Martelo e Marreta Salvam o Planeta

O projeto "Martelo e Marreta Salvam o Planeta" consiste na montagem, produção e circulação de espetáculo teatral infantil interativo.

SINOPSE/DRAMATURGIA: Martelo e Marreta Salvam o Planeta Arlindo Martelo e Gigi Marreta são dois palhaços que decidem sair mundo afora em um calhambeque cheio de ferramentas para consertar a destruição da natureza, após escutarem crianças conversando sobre o planeta estar em perigo. Nessa viagem, os palhaços passam por diversas paisagens, como praia, campo e cidade. Mas Martelo e Marreta não irão arrumar o planeta sozinhos: eles irão contar com a ajuda e participação do público que, de maneira divertida através da linguagem circense, auxiliará com diversas ações para recuperar os danos causados na natureza. O espetáculo interativo resgata a arte do circo e fala sobre o cuidado com os animais, ensinando sobre preservação da natureza através de várias atividades como músicas, gincanas, a soltura de uma tartaruga da rede de pesca e o plantio de uma árvore cenográfica. Ao final dessa grande aventura, os participantes estarão prontos para serem Guardiões do Planeta!

OBJETIVOS GERAIS: ● Incentivar e fomentar as atividades cênicas, a arte e a cultura brasileira, por meio das apresentações teatrais ao público. ● Realizar uma peça teatral voltada ao público infantil, fomentando assim, além da criação de público para o teatro, o desenvolvimento de atividades lúdicas que facilitem a absorção dos conteúdos abordados e a democratização da cultura através das artes cênicas. ● Possibilitar que o público de menor poder aquisitivo e com pouco contato com a atividade artística, tenham a possibilidade de ter acesso irrestrito à cultura, uma vez que todas as apresentações serão inteiramente gratuitas e abertas ao público em geral. ● Dar visibilidade e reconhecimento artístico aos atores e técnicos que participarão do projeto. ● Ser instrumento para formação cultural do espectador através da utilização de um linguajar simples e lúdico e por meio das intervenções cênicas que é a inclusão do público, criando situações nas quais este interaja em diferentes níveis, não só com o intérprete, mas também com o espaço circundante. ● Criar um senso de cidadania principalmente nas crianças, ao colocar o público em um espaço de protagonismo dentro do espetáculo interativo que aborda a questão da sustentabilidade e cuidados com o meio ambiente. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: ● Produto ESPETÁCULO TEATRAL: Realizar 80 (oitenta) apresentações durante 7 meses, com 11 a 12 apresentações por mês, para o público infantil, com duração de no mínimo 50 minutos, as quais serão realizadas com entradas gratuitas e abertas ao público em geral, em escolas da rede pública, instituições sem fins lucrativos e/ou centros culturais com capacidade de público de 150 (cento e cinquenta) espectadores por apresentação, totalizando 12.000 pessoas. ALCANCE DO PROJETO E PÚBLICO: O alcance do projeto após sua conclusão é o fomento e a difusão da cultura e das artes cênicas, por meio das apresentações teatrais compartilhadas pelos participantes do projeto. O projeto abrangerá o público em geral, com foco no público infantil, de ambos os sexos e de todas as classes sociais, já que as apresentações serão inteiramente gratuitas e abertas.

O projeto "Martelo e Marreta Salvam o Planeta" levará para o público, prioritariamente infantil e carente, o fomento do gosto pela arte e pela interpretação. A peça teatral exibe um texto adequado ao público infantil, que irá ensinar os pequenos espectadores a cuidarem do planeta e conservarem a natureza, abordando temas do cotidiano e de grande enriquecimento cultural, já que o teatro além de entreter, educa de uma forma mais consciente e precisa. A finalidade deste projeto, além da temática proposta e disseminação da cultura por intermédio do teatro, é abranger irrestritamente o público de baixa renda, carentes deste tipo de iniciativa, bem como ampliar, despertar e estimular a curiosidade, o interesse e o senso crítico do público, além de viabilizar a formação de plateia, possibilitando o acesso à cultura como forma de inclusão e integração social e democratização da cultura viabilizada por meio do espetáculo gratuito. Assim é que a proposta do projeto permite que o público, por meio do prazer e do encantamento que o teatro proporciona e através do simbolismo que está implícito na trama e personagens, criem valores básicos de conduta. Em especial, a oportunidade de unir o conteúdo de temas do cotidiano às artes cênicas e suas intervenções, proporcionando um melhor entendimento e fixação dos conceitos abordados. Conforme o Art. 1° da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. E conforme o Art. 3º da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. Da Necessidade da renúncia fiscal: A necessidade de haver apoio por meio de renúncia fiscal se justifica na medida em que a proponente não possui recursos próprios para viabilizar a iniciativa sendo essencial a aprovação desse projeto por esse r. Ministério para que a proponente possa buscar empresas privadas que eventualmente possam se interessar através da renúncia fiscal em patrocinar o projeto. Ressalta-se que o custo-benefício do projeto é o fomento da cultura, através das artes cênicas, tendo em vista que o projeto será inteiramente gratuito, voltado para público de baixo poder aquisitivo.

