Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
O Projeto consiste na realização da temporada de concertos sinfônicos da Orquestra Filarmônica de Goiás (OFG), princial orquestra da região centro-oeste do Brasil.
A classificação indicativa de todo o Projeto é livre.
O OBJETIVO GERAL do projeto é viabilizar a temporada de concertos sinfônicos gratuitos da Oquestra Filarmônica de Goiás (OFG), uma importante entidade cultural do centro-oeste brasileiro, que promove a música clássica e valoriza a cultura goiania e nacional desde 1.995, quando foi fundada. Nos primeiros anos, a orquestra realizou uma série de concertos que contribuíram para sua consolidação na cena musical do estado de Goiás. Com um repertório diversificado, incluindo obras clássicas e contemporâneas, a orquestra rapidamente conquistou o público nos primerios cinco anos de existência. Durante a década dos anos 2.000, a Orquestra Filarmônica de Goiás (OFG) ganhou notoriedade nacional, participando de festivais e eventos importantes. Seu trabalho recebeu prêmios e reconhecimentos, solidificando sua posição como uma das principais orquestras do Brasil. Nos últimos anos, a orquestra expandiu suas atividades com programas educativos, buscando engajar a comunidade e formar novas gerações de apreciadores de música clássica. Realiza workshops, palestras e concertos didáticos, promovendo a inclusão cultural. Hoje, a Orquestra Filarmônica de Goiás continua a surpreender com sua programação variada, envolvendo talentos locais e internacionais. Seu compromisso com a excelência musical e a educação cultural permanece firme, reafirmando seu papel fundamental na promoção da arte em Goiás. Logo, com uma trajetória rica e cheia de conquistas, a Orquestra Filarmônica de Goiás é um verdadeiro ícone cultural, contribuindo para o desenvolvimento da música clássica no Brasil. Dentre os OBJETIVOS ESPECÍFICOS, é importante destacar os seguintes: - O Projeto objetiva valorizar todo o trabalho artístico musical dos quase 60 músicos que compõem o corpo permanente da Orquestra. - O Projeto pretende viabilizar 21 concertos de acesso gratuito de música instrumental e erudita no ano de 2025 - A temporada de concertos pretende atrair 18.000 pessoas durante o ano de 2025
principamente para a música erudita, já que promoverá diversos concertos gratuitos de música clássica durante o ano de 2025. O Projeto vai oferecer diversas oportunidades a um grande número de profissionais, não só aos musicistas, mas também montadores, arranjadores, técnicos de som e luz, cinegrafistas, operadores logísticos, produtores, carregadores, entre outros. A temporada de 2025 de espetáculos de música clássica da Orquestra Filarmônica de Goiás (OFG) vai contribuir para a manutenção da consolidação da importância desta da área cultural, pois fomenta o interesse da população por este importante segmento cultural. (Lei nº 8.313 - Art. 1° - inciso VIII) O Projeto vai, de acordo com o inciso III do Art.1º da Lei 8.313/ 91, apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores, tendo em vista que as apresentações de música clássica vão fomentar a produção e realização de eventos deste tradicional e histórico estilo musical. O Projeto também contribui para o movimento da economia da cultura de forma importante, uma vez que sua realização irá gerar empregos relacionados à produção de eventos, além de outros serviços, tais como produtor executivo, produtores, assistentes, fotógrafo, técnicos, entre muitos outros. (Lei nº 8.313 - Art. 1° - inciso III) A OFG difunde, em todos esses anos, o acesso gratuito à música clássica no Centro-oeste e no país, fazendo dessa arte um instrumento de inclusão social e desmitificação da música clássica e erudita. O Instituto Música e Arte de Goiás (IMAG) realizador dos concertos da Orquestra, por se tratar de uma entidade sem fins lucrativos, que visa a popularização e difusão da música clássica nacional, necessita do apoio da Lei Federal de Incentivo à Cultura para viabilizar grande parte dos seus concertos de música clássica propostos para ano de 2025, já que levam a música clássica para periferias e locais menos assistidos. Projetos assim contribuem de forma importante para a formação de plateias no respectivo segmento cultural, além de desmitificar os eventos de música clássica, já que grande parte do público participante não têm a oportunidade de frequentar os concertos desta qualidade, seja pela realização de seus ensaios abertos, concertos gratuitos ou pela distribuição de parte de ingressos. Com a realização dos concertos de música clássica e ações educativas, o Projeto mostra-se enquadrado no inciso II, na alínea c, do Artigo 3º e no inciso I, alínea c, da Lei nº 8.313.
