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EstepProjeto visa a realização de concertos de música instrumental brasileira no Valadares Jazz Festival com mulheres instrumentistas, sem cobrança de ingressos, em local público e central, em Governador Valadares, MG.
Não se aplica
OBJETIVO GERAL 1) O objetivo desse projeto é realizar uma série de 8 concertos de música instrumental com mulheres instrumentistas no Festival de Jazz de Governador Valadares, MG, denominado "Valadares Jazz Festival". OBJETIVOS ESPECÍFICOS 2) Realizar 8 concertos de jazz e música instrumental brasileira, com mulheres instrumentistas, em local aberto e público, sem cobrança de ingressos. 3) Manter viva uma tradição musical na cidade, que se iniciou em 1999, com a realização do primeiro Valadares Jazz Festival, evento que hoje se estabeleceu como parte do calendário cultural da cidade. 4) Impactar de forma positiva a cultura local com a realização do festival, atraindo turistas de cidades vizinhas e permitindo o acesso de aproximadamente 8 mil pessoas para assistir aos shows nos 4 dias do festival.
Evento tradicional em Governador Valadares, o Valadares Jazz Festival precisa ser uma atividade continuada, e para isso é necessária sua aprovação na Lei de Incentivo à Cultura, fato que possibilita a captação de recursos incentivados para a sua realização. Trata-se de um evento dedicado à música instrumental brasileira, estilo que ocupa espaço periférico nos meios de comunicação massivos, no mercado fonográfico e canais de streaming. Desta forma, os músicos compositores e instrumentistas, que atuam neste segmento musical, dependem das apresentações em festivais desta natureza, para mostrar o seus trabalhos no palco, e vender seu material fonográfico. Ao longo dos anos, a indústria cultural de massa "fabrica" produtos musicais que não traduzem a diversidade musical do Brasil, deixando à margem trabalhos de excelência de milhares de instrumentistas e compositores. Reduz a importância de grandes mestres da nossa música e prefere a artificialidade de "hits" interpretados por cantores e cantoras que dominam a cena midiática. Em contraponto, o Valadares Jazz Festival abre espaço para os artistas da música instrumental, privilegia os ritmos nacionais como o samba, o chorinho, o frevo, o maracatu, a bossanova e outros, sempre com o tempero do jazz estadunidense, garantindo a interculturalidade aos seus trabalhos musicais e aos seus espetáculos. Na edição 2025, a Série Concertos, objetiva promover concertos com mulheres instrumentistas, mostrando o talento de mulheres que têm trabalho autoral ou interpretam músicas de compositores e compositoras nacionais e estrangeiras. Assim, os resultados a serem atingidos trarão benefícios culturais e econômicos altamente significativos para o público e músicos que vieram a Governador Valadares. O projeto se enquadra nos incisos da Lei nº 8.313 de 23 de Dezembro de 1991 citados abaixo: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Neste caso, o público terá acesso livre aos shows musicais, na praça, sem cobrança de ingressos. II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional. Também se enquadra no Art. 3º II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.
Trechos das passagens aéreas: São Paulo/Congonhas - Ipatinga - São Paulo/Congonhas OBS: Ipatinga é o aeroporto mais próximo de Governador Valadares, MG. O traslado entre Ipatinga e Governador Valadares será feito por van para os grupos Octeta (8 mulheres instrumentistas mais 1 produtora) Jazzmin's (17 mulheres instrumentistas mais 2 produtoras) Choro das Três (4 mulheres instrumentistas mais 1 produtora), Carol Panesi Trio (3 mulheres instrumentistas). Total: 36 pessoas
Todos os concertos serão de música instrumental, com duração mínima de 50 minutos e máxima de 70 minutos, quando houver bis. Os cachês dos artistas variam, conforme descrição abaixo.
A Praça dos Pioneiros possui todas as condições para receber as pessoas idosas com dificuldade de se locomover e as pessoas portadoras de necessidades físicas, de acordo com as medidas dispostas no art. 27, inciso II, do decreto 5.761, de 27 de abril de 2006, e na Instrução Normativa vigente, conforme declaração da Prefeitura de Governador Valadares. A produção do festival vai instalar cadeiras na área do teatro de arena, localizado na praça, garantindo os assentos preferenciais para estas pessoas. Vai também instalar banheiros químicos PNE. Duas profissionais tradutoras de LIBRAS vão traduzir a fala da apresentadora dos espetáculos, com sua imagem, movimento das mãos e expressões faciais projetadas em um telão.
