Montagem e Apresentação do Espetáculo Teatral Infanto-Juvenil: Qual é a sua História?

O projeto trata-se da adaptação da obra literária "História Meio ao Contrário", de Ana Maria Machado, para a montagem de uma peça teatral, com a intenção de ser apresentada em Instituições de Acolhimento e Adoção (Orfanatos). E também, como forma de valorizar nossa literatura nacional por meio de uma das maiores autoras do nosso Brasil. E sendo um grupo formado por pessoas de outras áreas acadêmicas, o projeto pretende prestigiar e enaltecer estes novos artistas, que apesar de terem seus estudos em outras profissões, o teatro sempre esteve presente em suas vidas e acreditam que a arte é uma importante ferramenta para contribuir com o desenvolvimento cultural, educacional, social e econômico da sociedade.

A montagem da peça teatral "Qual é a sua História?", é uma adaptação da obra literária infanto-juvenil "História Meio ao Contrário", da escritora Ana Maria Machado, no qual, as atrizes e atores em cena, transitam entre a linguagem narrativa e as representações das cenas, transformando conceitos comuns através da negação do modelo tradicional dos contos de fadas, e também, os que foram impostos pela sociedade ao longo da história de nossos antepassados como por exemplo, os casamentos arranjados pelos pais e o papel dos trabalhadores que, por sua vez, contribuem para a vida organizada em sociedade no atendimento às necessidades básicas do povo. O espetáculo de forma lúdica e divertida, conduz o espectador a se questionar como sujeito da sua própria história, refletindo sobre sua cultura, os antepassados históricos e suas transformações no decorrer dos tempos, demonstrando o desenvolvimento individual em determinadas personagens da história, e a força do coletivo. A peça não tem uma personagem principal, o que caracteriza a importância de cada um. E são eles representados pelos(as) 5 narradores(as): Rei, Rainha, Princesa, Primeira Ministra, Pastora, Tecelã, Ferreiro, Camponesa, Príncipe, Gigante e Dragão Negro. O espetáculo teatral é de indicação Livre para todos os públicos.

Objetivos Gerais: O projeto tem como objetivo adaptar a obra literária História Meio ao Contrário, de Ana Maria Machado, para a montagem e apresentação do espetáculo intitulado Qual é a sua História?, levando a peça para dentro das Instituições de Acolhimento e Adoção (Orfanatos), em 5 cidades do interior do estado de São Paulo. Objetivos Específicos: •Formação de Grupo: consolidar o grupo em seu primeiro trabalho artístico;•Criação em Artes Cênicas: adaptação e montagem da peça, com duração de 6 meses de preparo;•Espetáculo de Artes Cênicas: realizar 10 apresentações teatrais da peça "Qual é a sua História?", com entrada gratuita durante 5 meses, sendo que, 5 apresentações são em Teatros e 5 são em Orfanatos, tendo duas apresentações por mês.•Distribuição de Livros: sorteio de 25 livros nas apresentações em casas teatrais, e 25 livros distribuídos nos orfanatos, totalizando a entrega de 50 livros da obra "História Meio ao Contrário";•Contrapartida Social: realizar ensaios abertos da montagem do espetáculo.

O projeto é importante para a cultura brasileira pois trata-se da adaptação e montagem da obra literária de uma das maiores autoras do nosso país e que ocupa a primeira cadeira da Academia Brasileira de Letras, que é a Ana Maria Machado. E de forma lúdica e descontraída, a montagem desse espetáculo traz como temas a importância de nossas escolhas e o trabalho em conjunto para o bem de todos, demonstrando o valor da história de cada pessoa e desconstruindo padrões impostos pela sociedade. A Lei de Incentivo à Cultura se torna essencial, porque sempre se pensa muito no acesso à cultura para a população de vulnerabilidade social, principalmente as crianças. Orfanatos e núcleos de assistência social geralmente passam por dificuldades econômicas e há diversos obstáculos em se conseguir um transporte público para levar as crianças em outros ambientes que não seja a própria instituição. E por quê não ao contrário? Como o próprio nome da obra que será adaptada já nos diz: "História Meio ao Contrário", levaremos o espetáculo para dentro destas instituições, para que tanto as crianças quanto os funcionários do local, possam ter o prazer e a alegria de estarem em contato com a arte do teatro. E, como também, para promover a participação da população em geral com apresentações totalmente gratuitas em casas teatrais, o público pode doar - não de forma obrigatória para assistir à peça - recursos como (alimentos, roupas, materiais escolares...), para as crianças das instituições. Objetivando outra estratégia por meio do espetáculo, é o sorteio de livros para as pessoas que contribuíram com as doações, instigando o interesse do público pela leitura e de nossos grandes autores(as) nacionais. E para tal feito, o grupo precisa de incentivos fiscais para a realização de toda essa proposta, que acreditamos ser de impacto positivo em fins sociais, culturais e educacionais. Sendo assim, o projeto conta com o apoio e incentivo fiscal da Lei Rouanet, e se enquadra nos dizeres da Lei 8313/91, nos seguintes: Artigo 1º: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; VIX - priorizar o produto cultural originário do País. Artigo 3°: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estimulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos.