Duração: 11 meses. Período: Fevereiro de 2025 a Dezembro de 2025 Temporada de Concertos 1. Concertos no Teatro Rio Vermelho: 02 concertos 2. Concertos no Teatro Basileu: 03 concertos 3. Concertos Teatro Goiânia: 01 concertos 4. Concertos Teatro PUC: 02 concertos 5. Concerto e gravação (Teatro PUC): 02 concertos 6. Concerto de encerramento (Teatro a definir): 01 concertos 7. Concertos Teatro SESI: 02 concertos 8. Turnê Estadual: 08 concertos Total: 21 concertos
CONCERTOS SINFÔNICOS (PRODUTO PRINCIPAL) Acessibilidade física: Elevadores, portas de emergência, áreas reservadas para cadeirantes, banheiros adaptados e rampas de acesso. Espaços específicos: Além disso, os locais terão espaços específicos destinados a PCDs com boa visibilidade e acústica, garantindo a integração ao evento sem obstruções visuais ou auditivas. Sinalizações: Sinalizações visuais claras e com alto contraste, além de ícones internacionais de acessibilidade, serão instaladas para orientar o público PCD. Vagas prioritárias: As áreas de estacionamento próximas aos locais dos concertos contarão com vagas reservadas e sinalizadas para PCD, garantindo proximidade com as entradas principais. Atendimento especializado: A equipe de produção e segurança será treinada para atender PCDs, garantindo que a este público a assistência e suporte sempre que necessário. Esse treinamento incluirá como auxiliar na locomoção, oferta de informações em linguagem simples e formas adequadas de interagir com PCD. Prioridade no Acesso: Os PCDs terão prioridade nas filas de entrada e saída dos eventos, evitando aglomerações e longos períodos de espera. Serão disponibilizadas entradas específicas, quando possível, para facilitar o acesso dessas pessoas. Acessibilidade de conteúdo: Deficientes visuais: Por se tratar de concertos de música instrumental erudita, as atividades já são amplamente inclusivas para deficientes visuais. A música erudita causa um grande efeito positivo mais aos ouvidos do que aos olhos do público. Sendo assim, não se faz necessária a adoção de medida de acessibilidade específica para deficientes visuais. Espaços específicos: Além disso, os locais terão espaços específicos destinados a PCDs com boa visibilidade e acústica, garantindo a integração ao evento sem obstruções visuais ou auditivas. Sinalizações: Sinalizações visuais claras e com alto contraste, além de ícones internacionais de acessibilidade, serão instaladas para orientar o público PCD. Vagas prioritárias: As áreas de estacionamento próximas aos locais dos concertos contarão com vagas reservadas e sinalizadas para PCD, garantindo proximidade com as entradas principais. Atendimento especializado: A equipe de produção e segurança será treinada para atender PCDs, garantindo que a este público a assistência e suporte sempre que necessário. Esse treinamento incluirá como auxiliar na locomoção, oferta de informações em linguagem simples e formas adequadas de interagir com PCD. Prioridade no Acesso: Os PCDs terão prioridade nas filas de entrada e saída dos eventos, evitando aglomerações e longos períodos de espera. Serão disponibilizadas entradas específicas, quando possível, para facilitar o acesso dessas pessoas. Deficientes auditivos: Alguns concertos do Projeto serão acessíveis para deficientes auditivos, pois terão Intérprete de Libras. Espaços específicos: Além disso, os locais terão espaços específicos destinados a PCDs com boa visibilidade e acústica, garantindo a integração ao evento sem obstruções visuais ou auditivas. Sinalizações: Sinalizações visuais claras e com alto contraste, além de ícones internacionais de acessibilidade, serão instaladas para orientar o público PCD. Vagas prioritárias: As áreas de estacionamento próximas aos locais dos concertos contarão com vagas reservadas e sinalizadas para PCD, garantindo proximidade com as entradas principais. Atendimento especializado: A equipe de produção e segurança será treinada para atender PCDs, garantindo que a este público a assistência e suporte sempre que necessário. Esse treinamento incluirá como auxiliar