A FLORESTA DA TIJUCA - Um musical.

A FLORESTA DA TIJUCA é um espetáculo de teatro musical sobre o reflorestamento do Maciço da Tijuca, realizado por cinco homens e uma mulher, todos pretos e ela, preta, escravizados, que replantaram, num período de 13 anos, mais de 100 mil mudas de diversas árvores, dando forma àquela que é hoje a MAIOR FLORESTA URBANA DO MUNDO. Com idealização e direção artística de LUIZ ANTONIO PILAR, dramaturgia de Luís Alberto de Abreu, figurino e visagismo de Rute Alves, cenários de Lorena N. Lima, iluminação de Daniela Sanchez, com seis atores/atrizes em cena.

Para além de todas as belezas naturais do Rio de Janeiro, a cidade possuiu um dos bens mais valiosos, sabidamente muito importante para o bem estar social nos dias de hoje, a Floresta da Tijuca. A maior floresta urbana do MUNDO. Situada no Maciço da Tijuca, que passou ao longo do tempo por diversas transformações, tendo sido explorado por europeus, sofrendo com o plantio e cultivo da lavoura de café e a exploração incorreta da madeira para a produção do carvão e da lenha, ele foi a base de fontes de energia e de abastecimento de água para toda a cidade do Rio de janeiro. E ainda serviu de espaço para formação de comunidades tradicionais e populares. Com todo este uso e explorações desgovernáveis, o maciço teve a sua mata original devastada e se viu à beira de um colapso. No início do século XIX, após o longo período de devastação, a cidade começou a sofrer por falta d’água potável. Sem a proteção da vegetação, os mananciais começaram a secar. Foi então que em 1862, Dom Pedro II ordenou o reflorestamento das terras no entrono dos mananciais. A missão foi confiada ao major da polícia militar Manoel Gomes Archer, que iniciou o trabalho com seis escravizados: Eleutério, Constantino, Manoel, Mateus, Leopoldo e Maria que plantaram mais de 100 mil árvores nativas da Mata Atlântica, entre 1861 e 1874, em terras desapropriadas pela Coroa para criar a Floresta da Tijuca. É a história desta mulher preta e destes 5 homens pretos, todos escravizados, e de outros trabalhadores, que vamos contar através do nosso espetáculo de teatro musical. Esta é uma fantástica história de resiliência, sabedoria e dedicação aos seus e às futuras gerações. O espetáculo estará centrado nestas seis pessoas que merecem ter o seu feito “contato”, através de um emocionante espetáculo teatral, para todos nós que de maneira direta ou indireta usufruímos desse legado. TEMAS PRINCIPAIS DO ESPETÁCULO Meio-ambiente - conjunto de elementos, processos e dinâmicas biológicas, físicas e químicas que criam condições e mantêm a vida na Terra. Ancestralidade – ponte que nos conecta ao passado, revelando de onde viemos e o que formou nossa cultura, inteligências e tradições. Na nossa proposta, a Ancestralidade em sua ess6encia: o chão, a terra, o terreiro. Ecologia –relações dos seres vivos entre si e deles com o meio-ambiente que habitam. Tema tão discutido em todo o mundo e com um foco especial no Brasil.

Objetivo geral Realização de um espetáculo de teatro musical, sobre a história do reflorestamento da maciço da Tijuca, tendo como temas principais do espetáculo Ancestralidade _ a ponte que nos conecta ao passado, revelando de onde viemos e o que formou nossa cultura, inteligências e tradições. Na nossa proposta, a Ancestralidade em sua ess6encia: o chão, a terra, o terreiro. Meio-ambiente - o conjunto de elementos, processos e dinâmicas biológicas, físicas e químicas que criam condições e mant6em a vida na Terra. Ecologia _ as relações dos seres vivos entre si e deles com o meio-ambiente que habitam. Tema tão discutido em todo o mundo e com um foco especial no Brasil. Objetivo específico Realização com um cronograma estimado em 7 meses de realização (2 de pré-produção), (2 de produção e ensaios), (2 de temporada) e (1 de pós-produção). Com duração de 90 minutos, com temporada de quinta à domingo, por dois meses, com 36 espetáculos. Realização de uma oficina sobre os bastidores do teatro musical para um público-alvo de alunos do ensino médio de escolas públicas, na Cidade do Rio de Janeiro.