PASSAGENS AÉREAS: Serão adquiridas passagens aéreas para 4 pessoas da equipe (ator. atriz, produtor e assistente) para deslocamento entre cidades distantes, com previsão de 32 trechos, sendo de ida e volta para os deslocamentos: São Paulo/SP-Rio de Janeiro/RJ, São Paulo/Belo Horizonte/MG, São Paulo/Fortaleza/CE e São Paulo/Manaus/AM. HOSPEDAGEM: Serão contratados serviços de Hospedagem para 4 pessoas da equipe, sendo 2 atores, assistente e produtor para a realização das apresentações em cidades distantes, no período de 8 dias em cada cidade beneficiada pelo projeto: Rio de Janeiro/RJ, Belo Horizonte/MG, Fortaleza/CE, Manaus/AM e São Paulo/SP. PÚBLICO-ALVO: Infantil, crianças e 06 a 11 anos LOCAIS DE REALIZAÇÕES: Escolas públicas, instituições sem fins lucrativos e/ou centros culturais. Os espaços serão selecionados pelo produtor executivo e assistente de produção, após pesquisa e verificação de todas as condições e objetivos do projeto. PLANO DE DISTRIBUIÇÃO: 100% gratuito. LOCAL DAS APRESENTAÇÕES: O projeto será realizado em 5 (cinco) cidades diferentes, São Paulo/SP, Rio de Janeiro/RJ, Belo Horizonte/MG, Fortaleza/CE e Manaus/AM, sendo 16 (dezesseis) apresentações por cidade beneficiada.

Não se aplica.

ESPETÁCULO TEATRAL MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Todos os locais atenderão aos requisitos legais de acessibilidade às pessoas com necessidades especiais, como rampas de acesso, banheiros adaptados, corrimões etc. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO: Para pessoas com deficiência visual: Visita sensorial no palco e assistentes capacitados. Para pessoas com deficiência auditiva: Intérprete de Libras. Para pessoas com deficiência intelectual e autistas: Presença de assistentes capacitados.

Todas as apresentações terão distribuição 100% gratuitas e abertas ao público em geral. Referente ao art. 30, serão atendidos os incisos I e VI: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte porcento); VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Será garantido que no mínimo, 20% (vinte por cento) do projeto seja realizado em escolas públicas. As apresentações serão voltadas para o público infantil de 06 a 11 anos.

