4ª Bróduei Nordestina

O presente projeto visa a realização da quarta edição do festival "Bróduei Nordestina", a ser realizada na Grande João Pessoa (Paraíba). A "Bróduei Nordestina" é um festival de teatro organizado anualmente pela Lampiarte, com foco no teatro musical. Para esta edição, pretende-se convocar, mediante edital de chamamento público, espetáculos de teatro, de dança, de música e performances para compor a programação doevento, sendo possível a inscrição de propostas de grupos de todo o Nordeste, mas com preferência pelos grupos da Paraíba. O intuito é promover um festival que reúna grupos de diversas expressões artísticas, promovendo intercâmbios entre diferentes manifestações culturais da região, e permitindo que tais produções alcancem um público amplo, diversificado e engajado no fenômeno teatral, contribuindo dessa forma para um movimento de formação de plateia na cidade.

A “Bróduei Nordestina” concentra-se em ser um festival de teatro, com foco no teatro musical, buscando, portanto, abranger espetáculos que apresentam uma relação entre teatro, música e dança. É um evento voltado primordialmente para os grupos artísticos do estado da Paraíba, e em menor medida para grupos de outras regiões do Nordeste. Por depender de um edital de chamamento público e de um processo curatorial, não é possível uma apresentação prévia da sinopse de cada uma das atividades do projeto, uma vez que a curadoria e seleção ainda estão por ocorrer. Esta proposta, no entanto, define claramente os objetivos e diretrizes desse processo seletivo, que almeja selecionar 19 espetáculos de teatro, 10 performances, 10 oficinas artísticas, 05 palestras, 05 espetáculos de dança e 05 espetáculos de música. A equipe curatorial deverá levar em consideração os seguintes critérios na seleção das atrações artísticas (teatro, música, dança e performance): (1) qualidade técnico-artística, (2) coerência com a linguagem proposta, (3) originalidade, (4) relevância para o cenário local e (5) participação de artistas locais (região metropolitana de João Pessoa, Paraíba e Nordeste). Para as oficinas, as diretrizes da seleção incluem: (1) plano pedagógico, (2) originalidade da proposta, (3) relevância para o cenário local e (4) realização por artista(s)/educador(es) da região metropolitana de João Pessoa, Paraíba e Nordeste). As atividades selecionadas deverão ter classificação indicativa livre ou até 14 anos. Os palestrantes serão convidados entre especialistas nordestinos com notório saber na área de teatro. Com uma duração média de 30 dias, o festival culminará em uma premiação, na qual 36 talentos serão agraciados com o troféu “Tonho”.

O objetivo geral do projeto é viabilizar a realização da quarta edição do festival de teatro "Bróduei Nordestina" em diferentes espaços da Grande João Pessoa, ao mesmo tempo que promove a diversidade e a riqueza das artes cênicas da Paraíba e do Nordeste, integrando teatro, música, dança e performance, com foco na valorização da produção artística local e regional, inclusão social com acessibilidade arquitetônica e comunicacional e formação de plateia. Os objetivos específicos do projeto são: a) Selecionar 19 espetáculos de teatro, 05 espetáculos de dança, 05 espetáculos de música e 10 performances para compor a programação do festival; b) Realizar 50% da programação do festival de forma gratuita, e 50% a preços populares e acessíveis. Do total de 39 apresentações artísticas (teatro, dança, música e performance), 20 serão gratuitas e 19 serão pagas;c) Realizar, como contrapartida social, 10 oficinas e 05 palestrantes para compor o ciclo de formação do evento, de forma gratuita, para até 600 pessoas;d) Garantir gratuidade às pessoas de baixa renda, pessoas trans e não-binárias, estudantes da rede pública de ensino e pessoas com deficiência, nas atrações pagas (50% do total dos ingressos das atrações pagas serão destinados a isso);e) Fomentar a inclusão social garantindo medidas de acessibilidade arquitetônica nos espaços escolhidos para a realização do festival;f) Garantir acessibilidade em Libras em todas as atrações artísticas (de teatro, dança, música e performance) e audiodescrição em até 15 espetáculos;g) Criar oportunidades de trabalho, com o intuito de fortalecer a economia criativa local;h) Gerar oportunidades de difusão e de intercâmbios entre diferentes grupos da grande João Pessoa e do Nordeste;i) Conceder 36 troféus a artistas e profissionais da cultura como parte da cerimônia de "Premiação Tonho", que tem como objetivo reconhecer e valorizar os espetáculos e profissionais com maior destaque da edição. A "Bróduei Nordestina" atende aos incisos II, III, V, VI, VII, VIII e XI do art. 02 do Decreto 10.755/2021: "II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional; (...) V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural; (...) XI - estimular ações com vistas a valorizar artistas, mestres de culturas tradicionais, técnicos e estudiosos da cultura brasileira". Público Previsto: 10.000 pessoas.