E´ noto´rio o poder da representaça~o teatral no que diz respeito à definiça~o social do indivi´duo, à construça~o de valores da cidadania e à promoça~o da autoestima do povo. Neste sentido, o teatro se mostra um instrumento poderoso para colaborar com a transformaça~o da sociedade. Atrave´s do teatro podemos discutir amplas propostas em prol da promoça~o da igualdade e da inclusa~o racial e de gênero. Artistas e produtores, pretos e pretas, ainda enfrentam se´rios problemas frente ao "mercado" que induz o consumidor na busca de determinados bens culturais. Entendemos que esta Lei é uma grande chance de reparar a discriminaça~o que mantêm os artistas pretos e pretas fora dos meios de produça~o. Num mundo globalizado, a diferença e´ o que atrai. O presente projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art.1º, da Lei nº 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais (ao realizar as apresentações integralmente gratuitas e em cidades e para públicos com acesso irrestrito à produção cultural). Inciso I do Art.1º da Lei nº 8.313/91: contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores, ao realizar teatro musical que traz texto, inspiração coreográfica e repertório criados por artistas nacionais. Inciso III do Art.1º da Lei nº 8.313/91: apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional (uma vez que o projeto valoriza a cultura caipira/sertaneja raiz). Inciso IV do Art.1º da Lei nº 8.313/91: proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória (uma vez que o projeto prevê justamente a circulação/difusão do bem cultural de valor universal - teatro musical que trata da relação homem/terra/origem/raízes- para diferentes regiões, contribuindo para a formação de uma rede de novos informadores de conhecimento, cultura e memória). Inciso VIII do Art.1º da Lei nº 8.313/91: estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O projeto se enquadra no Art 3° da lei 8313/91 conforme abaixo: II c) _ realização de espetáculos de artes cênicas (teatro musical), conforme Inciso II c) do Art 3° da lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV a) _ apresentações com distribuição integralmente gratuita e pública, conforme Inciso IV a) do Art 3° da lei 8313/91: IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

" FLORESTA DA TIJUCA FOI REPLANTADA POR SEIS ESCRAViDOSS, CONFIRA OS NOMES DESTES ANÔNIMOS No início do século XIX, após longo período de devastação para uso da madeira e lavouras de cana-de-açúcar e café, a cidade do Rio de Janeiro começou a sofrer com a falta de água potável, pois, sem a proteção da vegetação, os mananciais começaram a secar. Por isso, a partir de 1862, Dom Pedro II ordenou o reflorestamento das terras no entorno deles. A missão foi confiada ao major da polícia militar Manoel Gomes Archer, que iniciou o trabalho com seis escravos velhos: Eleutério, Constantino, Manoel, Mateus, Leopoldo e Maria que plantaram mais de 100 mil árvores nativas da Mata Atlântica, entre 1861 e 1874, em terras desapropriadas pela Coroa para criar a Floresta da Tijuca. Juntamente com a regeneração natural, a área foi recuperada, formando a floresta que vemos hoje, com uma rica e diversificada flora e tornando-se uma das maiores florestas urbanas do mundo. Da Mata Pluvial original, encontram-se preservados: açoita-cavalo-miúdo e graúdo, angicos, araribá, brejaúba, caetés, caixeta-preta, camboatá, cambuí, canelas, canjerana, cedro, ingá, ipê-amarelo, ipê-tabaco, jequitibá, líquens, murici, musgos, pacovas, palmito, pau-pereira, quaresmeiras, samambaiaçus, urucurana. Em 1874, Archer afasta-se da Tijuca por ter sido incumbido de similar reflorestamento em Petrópolis. O seu substituto, o barão d'Escragnolle, empreende um trabalho de paisagismo, transformando a floresta em um belo parque para uso público, com áreas de lazer, fontes e lagos. O Parque Nacional da Tijuca cobre cerca de 3,5 % da área do município do Rio de Janeiro. Apesar de ser o menor parque nacional do Brasil, é o mais visitado do país, com aproximadamente 2 milhões de visitantes por ano. O parque está localizado na porção central do município, e, por não possuir território contínuo, está misturado à área urbana da cidade. Há uma grande diversidade de trilhas, com diferentes trajetos, níveis de dificuldade e duração. Algumas trilhas são circulares, de modo que o caminhante irá terminar a trilha em um ponto diferente do seu início. Em outros casos, os pontos de início e fim da caminhada são os mesmos. De acordo com a disposição do visitante, podem ser realizados circuitos, percorrendo-se grandes extensões no interior do Parque."

