Herança em Chamas - A Radionovela Brasileira!

Produzir a montagem da peça de teatro musical "Herança em Chamas - A Radionovela Brasileira!". Em seguida, realizar uma temporada de estreia de seis (6) apresentações em Porto Alegre/RS, seguido de circulação por Canoas, Novo Hamburgo, Gravataí e Camaquã, com uma (1) apresentação da peça em cada um desses quatro municípios do RS. Ao final, realizar temporada online de um (1) mês em canal de vídeos na internet. Todas as dez (10) apresentações ao vivo e a temporada online serão gratuitas.

“Herança em Chamas - A Radionovela Brasileira!” conta a história da Fábrica Têxtil Nunes & Nunes & Nunes, que há anos não apenas explora suas funcionárias como também as coloca em perigo sem equipamentos adequados para a função. Ao chegarem em seu limite sem receber sequer uma resposta decente de seu patrão, decidem iniciar uma greve. Mariana, a líder do Sindicato das Costureiras, orienta as funcionárias no primeiro embate contra o Sr. Nunes, dono da fábrica, que não quer ouvir suas reclamações e se nega a assumir suas responsabilidades. Ao mesmo tempo, Poliana, filha do Sr. Nunes, retorna de seus estudos na Capital com ideias progressistas que entram em conflito direto com as atitudes de seu pai, mas que fazem sentido na cabeça de sua mãe, Cacilda. O Sr. Nunes, encurralado com a greve, busca apoio do Prefeito local, recentemente reeleito, com quem já fez diversos conluios durante a gestão anterior. Entremeio embates épicos, diálogos argumentativos, canções potentes e uma estética de radionovela melodramática, a peça traz para o palco temas pungentes da atualidade, de forma divertida e encantadora, mas também apontando as mazelas do nosso mundo atual e suas correlações com o passado do Brasil.

OBJETIVO GERAL Produzir o espetáculo musical "Herança em Chamas - A Radionovela Brasileira!", com texto e músicas originais de autores brasileiros, e realizar uma temporada de estreia seguida de circulação por diversos municípios do RS. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - Escrever uma peça de teatro musical original contemplando temas importantes da atualidade;- Produzir a montagem dessa peça de teatro musical;- Realizar uma temporada de estreia gratuita de seis (6) apresentações em Porto Alegre;- Circular com a peça em outros quatro (4) municípios do RS, realizando uma apresentação em cada localidade;- Realizar um debate após cada apresentação da peça, conversando com o público sobre seu processo criativo e temas;- Realizar uma temporada online gratuita e aberta da peça durante um (1) mês a partir de filmagem profissional do espetáculo. Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: realizar a remontagem da peça "Herança em Chamas - A Radionovela Brasileira!" com temporada de estreia em Porto Alegre/RS de seis (6) apresentações em teatro. A temporada será realizada de forma gratuita e contará com Interpretação em LIBRAS. Produto CIRCULAÇÃO TEATRAL: realizar a circulação da peça "Herança em Chamas - A Radionovela Brasileira!" por quatro (4) municípios do Rio Grande do Sul, com foco na captação de público escolar de Ensino Médio, e seguidos de debate/bate-papo acerca do processo de criação e temas da peça. As apresentações serão realizadas de forma gratuita e contará com Interpretação em LIBRAS. Produto FILMAGEM PROFISSIONAL: produção de uma filmagem profissional da peça, com captação em multicâmera e microfonação. A filmagem será transmitida durante um mês em canal aberto de vídeos para acesso público e gratuito e contará com Interpretação em LIBRAS, Legendas e Audiodescrição.

