegre, Norma, Pagliacci, Rigoletto, entre outras, tanto na capital como no interior do estado de São Paulo. Já se apresentou em diversos programas de TV, nas emissoras SBT, Record, Cultura, TV UNIP, Rede Vida, TV Integração (Globo Minas) e TV Tribuna (Globo Litoral). Em rádio, deu entrevistas na Mundial FM, Gazeta FM e Rádio Capital. Suas apresentações têm sido noticiadas em importantes jornais e revistas, como O Estado de São Paulo (Caderno 2), Jornal do Comércio, de Pernambuco (capa e suplemento cultural), Revista Caras e Revista Concerto. Dentre as personalidades com as quais já participou de concertos, destaca-se o tenor italiano Andrea Bocelli (Jockey Club, 2012), e o maestro brasileiro João Carlos Martins (Teatro Santander, 2016). Em 2014 recebeu o “Prêmio Músico Empreendedor”, e em 2017 recebeu o título de Comendador da Ordem do Mérito Cultural Carlos Gomes, em reconhecimento a seus serviços de divulgação da música clássica brasileira. Em novembro de 2020 lança seu primeiro livro, intitulado “Cantos e Contos Musicais”, pela Editora Chiado Books. Luciana Simões – Pianista A pianista Luciana Simões, natural de Santos, recebeu seu título de Doutora em Artes Musicais (DMA) em Collaborative Piano pela The University of Southern Mississippi (EUA) em 2021, o título de mestre em Collaborative Piano e Piano Performance pela University of New Mexico (EUA) em 2013 e graduou-se pela Faculdade Santa Marcelina (SP) em Piano Erudito em 2008. Seus principais mentores foram Dr. Michael Bunchman (EUA), Pamela Pyle (EUA) e a profa. Dra. Maria José Carrasqueira. Luciana atua como pianista colaboradora desde 2008, tendo trabalhado na Academia de Ópera do Theatro São Pedro, no Projeto Guri Santa Marcelina, na classe de contrabaixo da profa. Valerie Albright, na classe de flauta do prof. Antônio Carlos Carrasqueira, nas aulas de regência do maestro Cláudio Cruz e de diversas produções de ópera no Theatro São Pedro, como Viva la Mamma de Donizetti, El Barberillo de Lavapiés de Barbieri e Ba-ta-clan de Offenbach. Em 2022, foi pianista do concurso Maria Callas, do festival Canto Mozarteum e do International Performing Arts Institute Festival (IPAI) na Alemanha. Luciana realizou diversos recitais tanto no Brasil, em salas como a Cripta da Sé, MuBE, Pinacoteca Benedicto Calixto, como nos Estados Unidos, Canadá, Alemanha e Guatemala. Além da intensa atividade como pianista, Dra. Simões leciona piano desde 2004, e atualmente faz parte do corpo docente da Escola Britânica de São Paulo St. Paul’s School. Diego Mesquita – Violoncelista Iniciou seus estudos musicais aos 16 anos de idade na cidade de Teresina-PI. Em 2004 à convite de Raiff Dantas, muda-se para São Paulo afim de aperfeiçoar seu estudos musicais, sendo agraciado com uma bolsa de estudos para frenquentar a classe de violoncelos do professor Raiff junta a faculdade Cantareira e Faculdade de Artes Alcantara Machado. Já atuou como músico convidado junto as orquetras Brasil Jazz Sinfônica, Orquestra do Teatro São Pedro, Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal. Participou também da produção de musicais tais como A Ciderella Broadway, A Bela e a Fera, Wicked, Matilda o musical e Os dez mandamentos. No ano de 2010, como bolsista da Nicholls State University, embarcou para os Estados Unidos onde por um período de 7 meses teve aulas como o violoncelista Dennis Parkes através do Nicholls Conservatory. Como educador musical, além de manter uma classe regular de alunos, trabalhou também nos projetos Guri Santa Marcelina e Fabricas de Cultura. Em São Paulo foi integrante da Orquestra Sinfônica de Santo André, Banda Sinfônica do Exército Brasileiro, Fukuda Cello Ensamble, Quarteto Jequitibá, Essence Cello Quartet, e desde 2011 integra o naipe de violoncelos da orquestra Bachiana Filarmônica Sesi São Paulo.

PROJETO ARQUIVADO.