Coordenação Geral: Arlem Hugo Vidal de Negreiros ME Coordenação Administrativo-Financeiro: Arlem Hugo Vidal de Negreiros ME Assistente Administrativo: Sandro Henrique Ribeiro Produtora Executiva: Ana Cláudia Martins de Figueiredo Assistente de Produção: Fabiana Arthur Rodrigues Martins Autor: Hugo Vidal Diretor teatral: Hugo Vidal Ator: Hugo Vidal Atriz: Regina Vallim BREVES CURRÍCULOS Coordenação Geral e Coordenação Administrativo-Financeira: Arlem Hugo Vidal de Negreiros ME – Troupe Trotte - A Troupe Trotte teatro e circo foi criada no ano de 1994 em Campina Grande-PB, e lá nasceu seu primeiro espetáculo “Ali tem um circo” que foi o resultado de um ano de pesquisa em diversos circos considerados os “Tomara que Não Chova” nos estados de Pernambuco, Paraíba e Rio Grande do Norte. Desde então o grupo enveredou na pesquisa de uma linguagem popular, de rua, que atingisse principalmente a população das periferias (que muitas vezes não tem acesso ao teatro) acreditando na máxima que todo artista tem de ir aonde o povo está, realizando espetáculos em praças, largos, ruas, bosques e escolas. Em Campinas atua desde o ano de 1999, onde já fez parceria as prefeituras de Vinhedo, Valinhos, Morungaba e de entidades que trabalham com campanhas educacionais, fez uma grande parceria com o Consórcio Intermunicipal das Bacias do Piracicaba Capivari e Jundiaí, onde levou espetáculo lúdico didático tratando da temática do uso correto da água, sempre utilizando a linguagem circense e principalmente a do palhaço. Fez parceria com a ONG Gira Sonhos ministrando aulas para a população dos condomínios da Caixa econômica Federal. Para a prefeitura de Campinas já realizou projetos como os: “Circo Criança Palco e Picadeiro”, “Natal no Centro”, “Rua Minha”, “Festas das Crianças No Parque Ecológico”, “Prefeitura Itinerante”, “Seresta na praça”, inauguração da Praça Guilherme de Almeida, no espetáculo Burrico de Pau que fala da Vida do grande maestro Carlos Gomes, do espetáculo sobre a Vida de Guilherme de Almeida todos realizados em ruas ,praças e largos. No ano de 2007 desenvolveu uma programação em parceria com a prefeitura se São João da Boa Vista , com a realização de 27 apresentações do “Circo Nheco Nheco” durante todo o ano. A Troupe já foi eleita representante de Campinas no mapa cultural do Estado de São Paulo na versão regional. Em 2010 em parceria com a prefeitura de Campinas criou o espetáculo “Dengue afaste esse mosquito”, fazendo campanha em todas as escolas da cidade. Atualmente desenvolve projetos na área circense, em espetáculos infantis didáticos em todo o Brasil. A partir de 2008 nasceram as parcerias com duas renomadas entidades que geram projetos de editais públicos de projetos de lei de incentivo o Grupo Komedi, e 3S projetos gerando e executando com maestria diversos projetos:Toda criança tem direitos;Teatros: Super Latas Mágicas, Contação de Histórias: Simplio, um conto caipira, As Cidade das Cantigas, Planeta Relógio, Julinha Relógio na Amazônia, Julinha na Biblioteca, Ciclovias Amigas, Sr Pinguinho e o Mundo dos Pinguins, Sr Pinguinho por um mundo melhor, Esquetes clássicos do cinema, O Mundo dos Ipês, Teatro Vamos cuidar do nosso mundo I, II, III, IV edições, Teatro: Viagem a Terra, Não dependa de droga nenhuma, Passeio educacional ambiental CEA Santo Antonio Capivari, Água é Vida, O Jogo do Planeta terra. Produtora Executiva: Ana Cláudia Martins de Figueiredo - É Graduada em Programação Visual pela Universidade São Judas Tadeu, em São Paulo/SP e Graduada em Direito pela FADISC (Faculdade de Direito de São Carlos), em São Carlos/SP. Em 1999 iniciou sua carreira como designer e webdesigner. Participou como designer gráfico de duas exposições de artes gráficas “Brasil Século XIX: Imagens da Cultura – Exposição Digital” e “Lasar Segall – Exposição Digital”. De 2003 a 2004 trabalhou com edição de livros, criação de capas, projetos gráficos e editoração. De 2005 a 2014, atuou como coordenadora de projetos editoriais e projetos culturais. Desenvolveu carreira na área de produção cultural, eventos corporativos e artes gráficas, viabilizando e realizando projetos culturais