Produto Principal - Teatro Musical: Espetáculo de teatro musical a ser realizado em casa de espetáculo/teatro. Duração: 90 minutos Público: indeeterminado Classificação etária: livre Produto Contrapartida Social: Palestra gratuita e presencial: "Na coxia: bastidores do teatro " Duração Mínima: 50 minutos Público-alvo: Alunos e professores de instituições de ensino da rede pública. Público mínimo de 50 pessoas, conforme detalhado no plano de distribuição. Classificação etária: livre Conteúdo programático: a palestra irá mostrar aos estudantes, de forma lúdica, os bastidores da produção de um espetáculo de artes cênicas de Teatro Musical. Revelando o fascinante, rico e necessário universo para que um espetáculo teatral possa acontecer, pois, ao assistir um espetáculo como este, o espectador raramente tem a noção da enorme gama de profissionais e etapas envolvidos. Desde a concepção do roteiro, preparação corporal, vocal, concepção e confecção de figurino, adereços e cenário, criação de arranjos musicais, ensaios. Algumas profissões fundamentais, como contra-regras, por exemplo, sequer são imaginadas pelo expectador. Ao revelar os bastidores apaixonantes de um espetáculo de artes cênicas e os inúmeros profissionais envolvidos, a palestra tem como objetivo inspirar crianças e adolescentes para que tenham na cultura uma possibilidade de construir a sua própria história e o seu futuro. OBS: Para atingir o público necessário, serão firmadas, em momento oportuno, parcerias com instituições públicas de ensino das cidades a receberem o espetáculo teatral.

Serão adotadas as seguintes medidas de acessibilidade em relação aos produtos do projeto: Produto Apresentação Teatral Acessibilidade Física: As Apresentações Teatrais serão realizadas em local que garanta a locomoção de pessoas idosas, pessoas com mobilidade reduzida e pessoas com deficiência para que possam melhor consumir este produto cultural. A Proponente se compromete em providenciar espaço reservado para este público, bem como executar medidas facilitadoras de locomoção tais como instalação de rampas e banheiros químicos (caso necessário) para portadores de necessidades especiais para garantir a acessibilidade física caso o espaço não às disponha. Acessibilidade Visual: Para melhor compreensão das apresentações serão impressos e distribuídos folders em braile com informações sobre O ESPETÁCULO e os artistas participantes. Além de AUDIODESCRIÇÃO do espetáculo Acessibilidade Auditiva: Será disponibilizado intérprete em libras durante as apresentações para tradução das falas dos artistas no espetáculo.

Além da distribuição dos ingressos informados no Plano de Distribuição: - Para ampliação de acesso a Proponente realizará gratuitamente ensaio aberto, conforme artigo 21, inciso V, conforme transcrito abaixo: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; - Gravação do espetáculo com a máxima tecnologia de audio e vídeo para transmissão na internet e em canais de Tv pública, gratuitamente. Além das ações acima, a proponente realizará intenso trabalho de divulgação na comunidade local e nas comunidades da região onde o espetáculo fizer apresentações, à fim de atrair o maior número de pessoas para as sessões.