Foram inseridas no orçamento o custo de passagem, combustível e pedágio, para os atores e atrizes poderem se deslocarem para os ensaios e apresentações, pois uma parte do elenco mora na cidade de Ribeirão Preto- SP e a outra em Sertãozinho- SP, que dá a distância de 25km. E há também, outra atriz que faz faculdade na cidade de Franca- SP, que fica um pouco mais distante, a 90km. E também, a van que conduzirá o grupo para as outras cidades, partirá sempre de Ribeirão Preto- SP, fazendo com que as atrizes que moram em Sertãozinho- SP se desloquem até o local de saída da van. Ariney Borges: proponente, diretor geral e ator Este fará o trajeto de Ribeirão Preto- SP à Sertãozinho- SP, de carro junto com outros dois atores que vão de carona para os ensaios e apresentações na cidade. Totalizando a ocorrência de 34 vezes (ida-volta) Maria Carolina Neves: atriz Mora em Sertãozinho- SP, mas atualmente faz faculdade em Franca- SP e precisa fazer esse trajeto de deslocamento para os ensaios. E também, se deslocará para Ribeirão Preto- SP, quando houver ensaio aberto e as apresentações, pois a van sai desta cidade para os locais onde ocorrerá o espetáculo. Logo, ela precisará se deslocar via ônibus rodoviário. O trajeto de Franca- SP à Sertãozinho- SP está totalizado em 42 vezes (ida-volta). E de Sertãozinho- SP à Ribeirão Preto- SP, um total de 18 vezes (ida-volta). Maria Clara Jardim Rodrigues: atriz Esta fará o trajeto de Sertãozinho- SP para Ribeirão Preto- SP, quando houver ensaio aberto e as apresentações, pois a van sai desta cidade para os locais onde ocorrerá o espetáculo. Logo, ela precisará se deslocar via ônibus rodoviário. Totalizando sua ocorrência em 18 vezes (ida-volta).

O projeto se faz como produto a apresentação do espetáculo teatral “Qual é a sua História?” Teremos 10 apresentações, com duas apresentações em cada cidade, sendo uma no Teatro e outra na Instituição de Acolhimento e Adoção (orfanatos). O espetáculo terá 40min de duração.

O proponente junto as casas de teatro de cada cidade onde o projeto será apresentado, se prontificará em averiguar se o espaço está dentro das normas de acessibilidade para com os comprimentos da lei, oferecendo segurança e conforto às pessoas com deficiência ou com mobilidade reduzida, assim como lugares para os acompanhantes ou familiares da mesma. O proponente também se prontificará em contratar monitores no dia da apresentação para ajudar no direcionamento aos acentos e locais reservados a pessoas com deficiência. As apresentações também contará com um intérprete de libras.

Conforme artigo 28 da IN nº 01/2023, o projeto se apresenta dentro das ampliações de acesso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); II - ampliar a meia entrada de que trata o § 3º do art. 27, em todos os ingressos comercializados, para pessoas elegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social referida no inciso II, caput do art. 27; Dentro desses dois incisos o projeto destaca que as apresentações do espetáculo em todos os locais (casas teatrais e orfanatos), serão inteiramente gratuitas. V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; Tendo a prévia comunicação das captações de imagens, o grupo também se prontifica a dar entrevistas, caso seja a vontade das redes públicas de comunicação. VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; O grupo fará ensaios abertos em centros culturais localizados em bairros periféricos para atender e compartilhar o trabalho com as pessoas de vulnerabilidade social. VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; O espetáculo é para todos os públicos, mas ele é voltado para as crianças e adolescentes.

