Corpo em Cena

O projeto "Corpo em Cena" visa produzir um média-metragem documental, filmado e formatado em em 4K, que explora as transformações corporais dos atores no processo de construção de personagens, com duração de 30 minutos, o documentário abordará a relação entre corpo e arte, destacando as histórias e desafios enfrentados pelos artistas. A finalização incluirá edição cuidadosa, sonorização e colorização para garantir uma apresentação de alta qualidade e será distribuída em plataformas gratuitas digitais.

"Corpo em Cena" é um média-metragem documental que mergulha na fascinante jornada dos atores durante o processo de construção de seus personagens. Através de entrevistas íntimas e imagens impactantes, o filme revela as transformações físicas e emocionais que ocorrem na vida de artistas dedicados, abordando temas como a autodescoberta, a luta pela autenticidade e os desafios enfrentados no mundo da performance. Com uma narrativa envolvente, o documentário celebra a arte de atuar e destaca a importância do corpo como meio de expressão e comunicação. Classificação etária: 12 anos.

Objetivo Geral O objetivo geral do projeto "Corpo em Cena" é investigar e conscientizar sobre os impactos das transformações corporais extremas que atores realizam para interpretar personagens em um curto período de tempo. Por meio de um documentário que combina experiências práticas, entrevistas com profissionais da saúde e depoimentos de atores, a proposta busca educar o público sobre os riscos físicos e psicológicos associados a essas mudanças rápidas. Além disso, o projeto pretende promover uma reflexão crítica sobre as pressões da indústria do entretenimento, incentivando uma abordagem mais saudável e responsável em relação ao bem-estar dos artistas e à sua saúde. Objetivo Específico Produto: Média-metragem - Produzir o média-metragem documental "Corpo em Cena", com 30 minutos de duração, filmado e formatado em alta definição (finalização e formatação em 4K), com a temática das transformações corporais extremas que atores realizam para interpretar personagens. O filme será distribuído gratuitamente em plataformas de compartilhamento de vídeos, com expectativa de 5.000 visualizações.

O projeto "Corpo em Cena" justifica-se culturalmente pela abordagem única das transformações corporais que atores realizam para dar vida a personagens. O corpo, como meio de expressão artística, é fundamental no universo da performance, e essa obra se propõe a explorar a profundidade e a complexidade das adaptações físicas e emocionais que os artistas enfrentam em seu ofício. Ao destacar as histórias por trás dessas transformações, o documentário busca valorizar a dedicação e o talento dos profissionais envolvidos nas artes cênicas, promovendo uma reflexão sobre a relação entre o corpo e a arte. Além disso, o média-metragem se insere em um contexto cultural mais amplo, onde a discussão sobre a corporeidade ganha destaque em diversas áreas do conhecimento, como psicologia, sociologia e saúde. As mudanças corporais, muitas vezes, estão ligadas a questões de identidade, aceitação e autoestima, que são temas relevantes na sociedade contemporânea. Ao abordar essas questões, "Corpo em Cena" contribui para o debate sobre as pressões sociais que moldam a percepção do corpo, incentivando a empatia e o respeito pelas diferentes realidades vividas pelos indivíduos. Por fim, a distribuição gratuita do documentário em plataformas de compartilhamento de vídeos amplia o acesso à cultura e promove a democratização do conhecimento. Ao atingir um público diversificado, a obra busca não apenas entreter, mas também educar e sensibilizar sobre as nuances do corpo humano na performance artística. Com uma expectativa de visualizações significativa, "Corpo em Cena" almeja provocar diálogos e reflexões sobre o papel do corpo na arte, reforçando a importância da valorização da cultura em suas múltiplas formas. A proposta, ainda, se enquadra nos objetivos expressados no art. 1° da Lei 8.313, sendo: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do art. 3 da mesma Lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico, bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural;

Produto: Média-metragem Especificações Técnicas do Média-Metragem Documental “Corpo em Cena” - Título: Corpo em Cena - Duração: 30 minutos - Formato: Alta definição (finalização e formatação em 4K) - Tema: Transformações corporais extremas que atores realizam para interpretar personagens - Expectativa de visualizações: 5.000 Plano de direção, Proposta de produção e Argumento em anexo.

Produto: Média-Metragem Acessibilidade física: O filme será disponibilizado em plataforma digital. Item na planilha: Não se aplica. Acessibilidade auditiva: Haverá legendagem do filme e janela de intérprete de libras. Item na planilha: Legenda descritiva e Intérprete de Libras. Acessibilidade visual: Será utilizado o recurso de Audiodescrição. Item na planilha: Narrador de audiodescrição. Acessibilidade cognitiva: Não se aplica.

