Circuito

O Projeto Circuito visa a realização de uma peça teatral a partir de fragmentos e de alguns textos curtos (shorter-plays) de Samuel Beckett, com o objetivo de realizar trinta e duas (32) apresentações durante dois meses em Curitiba.

A escolha pelas peças curtas de Samuel Beckett vai de encontro ao propósito da equipe de criação do projeto CIRCUITO: Abordar a tradição do pensamento ocidental que culminou no vazio – os séculos de tentativas de impor forma e sentido à existência, cujo fracasso deixou a experiência em fragmentos e fez do homem um estranho num universo ininteligível. Porém, esta é uma temática que permite humor e ironia conjugados. Elementos que Beckett sempre propôs e que são algumas vezes esquecidos. Há diversão apesar do sofrimento. Em meio à desconstrução e ao impasse, temos a piada, a pantomima e até mesmo o vaudeville. A arte e a inquietação beckettianas apoiam-se nesta somatória. O roteiro, ainda em construção, inicia com Catástrofe (1982), onde um diretor teatral e sua assistente oprimem um ator que permanece imóvel durante um ensaio. Na sequência, baseado em Passos (1975), este ator se desloca e estará em casa numa conversa bem-humorada sobre o tempo, com a sua mãe que aparenta senilidade. Ao final desta cena, a partir de Não eu (1972) e Esperando Godot (1952) vemos a mãe vertida em uma grande boca que discursa sobre alguém que nunca chega. A Assistente do diretor, que estava na cena inicial, desabafa sobre seu comportamento opressivo e da qual é igualmente vítima, a partir de Cadeira de balanço (1981). Ela é surpreendida por três mulheres que cochicham ao seu lado insistentemente, de forma coreográfica. A Assistente termina por aderir à coreografia do grupo (a partir de Ir e vir de 1965). A musicalidade que compõe o aspecto coreográfico da cena anterior invade o palco e o elenco contribui para a afinação de uma orquestra. Com base em Palavras e música (1961), criamos um mote para o desfecho, com as palavras dialogando de forma inesperada e cômica com a música. Obs.: Novos textos e fragmentos de Beckett devem ser inseridos, para formar um painel de frente e um pano de fundo do peso e do humor da existência humana. Classificação indicativa: 16 anos. Duração: 50 minutos.

OBJETIVO GERAL Produzir uma peça teatral a partir de fragmentos de obras de Samuel Beckett e promover o encontro do público curitibano com as ideias reflexivas e bem-humoradas do dramaturgo irlandês, acerca da existência humana. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - Realizar 32 (trinta e duas) apresentações da produção teatral CIRCUITO, de quinta a domingo, com lotação de 150 espectadores por sessão, perfazendo 4.800 no total. - Oferecer, como contrapartida social, a gratuidade de ingressos e dois ensaios abertos para alunois de teatro e comunidade em geral. - Oferecer gratuitamente três oficinas artísticas (dramaturgia, voz e gestão cultural) com dois encontros de duas horas cada, totalizando 12 (doze) horas de atividades durante a execução do projeto.

