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O projeto prevê a realização do espetáculo cênico circense ''RAÍZES'' que explora as relações familiares e identitárias daroteirista por meio de acrobacias aéreas e elementos simbólicos, abordando temas de pertencimento e crescimento pessoal.
RAÍZES é um espetáculo autobiográfico que utiliza a linguagem das acrobacias aéreas em lira e cordas de sisal para explorar as complexidades das relações familiares e a profunda conexão da artista com seu lugar de origem. O público é convidado a vivenciar um mergulho sensorial que revela a dualidade dessas raízes, ora como fonte de nutrição e crescimento, ora como uma âncora que limita o movimento e a expansão. Dividido em três fases — germinação, crescimento e florescimento — o espetáculo traça um paralelo entre o desenvolvimento de uma planta e a trajetória de uma mulher, tecendo um enredo visual que percorre transformações internas e externas. Cada fase representa um estágio de evolução, onde as raízes-relações moldam e desafiam a artista, definindo seus contornos e gerando reflexões sobre identidade, pertencimento e liberdade. A ambiência sonora, criada ao vivo pelo músico Samuel Valentim, acrescenta uma camada de improviso, refletindo a dinâmica emocional da performance com a expressividade da guitarra. Guiado pelo movimento de Bella Medeiros e pelas nuances de sua história pessoal, Valentim constrói harmonias e melodias que acompanham e amplificam as emoções evocadas, fazendo de cada apresentação uma experiência única e irrepetível. RAÍZES é uma celebração da memória e do presente, uma reflexão poética sobre o que nos ancora e o que nos impulsiona, deixando ao público a liberdade de projetar suas próprias experiências e se conectar de forma íntima com as etapas de crescimento e transformação da “planta-mulher” que floresce em cena. Classificação Indicativa Etária: Livre.
OBJETIVO GERAL Promover a valorização da cultura nordestina e das artes circenses, por meio de um espetáculo que une acrobacias aéreas, música e cenografia simbólica, abordando temas de identidade, ancestralidade e o protagonismo feminino em uma narrativa sensível e poética. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Espetáculo de Artes Cênicas - Realizar 04 apresentações gratuitas do Espetáculo Cênico ''RAÍZES''. Cada apresentação terá 1h de duração e público médio de 175 pessoas, totalizando 700 beneficiários ao final da proposta.
A importância de fomentar a produção artística e cultural vai além da criação de obras: trata-se de promover a expressão humana em suas mais variadas formas e significados. O espetáculo se insere nesse contexto ao desenvolver uma proposta que, além de valorizar a linguagem circense e as acrobacias aéreas, explora as conexões pessoais e culturais da artista com sua ancestralidade. Projetos como este contribuem para a ampliação do repertório cultural disponível ao público e para a valorização de manifestações artísticas que dialogam com aspectos identitários e regionais, estimulando uma reflexão sobre pertencimento e raízes. Democratizar o acesso à arte e à cultura é um dos pilares fundamentais para garantir uma sociedade mais equitativa e consciente. RAÍZES, ao oferecer apresentações abertas ao público, busca atingir um público diversificado e proporcionar experiências que muitas vezes são inacessíveis em localidades fora do eixo cultural centralizado no Sudeste. Ao levar a arte circense para a Paraíba e explorar elementos da cultura nordestina, o projeto não só democratiza o acesso ao conteúdo artístico, mas também promove uma visão mais ampla da pluralidade cultural brasileira, ampliando horizontes e estimulando o consumo consciente de arte. Além disso, o projeto visa dar visibilidade a artistas independentes e formas de expressão ainda pouco exploradas no cenário local, como as técnicas aéreas circenses dinâmicas. Ao colocar uma artista mulher como protagonista de um espetáculo autoral e inovador, o espetáculo fortalece a presença feminina no ambiente das artes, incentivando outras mulheres a ocupar espaços de criação e liderança. O protagonismo da artista acrobata em um espetáculo que mescla pesquisa técnica e sensibilidade autobiográfica é um ato de resistência e afirmação de vozes femininas no cenário artístico contemporâneo. Por fim, garantir estrutura e suporte para a realização de projetos como RAÍZES é essencial para o desenvolvimento de uma cena artística sustentável e diversificada. A montagem deste espetáculo, que envolve uma equipe multidisciplinar, um planejamento detalhado de ensaios e pesquisa de movimento, e uma proposta cenográfica que alia elementos naturais à cultura nordestina, evidencia a necessidade de apoio a iniciativas independentes que almejam um padrão elevado de qualidade. Estruturar a produção artística com recursos adequados permite que mais artistas desenvolvam suas linguagens e alcancem novos patamares, promovendo um ambiente cultural mais rico e acessível para todos. A proposta, ainda, se enquadra nos objetivos expressados no Art. 1° da Lei 8.313/91, sendo: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Para isso, o projeto se enquadra no seguinte inciso do Art. 3° da Lei 8.313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.
