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Este projeto tem como objetivo promover a dança urbana como expressão artística e cultural, utilizando o espaço urbano como palco. Através de oficinas, workshops, apresentações e intervenções artísticas, o projeto visa integrar a comunidade, valorizar a cultura hip hop e transformar a cidade em um grande palco para a dança.
Oficinas de dança urbana: Oferecer oficinas gratuitas de diferentes estilos de dança urbana (breakdance, hip hop, popping, locking, etc.), com professores qualificados.Workshops de criação coreográfica: Promover workshops para estimular a criação de novas obras coreográficas, utilizando o espaço urbano como inspiração.Apresentações públicas: Realizar apresentações em espaços públicos, como praças, parques e ruas, para divulgar a dança urbana e integrar a comunidade.Intervenções artísticas: Criar intervenções artísticas urbanas, como murais, instalações e performances, que combinem a dança com outras linguagens artísticas.Festival de dança urbana: Organizar um festival de dança urbana, com competições, workshops e apresentações de grupos de dança de diferentes cidades.
Objetivos GeraisPromover a dança urbana: Popularizar e valorizar a dança urbana como expressão artística e cultural.Incluir socialmente: Utilizar a dança como ferramenta de inclusão social, oferecendo oportunidades para diferentes grupos populacionais.Fortalecer a comunidade: Estimular a interação entre os participantes e fortalecer o sentimento de pertencimento à comunidade.Desenvolver talentos: Identificar e desenvolver talentos na área da dança urbana.Transformar espaços urbanos: Utilizar os espaços públicos como palco para a expressão artística e cultural. Objetivos EspecíficosOferecer oficinas de dança urbana: Proporcionar aulas de diferentes estilos de dança urbana para pessoas de todas as idades e níveis.Realizar eventos e apresentações: Organizar eventos como batalhas de dança, workshops e apresentações para divulgar a dança urbana e promover a interação entre os participantes.Criar espaços de convivência: Promover a criação de espaços de convivência e troca de experiências entre os participantes do projeto.Identificar e apoiar novos talentos: Criar mecanismos para identificar e apoiar novos talentos da dança urbana.Promover a inclusão de grupos minoritários: Garantir a participação de grupos minoritários, como mulheres, pessoas LGBTQIA+, pessoas com deficiência e pessoas de diferentes etnias.Utilizar a dança como ferramenta de educação: Utilizar a dança como ferramenta para desenvolver habilidades como trabalho em equipe, disciplina, criatividade e expressão pessoal.Gerar impacto social: Contribuir para a melhoria da qualidade de vida da comunidade através da cultura e do esporte.
A dança urbana, com suas raízes históricas e sua rica expressão cultural, é cada vez mais reconhecida como uma forma de arte legítima. Impacto Social:Inclusão social: A dança urbana pode ser um poderoso instrumento de inclusão social, oferecendo oportunidades para jovens de diferentes origens e realidades. Ao proporcionar um espaço seguro e criativo, o projeto contribui para a formação de redes sociais e o fortalecimento da autoestima.Combate à violência: Através da dança, é possível direcionar a energia dos jovens para atividades construtivas, reduzindo a violência e o envolvimento com atividades ilícitas.Valorização da cultura local: Ao promover a cultura hip hop e a dança urbana, o projeto contribui para a valorização da identidade cultural local e o fortalecimento dos laços comunitários.Democratização do acesso à cultura: Oferecendo oficinas e atividades gratuitas, o projeto democratiza o acesso à cultura e à arte, tornando-a mais acessível a todos. Impacto Educacional:Desenvolvimento integral: A dança urbana desenvolve habilidades físicas, cognitivas e socioemocionais, como coordenação motora, criatividade, disciplina e trabalho em equipe.Aprendizagem lúdica: Através da dança, é possível aprender de forma divertida e engajadora, estimulando o interesse dos jovens pelo aprendizado.Formação de cidadãos: A dança urbana pode contribuir para a formação de cidadãos mais conscientes, críticos e participativos.Parcerias com escolas: O projeto pode estabelecer parcerias com escolas para oferecer atividades de dança urbana como complemento ao currículo escolar. Impacto Ambiental:Conscientização ambiental: A dança urbana pode ser utilizada como ferramenta para conscientizar sobre a importância da preservação do meio ambiente, através de coreografias e intervenções artísticas que abordam temas como a sustentabilidade e a preservação dos espaços públicos.Utilização de espaços públicos: Ao ocupar espaços públicos, o projeto contribui para a valorização e a revitalização desses espaços, incentivando a população a cuidar do meio ambiente.Produção de materiais ecológicos: Na criação de materiais para o projeto, como cartazes e banners, é possível utilizar materiais reciclados e ecologicamente corretos. Desta forma, o projeto vai de encontro aso incisos I, III e VIII, art. 1, da Lei nº 8.313/91, que dispõe sobre o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), que assim predispõe: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória.