O espetáculo "Herança em Chamas - A Radionovela Brasileira" aborda, dentro de uma linguagem popular e acessível, questões sociais e trabalhistas. Inspirada nas radionovelas brasileiras da década de 1920 a 1960, e em acontecimentos reais da Fábrica Flaskô e das ocupações operárias em 2003. A obra segue uma linha crítica através de algo inerente à cultura brasileira como a radionovela e o melodrama.A organização do setor laboral da sociedade é tema de debate desde a sua concepção. As condições de trabalho, número de horas trabalhadas, o acesso dos trabalhadores ao que produzem, o impacto do trabalho em suas vidas pessoais, o dilema moral que gira em torno do ambiente corporativo… todos esses tópicos permeiam a vida das pessoas cotidianamente. Apesar dos avanços feitos nesse campo, melhorias ainda são necessárias, ainda mais em um mundo tão diferente do de séculos atrás. Hoje em dia, temos uma discussão fervorosa acerca de mudanças no âmbito trabalhista moderno, tais como o fim da escala 6x1, a flexibilização entre trabalho presencial e home office, melhor regulamentação e concessão de direitos para MEI’s e trabalhadores informais, entre outras. A luta por dignidade nesse setor é atemporal e constante dentro da sociedade brasileira, e é disso que o espetáculo fala.Nascido de uma experimentação cênica na UFRGS, sob o nome de "A Novelinha dos Três Cruzados", onde criamos algumas cenas iniciais da peça para estágio de atuação, o espetáculo completo a ser desenvolvido a partir desta proposta contará a história das costureiras de uma fábrica têxtil que entram em conflito com o seu patrão ao denunciarem para o sindicato a exploração e péssimas condições de trabalhos as quais são submetidas diariamente. Com uma dramaturgia bem-humorada, personagens cativantes e canções autorais carregadas de ritmos brasileiros, "Herança em Chamas - A Radionovela Brasileira" aproxima-se do público ao falar de suas dores em comum e como organizar-se para acabar com elas.Apesar da ambientação estética se aproximar das décadas entre 1920/1960, o enredo da peça traz referências e questões que são pertinentes até os dias de hoje e que aconteceram depois dessas décadas, criando uma cacofonia proposital entre nossa história passada e nosso presente. São perceptíveis algumas diferenças em relação ao mundo atual — o que, inclusive, caracteriza os avanços já feitos até agora mas, também, é clara a mensagem de que algumas coisas não mudaram. Além da abordagem principal, que são as relações de trabalho, o espetáculo também aborda, em segundo plano, questões como desigualdade social, meritocracia, direito das mulheres e corrupção.O formato da dramaturgia também é um diferencial: o espetáculo é uma típica radionovela, obras populares entre as décadas de 1920 e 1960. A história é contada de um modo divertido e corriqueiro, de fácil entendimento, e cativante ao conversar com o público de maneira tão próxima. Dessa forma, é possível aproximar o espectador não só pelo momento lúdico de se estar consumindo conteúdo artístico, mas também através da verossimilhança com sua própria vida cotidiana. Além disso, as músicas que compõem o espetáculo trazem em seu corpo ritmos genuinamente nossos, inspirados na Música Popular Brasileira. As letras das canções seguem a linguagem bem-humorada da dramaturgia, mas com uma enorme bagagem reflexiva transmitida através de suas rimas e poéticas.O espetáculo "Herança em Chamas - A Radionovela Brasileira" conversa com o público ao exprimir de forma artística o que significa, de fato, ser um trabalhador brasileiro. É uma obra baseada na história popular e feita para o povo que, muitas vezes, acaba sendo um consumidor "de escanteio" desse tipo de arte. O enredo aborda temas necessários e atuais, e levanta a possibilidade de um debate profundo dentro de todos os cenários que traz à tona.Pontos da Lei Técnicos:Dentro dos direcionamentos da Lei 8.313, este projeto se alinha ao Artigo 1° ao valorizar a produção de uma peça teatral com ideia e texto originais brasileiros (incisos II e IX), ao criar e difundir um produto cultural que tem por objetivo formar e informar conhecimento e reflexão filosófica de temas contemporâneos (inciso VIII) e ao facilitar o acesso a obra através de gratuidade de ingresso no teatro e a visualização livre da filmagem da peça em rede de vídeos online (inciso I). Além disso, se alinha ao Artigo 3° ao realizar um espetáculo de artes cênicas (inciso II, alínea "e") e ao distribuir gratuitamente os ingressos do espetáculo e da filmagem (inciso IV alínea "a").Transcrições dos artigos, incisos e alíneas referentes ao projeto:Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;Além disso, em relação a IN 11 de 2024, Art. 32, que rege sobre as Contrapartidas Sociais, apontamos a gratuidade total das apresentações e acesso pleno aos produtos resultantes do projeto, que acontecerá sem comercialização de ingressos. Ainda assim, realizaremos debates entre elenco/equipe e o público após todas as apresentações, como atividade formativa e de expansão de conhecimentos, e teremos um foco na captação de público escolar em instituições públicas de ensino.