Passagens Aéreas João Pessoa (PB) - Goiânia (GO) - 1 passagem de ida e volta - preparação técnica ( curso de capacitação) para o espetáculo.
Espetáculo de Artes Cênicas: 1h de duração.
Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Acessibilidade física: Será realizada em local adequado para receber pessoas com deficiência e/ou mobilidade reduzida, dispondo de espaços reservados, banheiros especiais e rampas de acesso. Eventuais adaptações serão custeadas com rubrica própria. Item na planilha: Reparos e Manutenção. Acessibilidade para PcD Visual: Na apresentação, haverá QR Code que dará acesso a um link com a audiodescrição dos elementos presentes no palco. Item na planilha: Serviço de Audiodescrição. Acessibilidade para PcD Auditiva: Haverá a presença de um intérprete de libras, para tradução simultânea. Item na planilha: Intérprete de libras. Acessibilidade para PcD Cognitiva: Haverá a presença de monitores especializados. Item na planilha: Monitores.
Democratização de Acesso Todos os produtos serão distribuídos de forma gratuita, assegurando a democratização do acesso através dos limites e formas de distribuição do Artigo 29 da IN MINC nº 11/2024. Ampliação de Acesso Além da distribuição gratuita à população, adotaremos o exposto no inciso III no Artigo 30 da IN MINC nº 11/2024, a saber: II - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; Os registros do espetáculo serão disponibilizados gratuitamente no YouTube.
Samuel Valentim Afonso - Coordenador Geral / Produtor Atualmente é coordenador pedagógico e administrador da escola de acrobacias aéreas Ponto Triplo Centro Cultural, no qual é, juntamente com Isabella Medeiros, o fundador. Além disso, ministra aulas de acrobacias aéreas, em particular, tecido, trapézio e lira. Ministra, também, periodicamente oficinas deiniciação ao circo (com malabares, swing poi, acrobacias de solo, de aéreo e iniciação à palhaçaria), tendo em vista a inserção de pessoas “comuns” à atividade circense. Concebeu, dirigiu e atuou em 3 espetáculos circenses com foco em acrobacias aéreas no estado da Paraíba: “Folia no quarto”, “Anfêmero” e “Aurora das fadas”. Espetáculos que foram apresentados dentro ou fora da capital. Há 6 anos faz trabalho voluntário, apresentando-se (como palhaço e trapezista)em comunidades carentes de João Pessoa com finalidade de oferecer arte e cultura a locais de difícil acesso. Além disso, alguns destes trabalhos visam arrecadar brinquedos e distribuí-los, juntamente com apresentação circense, à crianças da comunidade visitada. Há dois anos coordena o grupo de experimentos artísticos da escola de acrobacias aéreas Ponto Triplo Centro Cultural, ampliando as perspectivas de atuação em aparelhos acrobáticos aéreos e com foco em pesquisa corporal e criação. O proponente será responsável pela gestão de todo o processo decisório do projeto, para tal, será remunerado pelas rubricas de ''Coordenador Geral'' e ''Produtor''. Diocélio Barbosa - Diretor Artista, professor e pesquisador com mais de 23 anos de atuação nas artes cênicas, sendo referência em dramaturgia e poéticas circenses. Paraibano, iniciou sua trajetória como ator e palhaço, expandindo para funções de diretor, dramaturgista e produtor cultural. Seu trabalho combina pesquisa estética e técnica com uma forte conexão com as raízes culturais brasileiras e latino-americanas. Atuou em formações e intercâmbios artísticos em países como Argentina, Chile, Espanha, Uruguai, México, Colômbia, Portugal e França, sempre explorando novas linguagens e colaborando com artistas de diversas culturas. É professor de Direção Teatral na Universidade Federal da Bahia (UFBA) e doutorando em Artes Cênicas pela mesma instituição, além de mestre pela UFRN e especialista pela UFCG. Possui formação técnica pelo Centre National des Arts du Cirque (França). Fundador da Trupe Arlequin de Circo Teatro e coordenador do Festival Internacional Balaio Circense, Diocélio foi Gerente de Circo do Estado da Paraíba e da Escola Livre de Circo Djalma Buranhêm, desenvolvendo ações de formação e difusão das artes