Cultura Criativa

"Cultura Criativa SP: Inspiração para a Transformação" é um documentário de até 70 minutos que mergulha na vibrante cidade de São Paulo, destacando a criatividade, inovação e empreendedorismo como motores de mudança social positiva. Com entrevistas a diversos personagens reais, o filme revela como suas ações estão alinhadas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU, pintando um retrato vívido da comunidade criativa da cidade. Além de explorar por que São Paulo se destaca nesses aspectos, o documentário é um chamado à ação, inspirando o público a contribuir para um futuro mais brilhante, alinhado com os valores da ONU, através da criatividade e inovação. O projeto já teve uma primeira edição com um longa e 12 mini docs.

"Cultura Criativa SP: Inspiração para a Transformação" é um documentário envolvente que mergulha nas vibrantes paisagens da cidade de São Paulo, destacando a influência poderosa da criatividade, inovação e empreendedorismo como catalisadores de mudança social positiva. Ao entrevistar uma diversidade de empreendedores e criativos locais, o filme revela suas histórias inspiradoras, suas jornadas de sucesso e como suas realizações estão alinhadas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU. Com uma narrativa cativante, explora por que São Paulo se destaca como um epicentro de criatividade e como as ideias desses protagonistas estão entrelaçadas com a visão da ONU para 2030. Prepare-se para uma jornada única pela riqueza da cultura criativa de São Paulo e descubra como a criatividade pode impulsionar uma mudança transformadora na sociedade.

Objetivo Geral: O projeto visa promover o desenvolvimento sustentável da comunidade, utilizando a criatividade, inovação e empreendedorismo como catalisadores de mudança social positiva, alinhando-se aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU. O objetivo geral é construir um ambiente propício para a transformação, inspirando uma comunidade engajada e ativa. Objetivos Específicos: Estimular a criatividade e inovação por meio de eventos e iniciativas culturais, envolvendo a participação ativa da população. Entrevistar e destacar empreendedores e criativos locais, revelando suas histórias de sucesso e como contribuem para os ODS da ONU. Produzir o documentário "Cultura Criativa SP" com até 70 minutos de duração, capturando a diversidade e riqueza da comunidade criativa de São Paulo. Envolver o público por meio de diálogos e debates, promovendo a reflexão sobre a importância da criatividade na construção de um futuro sustentável. Incentivar ações práticas dos espectadores, transformando-os em agentes de mudança, comprometidos em buscar ideias e soluções inovadoras para um futuro alinhado com os valores da ONU.

A escolha de adotar o Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, regulamentado pela Lei 8313/91, para o financiamento do projeto "Cultura Criativa SP: Inspiração para a Transformação", é respaldada pela necessidade de fortalecer a cultura e a inovação como motores de mudança social positiva em São Paulo. O projeto, como descrito nos textos anteriores, tem como objetivo geral a promoção do desenvolvimento sustentável por meio da valorização da criatividade, inovação e empreendedorismo na cidade. Ao enquadrar-se nos incisos I e III do Art. 1º da Lei 8313/91, que abrangem a realização de eventos culturais e a produção de obras cinematográficas, respectivamente, o projeto alinha-se perfeitamente ao escopo da legislação. O Art. 3º da referida lei delineia objetivos essenciais, e a adesão ao mecanismo de incentivo permitirá atingir principalmente os incisos I e IV. Ao documentar as histórias de empreendedores e criativos locais em um filme de até 70 minutos, o projeto democratiza o acesso aos meios de produção cultural, conforme proposto no inciso I. Além disso, a produção e disseminação do documentário contribuirão significativamente para estimular a produção e difusão cultural, conforme preconizado no inciso IV. Portanto, a escolha da Lei de Incentivo à Cultura não só viabiliza financeiramente o projeto "Cultura Criativa SP", mas também reforça sua aderência aos princípios da legislação, potencializando o impacto positivo na comunidade e consolidando a cultura como ferramenta de transformação social e desenvolvimento local.