O proponente Ariney Borges, é responsável pela direção geral do projeto, assim como também, pela direção e atuação no espetáculo. Nome: Ariney Borges Nome artístico: Ney Borges Função: Proponente, diretor geral e ator, DRT - n° 30.969/SP Currículo: Ator, diretor e professor de teatro, graduado em Artes Cênicas pelo Centro Universitário Barão de Máua – Ribeirão Preto- SP. Pós-graduado em Especialização de Dança e Consciência Corporal pela Universidade Estácio de Sá – São Paulo-SP. Pós-graduado em Arte, Cultura e Educação pela Unicesumar – Maringá- PR (polo em Ribeirão Preto- SP). Atuou nos respectivos espetáculos: “The Zoo Story” (2022); “Eu” (2017 a 2019); “Horizonte Perdido” (2018); “A Farsa da Boa Preguiça” (2017); “Abra Seus Olhos” (2011/2012); “Andanças” (2009/2010) e outros. Dirigiu espetáculos em projetos culturais, como: “Morte e Vida Brasileira” (2019); “O Estripador de Laranjeiras” (2017); “O Avarento” (2012); “Dom Juan” (2012); “A Ver Estrelas” (2011); “A Farsa da Boa Preguiça” (2011 e 2017). Atuou em filmes e minisséries: - Ator da minissérie “YetiTv”, no quadro “Momento Cultural”, produzido pela TV Influencer, São Paulo- SP (10/2023); Ator/figurante na minissérie “Dengue Alien”, produzido e dirigido pelos Gêmeos do Cinema, Ribeirão Preto- SP (07/2023); Ator no longa metragem “Enigma de Dolores”, na cidade de Mogi Guaçu- SP (07/2013). Também participou de festivais de dança e conquistou premiações como o Festival de Dança de Joinville, Passo de Arte, Dança Ribeirão, Festival da Mercosul, entre outros. Trabalhou como professor de teatro em projetos nas escolas públicas, núcleos de assistência social e centros culturais em Ribeirão Preto e região, e também, em escolas de dança. Nome: Rafaella Barreto Abreu Nome artístico: Rafaella Abreu Função: Produtora cultural e atriz, DRT: n° 0049393/SP Currículo: Formada em Comunicação Social, pelo Centro Universitário Uniseb. Também fez cursos em: Curso Produção Cultural PTAC – ITB Instituto do Teatro Brasileiro; Módulo Encenação do NAC Teatro SESI Ribeirão Preto; Oficina – O que você quer ser como artista? Com Luiz Antônio Rocha; TCP - Treinamento Contínuo para Atores (Rogério Troiani); Incenna Escola de Teatro e TV; Instituto Ribeirão em Cena; Grupo Universitário de Teatro- UNISEB. Atuou nos respectivos espetáculos: Burundanga (2022); Feio! (2018); A de Ó (2016); Porca Miséria (2014); O Diabo Veste Prada (2012 e 2015). Em 2015, fez figuração no filme: Divórcio Texto: Paulo Cursino e Angélica Lopes Direção: Pedro Amorim Também fez aulas de ballet, jazz, sapateado e contemporâneo na escola Ballet Vanessa Tremeschin, Ribeirão Preto- SP (2000 a 2009). Nome: Maria Carolina Neves Nome Artístico: Carol Neves Função: Atriz Currículo: Cursando a Graduação em Odontologia pela UNIFRAN – Franca- SP. Fez curso Livre de Teatro pela Prefeitura de Sertãozinho- SP (2017 a 2019); e curso de teatro no Rose Arts Studios, Ribeirão Preto- SP (2023 – duração de 6 meses). Atuou nas peças: O Pescador, na instituição Savegnago em Sertãozinho- SP; Sítio do Pica Pau Amarelo, no Teatro Municipal de Sertãozinho- SP; Os Cegos, no Teatro Municipal e Casa da Cultura de Sertãozinho- SP. Desfilou em diversos eventos, sendo ganhadora do Miss Ribeirão em 2014. Já fez propagandas