Todos os produtos serão distribuídos de forma gratuita, assegurando a democratização do acesso através dos limites e formas de distribuição do Artigo 29 da IN MINC nº 11/2024. Além da distribuição gratuita à população, adotaremos o exposto no inciso III no Artigo 30 da IN MINC nº 11/2024, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; O média-metragem será disponibilizado na plataforma YouTube e pretende alcançar 5 mil visualizações.

Luis Gustavo Andrade - Proponente, Coordenador de Produção e Diretor Cinematográfico Estudante Bacharel em Cinema e Audiovisual na PUC Minas, Produtor Audiovisual, Produtor Cultural, Sócio Fundador da 4Hands Produções, Diretor Cinematográfico e Ator. Cursou “Paisagem Sonora e Captação Sonora” na FCA - PUC Minas (2018), “Teatro Básico ao Avançado” no Teatro NET (Núcleo de Estudos Teatrais) (2013-2015), “Interpretação para cinema e TV” na Escola de Atores Wolf Maya (2018), “Os Segredos da Câmera: Interpretação para TV e cinema”, ministrado pela atriz Thaís de Campos (2018-2019) e “Cinema e TV” na plataforma Masterclass (2019 - em andamento). Produtor e Roteirista do curta “A Fórmula” (2016), Diretor, Roteirista e Produtor do filme “A Obsessão” (2017), Produtor do filme “Verônica” (2017), Diretor, Produtor e Cinegrafista do documentário “Associação Odum Orixás” (2017), Produtor Executivo do episódio piloto “Eu Nunca” (2019), Diretor, Roteirista e Produtor do filme “Como Ligar Uma TV” (2017), Produtor Executivo, Preparador de Elenco e Diretor de Atores do filme “Este é Meu Último Cigarro” (2018), Produtor e Diretor de Som do filme “Ruídos” (2018), selecionado para os festivais internacionais “Lift-off Global Network Session 2020” e “Semi-Finalist at The Horror Movie Awards 2020”, Ator e Produtor do filme “Dominó” (2019), indicado no festival de cinema independente de Inhapim em 2020, Diretor, Produtor e Produtor Executivo do filme “Cada Caso em um Caso” (2019), selecionado e indicado no Offcine 19, Festival Saindo da Gaveta 2020 e FIC Rio 2020. O proponente será responsável pela gestão de todo o processo decisório do projeto, para tal, será remunerado pelas rubricas de Coordenação do projeto e diretor cinematográfico Raphael Tonelli Meelhuysen - Diretor de Fotografia Raphael Tonelli Meelhuysen é um experiente produtor executivo e diretor na indústria audiovisual, com mais de 10 anos de atuação e uma sólida formação acadêmica. Atualmente, lidera uma produtora no Brasil e, ao longo de sua carreira, dirigiu campanhas para marcas de destaque, como Bem Brasil e Simon (Espanha). Após concluir seu mestrado em Produção e Direção de Cinema e Séries na Makkers School, em 2024, e participar do programa de Comunicação Audiovisual na Universidade do Algarve, em 2019, ele ampliou sua visão criativa e técnica. Sua experiência inclui a cofundação da AKZA Media, onde atuou como diretor de campanhas publicitárias, bem como trabalhos significativos como diretor de fotografia e editor de vídeo em diversas produções. Fluente em português, espanhol e com conhecimentos intermediários em inglês, Raphael se destaca por suas habilidades em softwares de edição e design, como Adobe Premiere Pro, Blender e Davinci Resolve, consolidando-se como um profissional versátil e inovador no setor. Clara Sobreiros - Produtora Executiva Clara Sobreiros é uma designer de moda, que teve seu primeiro contato com o universo audiovisual por meio da figurinista. Com uma formação em Design de Moda pela Universidade Federal de Minas Gerais, ela une suas duas grandes paixões — arte e moda — em sua carreira. Clara acredita no poder da construção visual para comunicar a essência de cada projeto e tem se destacado como produtora de moda freelancer em shootings e desfiles desde 2016. Além disso, atua como consultora de imagem e estilo, ajudando mais de 100 pessoas a aprimorar seu vestir. Sua experiência inclui participações em diversas produções audiovisuais, onde ocupa posições como diretora de arte, assistente de arte e figurinista, colaborando em curtas-metragens e trabalhos publicitários. Com fluência em inglês e conhecimento básico de espanhol, Clara é reconhecida pelo seu talento, tendo recebido o prêmio de Arte e Figurino no Offcine Festival em abril de 2023.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.