A "Bróduei Nordestina" faz parte do movimento cultural paraibano que busca ocupar espaços com a arte produzida localmente, além de se propor como um evento de inclusão, de formação de plateia e de interação com a cena nordestina. É um festival que busca trazer visibilidade e oportunidade para grupos artísticos chegarem a mais pessoas, e assim construir não só um caminho para a geração de renda para tais artistas, mas também uma reação em cadeia que valoriza as produções pessoenses e nordestinas, que impulsiona o mercado teatral da Grande João Pessoa e que movimenta o setor cultural como um todo, setor esse tão essencial para a economia, por estimular o comércio e o turismo, por exemplo. A primeira edição da "Bróduei Nordestina" aconteceu em 2022 e foi realizada mediante uma parceria entre a Lampiarte e o Coletivo Porta Adentro. A programação aconteceu inteiramente no Teatro Lima Penante e contou com a participação de 03 espetáculos de teatro. Em 2023, o festival cresceu e teve em sua programação 08 espetáculos teatrais, 03 shows musicais e 05 oficinas artísticas. A segunda edição atraiu um público de cerca de 500 pessoas ao longo de 05 dias de programação no Teatro Ednaldo do Egypto. Uma grande novidade foi a "Premiação Tonho", que premiou 22 talentos entre as atrações, mediante um júri popular e um júri técnico. A terceira edição aconteceu em 2024 graças ao financiamento oriundo da Lei Paulo Gustavo - PB, em decorrência do "Edital LPG - 1ª Regional de Cultura". O evento aconteceu do dia 12 ao dia 21 de julho em dois lugares: na Usina Cultural Energisa (João Pessoa), onde aconteceram os shows musicais e as oficinas, e no Teatro Santa Catarina (Cabedelo), onde houve a apresentação dos espetáculos de teatro e dança. Teve um público estimado em 500 pessoas ao longo de 08 dias. A programação contou com 08 espetáculos de teatro, 03 shows musicais, 02 espetáculos de dança e 05 oficinas artísticas. Além disso, também houve o evento cultural "Baile das Lendas" na General Store (João Pessoa), que teve 03 apresentações musicais. Nesta edição, 36 talentos foram contemplados com os troféus "Tonho". A proposta original da "Bróduei Nordestina" concentra-se em criar um evento inclusivo e socialmente relevante, que cause impacto e chegue até grupos sociais que talvez nunca tiveram contato com o teatro antes - feito já atingido antes pela organização: na segunda edição do evento, foi possível trazer estudantes do EJA de uma escola pública de Bayeux para a apresentação do espetáculo "Paixões Em Ruídos". Esse tipo de inclusão também foi possível na terceira edição, uma vez que todas as atrações artísticas contaram com acessibilidade em Libras, tendo a tradução ficado a cargo de duas intérpretes surdas: Stephanny Quirino e Tamara Pereira. Nesta edição também foi oferecido gratuidade em toda a programação a estudantes da rede pública, pessoas com deficiência e pessoas de baixa renda.Para concretizar as metas de inclusão, formação cultural e acessibilidade da quarta edição da "Bróduei Nordestina", se faz necessário um suporte de incentivos fiscais, considerando a limitação dos recursos locais e a ausência de infraestrutura robusta para atender às necessidades de um evento cultural desse porte. A obtenção de incentivos fiscais permitirá à organização oferecer uma programação ampla e diversa com 50% de ingressos gratuitos e 50% a preços populares, possibilitando a inclusão de pessoas de baixa renda, pessoas com deficiência, estudantes da rede pública e pessoas LGBTQIAPN+, que terão direito a gratuidade para qualquer atração paga da programação. Além disso, os incentivos são essenciais para assegurar acessibilidade arquitetônica e comunicacional, incluindo intérpretes de Libras em todas as atrações. Esse apoio financeiro também permitirá o pagamento justo dos profissionais envolvidos, contribuindo para a sustentabilidade da economia criativa e do setor cultural na região, que, embora promissor, ainda carece de estímulos que garantam sua continuidade. O festival se relaciona, em sua essência, com o inciso I do artigo 1º da Lei n. 8.313/91 (I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais), pois será um festival de livre acesso do público e com 50% da programação acontecendo de forma gratuita, além de oferecer gratuidade nas atrações pagas a determinados grupos sociais (pessoas de baixa renda, pessoas com deficiência, pessoas trans e não-binárias e estudantes da rede pública de ensino), em um montante equivalente a 50% dos ingressos totais. Atende também ao inciso II do mesmo artigo, no que diz respeito à regionalização na expressão cultural brasileira, pois é um festival que celebra artistas e espetáculos feitos na Paraíba e no Nordeste (II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais), assim como contempla o inciso III (III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores), por ser um festival de promoção das áreas de teatro, teatro musical, música, dança, e performance. Também contempla os incisos VIII e IX (VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País), uma vez que trata-se de um evento comprometido com a valorização de manifestações culturais brasileiras de relevância universal e com a preservação da memória cultural da região Nordeste. Além disso, o festival busca também conceder premiações e reconhecimentos aos artistas participantes. Com isso, a "Bróduei Nordestina" também atende ao inciso I do artigo 3º da lei supracitada: "I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: (...) b - concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil". O festival desempenha um papel essencial na promoção e preservação da cultura nordestina, especialmente a paraibana, oferecendo ao público uma experiência rica e variada com espetáculos de teatro, música, dança e performances, aliado a isso, também se propõe a ser um evento inclusivo, oferecendo gratuidade na programação. Portanto, a "Bróduei Nordestina" também cumpre as seguintes finalidades do inciso II e IV do artigo 3º da mesma lei: "II - fomento à produção cultural e artística, mediante: (...) c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; (...) e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; (...) IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos".