detalhes da Workshop/oficina de Produção Criativa: Explorando a Criatividade e Empreendedorismo Objetivo: Desenvolver habilidades criativas e empreendedoras, inspirando os participantes a aplicar esses conceitos em suas próprias áreas de atuação. Duração: 4 horas Tema 1: "Narrativas Empreendedoras" Atividades:Análise de histórias de empreendedores locais destacados no documentário.Discussão sobre a importância das narrativas na construção de empreendimentos bem-sucedidos.Exercício prático: desenvolvimento de uma narrativa empreendedora pessoal.Tema 2: "Design Thinking para Inovação Social" Atividades:Introdução ao conceito de Design Thinking.Estudo de casos de projetos inovadores com impacto social.Atividade prática: aplicação do Design Thinking em um desafio específico.Tema 3: "Empreendedorismo Sustentável" Atividades:Discussão sobre como empreendimentos podem contribuir para os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável.Apresentação de casos de empreendimentos sustentáveis em São Paulo.Desenvolvimento de ideias para um empreendimento sustentável.Tema 4: "Visualizando a Inovação" Atividades:Exploração de ferramentas visuais para a expressão de ideias inovadoras.Oficina de criação de mapas mentais e diagramas.Aplicação prática na visualização de um projeto empreendedor.Metodologia: Palestras Interativas: Introdução aos temas pelos facilitadores.Estudos de Caso: Análise de exemplos práticos.Atividades Práticas: Exercícios individuais e em grupo para aplicar os conceitos aprendidos.Feedback e Discussão: Compartilhamento de ideias e experiências entre os participantes.Materiais Necessários: Quadro branco ou flipchart.Papel e canetas coloridas.Recursos audiovisuais para apresentações.Espaço para atividades práticas em grupo.Avaliação: Participação ativa nas atividades.Qualidade e criatividade nas soluções apresentadas.Discussão e reflexão sobre a aplicação prática dos conceitos empreendedores e criativos.

Documentário "Cultura Criativa SP": Duração: Até 70 minutosMétodos de Filmagem: Utilização de câmeras Blackmagic para captura em HD ou 4K, assegurando imagens de alta qualidade. Filmagem em diferentes locações da cidade de São Paulo para uma representação visual variada. Entrevistas gravadas em formato intimista, destacando a autenticidade das histórias.Entrevistas com Empreendedores e Criativos Locais: Duração: Variável (média de 15 minutos por entrevista)Métodos de Filmagem: Emprego de câmeras Blackmagic para garantir resolução nítida em HD ou 4K. Utilização de técnicas de iluminação para destacar os entrevistados e seus ambientes de trabalho. Filmagem em estilo de entrevista documental para capturar narrativas pessoais e autênticas.Material Fotográfico e Audiovisual dos Bastidores: Métodos de Captura: Utilização de câmeras Blackmagic para fotografia e gravação de vídeo de alta qualidade. Registro contínuo durante as filmagens e eventos para capturar momentos espontâneos e detalhes dos bastidores.Ensaio Aberto e Workshops de Produção Criativa: Duração: Variável, conforme a programação específica de cada evento.Métodos de Cobertura: Câmeras de vídeo Blackmagic para registrar as atividades em tempo real. Entrevistas e demonstrações serão filmadas para capturar a interação e a participação do público.Transmissões Ao Vivo de Debates e Painéis: Métodos de Transmissão: Uso de câmeras Blackmagic para garantir qualidade em HD ou 4K. Plataformas de transmissão ao vivo para assegurar uma entrega online de alto padrão. Interação do público por meio de perguntas e comentários.Materiais Educativos e Informativos: Formato: Impresso e digital.Métodos de Produção: Design gráfico profissional para materiais impressos. Desenvolvimento de conteúdo visualmente atraente e informativo. Para materiais digitais, uso de recursos multimídia, como vídeos curtos e infográficos. Plano Pedagógico para o Projeto "Cultura Criativa SP: Inspiração para a Transformação": Objetivo Geral: Promover a compreensão e apreciação da cultura criativa, inovação e empreendedorismo, utilizando o material audiovisual e educativo do projeto como ferramentas de aprendizado e inspiração. Público-Alvo: Estudantes de ensino médio, universitários, educadores, profissionais interessados em empreendedorismo e qualquer pessoa interessada em explorar a interseção entre criatividade e impacto social. Etapas do Plano: 1. Introdução ao Projeto: Atividades:Exibição do trailer do documentário.Discussão sobre a importância da criatividade e inovação na sociedade.Objetivos:Contextualizar o projeto e despertar o interesse pelo tema. 2. Exploração do Documentário: Atividades:Assistir ao documentário em sala de aula ou atribuir como dever de casa.Análise em grupo das principais mensagens e histórias apresentadas.Objetivos:Compreender como a criatividade e inovação influenciam positivamente a sociedade.Identificar conexões com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU. 3. Discussões e Debates: Atividades:Debates moderados sobre tópicos abordados no documentário.Discussões em grupo sobre empreendedorismo e seu impacto social.Objetivos:Promover análises críticas e reflexões sobre as temáticas apresentadas. 4. Workshops de Produção Criativa: Atividades:Participação em workshops práticos, explorando a criatividade e inovação.Desenvolvimento de pequenos projetos relacionados aos temas do documentário.Objetivos:Aplicar conceitos aprendidos de forma prática.Estimular a criatividade e o pensamento inovador. 5. Transmissões Ao Vivo e Debates Online: Atividades:Participação em transmissões ao vivo de debates e painéis online.Submissão de perguntas para os participantes e palestrantes.Objetivos:Estabelecer uma conexão direta com os profissionais e criativos apresentados no projeto.Ampliar a compreensão sobre os temas discutidos. 6. Produção de Materiais Educativos: Atividades:Design de pôsteres informativos sobre os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável.Criação de conteúdo educativo inspirado no projeto para compartilhamento nas redes sociais.Objetivos:Estimular a expressão criativa.Promover a conscientização sobre questões sociais. Avaliação: Instrumentos:Participação em debates e discussões.Projetos práticos desenvolvidos nos workshops.Avaliação de materiais educativos produzidos pelos alunos.Critérios:Participação ativa nas atividades propostas.Aplicação prática dos conceitos aprendidos.Criatividade e originalidade na produção de materiais educativos.