Idealização, Direção Artística e Direção de Produção LUIZ ANTONIO PILAR Atividades realizadas pelo dirigente, Sócio-responsável pela Empresa proponente do Projeto.Recebeu em 2024 o Prêmio Shell de Melhor Direção com o espetáculo Leci Brandão na palma da mão. Atuou como:ator, protagonista, no filme de longa-metragem de ficção O Rio de Janeiro de Ho Chi Mim, De Cláudia Mattos; diretor,roteirista e produtor do filme de longa- metragem de ficção Lima Barreto, ao terceiro dia, em 2018. Estreia no CINEPE – Festival do Audiovisual 2021 – Mostra Competitiva de Longa-Metragem – recebendo os Prêmios de Melhor Roteiroe Melhor Direção De Arte. Foi Diretor, Produtor e idealizador da série Cinema De Enredo, 13 episódios, financiadapelo FSA – Fundo Setorial do Audiovisual (2023). Diretor Artístico da 6a edição do Festival BB Seguros de Blues e Jazz.Diretor Artístico do Festival De Música E Gastronomia Comgás, em São Paulo capital, de forma híbrida (presencial evirtualmente (2020. Diretor do espetáculo online, Mãe de Santo, interpretado pela atriz Vilma Melo (2021). iretor doespetáculo online, Mãe Baiana, com interpretação das atrizes Léa Garcia e Luana Xavier (2022). Diretor na novelaTodas As Flores, dos Estúdios Globo (GloboPlay-2022). Trabalhou na montagem do Musical para teatro, Leci Brandão –Na Palma Da Mão (2023). No Documentário Para O Cinema e Tv Sobre O Ator Mílton Gonçalves – lançamento parajunho de 2023. Destacam-se algumas indicações e prêmios recebidos recentemente: em 2018, recebe o TroféuBatoque – na Mostra Competitiva, Melhor Filme – Júri Popular, Arquivo em Cartaz - Festival Internacional de Cinemade Arquivo, do Arquivo Nacional, para o Filme de longa-metragem CANDEIA – biografia do cantor e compositor AntonioCandeia Filho. Em 2021, recebe os Prêmios de Melhor Roteiro e Melhor Direção De Arte, no Cine Pe – Festival doAudiovisual 2021 – Mostra Competitiva de Longa-Metragem, para o filme Lima Barreto ao terceiro dia. DRAMATURGIALUIS ALBERTO DE ABREU A partir dos anos 80, destacou-se como autor ligado ao grupo Mambembe, com as peças: Foi bom, meu Bem? e Cala a boca já morreu. Tem mais de 40 peças teatrais – escritas e adaptadas – com destaque para a antológica Bella Ciao, as premiadas Borandá e Auto da paixão e da alegria; e O Livro de Jó, montada pelo Teatro da Vertigem. Se destacou no cinema com roteiros dos filmes Maria ; Lila Rapper ; e os premiados Kenoma , Narradores do Vale de Javé, Andar às Vozes e Era o Hotel Cambridge , em parceria com Eliane Caffé. Para TV, escreveu os roteiros de duas minisséries globais: Hoje é Dia de Maria e A Pedra do Reino. Recebeu quatro prêmios da Associação Paulista de Críticos de Arte (1980, 1982, 1985, 1996), Prêmio Mambembe (1982), Prêmio Molière (1982), Prêmio Estímulo de dramaturgia para desenvolver o projeto de pesquisa sobre Comédia Popular Brasileira (1994), Prêmio Mambembe (1995), Prêmio Apetesp (1995), Prêmio Panamco (2002) e Prêmio Shell (2004). Direção Musical WLADIMIR PINHEIRO Vencedor do Prêmio Shell 2020, categoria Melhor Música, Wladimir Pinheiro ingressou no meio teatral em 2002 noCabaré Filosófico de Domingos Oliveira. Cantor, ator, músico e compositor, esteve em cena sob direção de nomescomo Paulo Betti (A Canção Brasileira), Sérgio Brito (Ópera Macbeth), Aderbal Freire Filho (Orfeu), José Mauro Brant(Era uma vez… Grimm e