Os Custos Vinculados da rubrica de Custos Administrativos estão propositalmente zerados (0%), visto a produtora já ter estes custos contemplados em sua gestão financeira independente, de forma que o projeto aqui apresentado busca suprir os custos unicamente da criação e temporada do objeto proposto, mantendo os Custos Vinculados apenas para Divulgação e Captação.Para que este projeto atinja o Valor Per Capita mínimo de R$ 300,00 estipulado por lei, precisaríamos alcançar um público total de 585 pessoas, numa média aproximada de 60 pessoas por apresentação da peça, entre as 10 apresentações propostas. Considerando outros projetos de circulação realizados pelo proponente anteriormente, que ultrapassaram com tranquilidade esta meta, ficando sempre bem abaixo do valor máximo Per Capita, consideramos este um patamar bastante confortável de alcançar.

1. Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: "Herança em Chamas - A Radionovela Brasileira!”: Montagem do Espetáculo de Teatro Musical (c/ dramaturgia, danças e canções) de aproximadamente 70min. Contará com dez (10) pessoas no elenco, três (3) musicistas ao vivo, duas (2) pessoas na parte técnica de montagem e operação de luz e som e um (1) intérprete de LIBRAS. A cenografia remete aos cenários de estúdio de uma radionovela, enquanto os figurinos são baseados em roupas das décadas de 1920 a 1960, com elementos oitentistas, sem nunca definir exatamente o ano exato onde a peça ocorre. Serão dez (10) apresentações da peça de forma presencial, sendo seis (6) em Porto Alegre no formato de temporada e as outras quatro (4) no formato de circulação, uma em cada um dos municípios de Novo Hamburgo, Gravataí, Canoas e Camaquã. Em Novo Hamburgo nos apresentaremos no Teatro Paschoal Carlos Magno, espaço com poltronas específicas, banheiros adaptados e elevadores de acesso PcD, rampas e corrimão. Em Porto Alegre, Gravataí, Canoas e Camaquã buscaremos pauta nos Teatros do SESC, com quem já fizemos parcerias em outros projetos, e que seguem os mesmos padrões de acessibilidade, ou outro Teatro disponível na época que siga os padrões de acessibilidade e a quantidade de público apontada no projeto. 2. Produto VIDEO (Audiovisual): "Herança em Chamas - A Radionovela Brasileira!”: Realizaremos a filmagem profissional da peça para temporada online. Será uma filmagem com três câmeras, com alguns planos feitos previamente sem público caso necessário para melhor montagem e finalização. A temporada online de um (1) mês acontecerá através de canais de vídeo/redes sociais em paralelo, prioritariamente no Youtube, podendo expandir para outras redes dependendo da situação tecnológica da época e possíveis parcerias com redes de comunicação e canais locais e municipais que disponibilizem espaço em sua programação para transmissão da peça.