corporativos ou com leis de incentivo à cultura. Foi proponente do projeto “Teatro Cidade das Cantigas – ProAC 5120, realizado em 2013. Coordenou projetos em diversos segmentos como: PROJETOS TEATRAIS: Teatro Toda criança tem direitos!; Teatro Julinha Relógio na Amazônia, Planeta Água em Cena, As Latas Mágicas, Ciclovias Amigas, Fazenda Esperança, E agora como faz; que circularam por diversas cidades de vários estados. PROJETOS EDITORIAIS: Imagens do Campo - A Vida e a Gente na Agricultura de São Paulo; Julinha Relógio - Inventando Moda; Coleção Imagens do Brasil; Salto – Sua História, sua Gente; História de Santa Bárbara d'Oeste; Imagens e Encantos da Mata Santa Genebra; Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins; Coleção Nossa Literatura Clássica; Festas Populares do Brasil; Julinha Relógio redescobrindo o Brasil; livro em Braille: A Árvore de Pirulitos. PROJETOS OFICINAS: Oficina de música - A descoberta dos ritmos, Oficina de Artes com massas de modelar e Oficina de Literatura Clássica. PROJETOS MUSICAIS: Big Band Samburá; Orquestra Filarmônica de Campinas e Os Reis do Clássico por Família Lima. Em 2017 iniciou sua experiência em serviço público como assessora técnica e depois coordenadora de Criação e Fomento na Secretaria Municipal da Cultura de Fortaleza (SECULTFOR), elaborando editais, projetos culturais, processos de inexigibilidade, portarias, avaliação técnica e elaboração de pareceres técnicos do cumprimento do objeto de prestação de contas de projetos culturais, contratos de gestão e convênios federais. Atuou na comissão gestora de execução da Lei Aldir Blanc no município de Fortaleza-CE. Participou como parecerista de avaliação de projetos culturais em alguns editais da Secretaria Municipal da Cultura de Fortaleza - SECULTFOR e da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará –SECULT-CE desde 2017 até 2022. De 2023 até hoje atua com elaboração e coordenação de projetos culturais em diversas leis de incentivo à cultura: federal, estadual (RJ e SP) e municipal (Rio de Janeiro e São Paulo). Assistente Administrativo: Sandro Henrique Ribeiro - Graduação em Gestão de Marketing, conclusão em 2008. MBA em Gestão Estratégica de Negócios, conclusão em 2014. Atuou durante anos como Designer Gráfico e com editoração eletrônica de livros. Desde 2009, trabalhou na Gestão de equipe de Consultores; Desenvolvimento de estratégias comerciais locais; Administração de Metas da equipe; Ações de marketing; Prospecção de clientes; Captação de recursos; Análise de potencialidade de investimento do cliente; visitas a clientes in loco; Formulação e apresentação de propostas (orçamentos); Formulação de contratos; Agendamento e acompanhamento de cronogramas; adaptação de projetos e desenvolvimento de eventos taylor made; Formulação de planilhas e relatórios; Rotinas administrativas; Pesquisa de mercado e auxílio para desenvolvimento de novos projetos. Atualmente atua como Coordenador Administrativo em projetos culturais, realizando planejamento estratégico das planilhas de projetos para pagamentos; solicitação de emissão de NF’s a fornecedores; execução de pagamentos; emissão de extratos das contas e comprovantes de pagamentos em geral; controle, análise estratégica e movimentações das contas bancárias de projetos; encerramento de contas de projetos (finalização de pagamentos); emissão de GRU’s para o Fundo e Cultura; aprovação de orçamentos e tomada de preços de fornecedores; controle de CNAE’s (códigos de atividades) para emissão de NF’s. Títulos de projetos culturais que atuou: Biblioteca e Cinemateca: Cinemateca Escola & Vida (Rouanet); Teatro, Intervenções e oficinas: Humor em Doses (Rouanet); Teatro: O Trânsito e Eu; Show: Os Reis do Clássico, por Família Lima (Rouanet); Teatro Nico, o rebocador do Mar Bonito (Rouanet); Teatro: As Latas Mágicas (Rouanet); Teatro: E agora como faz? (Rouanet); Teatro: Clubinho do Planeta em Cena (Rouanet); Teatro: Fazenda Esperança (Rouanet); Teatro: Na ceia com Maria Tricota e Borbotono (Rouanet). Assistente de Produção: Fabiana Arthur Rodrigues Martins – Graduada em Publicidade e Propaganda pela Universidade de Marília (UNIMAR) atua como designer para criação de peças gráficas e em eventos diferenciados há 6 anos. Foi premiada em 1º lugar no 19º Fest’up (Festival Universitário de Publicidade e Propaganda) organizado pela Fundação Armando Álvares Penteado em 2007; mesmo ano em que também trabalhou nas áreas de captação, desenvolvimento de mídias e organização de eventos para o Esmeralda Shopping (Marília, SP). Em 2008 atuou junto à organização da banda Rosa de Saron (www.rosadesaron.com.br). No ano de 2009 atuou no departamento de comunicação da Spaipa Indústria de Bebidas S/A, executando eventos internos e externos, alguns destes sendo palestrar para crianças e adultos. Em 2012 na cidade de Pompéia (SP), realizou o serviço de voluntariado para a Rádio Comunitária Millenium FM (www.mileniumfm.com.br), junto à área de publicidade e de relações públicas da emissora. Em 2013 atuou como analista de eventos para projetos culturais junto às leis de incentivo, organizando desde a logística, até a contratação de fornecedores e execução. Entre os projetos em destaque, são eles: Balu e Amiguinhos em: a cultura das águas; Gabriel e Balu em quem tem medo de voar?; Julinha Relógio na Biblioteca; Julinha Relógio na Amazônia e; Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins. Desde 2014 até hoje, está exercendo a função de coordenadora de projetos e produtora executiva, realizando projetos culturais nas Leis de Incentivo à cultura, Rouanet e ProAC: Planeta Água em Cena 2; As Latas Mágicas 2; O trânsito e eu; Humor em Doses; As aventuras do sapo Crôco; Ler e Brincar em todo lugar; Cinemateca Escola & Vida; Os Reis do Clássico; Circo a bordo; Horizontes sem limites; Galera do Planeta na Fazenda 2; Toda Criança tem Direitos 2; Teatro Planeta Relógio 2; Ser Criança; Vias Amigas, Histórias da Vó Na; Arte, Palavra e Alimento. Autor, Diretor teatral e Ator: Arlem Hugo Vidal de Negreiros (Hugo Vidal) - Hugo Vidal é jornalista, arte-educador ator e diretor, iniciou seus trabalhos no Departamento de Artes da Universidade Federal da Paraíba no ano de 1988 fazendo os cursos de Iniciação ao Teatro e Interpretação Teatral I e II, após estes cursos, ingressou no grupo de Teatro Caras e Bocas, participando do Festival Colegial de 1989 onde o grupo foi agraciado com prêmios em todas as categorias, após dois trabalhos realizados com o grupo, foi convidado a participar do Grupo “Quem tem Boca é Pra Gritar” da Universidade Estadual da Paraíba onde passou cinco anos e desenvolveu sua pesquisa em técnicas de teatro de rua e circense. Trabalhou como professor de teatro na faculdade de Jornalismo da Universidade Estadual da Paraíba, onde fundou o grupo Teatro de Comunicação, simultaneamente aos seus estudos como aluno do curso de jornalismo. Entre os anos de 1988 a 1999 teve oportunidade de participar de Festivais Nacionais de renome como o de Ponta Grossa um dos mais velhos do país, do Primeiro Festival de Teatro de Curitiba, do Festival de Inverno de Campina Grande, o único com sua trajetória ininterrupta nesses 42 anos de existência onde obteve indicação para melhor ator. Foi dirigido, e estudou com grandes encenadores e professores como Paulo Vieira pós Doutorado na França e ex-professor da Unicamp, Luís Monteiro professor de técnicas Circenses da Unicamp, Acleilton Vicente ator do Circo de Soleil, e Boris Trindade Júnior professor e proprietário do Circo escola do Recife, e um dos maiores Diretores do Teatro de Rua no país o diretor Amir Hadad do Rio de Janeiro. Duas experiências enaltecedoras em sua trajetória foi o trabalho de teatro com menores infratores através da FUNDAC e 4S PROMENOR na cidade de Campina Grande, e ser professor do Departamento de Artes da Universidade Federal da Paraíba, sua primeira escola de teatro, assim como também fundou a TROUPE TROTTE em parceria com o SESI no ano de 1994, e a participação na audição brasileira de 2000 do Circo de SOLEIL Foi premiado com melhor espetáculo e direção no primeiro festival de Valinhos no ano de 2006, em trabalhos para TV pode participar do programa Perfil do SBT dentro da programação do Maior São João do Mundo de Campina Grande, no “Criança Esperança 