Berta - As Artes das Vidas Indígenas

Este projeto visa a realização da exposição de "Berta - As Artes das Vidas Indígenas", em uma temporada de 03 meses, com ingresso gratuito, em Centro Cultural ou Museu da cidade de São Paulo - SP (a ser definido na pré-produção). A exposição apresentará a personagem Berta Ribeiro e sua importância na antropologia e na valorização da cultura material e imaterial indigena, bem como apresentará o pensamento de pesquisadores indígenas contemporâneos. O projeto buscará apresentar acervos em sua maioria provenientes do Museu dos Povos Indígenas, Museu Nacional, Museu das Culturas Indígenas, Centro de referência do artesanato Brasileiro (CRAB), entre outros, em diálogo com obras de artistas contemporâneos que serão definidos também na pré-produção.

“Berta - As Artes das Vidas Indígenas” é uma exposição de artes visuais, que será realizada durante 03 meses em Museu ou Centro Cultural da cidade de São Paulo - SP. Com ingresso gratuito, a exposição apresentará a atuação de Berta Ribeiro na antropologia e na valorização da cultura material e imaterial de comunidades indígenas brasileiras. Também serão apresentados trabalhos de pesquisadores indígenas contemporâneos, que dialogarão com obras de artes e acervos de importantes instituições como Museu dos Povos Indígenas, Museu Nacional, Museu das Culturas Indígenas, Centro de referência do artesanato Brasileiro (CRAB), entre outros.

OBJETIVO GERAL: este projeto tem como objetivo a realização da exposição de artes e ciências "Berta - A Arte das vidas Indígenas", em Museu ou Centro Cultural da cidade de São Paulo - SP (que será definido quando da pré-produção), em uma temporada de 03 meses com ingresso gratuito. Idealizada pelo Estúdio M’Baraká, esta exposição conta com consultoria de Marize Guarani, doutora em diversidade e desigualdades sociais pela UFF e pesquisadora em relaço~es e´tnico-raciais indi´genas e de gênero. Marize e´ uma das primeiras mulheres indi´genas doutoras na UFF, ale´m de professora e presidente da AIAM (Associaça~o Indi´gena Aldeia Maracana~). A exposição "Berta - A Arte das Vidas Indígenas" interpreta a pesquisa de Berta Ribeiro sobre as culturas indi´genas do Brasil, prevendo utilizar os acervos do CRAB/ Sebrae, Museu dos Povos Indi´genas e Fundaça~o Darcy Ribeiro, e convidando o público a aprofundar seu conhecimento sobre a diversidade cultural brasileira, explorando as culturas de diferentes povos indígenas e a riqueza dos saberes ancestrais das populações originárias, além de apresentar a propria trajetória de Berta e de pesquisadores e artistas indígenas contemporâneos. Cabe ressaltar que Berta Ribeiro foi uma das pioneiras na valorização acadêmica da cultura material indígena, documentando detalhadamente a produção de cestos, tecidos, adornos e outros artefatos que refletem as cosmovisões e a organização social dessas comunidades. Essa documentação minuciosa resultou em importantes publicações que se tornaram referência sobre o tema. A exposição vai apresentar Berta Ribeiro e seu legado, em diálogo realizará pesquisas acadêmicas e artísticas que visam catalogar narrativas investigativas que versam sobre a relação entre cultura, tecnologia e natureza, abrangendo conhecimentos e produções de sabedorias ancestrais dos povos indígenas brasileiros até as mais recentes publicações acadêmicas e políticas. A expografia lúdica apresentará núcleos informativos sobre os conteúdos levantados na pesquisa, desvendando junto com o público, no decorrer da narrativa, o trabalho de Berta e a cultura dos povos originários. A expografia prevê a seguinte narrativa: Núcleo 1: ANTES O MUNDO NA~O EXISTIA Núcleo 2: BERTA - TRAJETO´RIA e LINHA DO TEMPO Núcleo 3: ARTES & VIDAS INDI´GENAS Núcleo 4: A CIVILIZAÇA~O VEGETAL Núcleo 5: AMAZÔNIA URGENTE Núcleo 6: DICIONA´RIO DO ARTESANATO INDI´GENA (Obras de artes serão definidas na pré-produção, na etapa de curadoria. Prevê-se a utilização de acervos de museus como Museu dos Povos Indígenas, Museu Nacional, Museu das Culturas Indígenas, Fundação Darcy Ribeiro, Museu Histórico Nacional, entre outras instituições). O projeto tem como objetivo promover uma experiência cultural e educativa, que valoriza e colabora com acervos científicos e artísticos, democratizando o seu acesso ao público geral, através de uma narrativa expográfica que contribui ao debate sobre a relevância de valorização da cultura, história e sabedoria dos povos originários. São outros objetivos gerais do projeto: - Divulgar o legado de Berta Ribeiro - Valorizar a diversidade cultural indígena - Preservação do conhecimento tradicional - Sensibilizar o público para a importância de preservar os saberes tradicionais indígenas e destacar o papel fundamental que antropólogos como Berta desempenham na documentação e perpetuação desses conhecimentos. - Promover o diálogo intercultural - Criar um espaço de aprendizado onde os visitantes possam entender a profundidade das cosmologias e visões de mundo dos povos indígenas, promovendo o respeito e a valorização das diferenças culturais. - Conscientizar sobre a luta dos povos indígenas: Mostrar os desafios enfrentados pelos povos indígenas na atualidade, como a luta pela demarcação de terras, a preservação de seus direitos e a continuidade de suas tradições culturais. - Fomentar o respeito e a preservação dos direitos indígenas - Reforçar o entendimento de que as culturas indígenas fazem parte da construção da identidade nacional brasileira, sendo guardiãs de conhecimentos fundamentais para a sustentabilidade e preservação ambiental. - Fortalecer o diálogo entre ciência e saberes tradicionais: Estimular o reconhecimento do valor dos saberes indígenas no âmbito acadêmico e científico, promovendo um diálogo entre o conhecimento tradicional e a ciência contemporânea OBJETIVOS ESPECÍFICOS:- realizar a exposição de artes e ciências (produto principal) "Berta - A Arte das Vidas Indígenas", durante 03 meses, em Museu ou Centro Cultural da cidade de São Paulo - SP (a definir quando da pré-produção), que pratique ingresso gratuito. Espera-se atingir um público mínimo de 5.000 pessoas; - Gerar interesse da mídia a fim de ter um retorno estimado em cerca de R$ 1.000.000,00 (hum milhão de reais) em mídia espontânea,a partir de contratação de assessoria de imprensa especializada; - Promover o Ministério da Cultura e o Governo Federal com a aplicação das marcas nas peças de divulgação do projeto.