De acordo com a IN 11 de 2024, Art. 27, Inciso I, onde consta: I - no aspecto arquitetônico, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiência, com mobilidade reduzida ou idosas para permitir o acesso aos locais onde se realizam as atividades culturais e espaços acessórios como banheiros, áreas de alimentação e circulação; Apontamos que, para acessibilidade física:- Os teatros selecionados contarão com banheiros adaptados, rampas, elevadores para acesso a cadeirantes e lugares específicos no público;- Contaremos com uma pessoa especializada em Recepção Sensibilizada para receber o público PCD. Quanto a IN 11 de 2024, Art. 27, referente ao Inciso II, onde consta: II - no aspecto comunicacional de conteúdo, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto. Apontamos que, para acessibilidade comunicacional:- O projeto conta com um Diretor de Acessibilidade orientando todo o processo;- PcD Auditivos Presencial: As apresentações da peça contarão com interpretação em LIBRAS;- PcD Visuais Presencial: Audiodescrição inicial descrevendo a cenografia geral da peça e personagens;- PcD Auditivos Online: A filmagem da peça terá uma versão com legenda e uma versão com LIBRAS disponível durante a temporada online.- PcD Visuais Online: Os conteúdos digitais contarão com descrições de imagem (#paratodosverem).

Realizaremos todas as atividades do projeto gratuitamente, num total de dez (10) apresentações da peça seguidas de debate com o público, prioritariamente escolar; filmagem da peça a ser disponibilizada em canal de vídeo da internet; temporada online de livre acesso durante um (1) mês na internet. De acordo com a IN 11 de 2024, Art. 29 e seus Incisos II e do Art. 30, Inciso I, onde consta: Art. 29 - Inciso II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; Art. 30 - Inciso I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento); Apontamos que: - Teremos gratuidade total no ingresso da peça para todas as dez (10) apresentações propostas, com foco na captação de público escolar. Desta forma, 100% dos ingressos da atividade principal do projeto serão gratuitos. Em relação a IN 11 de 2024, Art. 30, Incisos III, IV, V e VI onde constam: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; - Realizaremos uma temporada online em canal de vídeos da internet utilizando a filmagem profissional realizada durante o projeto, de livre acesso e gratuita, durante um mês. Essa temporada contará com versão em LIBRAS e com Audiodescrição. IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; - Buscaremos parcerias com redes públicas de televisão para transmissão da filmagem profissional da peça na íntegra por estes canais, além de buscar pauta junto a mídia tradicional veiculando imagens das atividades do projeto. V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; - Realizaremos debates com o público após cada apresentação.

PROPONENTE: MAURÍCIO FÜLBERFUNÇÕES: Direção de Produção, Direção Artística e Trilha Sonora OriginalSerá responsável por toda parte de gerenciamento do projeto nos aspectos logísticos, administrativos e financeiros. Será o diretor de encenação da obra produzida, gerenciando os ensaios, elenco, músicos, técnicos e demais elementos artísticos da peça proposta. Será o compositor da trilha musical, desenvolvendo melodias e letras originais. CURRÍCULO: Graduado em Cinema pela Unisinos, com Extensão em Dramaturgia pela UFRGS e Licenciatura em Filosofia pela Uninter. Estudante de Estética Vocal e Poéticas Orientais na SP Escola de Teatro e ex-integrante do CPT - Centro de Pesquisa Teatral, coordenado por Antunes Filho, no Sesc