O Pequeno Zacarias), Charles Moeller e Claudio Botelho (Milton Nascimento - Nada Será ComoAntes), Gustavo Gasparani (Sambra, Zeca Pagodinho, Uma história de amor ao Samba) João Fonseca (Company) entreoutros. Lançou em 2017 o álbum Basta Acenar onde mostra seu trabalho como compositor, arranjador, intérprete e produtormusical. Atua como diretor musical, arranjador e compositor em espetáculos de variados gêneros, como o recém premiadoespetáculo As Comadres (dirigido por Ariane Mnouchkine do Théâtre du Soleil - Paris), Lapinha, Trabalhou como produtor musical na novela Gênesis da Record Tv. Recentemente indicado aos prêmios Shell e Cesgranrio (2023), na categoria Melhor Música, por Vozes Negras - a forçado canto feminino e ao premio FITA pela direção do espetáculo A Dona dos Raios e dos Ventos, com Izabela Bicalho. Esteve recentemente em cena como pianista e diretor musical no espetáculo Quem Tem Medo de Olga Del Volga, comGustavo Klein, sob direção de Gilberto Gawronsky. Atualmente estreia a direção musical do show O Canto da Dhu, celebrando os 40 anos de carreira da atriz Dhu Moraese o musical infanto Juvenil Menino Mandela, com direção de Arlindo Lopes, onde atua como compositor, letrista,arranjador, diretor musical e ator. 1ª Assistente de Direção Madara Luiza Atua na área audiovisual como Diretora, Assistente de Direção e Montadora. Cursou Direção cinematográfica na Escolade Cinema Darcy Ribeiro, e em 2014 dirigiu seu primeiro curta metragem, ‘Solilóquio’ selecionado para o Encontro deCinema Negro do ano seguinte. Nos últimos anos dirigiu e montou os curtas ‘(Entre)tecer’ (2019) selecionado noedital Respirarte, da Funarte e “Forma’ (2020). Dirigiu e montou, também em 2020, seu primeiro videoclipe, damusica ‘Pinho Sol’ de Clara Anastácia. E em 2021 dirigiu o ultimo ep da serie para o canal off, ‘Janaínas Deusas doMar’. Atualmente trabalha como assistente de direção na Rede Globo de Produções. Como assistente de direção játrabalhou em diversos tipos de produções audiovisuais, como series, longas de ficção e documental, curta metragens,publicidades e novelas. Alguns deles são: Guerreiros do Sol (2023), Rogério Gomes; Travessia (2022-2023), MauroMendonça Filho; Falas Negras (2021), Naína de Paula e Henrique Matias; Sobre Nós (2021), Naína de Paula; Lilith(2020), Bruno Safadi; De Você Fiz Meu Samba (2019), Isabel Nascimento; Cinema de Enredo (2019), Luiz Antonio Pilar;A Dona da Banca (2018), Marton Olimpio. Entre outros. 2ª Assistente de Direção LORENA LIMA Lorena Lima éatriz, cantora e arte educadora graduada em Licenciatura em Teatro pela UNIRIO. Atualmente, atua noespetáculo "Brás Cubas", da Armazém Cia De Teatro, tendo recebido a indicação de Melhor Jovem Talento pelo PrêmioAPTR. Com o espetáculo, participou do Wuzhen Theather Festival em 2023, na China. Esteve como atriz substituta doespetáculo "Museu Nacional - Todas as vozes do fogo", da Companhia Barca dos Corações Partidos, e do espetáculo"Chega de Saudade", da Aquela Cia de Teatro. ÉDiretora Assistente do espetáculo “Mãe Baiana”, com Direção Geral de Luiz Antônio Pilar. Esteve como Assistente deDireção do musical "Leci Brandão - Na palma da mão", com direção do mesmo, assinando, também, a Adaptação deDramaturgia do espetáculo. Realizou, ainda, a Direção do espetáculo “Recém Nascido” juntamente com DanielLeuback, com