O público terá acesso gratuito facilitado ao local dos shows. Não haverá cobrança de ingressos. A Praça dos Pioneiros está localizada na área central de Governador Valadares, ao lado do prédio da Prefeitura Municipal e a 500 metros do ponto final de todas as linhas de ônibus urbanos de Governador Valadares. Em relação ao artigo 28 da IN nº 01/2023, vamos adotar: V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;
EQUIPE COORDENAÇÃO GERAL - Alpiniano Silva Filho, jornalista, publicitário e produtor cultural. Produz desde 1999, o Valadares Jazz Festival. Além do festival, realiza projetos como o Blues na Montanha, o Seminário de Educação Musical e as Oficinas de Música para crianças e adolescentes, em Governador Valadares, MG. É mestre em Gestão Social, Educação e Desenvolvimento Local, pelo Centro Universitário UNA, de Belo Horizonte, ministra oficinas de comunicação comunitária para a Universidade Federal dos Vales do Jequitinhonha e Mucuri (UFVJM) e pesquisa sobre a Música Popular Brasileira. OBS - O Coordenador Geral é o proponente desse projeto e vai executar os trabalhos de assessoria de imprensa e design gráfico, pois é graduado em jornalismo e publicidade e propaganda. COORDENAÇÃO ARTÍSTICA - Carlos Eduardo de Souza Lambach Junior, graduado em Música na Universidade de Brasília (UNB), foi fundador da Banda de Rock Legião Urbana em 1982 ao lado de Renato Russo e Marcelo Bonfá. Como compositor teve 3 CDs gravados de Música Instrumental - LAST BLUES (1997), MIKROFONIA (1999) com a Participação especial de STANLEY CLARKE, e EXPRESSIVO (2015). Como guitarrista, gravou e acompanhou grandes nomes da Música Brasileira como : Tunai, Belchior, Baby do Brasil, Jane Duboc, Márcio Montarroyos, Arthur Maia, Raul de Souza entre outros. DIRETORA DE PRODUÇÃO - Layana Hooper de , atua na produção do Valadares Jazz Festival desde 2023. É graduada em Turismo e possui experiência na organização de eventos culturais e educacionais. PRODUTORA EXECUTIVA - Ana Paula Silvestre de Santana - Jornalista profissional, com vivência em assessoria de comunicação interna, visando otimizar os resultados e garantir os interesses do público almejado. Atuou na Construtora Norberto Odebrecht na elaboração e execução do cronograma anual de eventos e campanhas, juntamente com as áreas de Saúde, Segurança do Trabalho, Meio Ambiente, Qualidade e área administrativa. Atua na gestão de mídias internas (criação e redação do informativo impresso, criação e redação dos informativos digitais “Comunicação Online” e produção de vídeos. Atuou na produção executiva do Valadares Jazz Festival edição 2022. CONCERTOS 1) JAZZMIN'S. Considerada a maior big band feminina de jazz do mundo, a Jazzmin's tem o perfume do jasmim e o poder de 17 mulheres juntas. A Jazzmin's Big Band foi idealizada em 2016 por Paula Valente (saxofonista) e por Lis de Carvalho (pianista e compositora). Inspiradas em suas experiências como professoras da EMESP, as instrumentistas perceberam a necessidade de se abrir espaços para a expressão feminina na cena musical instrumental. Pioneira por ser um grupo exclusivamente feminino, a Jazzmin's apresenta uma sonoridade particular por ter em sua formação vibrafone, clarinete, clarone, trompa e flautas, além dos instrumentos tradicionais de uma bigband. Num cenário onde há uma busca por novos espaços de atuação feminina. trazemos essa contribuição, estimulando e inspirando as novas gerações. O repertório é voltado à musica brasileira e apresenta composições originais e arranjos feitos especialmente para esta formação. 2) OCTETA - Octeta nasceu em 2019 da união de musicistas atuantes na cidade de São Paulo com a proposta de ser um núcleo de cultivo musical no qual o processo de composição e arranjo é feito de forma circular- todas têm liberdade para compor, arranjar ou somente interpretar, conforme sentem. A formação é integrada por Vanille Govaert (violino), Mônica Moraes (voz, escaleta), Marina Bastos (flautas, sax tenor), Larissa Galvão (flauta e teclas), Viviane Pinheiro (piano e teclado) Miriam Momesso (guitarra), Marina Marchi (baixo e voz) e Caroline Calê (bateria) – todas cantam e tocam instrumentos de percussão em alguns momentos. O repertório é formado a partir de composições das diferentes integrantes do grupo, inspiradas pelo conceito universal do som - criado por Hermeto Pascoal - cujo o sentir é a lida primordial com a música, com muito espaço para improvisação, com diversidade de linguagens, sotaques e explorações timbrísticas. O resultado sonoro se traduz por uma viagem pelas mais variadas cores, paisagens e vivências expressadas em seu show instrumental. 