Consolação, ambos em São Paulo/SP. Dramaturgo e Diretor da peça “As Cinco Pontas de uma Estrela Torta”, com a qual participou de aproximadamente 20 festivais, acumulando 30 prêmios entre 70 indicações, realizando 60 apresentações para 11 mil espectadores, entre elas contabilizando duas circulações por editais do FAC RS, Ieacen Teatro e #juntospelacultura_2, onde também trabalhou como Diretor de Produção. Coordenador do NPEC - Núcleo de Pesquisa e Experimentação Cênica, onde junta forças com dramaturgistas iniciantes para montagem de esquetes teatrais, tendo dirigido “Os Tormentos de Puralina”, “Optophobia ou a Máquina de Moer Sonhos”, “Amanhã foi um Dia Lindo e Ontem Será Maravilhoso” e o espetáculo musical “A Novelinha dos 3 Cruzados”, em parceria com estudantes da UFRGS, todas dentro desse modelo de pesquisa continuada. Escritor do livro “Pela Voz de um Gato Pardo”, vencedor do Prêmio Book Brasil 2022 de Melhor Infantojuvenil e Autor Revelação. NOME: VITÓRIA RAFAELA DE OLIVEIRAFUNÇÕES: Dramaturgista CURRÍCULO: Escritora, roteirista e dramaturga, responsável pelo texto da peça “O Amanhã e a Máquina” em 2023 e do musical “A Novelinha dos Três Cruzados” em 2024. Editora de História e roteirista da série “Grãos”, contemplada no Edital Audiovisual da Lei Paulo Gustavo em 2024. Sua estreia profissional aconteceu no 27o Festival de Esquetes Teatrais de Novo Hamburgo com a obra “Amanhã foi Um Dia Lindo e Ontem Será Maravilhoso”, vencendo os Prêmios de Melhor Dramaturgia e Espetáculo nesta ocasião. NOME: KELVIN MACHADOFUNÇÃO: Direção Musical Kelvin Machado é multi instrumentista, produtor e compositor. Desde 2018 mora em Porto Alegre, onde cursa Música Popular na UFRGS e faz parte do projeto Quarto ao Lado, com quem compõe, toca violão, guitarra e canta, além de estar produzindo o primeiro álbum da banda. Desde 2020 vem desenvolvendo trabalhos de trilha sonora, tanto no audiovisual como no teatro. - Integrante da banda “Quarto ao Lado” - Violão, Voz, Guitarra, Composições e Produção (2021 - atualmente); - Trilha Sonora (composição, produção e operação de som) para a peça teatral “Todas Nós Estamos Bem” DAD - UFRGS (2023); - Trilha Sonora (composição e produção) para a peça teatral “Olhos de Saint Perran” DAD - UFRGS (2023); - Trilha Sonora (composição e produção) para a peça teatral “Experimento de Número Não Identificado” DAD - UFRGS (2022); Trilha Sonora e Direção (composição, produção, concepção e edição) para o curta metragem “E Tudo Virou Brasa Brasil” UNIMÚSICA - UFRGS (2021); Direção Musical na peça de teatro musical “A Novelinha dos 3 Cruzados” DAD - UFRGS (2023). NOME: JÚLIA TERRAFUNÇÃO: Elenco Principal CURRÍCULO: Júlia Terra é atriz e estudante de Bacharelado em Teatro com ênfase em Interpretação Teatral, com previsão de formatura na metade de 2024. Começou seus estudos nas artes cênicas em 2016, quando participou da esquete “Hoje é Dia de Marias”, vencedora de melhor espetáculo nos festivais de esquetes de Novo Hamburgo e Campo Bom. Na faculdade, atuou na peça “Sara!”, como Anil e no espetáculo “Todas Nós Estamos Bem” como Lola, sendo este último contemplado no projeto Teatro, Pesquisa e Extensão para apresentações gratuitas para a população de Porto Alegre. Em 2023, recebeu o prêmio de melhor atriz coadjuvante pela atuação como Shirlei na esquete “Amanhã Foi um Lindo Dia e Ontem Será Maravilhoso”, no festival de esquetes de Novo Hamburgo.NOME: DAMIEL RIVA BROCKERFUNÇÃO: Elenco Principal CURRÍCULO: Ator, pesquisador, recreacionista e cantor. Graduando em teatro Bacharelado na Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Atua na área há 10 anos. Integra