para Magazine Luiza, Rápido D’oeste entre outros. Também já cantou solo e com grupo musical em eventos infantis, e tocou violoncelo com orquestra no Teatro Pedro II – Ribeirão Preto- SP Fez aulas de ballet, jazz, sapateado, e patinação artística (2006 a 2018). Nome: Maria Clara Jardim Rodrigues Nome artístico: Clarinha Jardim Função: Atriz Currículo: Cursando a Graduação em Ciências Contábeis pela USP – Ribeirão Preto- SP. Participa do Teatro Livre - Projeto CIP - FEARP/USP (2022, cursando atualmente) Atuou nas peças: Auto da Compadecida (2023); Retalhos de Bertolt Brecht (2022). Fez campanhas do Dia das Mães para a Loja Zurare (2023); e campanhas do agasalho para a Loja Pickitita (2009), ambas em Sertãozinho- SP. Aulas de teclado (4 anos) e violão (1 ano), na Escola Música e Arte de Sertãozinho- SP. Também fez jazz na Academia Ativa, em Sertãozinho- SP (2014 a 2017). Nome: Octávio Augusto Lima dos Santos Nome artístico: Octávio Augusto Função: Ator Currículo: Curso Livre de Iniciação ao Teatro, Ribeirão Preto- SP (08/2016 a 07/2017 – duração de 704 horas); Oficina: “Performance, Vídeo e Espaço Cênico”, com Thomas Huszar e Marcelo Campopiano Dias de Moraes, do Núcleo Instável de Teatro, no 5° Festival Nacional de Teatro Ribeirão Preto- SP (15/06/2017 – duração 4 horas); Oficina: “Rasaboxes”, com Complexo de Actoris, no 5° Festival Nacional de Teatro Ribeirão Preto- SP (11/06/2017 – duração 4 horas); Oficina: “A Imagem e a Criação Cênica”, com Clara de Cápua, da MiniCia Teatro, no 5° Festival Nacional de Teatro Ribeirão Preto- SP (10/06/2017 – duração 4 horas). Atuou nas peças:” A Caminhada do Calvário” (2018); musical “Horizonte Perdido” (2018); “A Farsa da Boa Preguiça” (2017). Nome: Juliana Pedreira de Freitas Nome artístico: Ju Pedreira Função: Cenógrafa e iluminadora, DRT: 30.840/SP Currículo: Possui graduação em Jornalismo pela Faculdade Cásper Líbero (2001), graduação em Artes - Claretiano Centro Universitário (2020), mestrado em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo (2009) e doutorado em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo (2015). Atualmente é docente de arte do ensino médio - Liceu Albert Sabin e docente de arte do ensino médio - Colégio Marista Ir. Rui. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Direção Teatral, atuando principalmente nos seguintes temas: iluminação, cenografia, dança, artes cênicas e teatro. Como diretora fez: “Horizonte Perdido”, (2018); “Notas de Shakespeare”, (2017); “Um conto de Natal”, (2017); “Um navio em rota”, (2015); dentre outros. Na iluminação fez: “The Zoo History”, direção de Gilson Filho (2022); “Eu”, direção de Ney Borges (2017 a 2019); “Baderna”, direção Luis Ferron (2012); “Devir Almas”, direção Luis Ferron (2012); “Mapas Urbanos”, direção Isabel Marques - Cia Caleidos, (2012); “Para o Seu Governo”, direção de Isabel Marques - Cia Caleidos, (2012); dentre outros. Fez a cenografia em: “Concerto Alma de Natal”, (2016); “O Sonho de Andersen” - turnê Brasil - Direção Eugenio Barba, (2008); “Show Misteriosa Dona Esperança” - Vânia Abreu, (2007); “Anos Dourados” - Navio Gand Celebration, (2010); “Exposição Maurice Vaneau”, (2006); “Exposição Josef Svoboda” - Curadoria Helena Albertoia, (2005).

PROJETO ARQUIVADO.