No contexto brasileiro, a Lei de Acessibilidade é a Lei nº 13.146/2015, conhecida como Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência). Essa legislação estabelece diretrizes para a promoção da acessibilidade e a garantia dos direitos das pessoas com deficiência em diversos setores, incluindo a cultura e a comunicação. Ao adotar medidas específicas de acessibilidade no projeto audiovisual "Cultura Criativa SP: Inspiração para a Transformação", estamos alinhados com os princípios e diretrizes estabelecidos pela Lei Brasileira de Inclusão, assegurando que o conteúdo seja acessível a todos os públicos, independentemente de suas habilidades ou limitações. Essa legislação representa um marco importante na busca por uma sociedade mais inclusiva e igualitária, promovendo a participação plena de pessoas com deficiência em todas as esferas da vida. · Intérpretes de Libras em Eventos: Contratar intérpretes de Libras para todos os eventos relacionados ao projeto, proporcionando tradução em tempo real para pessoas surdas ou com deficiência auditiva. · Sessões de Audiodescrição: Realizar sessões exclusivas ou oferecer versões do documentário com audiodescrição, proporcionando uma narrativa detalhada para pessoas com deficiência visual. · Legendagem Descritiva: Incluir legendagem descritiva no documentário, destacando não apenas o diálogo, mas também informações sonoras e elementos visuais importantes. · Contratação de Consultores de Acessibilidade: Buscar a orientação de consultores especializados em acessibilidade para garantir que todos os aspectos do projeto atendam aos padrões mais recentes e eficazes. · Produção de Materiais em Braille: Criar materiais informativos, como folhetos e mapas, em Braille para eventos relacionados ao projeto.

O projeto "Cultura Criativa SP: Inspiração para a Transformação" visa promover a democratização do acesso, garantindo que seus produtos alcancem o maior número possível de pessoas. A forma de distribuição e comercialização será estrategicamente planejada para abranger diversas camadas da sociedade: Transmissão Online Gratuita: O documentário será disponibilizado gratuitamente online, permitindo que qualquer pessoa com acesso à internet possa assistir, eliminando barreiras financeiras e geográficas. Parcerias com Plataformas de Streaming: Estabelecer parcerias com plataformas de streaming populares para ampliar ainda mais o alcance, facilitando o acesso ao conteúdo para um público diversificado. Exibições em Centros Culturais: Firmar parcerias com centros culturais e instituições educacionais para realizar exibições gratuitas ou a preços simbólicos, promovendo a acessibilidade a públicos variados. 1000 Ingressos Sociais: Oferecer gratuitos para garantir que o público de baixa renda também tenha a oportunidade de participar de eventos presenciais relacionados ao projeto na estreia do filme . Medidas de Ampliação de Acesso: Oficinas Paralelas: Realizar uma oficina paralela gratuita, oferecendo oportunidades para que a comunidade participe ativamente de atividades relacionadas à criatividade e empreendedorismo. Transmissão ao Vivo de Eventos: Transmitir ao vivo eventos, debates e painéis online, proporcionando acesso remoto a pessoas que não podem participar presencialmente, ampliando assim a participação e o envolvimento. Legendagem e Tradução Simultânea: Garantir a presença de legendagem e tradução simultânea em eventos presenciais e online, permitindo que pessoas com diferentes habilidades linguísticas participem integralmente.