o grupo de pesquisa em cena aumentada na UFRGS e já soma mais de 4 editais, duas apresentações no SIC (salão de iniciação científica) e uma no Congresso Nacional de Artes Cênicas. Participou de 9 peças profissionais, sendo a sua mais recente "Junho: uma aventura imaginária", tendo com essa a indicação de melhor ator coadjuvante no festival Tibicuera.NOME: PÂMELA WALTERFUNÇÃO: Elenco Principal CURRÍCULO: Estudante, artista e pesquisadora, Pâmela Walter é graduanda do curso de Teatro na Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), com ênfase em Interpretação. É co-fundadora e integrante do Coletivo Íris, no qual realiza pesquisa no campo da realidade mista e experiências sensoriais, com o projeto “O que se vê ao fechar os olhos?”. Integrante do NPEC, Núcleo de Pesquisa e Experimentação Cênica, estreou o espetáculo “Amanhã foi um dia Lindo e Ontem será Maravilhoso” no 27º Festival de Esquetes Teatrais de Novo Hamburgo, levando prêmio de “Melhor Atriz”.NOME: LAURA MALLMANNFUNÇÃO: Elenco PrincipalCURRÍCULO: Laura Mallmann é atriz e licencianda em Teatro pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Dentro da academia, foi bolsista PIBID em 2019, com atuação em sala de aula no Colégio de Aplicação da UFRGS e na Escola Estadual Anne Frank. Em 2020, foi bolsista de Iniciação Científica (voluntária) na Pesquisa "As Técnicas Corporais do Gaúcho e sua Relação com a Performance do Ator/Dançarino sob orientação da Profa Inês Marocco, e Bolsista de Extensão no Projeto Hanna - Performances para Crianças e Formação de Espectadores, sob orientação da Profa Taís Ferreira. Em 2021, atuou como bolsista de Extensão no Projeto Hanna - Teatro e Dança na Educação Infantil, sob orientação da Profa Taís Ferreira; ministrando aulas para turmas de educação infantil na IEI Santa Terezinha, em Porto Alegre, e como professora de Teatro em Artte Escola da Dança, com turmas infantis e juvenis, em Lajeado. Além disso, iniciou como bolsista no Projeto Oficinas de Teatro na EPA - Narrativas e Identidades de pessoas em situação de rua, pelo qual recebeu o prêmio de Destaque e Prêmio Salão UFRGS, durante o XXIII Salão de Extensão da UFRGS. Como atriz, participou das peças “Todas nós estamos bem” (TPE UFRGS/ 2023) “Experimento de No Não Identificado” (TPE UFRGS/ 2022), "O Reino do Natal" (36o Natal Luz de Gramado/ 2021), "O Pequeno Príncipe" (Teatro Zé Rodrigues/ 2019). Em 2016, assinou a dramaturgia da peça estudantil "O Sonho Vermelho",pela qual recebeu o Prêmio de Texto Revelação (5o Portal Cultura / Sesc Lajeado). Em 2015, recebeu indicação ao Prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante com a peça estudantil "Léo e Bia" (4o Portal Cultura / Sesc Lajeado).NOME: JOÃO CARONFUNÇÃO: Intérprete de LIBRAS e Coordenador de Acessibilidade CURRÍCULO: João Pedro Schmidt Caron é bacharel em Teatro pela UFRGS e cursa Letras Licenciatura pelo IFPLA. Foi Proponente do “Projeto Protagonismo Surdo Interior RS” pelo Edital Diversidade das Culturas aplicado pela Fundação Marcopolo via Lei Aldir Blanc. Como recentes trabalhos relevantes, cabem ser ressaltadas a interpretação das apresentações de espetáculos da Escola de Dança Life Company e seus Personagens Sinalizantes da Libras para o Natal dos Anjos. Além disso, acompanhou um aluno Surdo na rede Municipal de Ensino de Novo Hamburgo (E.M.E.F. Arnaldo Grin) como Tradutor-Intérprete durante 2021 e 2022. É escritor e ilustrador de uma série de Histórias em Quadrinhos @meninasvisionarias. Está sempre em busca de aprimorar-se, construindo coletivamente novos horizontes.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.