Na difusão de diferentes possibilidades artísticas dentro da linguagem teatral, o fascínio com as questões filosóficas e igualmente cotidianas provocadas por Beckett, permite fortalecer a capacidade de pensar e ampliar a sensibilidade para as outras dimensões da experiência humana, de forma multidimensional e criativa. O impasse, tema central em Beckett, antes de ser assunto, e´ tratado sob o vie´s da linguagem, como forma. O paradoxo e o humor negro sa~o frequentes na sua obra e representam o mecanicismo da linguagem e dos atos humanos. Talvez por isso tenha sido chamado de "o comediante do impasse". Entre seus trabalhos de maior relevância, esta~o Esperando Godot, Molloy, Malone morre, O inomina´vel, Dias felizes e Fim de partida e as peças curtas (shorter-plays). Em 1969, recebeu o prêmio Nobel de Literatura. ENQUADRAMENTO Este projeto está alinhado aos incisos do Art. 1º da Lei 8313/91, a saber: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. E ainda, o projeto se alinha aos seguinte objetivos tratados no Art. 3º da referida norma, a saber: Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

ACESSIBILIDADE O projeto CIRCUITO se compromete a fornecer atendimento conforme Lei 13146/2015, que se destina a assegurar e a promover, em condições de igualdade, o exercício dos direitos e das liberdades fundamentais por pessoa com deficiência, visando à sua inclusão social e cidadania e também conforme o Decreto nº 9404/2018, que dispõe sobre reserva de assentos em teatros e outros, sempre que tecnicamente possível. Produtos: Espetáculo de Artes Cênicas *Acessibilidade no Aspecto Arquitetônico: O espaço de apresentação terá acessibilidade física adequada. * Acessibilidade para PCD Auditivo: Disponibilização de intérprete de libras para cinco (5) apresentações durante a temporada. *Acessibilidade para PCD Visual: - Disponibilização de cadeiras na primeira fileira em todos os espaços de apresentações para pessoas com deficiência visual ofertando, dessa forma, condições para espectadores que possuem baixa visão. *Acessibilidade para PCD Visual: - Disponibilização de cadeiras na primeira fileira em todos os espaços que ocorrerão as oficinas para pessoas com deficiência visual ofertando, dessa forma, condições para espectadores que possuem baixa visão; - O oficineiro fará a descrição de si e do cenário para pessoas com deficiência visual caso haja necessidade.

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO O projeto CIRCUITO pretende atender à distribuição dos produtos resultantes, abaixo descritos: PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - 32 apresentações, com a disponibilização de ingressos GRATUITOS. Assim o projeto pretende, de acordo com o artigo 27 da IN 01/2023, garantir: - 100% dos ingressos, destinados a DISTRIBUIÇÃO GRATUITA/social. Como medida de AMPLIAÇÃO DE ACESSO, tratada no art. 28 da IN nº 01/2023, o projeto pretende ainda oferecer: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos; VI- realizar gratuitamente atividades paralelas ao projeto como dois ensaios abertos e as três oficinas de dramaturgia , voz e gestão cultural com duração de quatro (4) horas cada, perfazendo doze (12) no total.