1. Oficinas de Dança Urbana:Diversidade de estilos: Além dos estilos breakdance, hip hop, popping, outros como krump, house e waacking, podem ser implementados para abranger um público mais amplo e diversificar as propostas.Níveis: oficinas para diferentes níveis, desde iniciantes até avançados, para atender a todos os públicos.Temas específicos: oficinas temáticas, como "Dança urbana e música" ou "Dança urbana e inclusão social".Parcerias com artistas: Convidar artistas locais e nacionais para ministrar workshops e compartilhar suas experiências. 2. Workshops de Criação Coreográfica:Temáticas: Explorar temas como a identidade, a cidade, a natureza, a cultura local e as questões sociais, incentivando os participantes a criar coreografias que reflitam suas vivências.Uso de diferentes espaços: Utilizar diferentes espaços urbanos como inspiração para a criação das coreografias, como praças, parques, ruas, edifícios e monumentos. 3. Apresentações Públicas:Formatos variados: Realizar apresentações em diferentes formatos, como flash mobs, batalhas de dança, espetáculos teatrais e performances interativas.Espaços inusitados: Utilizar espaços inusitados para as apresentações, como estações de metrô, mercados, feiras e eventos culturais.Parcerias com outros artistas: Convidar outros artistas, como músicos, DJs, artistas visuais e atores, para participar das apresentações. 4. Intervenções Artísticas:Tipos de intervenções: Explorar diferentes tipos de intervenções, como projeções mapeadas, instalações interativas, performances urbanas e grafite.Temas: Abordar temas relevantes para a comunidade, como a sustentabilidade, a igualdade social e a valorização da cultura local.Co-criação: Incentive a participação da comunidade na criação das intervenções artísticas. 5. Festival de Dança Urbana:Competições: Organizar competições em diferentes categorias, como solo, duo e grupo, para estimular a participação de novos talentos.Workshops: Ofereça workshops com profissionais renomados da dança urbana.
Espaços físicos: Adaptação de espaços: Garantir que os espaços utilizados para as aulas e apresentações sejam acessíveis a pessoas com mobilidade reduzida, como por exemplo, rampas, elevadores e banheiros adaptados.Sinalização: Utilizar sinalização clara e intuitiva para orientar as pessoas com deficiência visual.Iluminação: Garantir uma iluminação adequada para facilitar a visão de todos os participantes.Comunicação: Linguagem simples e clara: Utilizar uma linguagem simples e clara em todos os materiais de divulgação e comunicação.Tradução para Libras: Oferecer tradução para Libras em eventos e workshops para garantir a inclusão de pessoas surdas.Materiais em braille: Disponibilizar materiais em braille para pessoas com deficiência visual.Audiodescrição: Utilizar audiodescrição em apresentações para que pessoas com deficiência visual possam compreender a coreografia e a cena.Adaptação das atividades: Diversidade de estilos: Oferecer diferentes estilos de dança para atender às necessidades e interesses de todos os participantes.Intensidade: Adaptar a intensidade dos exercícios para atender às diferentes capacidades físicas.Auxílio de professores: Contar com professores capacitados para auxiliar os participantes com necessidades especiais.Equipamentos: Cadeiras e apoios: Disponibilizar cadeiras e outros apoios para pessoas com dificuldades de ficar em pé por longos períodos.Adaptação de equipamentos: Adaptar os equipamentos utilizados nas aulas, como barras e espelhos, para facilitar o acesso de pessoas com mobilidade reduzida.Atitude: Respeito e inclusão: Criar um ambiente de respeito e inclusão, onde todos se sintam à vontade para participar.Capacitação dos professores: Oferecer capacitação aos professores para que eles possam atender às necessidades de todos os alunos.