Locais de Realização: Teatro Paulo Pontes, Teatro Santa Catarina e Usina Cultural Energisa. Duração do Festival: Aproximadamente 30 dias, com uma cerimônia de abertura e de encerramento (junto a "Premiação Tonho"). Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos ou até 14 anos. PRODUTOS: (a) ESPETÁCULOS DE TEATRO: Total - 19 espetáculos de teatro, Duração Média - 50 a 120 minutos por espetáculo; (b) ESPETÁCULOS DE DANÇA: Total - 05 espetáculos de dança, Duração Média - 30 a 60 minutos por espetáculo; (c) ESPETÁCULOS DE MÚSICA: Total - 05 espetáculos de música, Duração Média - 60 a 120 minutos por espetáculo, (d) PERFORMANCES: Total - 10 performances, Duração Média - 10 a 30 minutos; (d) OFICINAS: Total - 10 oficinas, Duração Média - 4 horas por oficina. Projeto Pedagógico: Cada oficina deve contar com um plano pedagógico baseado na metodologia ativa e participativa, visando à construção coletiva e prática dos conteúdos abordados. Os participantes terão a oportunidade de realizar atividades de criação, expressão corporal e musicalidade, conforme a especificidade de cada oficina; (e) PALESTRAS: Total - 05 palestras, Duração Média - 2 horas por palestra.

PRODUTO PRINCIPAL: FESTIVAL/MOSTRA - (a) Acessibilidade Física: Os locais de realização do projeto, Teatro Paulo Pontes (Espaço Cultural), Teatro Santa Catarina e Usina Cultural Energisa, dispõe de várias medidas de acessibilidade arquitetônica, tais como rampas, banheiros adaptados e vagas de estacionamento exclusivas para pessoas com deficiência. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Não está previsto, uma vez que os locais já dispõe de tais medidas; (b) Acessibilidade comunicacional: Será contratado um coordenador de acessibilidade, de preferência que seja PCD, para executar o plano de acessibilidade e planejar a divulgação da programação com ações de acessibilidade comunicacional, incluindo materiais em formato acessível, como vídeos com interpretação em Libras, legendas para surdos e ensurdecidos (LSE) e audiodescrição das peças publicitárias. A coordenação de acessibilidade irá também assegurar que as informações sobre o festival estejam disponíveis em plataformas de fácil acesso, garantindo que o público-alvo (pessoas com deficiência) e suas redes de apoio (organizações e instituições voltadas para PcD) tenham conhecimento dos recursos disponíveis. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Item “Coordenador Técnico”; (c) Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva: Todas as atrações (teatro, música, dança e performance) contarão com acessibilidade em Libras (Linguagem Brasileira de Sinais). A tradução será feita por duplas em cada apresentação, cuja equipe será formada sempre por um intérprete surdo e um intérprete ouvinte. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Item “Intérprete de Libras”; e (d) Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: Será ofertado também audiodescrição em até 15 espetáculos. A equipe de audiodescrição trabalhará para assegurar que os conteúdos transmitam todos os elementos visuais e sensoriais das apresentações, permitindo uma imersão rica e plena para esse público. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Item “Audiodescrição”.