Paulo Silveira Alves/ Araucária Produções Artísticas Ltda: O proponente desempenhará a coordenação geral, administrativa e financeira do projeto, sendo encarregado da coordenação de toda sua execução artística, operacional, contábil e financeira. NOME COMPLETO: Paulo Silveira Alves. Função no projeto: Direção, Dramaturgia e Direção de Produção. Nome Artístico: Paulo Alves.Paulo Alves DRT 4314/Sated-Pr.CPF: 462.845.919-34. Contatos: (41) 98409.1070 pauloalvesum@gmail.com.Área de atuação:Ator/Autor/Diretor/ Produtor Cultural/Professor de Teatro. Bacharel em Direito pela PUC/PR. Mestre em Letras/Literatura e outras linguagens pela UFPR (2020). Cursos de Dramaturgia com Renata Palottini (USP/SP) e Luiz Alberto de Abreu (Autor Teatral/SP); Cursos de Direção com Celso Nunes (Diretor Teatral); com Beto Silveira (Atuação/SP), Emilio de Biase (Interpretação/SP) e Cristiane Paoli-Quito (técnica de clown). Formador do Grupo Tanahora da PUC/Pr, participando dos três primeiros trabalhos do grupo que está na ativa ainda hoje. Atuação Profissional: Ator bilíngue (português/Inglês), Roteirista, Professor de Teatro e Diretor profissional desde 1985. Produtor Cultural desde 2000. Como Diretor Teatral: 2007- MacbethQuem. Direção e dramaturgia. Lei Municipal de Incentivo à Cultura. Produção: Araucária Prods. Arts. 2010- Cineton. Direçao, dramaturgia e atuação. Lei Municipal de Incentivo à Cultura. Produção: Araucária Prods. Arts. 2015- A Volta. Direção, drmaturgia e atuação. Lei Municipal de Incentivo à Cultura. Indicação de melhor texto/ Prêmio Governador do Esatado/Gralha Azul. Produção: Araucária Prods. Arts. 2018- Sonho de uma noite de verão de W. Shakespeare. Produção: Sistema FIEP. 2020- Praça Concórdia. Direção e dramaturgia. Produção: Clube Curitibano. 2022- Vórtice. Direção e dramaturgia. Produção: Sistema FIEP. 2022- Este é o seu problema, a partir da obra de Harold Pinter. Direção. Produção Clube Curitibano. 2024- Adaptação e descoberta (Audiovisual/Videoaula). Direção e dramaturgia. Produção: Araucária Prods. Arts. Como ministrante de Oficinas Teatrais:2019-2014. SESI Cultura: Oficinas de Teatro (Improvisação, interpretação e escrita dramatúrgica) em Curitiba e em oito cidades do interior do Paraná. Para os colaboradores e comunidade em geral. Oficinas teatrais para os alunos dos Colégios SESI (segundo grau) em três unidades (CIC, Portão e SESI-FESP) pela Gerência de Cultura do Sistema FIEP. 2019-2018. Diretor do Grupo de Teatro do Sistema FIEP. Somente para os colaboradores. Montagens de Sonho de uma noite de verão de W. Shakespeare (2018) e Três (2019), a partir de Dorothy Parker e Franca Rame. 2021: Direção do Grupo Adulto de Teatro Clube Curitibano. Montagem de "Praça Concórdia", de minha autoria. Com participação no Festival de Teatro de Curitiba/Fringe (2022). 2022: Oficinas teatrais no Sistema FIEP, unidade Dr. Celso Charuri (Centro), com duas turmas. Montagens de "Vórtice" e "Deuses, o que ouço?".2024: Oficina teatral para o Coral Negro de Curitiba. Como ator teatral: 2020-2015 – ARTISTA DE FUGA. Cia.Stavis-Damaceno. Indicações para melhor espetáculo e melhor atriz, Troféu Gralha Azul. 2019-2010 - CINETON. Tetxto, direção e atuação: Paulo Alves.Solo sobre o pintor Bruno Lechowski. 2014- A VOLTA- Texto, Direção e Produção. INDICAÇÃO de MELHOR TEXTO 2016 pelo Troféu Gralha Azul (Prêmio Governador do Estado). Estreou em novembro de 2014 e cumpriu segunda temporada em julho de 2015. Pela Lei Municipal de Incentivo a Cultura. 2013- HAIKAI- Direção e Texto de Roberto Alvim. Produção: Espaço Cênico Prods. Arts. Participou como convidado da Mostra Oficial do Festival de Teatro de Curitiba. 2013- Os Pássaros de Paulo Zwolinski. Direção: Don Correa. Contemplado pelo Edital do Teatro Novelas Curitibanas. 