na locomoção, oferta de informações em linguagem simples e formas adequadas de interagir com PCD. Prioridade no Acesso: Os PCDs terão prioridade nas filas de entrada e saída dos eventos, evitando aglomerações e longos períodos de espera. Serão disponibilizadas entradas específicas, quando possível, para facilitar o acesso dessas pessoas. Deficientes intelectuais: Durante os concertos haverão profissionais treinados para orientar deficientes físicos, auditivos, visuais e intelectuais. Espaços específicos: Além disso, os locais terão espaços específicos destinados a PCDs com boa visibilidade e acústica, garantindo a integração ao evento sem obstruções visuais ou auditivas. Sinalizações: Sinalizações visuais claras e com alto contraste, além de ícones internacionais de acessibilidade, serão instaladas para orientar o público PCD. Vagas prioritárias: As áreas de estacionamento próximas aos locais dos concertos contarão com vagas reservadas e sinalizadas para PCD, garantindo proximidade com as entradas principais. Atendimento especializado: A equipe de produção e segurança será treinada para atender PCDs, garantindo que a este público a assistência e suporte sempre que necessário. Esse treinamento incluirá como auxiliar na locomoção, oferta de informações em linguagem simples e formas adequadas de interagir com PCD. Prioridade no Acesso: Os PCDs terão prioridade nas filas de entrada e saída dos eventos, evitando aglomerações e longos períodos de espera. Serão disponibilizadas entradas específicas, quando possível, para facilitar o acesso dessas pessoas.
O projeto se enquadra ao Art. 29, da IN n° 11 de 01/2024, tendo em vista que o Projeto vai cumprir os limites estabelecidos no referido artigo nos concertos de ingressos pagos, ingressos esses que serão comercializados a preços populares. Em cumprimento aos incisos V e VI Artigo 30, da IN n° 11 de 01/2024, a Orquestra realizará todos os concertos de forma gratuita, democratizando de forma irrestrita o acesso aos concertos de música clássica e erudita. Um dos pilares principais da OFG é priorizar o acesso democrático aos seus concertos, através do acesso inteiramente gratuito de seus concertos em teatros e centros culturais no estado de Goiás e em outros estados.
Nome: Denise Rodrigues Função: Produtora Executiva e Presidente da entidade proponente Professora, palestrante, musicista, cronista, tradutora pública e intérprete, tem presença marcante nas áreas de letras e de música no Estado de Goiás. Após seus estudos de graduação na Notre Dame de Namur University, na Califórnia, onde recebeu o grau de Bacharel em Artes Liberais, com área de concentração em Piano, continuou seus estudos na Universidade Federal da Bahia onde concluiu o programa de Licenciatura Plena em Música. Membro e fundadora de diferentes entidades sociais, culturais e de classe, faz parte da Diretoria da Federação Nacional de Tradutores e Intérpretes Públicos – FENATIP, e ocupa a Cadeira n.° 36 na Academia Feminina de Letras de Artes de Goiás. Há mais de uma dezena de anos como Tradutora Pública concursada com habilitação nos idiomas inglês e português, já produziu milhares de documentos públicos reconhecidos por autoridades brasileiras e estrangeiras. Fundadora do Instituto Música e Arte de Goiás, atua fortemente no apoio às atividades da Orquestra Filarmônica de Goiás e de seus músicos. Nome: Neil William Thomson Função: Regente Titular e Diretor Artístico Regente Titular e Diretor Artístico da OFG desde 2014. Estudou violino e viola na Royal Academy of Music (1984-87) e regência com Norman Del Mar no RoyalCollege of Music (1987-89). Membro da classe de regência na Tanglewood Summer School em 1989,sendo orientado por Gustav Meier, Seiji Ozawa, Kurt Sanderling e Leonard Bernstein. Regeu grandesorquestras como: London Symphony Orchestra, a London Philharmonic Orchestra, a Philharmonia - UK,Royal Philharmonic Orchestra, Royal Liverpool Philharmonic, Royal Scottish National Orchestra, HalléOrchestra, BBC Symphony Orchestra, a Ulster Orchestra e, Orchestra da Ópera Nacional de