Poeira de Estrelas

Montagem e temporada do espetáculo teatral Poeira de Estrelas.

POEIRA DE ESTRELAS conta o encontro de dois jovens: Gabriel é um dragão no hospital onde vive. Conhece todos os pacientes, médicos e caminhos. Apesar de tudo que vive, encara seus desafios com garra. Está internado há oito anos e aguarda um transplante de medula. Valquíria é jovem e radiante. Perplexa com o mundo e com as novas responsabilidades que virão. Sofre por ouvir, de seus amigos, que ela será sempre uma fracassada. Acabou de ser internada e aguarda um transplante de fígado. Marcados pela sombra da morte e pela flor da juventude os dois são surpreendidos pelo destino quando precisam dividir o mesmo quarto de hospital. Cheios de questionamentos, mas com pontos de vista absolutamente diferentes, os dois são obrigados a conviver. Nesse encontro recheado de humor e implicâncias, pontuado por crises e discussões, Gabriel e Valquíria se apaixonam e percebem que, depois do túnel, há uma intensa luz. Mais uma vez surpreendidos pelo destino, os dois driblam o tempo e reaprendem o significado de se estar vivo e a importância de fazer valer a própria existência.

OBJETIVO GERAL Montagem e temporada do espetáculo teatral Poeira de Estrelas. ========================================================= OBJETIVO ESPECÍFICO 1) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Produção e apresentações do espetáculo teatral Poeira de Estrelas, realizando 08 (oito) apresentações no Rio de Janeiro, em teatro ainda a prospectar, prevendo: 2) DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO: Realizar um (1) ensaio aberto do espetáculo. 3) CONTRAPARTIDA SOCIAL: Realizar um (1) ensaio aberto do espetáculo.

A produção e apresentações do espetáculo Poeira de Estrelas, estimula a discussão sobre relações de amor e o valor da vida, provocando reflexão de uma temática importante para a sociedade moderna, geraremos empregos, com a montagem de um texto original brasileiro, ampliando e enriquecendo, ainda mais, o movimento de criação e renovação teatral brasileiro; promovendo o acesso do publico a um espetáculo teatral inteligente e divertido. Assim, para produção e realização do referido projeto, é fundamental a utilização da Lei de Incentivo a Cultura, uma vez que, infelizmente, o setor ainda não possui mecanismos econômicos que propiciem o desenvolvimento, produção e temporada de forma autossustentável. Desta forma, nossa proposta se enquadra no Art. 1º Lei 8313/91, atendendo, em especial, aos incisos: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII _ Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O projeto tem por finalidade,dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91: II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

O espetáculo trata de temas importantes para sociedade como doação e transplante de orgãos e discute o valor da vida, em especial com jovens e suas famílias. Diante disso, parcerias poderão ser firmadas com instituiçoes educacionais e de saúde.

Espetáculo de teatro com cerca de 50 min de duração.

Levando em consideração o Art. 28 da IN 11 MinC/2024, abaixo reproduzido: Art. 28. O proponente deverá oferecer medidas alternativas devidamente motivadas, para análise a fim de compensar eventual especificidade do projeto às medidas de acessibilidade previstas na legislação pertinente. Propomos as seguintes medidas de acessibilidade a serem realizadas na execução do projeto, devidamente justificadas abaixo de cada item. PRODUTO CULTURAL PRINCIPAL: Espetáculo de Artes Cênicas Acessibilidade física (Aspecto arquitetônico): O espetáculo se apresentará em teatros adequados com as normas de acessibilidade vigente, que contém rampas e corrimão, espaço para cadeirantes e banheiros adaptados. Acessibilidade para deficientes auditivos: realização de um total de 4 sessões com tradução em libras. Justificativa: Acreditamos que este seja um número coerente com a quantidade de apresentações do projeto e a real demanda de público portador de deficiência auditiva. Com a percepção de quem tem participado de projetos culturais há mais de 5 anos, sabemos que apesar do convite feito às instituições com material do espetáculo, disponibilização de convite para o acompanhante, até mesmo oferecimento de transporte não resultam na ida deste público ao teatro. É preciso rever a legislação, uma vez que este é um assunto de extrema importância para nossa sociedade, que precisa de política pública, campanhas de conscientização, união de diversos setores e não apenas a obrigação dos produtores culturais atenderem uma exigência, quando na prática os espaços públicos e privados não estão preparados para que possamos atender as pessoas com deficiência. Sem esforços conjuntos não veremos um real avanço na pauta da acessibilidade. Acessibilidade para deficientes visuais: Tradução e impressão do espetáculo em braile. Justificativa: Acreditamos que esta é uma medida muito efetiva para o atendimento ao portador de deficiência auditiva. O recurso de audiodescrição é um serviço de custo elevado, sendo praticamente impossível para o produtor (mesmo com os custos lançados no orçamento) realizar este serviço em todas as apresentações. O texto em braile permite a inclusão em todas as sessões do espetáculo. Além disso, existe uma dificuldade real de falta de espaço nos teatros públicos e privados para o posicionamento da cabine necessária para a ação de audiodescrição. Acessibilidade para deficientes intelectuais: Realização das apresentações em locais com equipe treinada para atendimento a este público quando necessário. PRODUTO CULTURAL SECUNDÁRIO: Ensaio aberto Acessibilidade física (Aspecto arquitetônico): o ensaio aberto será realizado em teatros adequados com as normas de acessibilidade vigente, que contem com rampas e corrimão, espaço para cadeirantes e banheiros adaptados. Acessibilidade para deficientes auditivos: Realização de ensaio aberto com tradução em libras. Acessibilidade para deficientes visuais: Tradução e impressão do espetáculo em braile. Falas que antecedem e/ou que são posteriores ao ensaio são de total compreensão de deficientes visuais. Acessibilidade para deficientes intelectuais: Presença equipe treinada para atendimento a este público quando