2011- De Volta para Casa de Dario Fo e Franca Rame- Prod: Zetola Atelier de Artes- Curitiba/Julho-Agosto 2009- Cold Meat Party de Brad Fraser- Prod: Serial Comicos - Curitiba/São Paulo 2008- Solos em Inglês para Escolas de Idiomas. Projeto Iniciado em 2003 e que já percorreu doze estados do Brasil 2007 – Projeto Copi- Curitiba/Rio De Janeiro- Prod: Companhia Brasileira De Teatro (Marcio Abreu)-Curitiba e Rio de Janeiro (Festival RioCena Contemporânea) 2007 – Macbeth Quem? – Roteiro e Direção Paulo Alves – Curitiba – Janeiro/Fevereiro (Mecenato 2007) 2005/2006 – Avenida Dropsie – Will Eisner – Direção Felipe Hirsch – Teatro Popular do Sesi – São Paulo (Março a Setembro - 2005) /Rio De Janeiro/Curitiba 2003 – A Morte De Um Caixeiro Viajante de Arthur Miller – Direção de Felipe Hirsch – Com Marco Nanini. Rio de Janeiro/São Paulo/Curitiba/Brasilia 2003 – Alice Ou A Última Mensagem Do Cosmonauta Para A Mulher Que Ele Um Dia Amou Na Antiga União Soviética de David Greig – Direção de Felipe Hirsch – Produção Sutil Companhia de Teatro – Janeiro/Fevereiro – Teatro Anchieta/Sesc Consolação - São Paulo/SP 2002- Dançando Sobre O Vulcão de Marivaux- Direção de Flávio Stein – Produção: Zétola Atelier de Artes– Junho/Julho – Teatro Cleon Jacques – Curitiba/PR 2001- Nostalgia- Direção De Felipe Hirsch- Produção Teatro Popular Do Sesi- Agosto/ Dezembro- São Paulo/ SP 2001- A Vida É Cheia De Som E Fúria- Direção De Felipe Hirsch- Produção Sutil Cia. De Artes- Julho/Agosto- Tetro Popular Do SESI- São Paulo/Capital 2000 - Eis O Cidadão De Cleide Piasecki- Prod. Carmim Cia De Artes- ( 4 Prêmios Gralha Azul) 2000 - Crianças Do Paraíso De Flavio Stein- Prod.Grupo Resistência ( 02 Prêmios Gralha Azul).1999 - Quem Matou Maria Helena? De Claudio Simões- Prod. Paulo Alves (Curitiba e 15 Cidades do interior do Paraná - Recife/PE- Natal/RN). 1998 - Histórias Urbanas de Arrepiar de Edson Bueno- Produção Delírio Grupo de Teatro- Curitiba/Pr 1997 - Para Sempre, de Bosco Brasil (Premio Molière)- Produção Anna Zétola e Paulo Alves – Curitiba/Pr. 1996 - A Barca de Veneza para Pádua de Flavio Stein- Produção Teatro de Comédia do Paraná – Curitiba/Pr. 1992/ 1993/1994/1995 - Sexo Dos Anjos, de Flavio de Souza- Produção Reflator Cia De Artes (Curitiba e 10 cidades do interior do Paraná– Porto Alegre e 30 cidades do interior do Rio Grande do Sul – Brasília/DF - Rio de Janeiro/RJ - Ouro Preto/MG - Valença/BA - Goiânia/GO - Campo Grande/MS e Dourados/MS) 1991 - De Quem É O Caráter? De Luiz Amorim e Paulo Alves - Prod. N. Pó de Guaraná/São Paulo- Capital e interior 1990 - Hábitos E Humores- Roteiro e Produção Paulo Alves- Nordeste Brasileiro/ 5 Cidades 1989– Xigui, de Ayrton Salvanini- Prod. N. Pó de Guaraná/São Paulo 1988 - O Planeta Lilás, de Ziraldo- Prod. N. Pó de Guaraná / SP (3 indicações Prêmio Mambembe) 1987 - O Príncipe e o Sábio, de Leon Tolstoi- Produção Núcleo Pó De Guaraná/ São Paulo 1986 - O Castelo De Mulumi, de Jurandir Pereira- Produção Núcleo Pó De Guaraná/ São Paulo 1980/1985- Atividades como ator amador na formação do Grupo Tanahora da PUC/PR e com o Grupo Eco/ Curitiba. Como ator em Audiovisual: 2017- Pena Branca (trabalho solo). Curta metragem sobre o caso Arlene Hansel. Direção: Rafael Alessandro. Link: https://vimeo.com/190259439. 2007 - O Cheiro do Ralo. Longa metragem: Direção: Heitor Dália. https://www.youtube.com/watchv=IG_FBTOQYwQ Paulo Alves: Policial (1:17:00/1:18:30). 2019- Piên. Longa metragem. Direção: Eloi Pires. A ser lançado. 