atuação de Diego Braga e produção de Mariana Xavier e Marcelo Aouila. No Audiovisual, esteve na novela da Rede Globo "Vai na Fé" com a personagem Graziela, em 2023. Preparação vocal PEDRO LIMA Voz de raro timbre, Pedro Lima éconhecido por sua marcanteatuação, por 14 anos. no Gruno Vocal "Garganta Profunda", Três Cds solo (Carioca, Mestiço e Futebol Musical Brasileiro Social Clube) e pela atuação desde2000, no Teatro Musical Brasileiro. Formado em Canto pela UNIRIO, Pedro assina apreparação vocal dos filmes "Nosso Sonho- Cine biografia de Claudinhoe Buchecha" e "Tim Maia"; também épreparador vocal de artistas como: Babu Santana; Miguel Fallabela; EvandroMalandro, cantor ganhadordo Estandarte de Ouro pela Grande Rio de melhor Intérprete; ZezéPolessa; Maria Padilha,entre outros... Em 2015 criou a Escola de Canto Brasileiro Pedro Lima onde desenvolve a uma metodologia baseada na musicabrasileira e seusgêneros. sonoridades.fraseadosfundamentadosnoentendimentodesomno corpo.ocantorcomoArreçãodoAr No Teatro, esteve àfrente da preparação vocal de: "Otelo da Mangueira"; "Ai que Saudades do Lago": "O Bem Amado";"Gota D'água"; "Aquarelas do Ary"; "Opereta Carioca", "Meu Caro Amigo"; É" Samba na Veia éCandeia"; "Oui, OuiaFrança éAqui"; "Favela"; "Bilac VêEstrelas"; "Beth CarvalhoAndança o Musical"; "Deixa a Dor Por Minha Conta", "BemSertanejo"; "Chega de Saudade!!|" eNa Palma da Mão. Sound Designer GABRIEL D'ÂNGELO Formado em Som pela IATEC, trabalha como técnico de som há 15 anos.Com experiência em grandes Musicais e noteatro Brasileiro como: "Cazuza O Musical" dir: João Fonseca, "A Madrinha Embriagada" com Stella Miranda dir: MiguelFalabella, "As Mulheres de Grey Gardens", com Suely Franco e Soraya Ravenle, dir: Wolf Maia, "Alô, Dolly!" comMarília Pêra e Miguel Falabella dir: Miguel Falabella, "A arte e a maneira de abordar seu chefe para pedir umaumento" com Marco Nannini dir: Guell Arraes, "A Partilha" com Susana Vieira e Arlete Salles direção Miguel Falabella,"Xanadú" com Thiago Fragoso, Daniele Winitis e Sidney Magal dir: Miguel Falabella, "A Gaiola das Loucas", com MiguelFalabella e Diogo Vilela dir: Miguel Falabella, "A garota do biquíni vermelho", com Regiane Alves e grande elenco dir:Marília Pêra, "Os Ignorantes", com Pedro Cardoso direção Pedro Cardoso e Amir Haddad, "Todo mundo tem problemassexuais", de Domigos de Oliveira com Pedro Cardoso, "Doce Deleite", com Reynaldo Gianecchini e Camila Morgado dir:Marília Pêra, "Brincando em cima daquilo", com Débora Block dir: de Otavio Muller, "O Bem Amado", com Marco Naninie CIA do Atores dir: Guell Arraes, "O Autofalante", com Pedro Cardoso dir: Pedro Cardoso, entre outros. Após estudar oCurso de Cinema na Estácio de Sá expandiu sua atuação para a telona onde foi Designer de Som do Filme "Sudoeste"de Eduardo Nunes 2012 Indicado ao Premio de melhor Som pela ABC. "A Falta que nos move" 2011, "O samba que moraem mim", "Construção"", "Siba", "Positivas", "A, B ser". Seu trabalho está presente também em series nacionais como:"3 Teresas" e "Mulheres de Aço" da GNT, "Os Infiltrados" no HistoryChannel, "Hei de torce"r na ESPN, "Preamar" da HBO.Buscando trocar experiência e estudos, vêm desenvolvendo um conceito de direcionamento para o Áudio comoDesigner de Som. Figurinista e Visagista RUTE ALVES ormada em Produção E Design de Moda pela Universidade