3) MARIANA ZWARG - Mariana Zwarg é flautista, saxofonista, compositora e arranjadora. Nascida no Rio de Janeiro na década de 1980, faz parte da terceira geração de uma família musical de múltiplas raízes. Hoje, Mariana representa no Brasil e no mundo a música universal que recebeu de herança de seu padrinho, Hermeto Pascoal, com quem seu pai, Itiberê Zwarg, toca há mais de 40 anos. “Quando nasci, meu pai já tocava com ele, e a minha música é muito ligada à estética da música universal.” Além disso, é neta do pianista e compositor Antônio Bruno e cresceu ouvindo as referências musicais de seu avô, que na década de 1950 foi gravado por grandes nomes da música brasileira da época, entre eles Maysa, Silvio Caldas, Isaurinha Garcia e Elizete Cardoso. 4) CHORO DAS 3 - O Choro das 3 é um grupo familiar formado por três irmãs: Corina (flauta), Lia (violão de 7 cordas) e Elisa (bandolim, clarinete, banjo, acordeon e piano). O grupo se dedica a música instrumental brasileira, tendo como base o choro, gênero instrumental que surgiu no Brasil no séc. XIX. Em 2021, o pai Eduardo, que tocava pandeiro e percussão com as filhas desde a fundação do grupo, veio a falecer vítima de COVID-19. Hoje, as meninas voltaram a tocar, planejam uma nova turnê no exterior e dizem que cada nota tocada por elas é uma homenagem ao pai. 5) RAÍSSA E REGIONAL - Raissa Anastásia, flautista e líder do grupo, é uma artista de destaque no cenário musical brasileiro. Natural de Belo Horizonte, Raissa é multi-instrumentista e compositora, com uma sólida formação acadêmica. É Mestre em Performance Musical pela UFMG, Bacharel em Flauta Transversal e Flauta Doce pela UEMG, e licenciada em Artes com ênfase em Música pela UNIMONTES. Ao longo de sua carreira, ganhou os Prêmios Jovem Instrumentista BDMG (2005) e Jovem Música BDMG (2006), foi finalista do Prêmio BDMG instrumental (2024) e estudou com mestres da música brasileira como Nailor Proveta, Toninho Carrasqueira e Carlos Malta. 6) CAROL PANESI - Vencedora dos prêmios Profissionais da Música e MIMO Instrumental em 2018, integrou a Itiberê Orquestra Família e o Itiberê Zwarg & Grupo por 13 anos, com gravou CDs e DVDs. Ao longo da carreira, também dividiu palco com nomes como Hermeto Pascoal, Daniela Spielman, Quinteto da Paraíba e Jongo da Serrinha. Além do violino, Carol Panesi também domina o piano e o trompete. Seu interesse pela música se tornou sério quando, aos 11 anos, decidiu ingressar no Conservatório Brasileiro de Música. Lá concluiu o curso técnico de piano. Com Bernardo Bessler, aprofundou os estudos de violino. Após sete anos de vivência intensa no CBM, conheceu o contrabaixista Itiberê Zwarg. Esse encontro determinou os rumos da sua trajetória musical. 7) DUO GISBRANCO - O Duo GisBranco é formado por duas pianistas que trazem em sua trajetória uma afinidade musical rara. Bianca Gismonti e Claudia Castelo Branco unem o interesse por ritmos brasileiros, latinos e jazz à uma sólida formação. O processo consiste em explorar ao máximo a sonoridade do piano na fronteira entre a música popular e erudita. Tendo como origem compositores como Astor Piazzolla, Egberto Gismonti, Hermeto Pascoal, Villa-Lobos, Ernesto Nazareth, Edu Lobo e as próprias pianistas, Bianca e Claudia criam em cima de arranjos escritos por elas e pelos próprios compositores. 8) MARA DO NASCIMENTO - Mara do Nascimento começou a tocar violão aos 9 anos. Aos 14 começou a compor e também a participar de festivais de música. Aos 16 iniciou o estudo de violão clássico com José Lucena Vaz de Melo e nunca mais parou de estudar e compor. Participou do projeto Os Sons da Cidade no ano de 2.020 ao lado de Fernando Araújo, Geraldo Viana, Gilvan de Oliveira e Juarez Moreira, onde pode interpretar músicas autorais e composições de vários artistas consagrados. Atualmente, faz gestão do projeto Memorial da Música Mineira e está finalizando o CD 4 onde interpreta musicais autorais e releituras de obras consagradas.
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.