2021- Rua Shakespeare. Curta metragem. Roteiro e atuação. Produção: Araucária Prods. Arts. Prêmios recebidos: Prêmio Miriam Muniz/Funarte/Minc-2015. Montagem prevista para o segundo semestre de 2015. Indicação de MELHOR TEXTO por A Volta. Prêmio Governador do Estado (Gralha Azul)- 2016. NOME COMPLETO: Anna Paula Zétola. Função no projeto: Atriz. Nome artístico: Anna Zétola. DRT atriz e direção 6765 / DRT direção de produção 18115. Graduada em Administração de Empresas pela UNIFAE. Especialista em Literatura Dramática e Teatro pela Universidade Tecnológica Federal do Paraná - UTFPR. Especialista em Gestão e Políticas Culturais pela Universidade de Girona/Espanha. Mestre em Comunicação e Linguagens, linha de pesquisa em Cinema e Audiovisual, da Universidade Tuiuti do Paraná. Em 2023 são mais de 37 anos de teatro como atriz, diretora, produtora e gestora cultural. Atuou como gerente de cultura do SESI Paraná de março de 2008 até janeiro de 2023. Fundou e é sócia gerente da empresa Zetola Atelier de Artes produtora de arte e cultura desde 1992. Atualmente é Diretora Artística do Palcoparaná, uma Organização Social Autônoma que faz a gestão dos corpos estáveis do Teatro Guaíra como a Orquestra Sinfônica do Paraná, Balé Teatro Guaíra e Escola de Dança do Teatro Guaíra, além de ser um braço da Secretaria de Estado da Cultura para a realização de seus projetos de políticas públicas de Cultura. Como atriz seus principais trabalhos em São Paulo foram “Diz que sim, diz que não” de Bertold Brecht e “Mamas de Tirésias”, de Guillaume Apollinaire com direção de Carolina Oliveira em 1987. No núcleo Pó de Guaraná da Cooperativa Paulista de Teatro viajou por todo o Brasil com os espetáculos: “O Príncipe E O Sábio” de Leon Tosltói no ano de 1986 e “Planeta Lilás” de Ziraldo em 1987 e 1988, os dois direção de Ayrton Salvanini. Já em Curitiba: participou como atriz das produções do Teatro Guaíra no Teatro de Comédia do Paraná: “Noites na Taverna” de Álvares de Azevedo com direção de Ademar Guerra; “A Flauta Mágica” com direção de Marcelo Marchioro nos anos de 1989 e 1990/91 e “A Barca de Veneza per Pádua”, adaptação e direção de Flávio Stein, em 1995. Participou de outras produções independentes como “Ploft”, texto de Mário Schoemberg e direção de Maurício Vogue em 1997, “O inspetor geral” de Gogol com direção de Paulinho Maia em 2000, “Crianças do Paraíso”, adaptação e direção de Flávio Stein; “Macbeth Quem” – roteiro e direção Paulo Alves em 2007, “O irmão da Professora”, roteiro e direção Paulo Alves em 2008. Como produtora e atriz, realizou os espetáculos “Sexo dos Anjos” de Flávio de Souza com direção de Paulinho Maia que viajou em turnê pelo Brasil de 1992 até 1995, retornando em cartaz em pequenas temporadas até 1998; “Para Sempre” de Bosco Brasil com direção de Mário Schoemberg em 1996 e de Cleide Piasécki em 1997; “Dançando sobre o vulcão ou A ilha dos escravos” de Marivaux com direção de Flávio Stein em 2002.. “De volta para casa” de Dario Fó e Franca Rame, adaptação e direção de Alvaro Bittencourt em 2012. “PISCINA (...)” – de Mark Ravenhill, adaptação e direção de Alvaro Bittencourt em 2014, realizado dentro do OLHO no MON.. Como diretora realizou a direção do espetáculo “Quem Matou Maria Helena” monólogo de Cláudio Simão com o ator Paulo Alves em 1999. De 2003 a 2008, dirigiu e coordenou o grupo Atuafesp da Fundação de Estudos Sociais do Paraná – FESP, onde adaptou e dirigiu a peça “O Jogo, um exercício cênico” baseada na peça de David Ives. Dirigiu em 2004 o espetáculo “Auto da Compadecida” de Ariano Suassuna. NOME COMPLETO: SANDRA MARA GUTIERREZ NOME ARTÍSTICO: SANDRA GUTIERREZ. Função no projeto: Atriz. ÁREA DE ATUAÇÃOArtes Cênicas – Atriz, Professora de TeatroFORMAÇÃO /TITULAÇÃOFormação:Faculdade de Educação Artística- Licenciatura em Artes Plásticas -UFPRQualificação: -Professora de Artes de 1° e 2° graus Atriz Profissional, DRT:4379 –( 9/9/86 )Pós-Graduação em Ensino da Arte pelo ITECNE(2012). Pós-Graduação em Teatro Educação peloIFNMG(2021). Assistente de direção, DRT :14433 – (11/5/98) ATUAÇÃO PROFISSIONALExperiência como Atriz: Desde 1981, atuando em peças Infantis e para Adultos em vários espetáculos.