1. Em atendimento a Instrução Normativa 11 MINC, de 30 de janeiro de 2024, artigo 29: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta 2. Em complemento as medidas de Ampliação de acesso, atendendo ao Art.30, da Instrução Normativa no 11 / 2024 do MinC, conforme o inciso V: Realizaremos gratuitamente um ensaio aberto do espetáculo.

A empresa proponente através de seus dirigentes atuarão no projeto e receberão remuneração nas funções de: Coordenação de produção e Gestão Financeira. ============================================================== Texto: Eduardo Bakr Direção: Tadeu Aguiar Cenário: Natália Lana Figurino: Ney Madeira e Dani Vidal EDUARDO BAKR - TEXTO - Autor de 4 Faces do Amor, que tem música de Ivan Lins e que lhe rendeu os prêmios: o Prêmio Bibi Ferreira de melhor texto original, revelação FITA, Destaque Imprensa Digital e a indicação de melhor texto ao prêmio Shell. Parceiro de Guto Graça Mello na autoria dos espetáculos musicais, ainda inéditos. É autor de diversas peças do projeto Teatro Jovem. Autor de Quando Eu For Mãe Quero Amar Desse Jeito, que, estrelado por Vera Fischer, que, desde 2022, passou por mais de 30 cidades do Brasil. Também é autor de 10 livros infanto-juvenis e roteirista da websérie O Mistério da Orquestra e autor da série O Negócio do Casamento (em edição). Tadeu Aguiar – DIRETOR - Considerado um dos grandes diretores da atualidade, em 1995, idealizou o projeto Teatro Jovem. Em 2019 dirigiu A Cor Púrpura, o musical, espetáculo reconhecido por público e crítica, tendo ganhado mais de 100 prêmios, tendo feito uma temporada de sucesso em diversas regioes do Brasil. Em 2018, dirigiu o espetáculo Bibi-uma vida em musical, espetáculo com várias indicações. Dirigiu também os sucessos: Love Story-o musical; Ou Tudo ou Nada; Quase Normal; 4 Faces do Amor, Beetlejuice, o musical... Como tradutor, fez a versão brasileira de Quase Normal; de Oscar e a Senhora Rosa), de Comentários de Amor. Natália Lana – CENOGRAFA - Desenvolveu vários cenários para o projeto Teatro Jovem e trabalhou em grandes musicais como A Noviça Rebelde, Hair, Um Violinista no Telhado, Gypsy... Assinou cenários de BIBI-uma vida em musical e A Cor Púrpura-o musical, estes últimos com direção de Tadeu Aguiar. Ney Madeira e Dani Vidal - FIGURINO – Juntos, acumulam prêmios de Melhor figurino na área teatral, como APTR, Mambembe, Coca-cola, Zilka Salaberry e participações em mostras internacionais como a World Stage Design (Seul, Coreia) e a Quadrienal de cenografia de Praga (Praga, Republica Tcheca). O Elenco será selecionado na ocasião de realização do projeto.

Projeto paralisado porque o proponente está INADIMPLENTE junto ao Ministério da Cultura.