Veiga de Almeida. Étambém Porta-bandeira da escola deSamba Viradouro, do grupo especial do Rio de Janeiro, tendo desfilado pelas agremiações da São Clemente, Porto daPedra, Portela, Salgueiro e Vila Isabel. Para o CARNAVAL, Idealizou as fantasias do primeiro casal de Mestre Sala e Porta Bandeira da Unidos de Vila Isabel,sob a orientação da carnavalesca Rosa Magalhães, nos anos de: - 2013 – Enredo - 2012 – Enredo Trabalhos com figurinos: SALADA CHERRY Peça infantil -( 2011) - Projeto Escola Trupe do Experimento MUSICAL O REINO DA GATARIA - (2012) –Espetáculo InfantilPrêmio de melhor figurino da 12a edição do Festival de tetro infantil da Cidade do Rio de Janeiro. Prêmio FENATA – Festival Nacional de Teatro Figurinos para Grupo de Baléque se apresentavam antes de cada jogo, nos estádios brasileiros que receberam jogosda Copa do Mundo de 2014, no Brasil. Contratante COCA-COLA.2023 – Figurino para a peça teatral LECI BRANDÃO NA PALMA DA MÃO. Iluminadora DANIELA SANCHES Indicada ao Prêmio Shell de melhor ILUMINAÇÃO, na 34ª, 2023, DANIELA é Iluminadora cênica, com formação emCinema pela Universidade Estácio de Sá. Daniela possui 25 anos de experiência em Iluminação Cênica. Neste períodofoi indicada àprêmios importantes para o teatro brasileiro. Em 2006 recebeu indicação ao Prêmio Shell pela luz do espetáculo “Os Negros”; em 2014 indicação ao Prêmio Shell e APTR, por “Uma Vida Boa”, que lhe rendeu o Prêmio APTR de melhor Iluminação; e em 2018 indicada ao Prêmio Botequim Cultural por ‘Os Guardas do Taj’. Foi professora de iluminação pelo Instituto Europeo di Design – IED, nos anos de 2018 e 2019. Em 2021, deu aulas na PUC-Rio no curso Design de Atmosferas. Na área de shows; Martnália, Rita Benneditto e Maria Gadú, são alguns dos nomes da MPB que destaca. Atualmente se dedica a mais um musical, “Beetlejuice – Os fantasmas de divertem”, em outubro de 2023. Cenógrafa LORENA N. LIMA Formada em Design de Interiores e Arquitetura, Lorena Lima foi inserida na Arte por Nello Marrese, como assistente de cenografia em “Tim Maia Vale Tudo o Musical”.Desde então, desenvolveu sua carreia assistindo ao mestre e outros cenógrafos e diretores de arte como Flávio Graff, Ronald Teixeira e Bia Junqueira em obras como: “Um sonho pra dois”, “A importância de ser perfeito”, “Intimidades”, “Alguém acaba de morrer láfora”, “Bilac vêestrelas”, “As Noviças Rebeldes”, “O Beijo no Asfalto – O musical”, “Eléctra”, “BR 716”, “Ubu Rei”, “Na rotina dos Bares”, “Mulheres do Brasil” dentre outros. Assinando suas criações no teatro e no cinema, desde 2011, Lorena tem em seu currículo a indicação ao prêmio CesgranRio de melhor cenografia pelo espetáculo “Consertam-se Imóveis” dirigido por Cynthia Reis e produções como: “Casório” e “Dedo Podre” dirigidos por Alexandre Contini; “Os Javalis” direção Emiliano D’avila; “Os Sapos” direção Renata Mizrahi e Priscila Vidca; “Luar do Sertão” direção Guilherme Piva; “Teatro Tônico” direção Hamilton Vaz Pereira; “Cartas de Amor ao Próximo” direção Christiana Ubach; “Os Insones” direção Erika Mader, “War” direção Diego Molina; “#sequestro121” direção Diogo Camargos; “Lívia” e “Seráque vai chover” direção Orlando Caldeira e DraysonMenezzes; “Mãe Arrependida” dirigido por Pâmela Coto e Joana Lerner dentre outros; Na Palma da Mão dirigido por Luiz Antônio Pilar.

PROJETO ARQUIVADO.