Em conformidade com o inciso I do artigo 23, da Instrução Normativa nº 01/2022, que versa sobre democratização de acesso, a 4ª "Bróduei Nordestina" fomentará a democratização do acesso à cultura por meio da GRATUIDADE de 50% da programação do festival e ações de gratuidade nas atrações pagas, a ser feita da seguinte forma: a) APRESENTAÇÕES ARTÍSTICAS: Serão realizados 19 apresentações de teatro, 05 apresentações de dança, 05 shows musicais, e 10 performances, totalizando 39 apresentações artísticas. Dessas, 20 serão gratuitas, e 19 terão preços populares, a R$ 20 (meia-entrada) e R$ 40 (inteira). Das 19 atrações pagas, 50% dos ingressos totais serão distribuídos de forma gratuita para pessoas com deficiência, estudantes da rede pública de ensino, pessoas trans e não-binárias e pessoas de baixa renda (atendendo assim ao inciso I do art. 23 da Instrução Normativa supracitada). b) OFICINAS: Todas as 10 oficinas e 05 palestras que serão selecionadas acontecerão de forma gratuita, satisfazendo dessa forma o inciso IV do art. 24 da Instrução Normativa nº 01/2022.

JORDY LAMARKE SÁ TORRES | PRESIDENTE DA LAMPIARTE | DIRETOR GERAL | PROPONENTE DO PROJETO. Jordy Lamarke é ator, cantor, diretor, produtor, dramaturgo e roteirista. É presidente da organização artística Lampiarte e Bacharel em Teatro pela Universidade Federal da Paraíba (2017-2022). Dentre os seus trabalhos mais notáveis como ator estão: “O Despertar da Primavera” (2018-2019), “Lendas do Sertão” (2018) e “Mahagonny - A Cidade Arapuca” (2018- 2022). Trabalhou como diretor de cena nos espetáculos de teatro “O Condenado” (2019), “GrãFinale” (2022), “Paixões Em Ruídos” (2023), “Remissão” (2023) e “Paixões de Fogueira” (2024-Atualmente). Como produtor, desenvolveu os projetos da “Mostra Semana Cênica 2019” e da “I Mostra Lamparina de Teatro Infantil” (2023). Coordenou os festivais da Bróduei Nordestina, que conta com três edições realizadas até o momento (2022, 2023 e 2024) e o “Festival Roliúde Queer”, que conta com uma edição até o momento (2024). SOFIA DIAS DE ALMEIDA ROQUE | PRODUTORA EXECUTIVA. Sofia Roque é atriz, cantora e produtora cultural residente na cidade de João Pessoa, Paraíba. É formada em Bacharelado em Teatro pela Universidade Federal da Paraíba e integrante da Organização Artística Lampiarte. Iniciou no teatro a partir de montagens escolares e cursos livres ministrados pela Cia. Teatral Máscaras e Camaleões. Esteve em espetáculos como "Mahagonny - a cidade arapuca” (2020 - 2022), “O Despertar da Primavera” (2018 - 2019), "Lendas do Sertão" (2018), “O que vai fazer? Chamar a polícia?” (2018 - 2019) – espetáculo que lhe rendeu o prêmio de Melhor Atriz no Festival Estadual de Cajazeiras (2019) – entre muitas outras produções de performances, intervenções, pequenos e grandes espetáculos na cidade de João Pessoa. Também desenvolve o trabalho voltado para audiovisual, tendo de participado de produções como “Sacrifício”, curta de Mariana Ramos, que atualmente está em fase de pós-produção, “7 Dias” de Heleno Florentino, “Na Calçada”, curta de comédia produzido pela Tríade Produções, entre outros. Na música, canta desde 2018 em bares e restaurantes e participa como coralista do Coral Universitário Gazzi de Sá desde 2022, além de participar de espetáculos musicais como “Mahagonny – A Cidade Arapuca” (2022) e “Camisa de Carnaval” (2023), que está atualmente em produção. Atuou na produção de festivais e mostras, como a "Bróduei Nordestina" (2022 e 2023) e "I Mostra Lamparina de Teatro Infantil" (2023). GUILHERME PERES FALCÃO | PRODUTOR. Guilherme Peres é formado em Licenciatura em Teatro (2022) pela UFPB. Participa desde 2017 do projeto de