circenses. Entre seus principais reconhecimentos estão o Prêmio Funarte de Estímulo ao Circo e a Ayudas a Experiencias de Creación do Iberescena (Chile, México e Uruguai). Integra o GT Circo e Comicidade da ABRACE e o coletivo latino-americano Poéticas en Encuentro. Com publicações em revistas e livros especializados, Diocélio também compõe o conselho editorial da IAÇA: Artes da Cena, e segue atuando como orientador e formador em instituições culturais e festivais no Brasil e exterior. Felipe Nicknig - Preparador técnico Artista circense autodidata, professor e diretor artístico com uma trajetória marcada pela dedicação e inovação no universo das artes circenses. Licenciado em Educação Física pela Universidade Federal de Goiás (UFG), atua desde 2003 no campo das acrobacias aéreas, onde desenvolveu uma sólida carreira como criador, formador e gestor de projetos culturais. Com um histórico de participações em diversos festivais e iniciativas artísticas, Felipe é fundador da Catavento Companhia Circense e idealizador do Núcleo de Formação Ampliada para o Artista de Circo (NUFAAC), que já está na sua quarta turma de formação, consolidando-se como uma referência na capacitação de novos artistas. Seu trabalho foi reconhecido em editais como o Fundo de Arte e Cultura do Estado de Goiás e a Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Goiânia, onde foi contemplado em diversas edições com projetos de criação, circulação, formação e intercâmbio. Em 2017, Felipe aprofundou suas técnicas e conhecimentos ao realizar uma residência artística de 520 horas no Circo Vertiko, em Turim, Itália, o que contribuiu para expandir seu repertório de aéreos e circo contemporâneo. Além disso, já ministrou mais de 40 edições do workshop "Aéreos Dinâmicos: uma base para começar" em cidades brasileiras e no exterior, incluindo países como França, Itália e Portugal. O artista recebeu o Troféu Buriti em 2018 por sua contribuição ao desenvolvimento artístico regional e, em 2019, foi homenageado com o Troféu Jaburu, recebendo a Medalha e Diploma de Destaque Cultural do Ano pelo conjunto de sua obra. Dirigiu o curta-metragem Atravessar-se, inspirado na vida e obra de Cora Coralina, premiado no edital nacional da Qualicult e selecionado para o Palco Giratório 2022, representando o estado de Goiás. Seu espetáculo mais recente, Hi.a.to, estreado em 2021, já participou de importantes festivais e, em 2023, inicia uma circulação nacional, consolidando a Catavento Companhia Circense como um nome relevante no cenário circense contemporâneo brasileiro. Isabella Medeiros - Artista circense Artista circense de João Pessoa (PB), especializada em modalidades aéreas como tecido, trapézio e lira acrobática. Sócia-fundadora e coordenadora pedagógica do Ponto Triplo Centro Cultural, atua como professora de acrobacias aéreas e treinos de flexibilidade, e dirige espetáculos e mostras circenses. Criadora do programa online “Ser Flexível”, dedica-se ao desenvolvimento de treinos personalizados para ampliar a consciência corporal e a mobilidade dos praticantes. Formada em Educação Física pela Universidade Federal da Paraíba (UFPB), também possui graduação em Engenharia Ambiental pela mesma instituição, com experiência como bolsista PIBIC (CNPq) em projetos de pesquisa. Desde 2007, construiu uma trajetória artística que inclui participação em oficinas e formações com nomes relevantes da cena circense, como Raquel Karro, Circo Vox, Carlos Sugawara e Dani Barros, Thiago Calafate e Felipe Nicknig. Atuou na Cia. Lua Crescente, aprofundando suas habilidades técnicas e expressivas no universo das acrobacias aéreas. Sua formação artística se estende às artes do movimento, com cursos em dança moderna e contemporânea pelo CEARTE/PB, o que complementa sua prática no circo e enriquece sua abordagem pedagógica. Além de seu trabalho como artista e educadora, Isabella se destaca pela gestão de projetos artísticos e pela promoção de eventos culturais no Ponto Triplo, fortalecendo o cenário circense local e incentivando o desenvolvimento de novos talentos.
PROJETO ARQUIVADO.