O acesso ao projeto será gratuito em todas as suas fases, de forma a permitir ampla participação, de forma a criar condições para que todas as pessoas, independentemente de suas condições sociais, econômicas, físicas ou culturais, possam participar de atividades relacionadas à dança. Isso envolve: Quebrar barreiras: Eliminar obstáculos que impedem o acesso à dança, como custos elevados, falta de infraestrutura adequada, preconceito e discriminação.Oficinas gratuitas: Oferecer oficinas gratuitas em comunidades carentes, facilitando o acesso à dança para aqueles que não poderiam pagar por aulas particulares.Diversificar a oferta: Oferecer uma variedade de estilos de dança para atender aos diferentes gostos e interesses da população.Promover a inclusão: Criar espaços seguros e acolhedores para pessoas com diferentes habilidades, idades e origens.Levar a dança para diferentes espaços: Realizar atividades em espaços públicos, comunidades e escolas.
1 Assistente Social Cláudia Cristina Praxedes de Farias, Assistente Social, Carteira Profissional nº AS15586, CRESS/ RJ, com Especialização em Serviço Social e Trabalho com Famílias, com experiencia em instituições de Assistência, Saúde, Sociojurídico e socioeducativa públicas e privadas. Foi Assessora técnica da Proteção Social Especial e Assistente Social da Secretaria de Estado de Desenvolvimento Social e Direitos Humanos do Rio de Janeiro. 2 Coordenador Esportivo André Luiz Oliveira de Carvalho, Graduação de treinador de escolas de futebol e futsal pelo Sindicato dos atletas do RJ. Experiência profissional como atleta: CR Flamengo - RJ; Nova Iguaçu FC - RJ;CFZ Zico - RJ; Olaria AC - RJ;* CA Bragantino - SP;CA Juventus - SP; Red Star - França; União FC - Portugal; Newbridge Town FC - Irlanda. Experiência profissional como professor: Projeto Segundo tempo - Nilópolis RJ; Núcleo oficial do Nova Iguaçu FC por 12 anos; Samba Soccer 2005 - Irlanda; Samba Soccer 2007 - Irlanda; Coordenador de Esportes Rede Faetec / 2019 – 2020; Escola de Futebol Zico 10; Coordenador do evento Copa Rocinha / Athirson - 2019; Diretor de futebol do Mesquita futebol clube; Coordenador do Projeto FutNaPraia - Leme RJ. de escolas de futebol e futsal pelo Sindicato dos atletas do RJ. 3 Psicóloga Joice de Carvalho dos Reis, Psicóloga, Carteira Profissional nº 05/62752, CRP/ RJ, com Especialização em Psicologia Social. Atuou como Psicóloga Social na Fundação Leão XIII, em equipe multidisciplinar, discussão de casos, elaboração de relatórios, acompanhamento diário das atividades cotidianas dos idosos, visitas domiciliares a idosos em situação de vulnerabilidade, atendimento clínico e social. Psicóloga Clínica Infantil na Clínica Instruir o Saber (Atendimento infantil, TDAH,TEA, TOD,TA transtorno de ansiedade, Poliúria, dislexia, Equipe multidisciplinar, discussão de casos, elaboração de relatórios). 4 Gestor de Projetos Aline Beatriz do Norte Reis, cursando Gestão Pública, atuante como assessora na Secretaria de Estado de Desenvolvimento Social e Direitos Humanos, Subsecretaria de Gestão do SUAS, entre 2021 e 2022; Prefeitura de Mesquita, assessoria na Secretaria de Assistência Social, entre 2017 e 2021. Experiência em administração pública e assessoria jurídica. 5 Auxiliar Administrativo Andrea Souza. Experiência em gestão de contas, organização de arquivos, atendimento telefônico e controle de estoque. 6 Profissional de Dança Djalma de Souza Oliveira Filho, Artista Dançarino, registro no Sindicato dos Profissionais de Dança do Estado do Rio de Janeiro nº 14842. Atuar diretamente na apresentação artística, estando habilitado para a criação, produção, coordenação ou direção em Dança. Atuar como bailarino, estruturar ou dirigir espetáculos artísticos. Realizar aulas coletivas para diversos públicos, independentemente da idade ou gênero. 7 Profissional de Educação Física Quézia De Carvalho Dos Reis. Bacharel em Educação Física. Instrutora de jump (Espaço dark saúde), jul - out( 2019). Professora circuito ( Academia Fit SG ), jul - out( 2019). Instrutora de Pilates ( Espaço darksaúde), Jan 2017- dez 2020. Professora de natação Baby + instrutor de hidroginástica (Academia Arnô), Mar -Nov 2020. 8 Presidente do Instituto Robson de Freitas Mendes, Consultor Empresarial, Palestrante.
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.