extensão “Laboratório Permanente de Figurino” (UFPB). Atuou como figurinista em espetáculos como “O Despertar da Primavera” (2018-2019), com o Coletivo Teatral Boiúna Luna e direção de Everaldo Vasconcelos, e “Mahagonny - A Cidade Arapuca” (2022), produzido pela organização Lampiarte e com direção de Paula Coelho. Ministrou a “Oficina de figurinos a partir de animais asquerosos” (2022) como parte da sua pesquisa de conclusão de curso. Recebeu o prêmio Gilda de Melo e Souza pela apresentação do trabalho “Oficina de figurinos a partir de animais asquerosos” na sessão de IC 11 “Traje de cena e traje de folguedo” no 17º Colóquio de Moda, 16º Fórum das Escolas de Moda Dorotéia Baduy Pires, 8º Congresso de Iniciação Científica (CIC-DEM), realizado em 2022. Atualmente é mestrando no Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas da UFRN, onde pesquisa sobre processos de criação de figurinos na linha de Interfaces da Cena: Políticas, Performances, Cultura e Espaço. Atuou na produção do festival da “Bróduei Nordestina”, em suas edições de 2023 e 2024 (com recursos da LPG da SECULT), e do festival “Roliúde Queer” (2024) (com recursos da LPG da FUNJOPE e Edital da SECULT). DIAS DE ALMEIDA ROQUE | PRODUTORA E CENÓGRAFA. Marina Roque é artista visual, bacharelanda em Artes Visuais pela Universidade Federal da Paraíba e possui atuação e estudo dentro das artes visuais desde os 10 anos de idade. Tem como principais linguagens a pintura, o desenho e a escultura. Trabalha com diversos suportes e materiais como madeira, papel, metal, tela, argila entre outros. Já participou das exposições: Landscapes - gravura em linóleo; Deriva- gravura urbana em papel; Gabinete do Acúmulo - desenho em grafite, entre outras. Em 2023, realizou a Direção de Arte do Recital Acaju e produziu esculturas para a premiação do II e III Festival de Teatro Bróduei Nordestina, além de ter atuado como produtora cultural desta última edição de 2024 (com recursos provenientes da LPG SECULT). Foi bolsista do projeto Fábrica de Cenografia, onde produziu a cenografia do Bloco do Cafuçu 2024. É integrante do projeto de extensão Galeria Lavandeira (UFPB) e produtora cultural da organização artística Lampiarte. ERALDO KELVIN BRASIL DE AZEVEDO | MESTRE DE CERIMÔNIAS. Eraldo Kelvin Brasil de Azevedo atua desde 2017 como músico, tocando em projetos autorais e acompanhando artistas em shows. É graduado em Música pela Universidade Federal da Paraíba, com especialização em Percussão Popular Também atua como professor de música e possui um trabalho reconhecido como diretor musical, trabalhado em diversos espetáculos teatrais como "Mahagonny – A Cidade Arapuca" (2022), Paixões em Ruídos (2023); o espetáculo online “Documentos Fantasmas” (2021). Atuou na produção do festival da “Bróduei Nordestina”, em suas edições de 2023 e 2024 (com recursos da LPG da SECULT), e do festival “Roliúde Queer” (2024) (com recursos da LPG da FUNJOPE e Edital da SECULT). ALEXANDRE MACIEL DIAS DE OLIVEIRA | MESTRE DE CERIMÔNIAS. Alex Lessa é ator, Bacharel em Teatro pela Universidade Federal da Paraíba - UFPB (2017-2022) e Técnico em Gestão e Produção Cultural. Possui experiência no teatro e cinema, como ator e preparador de elenco. Atualmente é o diretor da área de cinema da organização artística Lampiarte. Também tem formação na “Oficina de Atuação Para Audiovisual” com Daniel Porpino (2023) e no curso livre “O Ator e A Alma” de Hamilton de Oliveira (2020). No teatro, se destacou como ator principal nas peças “O Despertar da Primavera” (2018-2019), “Lendas do Sertão” (2018), “Mahagonny - A Cidade Arapuca” (2019-2022), “GrãFinale” (2022) e “Remissão” (2023).

PROJETO ARQUIVADO.