25 anos”, no programa Sandy e Júnior. Em Campinas atua desde o ano de 1999, onde já fez parceria várias prefeituras como a de Vinhedo, Valinhos, Morungaba e de entidades que trabalham com campanhas educacionais, como o Consórcio Intermunicipal das Bacias do Piracicaba Capivari e Jundiaí, onde levou espetáculo lúdico-didático tratando da temática do uso correto da água para toda região metropolitana de Campinas e na premiação de excelência do uso correto da água, sempre utilizando a linguagem circense e principalmente a do palhaço. Fez parceria com a ONG Gira Sonhos ministrando aula para a população dos condomínios da Caixa Econômica Federal. Para a prefeitura de Campinas já realizou projetos como os: Circo Criança Palco e Picadeiro, Natal no Centro, Rua Minha, Festas das Crianças no Parque Ecológico, Prefeitura Itinerante, Seresta na praça, inauguração da Praça Guilherme de Almeida, no espetáculo Burrico de Pau que fala da Vida do grande maestro Carlos Gomes durante 5 anos, do espetáculo sobre a Vida de Guilherme de Almeida todos realizados em ruas, praças e largos. No ano de 2007 foi agraciado com o prêmio FICC, Fundo de Investimentos Culturais da Prefeitura de Campinas, com o qual fez apresentações durante seis meses em todos os bosques de Campinas com o espetáculo “O Circo Nheco Nheco”. Foi professor de teatro do Objetivo Indaiatuba por dois anos. No ano de 2009 teve seu espetáculo o Circo Nheco Nheco, escolhido como o representante de Campinas na versão Regional do Mapa Cultural Paulista. Desenvolve desde 2008 uma parceria como diretor, dramaturgo e ator nos projetos de criação de espetáculos teatrais dos títulos infantis da editora Komedi e 3S Projetos, que em sua maioria são destinados às crianças das escolas públicas, estaduais e municipais de todo o país. No cinema nacional participou do filme "Somos Tão Jovens" que narra a vida de Renato Russo, com o personagem "Policial Frasão". Foi professor de teatro e técnicas circenses por 12 anos numa das escolas mais antigas do país com 90 anos, o Conservatório Carlos Gomes. Atualmente é produtor, autor, ator e diretor da TROUPE TROTTE. Atriz: Regina Célia do Nascimento Vallim (Regina Vallim) - Drt 9854- atriz/ bailarina/ coreógrafa. Professora de teatro/ dança e yoga. Início dos estudos em ballet em 1956 no Conservatório Musical Carlos Gomes (Campinas) participando em apresentações nos programas infantis na TV TUPI, TV RECORD E TV EXCELSIOR na década de 1960. Formação em dança pela Etarp (Ribeirão Preto) em 1977. Participando do corpo de baile da academia de Ballet Lina Penteado (Campinas) e da Cia de dança Marylena Costa (Campinas). Curso de extensão pela Extecamp- "Expressividade e Forma do Movimento" (técnica R. Laban) ministrado por Mônica Serra e o curso de extensão de "Danças de Isadora Duncan" ministrado por Jeanne Bresciane (EUA). Coordenou os cursos de teatro e dança do Conservatório Musical Carlos Gomes (Campinas). Integrou o Conselho Municipal de Cultura de Campinas representando a cadeira de dança. Ministrou aulas por 2 anos para o Cuballet, ao lado dos bailarinos do ballet Nacional de Cuba. Estudou Teatro de Animação junto a Cia Truks, SP. Ministrou aulas de teatro por 5 anos consecutivos na escola rural de Mato Dentro em Soledade de Minas (MG) junto a secretaria de Educação e Cultura de Soledade. Dentre os trabalhos realizados destaca-se: concepção, direção e atuação no espetáculo "O Monastério, 21 Canções para Abelardo e Heloisa" (texto de Terezinha Bertazzi). Foi protagonista junto a Denis Derquian no capítulo "A Hemorroisa" na TV Rede Vida. Integrou o elenco da minissérie "Irmã Catarina" exibida na TV Manchete com direção de Atílio Riccó. Atuou na peça "Letti e Lotte" junto a Rosamaria Murtinho e Natália Timberg com direção de Bibi Ferreira no teatro Renaissance (SP). Por 54 anos exerce a profissão de professora de teatro e de dança, tendo ministrado aulas em Campinas, São Paulo e Minas Gerais, escrevendo textos e dirigindo grupos infantis e juvenis. Atualmente é atriz da Troupe Trotte teatro e circo em espetáculos de editais como PROAC e ROUANET.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.