Gales,Yomiuri Nippon Symphony Orchestra, Tokyo Philharmonic Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra, RussianNational Orchestra, Orquestra Sinfônica Estadual de São Paulo – OSESP, WDR Rundfunkorchester, LahtiSymphony Orchestra e, Romanian National Orchestra, Orquestra Sinfônica Brasileira, OrquestraFilarmônica de Minas Gerais, Orquestra do Teatro Colon. Acompanhou grandes solistas, incluindo SirJames Galway, Dame Moura Lympany, Sir Thomas Allen, Dame Felicity Lott, Philip Langridge, SarahChang, Antonio Meneses, Nelson Freire, Alice Zawadzki, Steven Isserlis, Julian Lloyd Webber, DavidGeringas, Natalie Clein, Gyorgy Pauk, Brett Dean, Jean-Philippe Collard, Stephen Hough, PeterJablonski, Jean-Louis Steuerman, Dame Evelyn Glennie e Sir Richard Rodney Bennett. Mariana Menezes Regente Assistente Bacharel em Música com habilitação em regência pela Universidade de Brasília, Mestre em regência pela University of Manitoba – Canadá, possui especialização em regência pela Academia de Regência da OSESP. Atuou com orquestras como: Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo – OSESP, OrquestraSinfônica de Heliópolis Academia Jovem Concertante, na Sala São Paulo, Orquestra da Costa Atlântica(Portugal), Orquestra Sinfônica Brasileira, Orquestra Sinfônica de Santo André, Orquestra Sinfônica de João Pessoa, Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro e, Orquestra Sinfônica do Theatro da Paz. Wesley Farias Araújo Inspetor Diretor Geral (Diretor de Projeto) Formado em Música pela Universidade Federal de Goiás, e em Gestão Pública da Cultura pela UFGRS. Cursou o Programa Gestores, ministrado pela Sala Cecília Meireles. Na área de Produção e Gestão Musical, participou de projetos com grandes nomes da música brasileira, como Lenine, Frejat, Alceu Valença, Monica Salmaso e Morais Moreira. Atuou na coordenação operacional dos Prudencial Concerts, em Brasília. Atua na administração, gestão e produção orquestral, tendo já trabalhado com importantes regentes, como: Neil Thomson, Isaac Karabtchevsky, Fabio Mechetti, David Rabinovich e João Carlos Martins Jonathan Duarte Ferreira da Silva Produtor Produtor da OFG, integrou a equipe técnica junto à Orquestra Filarmônica de Goiás de 2012 a 2014,exercendo a função de arquivista de orquestra. Emde 2015, participou de turnê em Roma - Itália comcorpo artístico do Projeto Sinfonia do Amanhã. Participou das duas edições do Festival de Música daRegião Sul de Goiás, como professor de violoncelo convidado e, depois, Produtor Executivo eCoordenador Geral. Desde 2016, é Diretor Executivo no Instituto Sinfonia do Amanhã e do Instituto Música e Cidadania.Desde 2019, atua com projetos culturais e presta assistência administrativa e de produção para aOrquestra Sinfônica de Goiânia e Orquestra Sinfônica Jovem de Goiás. Nome: Abner Mancini Landim Função: Spalla Spalla da OFG desde 2015, formou-se pela Buchmann-Mehta School of Music (BMSM), na Universidade de Tel-aviv, em Israel, na classe do solista Hagai Shaham, recebendo os graus de Bacharel e Mestre.Estudou por muitos anos com o renomado professor Chaim Taub. No Brasil, foi aluno de seu pai, oluthier Jayme Landim, estudando também com Cláudio Cruz e Pablo de Leon. Atuou como Spalla daOrquestra Sinfônica da Buchmann-Mehta School of Music sob a regência do maestro Zubin Mehta, emconcertos no Carnegie Hall, em Nova York, no Auditório Charles Bronfman, em Tel Aviv e em turnê peloBrasil. Foi membro da Orquestra de Câmara de Israel e da Orquestra de Solistas de Tel Aviv. A convite do maestro John Neschling foi Spalla da Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo de 2015 a2018 onde atuou também como solista. Sinopse de obra A Orquestra Filarmônica de Goiás, internacionalmente reconhecida, realizará o concerto e a gravação, de dois programas dedicados a obras do compositor brasileiro Claudio Santoro (1919-1989), com a ilustre presença dos solistas: Lício Bruno (Barítono), Alessandro Santoro (Piano), Gabriel Marin (Viola),sob a regência do maestro Neil Thomson.
PROJETO ENVIADO PARA ARQUIVAMENTO.