A realização da exposição inédita "Berta - A Arte das Vidas Indígenas" se justifica por razões educacionais, culturais, sociais e políticas que incluem a importância de abordar o legado de Berta Ribeiro e a urgência de valorizar e preservar as culturas indígenas em um contexto contemporâneo de crescente ameaça a esses povos. Berta Ribeiro foi uma das principais antropólogas e etnólogas brasileiras, cujo trabalho meticuloso na documentação das culturas indígenas teve grande impacto no campo da antropologia. Realizar essa exposição é uma forma de preservar e divulgar seu legado, reconhecendo suas contribuições para o estudo da cultura material indígena e seu papel na preservação desses saberes. Berta especializou-se em etnologia, concentrando-se em registrar e preservar os saberes e práticas tradicionais dos povos indígenas do Brasil. Seu trabalho de campo a levou a comunidades indígenas em diversas regiões do país, especialmente na Amazônia. Durante suas pesquisas, desenvolveu uma abordagem respeitosa e colaborativa com os povos indígenas, reconhecendo-os como parceiros ativos no processo de produção do conhecimento antropológico. A inclusão de representantes dos povos originários no processo de curadoria, na figura da Dra Marize Guarani, primeira mulher indigena a se formar no doutorado da UFF (Universidade Federal Fluminense) é essencial para garantir autenticidade e respeito às culturas indígenas. Ademais, pesquisa e curadoria irão se basear num diálogo junto a artistas e pensadores dessas comunidades, cientes da importância de garantir seus protagonismos. A exposição contribui ainda para reverter o processo de apagamento que os povos indígenas do Brasil enfrentaram e ainda enfrentam ao longo da história na ótica do pensamento ocidentalizado. Trata-se de um histórico de marginalização, violência e apagamento cultural e exposição oferece uma oportunidade para dar visibilidade a essas culturas, reverter estigmas históricos e promover o respeito à diversidade e à complexidade dos modos de vida indígenas. Contribui ainda para difusão dos saberes tradicionais, como o uso sustentável dos recursos naturais, que são de grande valor para a preservação ambiental e para o enfrentamento de desafios globais, como as mudanças climáticas. A exposição ajuda a destacar a importância desses conhecimentos e seu papel na preservação da biodiversidade e sustentabilidade. Por meio de uma expografia lúdica e envolvente, que explora múltiplas linguagens e percepções, a exposição convida o público a conhecer melhor sobre Berta Ribeiro e seu legado, bem como saber mais sobre os povos originários do Brasil. A fim de realizar esse importante projeto cultural, que além de promover a integração entre diversos prestadores de serviço do setor cultural, fomentando o mercado da economia criativa brasileira; também se apresenta como importante produção cultural que atende às demandas da população no que tange aos direitos à cultura, ao lazer e à educação. Realizar o projeto "Berta - A Arte das Vidas Indígenas" via Lei Federal de Incentivo à Cultura reafirma o compromisso do Ministério da Cultura e do Governo Federal de incentivarem as produções culturais como ferramentas elementares às relações transdisciplinares de aprendizado, além de apoiar a difusão e acesso das expressões artísticas diversas, como exercício da cidadania. Desta forma, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do art. 1º da Lei 8313/91: I _ contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III _ apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII _ estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Ademais, o projeto também objetiva o inciso destacado abaixo, do art. 3º da referida Lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres

Não se aplica

EXPOSIÇÃO DE ARTES “BERTA - A ARTE DAS VIDAS INDÍGENAS”: Local: Em centro cultural ou museu a ser definido de São Paulo - SP Duração: 03 meses Público: 5.000 pessoas Ingresso: Gratuito Metragem: 600 m² (podendo variar, de acordo com local de realização) Classificação: Livre OBS.: as obras e artistas que vão compor a exposição serão definidos quando da pré-produção, quando da definição do espaço de realização da mostra, análises técnicas, projeto expográfico e curadoria de obras e conteúdo.

EXPOSIÇÃO DE ARTES - PRODUTO PRINCIPAL 1.1 - Acessibilidade Física: - A exposição será realizada em Museu ou Centro Cultural que contenha medidas de acessibilidade física, tais como banheiros adaptados, rampas, elevadores, etc. - projeto expográfico acessível, incluindo mobiliários. 1.2 - Acessibilidade de Conteúdo: - áudio guia dos principais textos para atender pessoas com deficiências intelectual e visual -narrativa expográfica em Libras, para atender as pessoas com deficiência auditiva não letradas em português - audiodescrição de obras selecionadas, para pessoas atender às pessoas com deficiência visual - legendagem descritiva e/ou janela de libras em obras audiovisuais; - materiais multissensoriais, para atender crianças, pessoas com deficiência visual e intelectual; o material de divulgação do projeto apresentará informações sobre as medidas de acessibilidade aplicadas

EXPOSIÇÃO DE ARTES (PRODUTO PRINCIPAL): realização da exposição “Berta - A Arte das Vidas Indígenas", em Museu ou Centro Cultural da cidade de São Paulo - SP, que pratique entrada gratuita. Prevê-se atingir um público mínimo de 5.000 visitantes, durante uma temporada de 03 meses de duração. Para atender ao art.30 da Instrução Normativa MinC n° 11/2024, a proponente prevê: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição

Larissa Victorio – Coordenação Geral Larissa Victorio, sócia diretora da OLAMIDÉ (antiga Victorio Produções), possui 8 anos de experiência no ramo cultural, atuando em funções diversas como Coordenadora Administrativa-Financeira, Produtora executiva e pesquisadora de diversos projetos em colaboração com a M’Baraká, tais como “Nise da Silveira - a revolução pelo afeto” e “Nós - Arte e CIência por Mulheres”.Como proponente realizou os projetos “Rolezinho Carioca - O Jogo” (FOCA) e “Curta Cidade Fluxo - São Paulo” (Lei Rouanet 2019). Larissa é graduada em Economia pela Universidade Federal Fluminense, possui Especialização em Política e Planejamento Urbano e Regional pelo IPPUR/UFRJ e Mestrado em Estudos Populacionais e Pesquisas Sociais pela Escola Nacional de Ciências Estatísticas (ENCE – IBGE). Isabel Seixas – Curadoria Formada em Produção Cultural – UFF, Isabel é sócia fundadora da M’Baraká, onde atua prioritariamente na área de desenvolvimento de conteúdos e projetos. Em todos os projetos expositivos do estúdio, Isabel atua desde a etapa de definição temática e de conteúdos, e gerencia as etapas de pesquisa, curadoria e criação de conteúdos. Com uma formação múltipla, que incluiu a iniciação nas graduações de economia (UFF) e Ciências Sociais (UFRJ), a posterior formação em Produção Cultural (UFF), pós graduação em Marketing de entretenimento na ESPM-RJ e cursos livres como “Formação Livre em Roteiro, na Academia Internacional de Cinema, Isabel tem como habilidade principal a pesquisa e criação de narrativas para exposição de conteúdos diversos em diferentes suportes. É idealizadora e coordenadora do projeto de educação patrimonial ROLÉ CARIOCA, reconhecido pelo IPHAN com o Prêmio Rodrigo Melo Franco de Andrade; e participou da curadoria das exposições da M’Baraka NÓS - ARTE E CIÊNCIA POR MULHERES (2023, Paço das Artes - SP); NISE DA SILVEIRA - A REVOLUÇÃO PELO AFETO (2021 - 2023, CCBB RJ, CCBB BH, SESC Belenzinho e SESC Bauru), DARWIN: ORGENS & EVOLUÇÃO (2019 - 2023, Museu do Meio Ambiente - RJ, Centro Cultural FIESP - SP e Farol Santander Porto Alegre - RS), dentre outras. Diogo Rezende - Direção de Arte e Curadoria Formado em desenho industrial pela Escola de Belas Artes da UFRJ, com especialização em Design de Exposições pela EAV, e Design Estratégico pela ESPM, é um dos sócios do Estúdio M’Baraká. Foi responsável pela Direção de Arte de diversos projetos culturais, dentre exposições, mostras, festivais, espetáculos de teatro e circo.Destacam-se: Expo SE LIGA! (2012 e 2015); EXPO VIREI VIRAL (2013 e 2014 CCBB RJ); Exposição Tropicália - Um disco em Movimento (2017 - CCBB-RJ), Exposição Quando o Mar Virou Rio (2017, Museu Histórico Nacional), Rolé Pelo Rio Hackeado (Museu do Amanhã), Vamos Comer (galeria BNDES), exposição de longa duração sobre a História do Banco do Brasil, no CCBB RJ, Mostra Expedição Coral em celebração aos 200 anos do Museu Nacional (2018), exposição “Darwin: Origens & Evolução” no Museu do Meio Ambiente e Centro Cultural FIESP, e mostra “Nise da Silveira - a revolução pelo afeto” no CCBB das cidades do Rio de Janeiro e Belo Horizonte . Marize Vieira - Consultora Marize Vieira de Oliveira é Professora de História, Pós-Graduada em História Social do Brasil, Mestre em Educação, Contextos Contemporâneos e Demandas Populares (UFRRJ) e Doutora em Diversidade, Desigualdades Sociais e Educação (UFF). É pesquisadora sobre Educação, História e Cultura para as relações étnico-raciais indígenas e de gênero. É presidente da AIAM (Associação Indígena Aldeia Maracanã, Membro do PARLAÍNDIO (Parlamento Indígena do Brasil) e Conselheira do CEDIND (Conselho Estadual dos Direitos Indígenas). Letícia Stallone – Pesquisa e Texto Letícia Stallone é Doutora em Estudos da Linguagem (UFF) e mestre em Linguística (PUC-RJ). Colabora com a M’Baraká há 13 anos. Na fase inicial dos projetos contribui com pesquisa histórica, narrativa e curadoria. Especializou-se na produção de textos e roteiros para exposições, acostumada a interagir com especialistas de diversas áreas, também coordena a revisão e tradução dos conteúdos. Dentre os projetos desenvolvidos estão as exposições Darwin: Origens & Evolução, 1989, Expedição Coral, Tropicália - um disco em Movimento, Quando o Mar virou Rio, Design e Utopia dos Jogos Olímpicos, Virei Viral e Nise da Silveira - a revolução pelo afeto. Izabel Campello - Produção Executiva Sócia fundadora da Faceta Produções, trabalha há mais de 20 anos com projetos culturais, coordenando e produzindo especialmente exposições e museus. Nesse período realizou a coordenação de produção, produção executiva e coordenação de montagem expográfica, além de produção de conteúdo, principalmente para instalações multimídias e interativas. Destacam-se os últimos trabalhos: trabalhou de 2021 a 2022 nas edições da exposição “Nise da Silveira - a revolução pelo afeto” (CCBB RJ, CCBB BH e SESC BELENZINHO), na produção executiva; de 2020 a 2021, trabalhou na exposição “Casa Carioca” no MAR, como produtora; em 2020 na exposição “Ivan Serpa - a expressão do concreto no CCBB RJ, na Coordenação de montagem; e em 2019 no "Museum", no OI Futuro, na coordenação de montagem. Lilian Sampaio- Arquiteta Lilian Sampaio é arquiteta, formada pela UFRJ e tem como foco de sua carreira, o desenvolvimento de projetos de cenografia desde a concepção, o desenvolvimento e a implantação. Possui experiências em campos variados, tais como cenários para concertos, exposições, eventos culturais e comerciais. Destacam-se os projetos expográficos que participou: “Nise da Silveira - a revolução pelo afeto” (2021 a 2022 - CCBBs RJ e BH e Sesc Belenzinho), “Portinari Raros” (2022 - CCBB RJ), “Playmode” (2022 - Exposição itinerante CCBB), “Quiet Room - Sala Imersiva” (2021 - Oi Futuro) e “O Eclipse - Einstein, Sobral e o GPS” (2019 - MAST).

PROJETO ARQUIVADO.