Diretor Geral/ Idealizador: Fabio Seixas de Sousa Santos Diretor de Produção: Daniel Dhemes Coordenador de Produção: Kauê Pallone: Administração: Hugo Kovac Currículo – Fabio Seixas de Sousa Santos Como especialista em negócios de comunicação, entretenimento econteúdo, Fabio atua da estratégia e criação até a produção. São 25 anos de experiência onde desenvolve com olharempreendedor e de forma inovadora soluções para as maiores marcas do mundo. Hoje: Tem a Jambu Content (empresade marketing e conteúdo), o Festival Path (o maior e mais diverso evento de inovação, criatividade e sustentabilidadedo Brasil) e é Head de Comunidades e Experiências para Marcas do Cinema Belas Artes; Investe em projetos de tech,cultura, turismo, entretenimento, esportes e educação; Atua no social com o Educadeiras e participa de projetosdiversos desde levantar recursos para crise da fome na Bahia até a construção de escolas para ribeirinhos do Amazonas.Formado em Produção Multimídia e WebDesign pelo Art Institute EUA, onde recebeu o prêmio pelo melhor portfólio,tem MBA em Adm pela UFBA e especialização em planejamento de comunicação pela Miami Ad School. Pela BerkeleyXfez o curso "The Science of Happiness" que tem como foco o estudo científico sobre a psi positiva. Na publicidadetrabalhou para grandes marcas como Coca, GE, Mastercard, Unilever, P&G, Ambev, Heineken, Google, Ford, Itaú, Gol,Fiat, Airbnb e Claro. Ganhou prêmios importantes como o Leão de Ouro no Festival Cannes Lions, pela DDB, o Caborépela Conspiração, eleita a melhor produtora publicitária do Brasil em 2013. Em 2014 foi indicado entre os 15 pros decomunicação mais inovadores do Brasil, pela Proxxima, em 2016 foi capa da revista Você S/A sendo apontado como umdos profissionais mais relevantes do mercado Brasileiro no quesito Relacionamento. Entre 2018/22, dirigiu e foiprodutor de dezenas de projetos audiovisuais. Entre eles: Série de TV "Fox Workout"; Web séries Cidade Corrida para aGol e Majambo, gravada no Kenya para Adidas; O doc "Cultura Criativa SP" para Dafiti; "The New Star", o primeiro realityde jiu-jitsu do mundo; Além de outros filmes publicitários. Na área de eventos, realizou centenas entre shows, festivais,clube de cinema e plataformas de live marketing. Pioneiro, ajudou a trazer para o Brasil o CreativeMornings e o DayBreaker - balada matinal e foi sócio do Pixel Show levando sua primeira edição no Nordeste. Ama esportes e vidaoutdoor. Atravessou o Atlântico em pequeno veleiro, chegou ao cume do Kilimanjaro e Mont Roraima, correu 318kmsdo Caminho da Fé, fez o Ironman 70.3 e os 790kms do Caminho de Santiago de Compostela em uma jornada deautoconhecimento. Alguns desses podem ser vistos no CanalOFF. +infos @festivalpath, jambucontent.com ecinebelasartes.com.br Daniel Dhemes Empreendedor Cultural, produtor geral, compositor, diretor, produtor musical e artístico, produtor cultural e cinematográfico, que trabalha há 19 anos com produções nacionais e internacionais. Tenho uma vasta experiência como vocalista em várias bandas, incluindo Tipo Suspeito, Super Groove, Banda Sonora Groove e Mundo Marginal, onde também trabalhou como cantor e produtor. Além disso, ele lançou seu primeiro EP solo, "Ancestralidade", em 2019 pela Imusics. Daniel já trabalhou com grandes músicos e tem parcerias musicais com Dexter, Rapper Gregor, Tina e Flavio Renegado, com quem trabalhou na música "Olhos que Condenam" e "Canto para Oxum" com Silverio Pereira, Bia Da Oxum e Tchaka Dreg Quenn. Ele também tem experiência em fazer trilhas sonoras para curtas, espetáculos de teatro e espetáculos de dança. Um destaque em sua carreira é seu trabalho de 18 anos com o grupo Dragão7 de teatro, onde realizou 11 edições do festival internacional Circuito de Teatro em Português, trabalhando com grupos de Angola, Moçambique, Portugal, Macau (China), Cabo Verde, Espanha e Itália . Nos últimos 4 anos, Daniel se entusiasmou à captação de recursos para filmes e espetáculos, além de trabalhar com aprovações de projetos em leis de incentivo. Ele também esteve à frente dos estúdios Anonimato, Função Musical e Produtora Musical Tipo Suspeito. Como produtor, trabalhou com Demônios da Garoa, Batucada Tamarindo, Felipe Duarte, Travessos, Adriana Sanches, Junior da Viola, Dexter, Junior Lord, Andrade, Bob13, Batalha da Leste, Batalha da Aldeia, Bia da Oxum, Silvério Pereira, Chocolate da Vila Maria , Thobias da Vai Vai, Festival Gira Samba, Festival Virtua Nesse Som, Gira Cultural do Samba, Projeto Musical Cantos e Caminhos, entre outros. Em 2022, Daniel realizou mais12 edição do Circuito de Teatro em Português com a produtora Dragão7 e idealizou e executou o projeto da série animada "PRETO", que será lançado em 2024. Em 2023, abriu o espaço Função Musical, lançando o projeto musical de 7 artistas periféricos e fez um documentário chamado "Função Trap Dreams - A Luta de 5 Jovens MCs". Ele também está à frente da gestão de carreira do MC L, GL, do videomaker MTBK Marcos, e da produção e administração de vários projetos, incluindo o curta "O Porto", o documentário "Soldado Jogador" para o Museu de Folclore de Penápolis, o documentário "Com a Pele Preta" e "A Minha Voz". Além disso, é idealizador, produtor e diretor do programa "Rolezinho, e são Paulo é a sua Tribo. Hugo Kovac: formado em Administração pelo Insper, onde também presidiu o Grupo de Ação Social. Foiconsultor da Falconi atuando entre outros projetos no Ministério Justiça repensando o sistema prisional brasileiro. Foiprofessor voluntário de Física e Química no Ensino de Jovens e Adultos durante 10 anos. Em 2017 foi eleito um dos 60homens mais inspiradores do ano pelo Portal Papo de Homem por sua atuação social com o Projeto Abacaxi de apoioao nano empreendedorismo. Idealiza o Coletivo Azul Limão Alado, uma iniciativa sociocultural que utiliza a leitura parapromover transformação na sociedade, por meio de leituras coletivas. Atualmente é CFO no KES, empresa de educação,é sócio da 99jobs, e atua nos conselhos do Reflexões da Liberdade, do Instituto Rizomas e da Base Colaborativa. Currículo Kauê Pallone: Kauê Pallone é jornalista com formação acadêmica em jornalismo (2013) e pós-graduação emsociologia(2016). Possui experiência substancial em criação de conteúdo em vários meios de comunicação, além de umhistórico comprovado no gerenciamento eficaz de projetos culturais complexos. Ao longo de sua carreira, Kauêcontribuiu significativamente para eventos culturais notáveis em São Paulo e no Rio de Janeiro, incluindo o Festival Path(2021/ 2023) e o Festival Zona de Cinema (2019). Também é fotojornalista com trabalhos em agências como Folhapress,Futurapress e Agência O Dia. É co-fundador do Coletivo Fotoguerrilha, onde ministrou workshops de fotografia emcomunidades carentes (2022). Como editor da Revista Independente Megafonia, Kauê cobriu diversas pautas sociaisimportantes no Brasil. Na música, é conhecido por seus projetos criativos, incluindo Blue Monkey Trip, Monnaural eProcidat Deceptionem.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.