-como Assistente de Direção, Sonoplasta e outras funções pertinentes à atividade. Bem como gravações de vídeos educativos, propagandas, jingles, locuções MENCIONE OS DOIS ÚLTIMOS TRABALHOS REALIZADOSDe Volta Pra Casa, de Dario Fo e Franca Rame em 2011Piscina (Pool no water) de Mark Ravenhill em maio de 2014. MENCIONE DUAS PRINCIPAIS PARTICIPAÇÕES EM EVENTOS CULTURAISFestival de Teatro de Curitiba, com a peça Quarenta.Cão, em 2007Oficina de Música de Curitiba nos cursos:Técnica de Alexander para Cantores ,Percussão paraIniciantes, em 2008.Participação no FITO Festival Internacional de Teatro de Objetos promovido pelo Sesi Cultural, como espectadora e participante de oficina.(2011). Participante do curso Teatro para Ensino Médio computando 120h, ofertado pela UFPR. (2012) DESTAQUE AS PRINCIPAIS REALIZAÇÕES‘Os Horácios e os Curiáceos”(1981), “A Eleição”(1982),“Em Tua Homenagem”(1983), “Barro eSangue” e “Sidéria Ferraz”(1984),”Esse Desfile é uma Salada”(1985), “Sem Nome e Sem Data-AHistória dos Vencidos” e “A Revolta dos Perus”(1987),”Um Trágico Acidente”(1994),”A Bela e a Fera” e“Chicago1930”(1995), “O Menino Maluquinho”, Oizintocáveis” e “O Quebra Nozes”(1996), “JackEstripador”, e“A Cigarra e a Formiga”(1997), “a Pequena Sereia” e “Quase” e “Assim Que PassemCinco Anos”(1998), “Confissões de Um Rádio”(2002), “Boca Maldita”(2003), “As Parceiras”(2004), “Eu,Você e Ela”(2005), “Quarenta.Cão”(2006). De Volta pra Casa (2011), Piscina (2014), A esposa e a Mariposa(2015). PRÊMIOS RECEBIDOS E TÍTULOSTroféu Gralha Azul no ano de 2003 como atriz coadjuvante no espetáculo “Boca Maldita”, Direção de José Plínio.OUTRAS INFORMAÇÕES COMPLEMENTARES E RELEVANTESIndicada ao Troféu Gralha Azul, como atriz revelação em 1987 pelo espetáculo “Sem Nome e Sem Data- A História dos Vencidos”, Texto e Direção de Guilherme Durães. Indicada ao Troféu Gralha Azul como atriz infantil pelo espetáculo “O Quebra Nozes” em 2003. NOME COMPLETO: SILVIA MARIA DE MORAES MONTEIRO PAZELLO NOME ARTÍSTICO: SILVIA MONTEIRO. Função no projeto: Atriz. AREA DE ATUAÇÃO: TEATRO/ FILOSOFIA/ ENSINO SUPERIOR. FORMAÇÃO /TITULAÇÃOArtes Cênicas (Curso Permanente de Teatro – Teatro Guaíra) – 1982-1985BACHARELADO E LICENCIATURA: Filosofia (UFPR) – 2002-2008MESTRADO: UFPR –Linguagem e Representação. Orientação: Dr. Breno Hax Jr. – 2011. DRT: Atriz e Diretora – 4177-PRATUAÇÃO PROFISSIONAL:Atua como atriz desde 1986. Trabalhou com diretores como Marcelo Marchioro, Edson Bueno e Paulo Morais. No cinema atuou sob a direção de Fernando Severo, Marcos Jorge, Willy e Werner Schumman, Beto Carminatti e Paulo Betti. Em 1996, com Luiz Carlos Pazello, fundou a Confraria Cênica, onde atua como diretora artística, dramaturga, produtora e atriz. Desde 1995 ministra Oficinas de Interpretação, Criação de Texto e Direção. No Teatro Barracão EnCena Coordena e Orienta o Centro de Pesquisa alunos ENCENA, onde prossegue a investigação sobre Direção de Encontro e Poéticas ligadas ao teatro físico. De 2011 a 2013 participou das oficinas do Núcleo de Dramaturgia do SESI, tendo o seu texto A SOPA publicado na 4º Edição dos Livros do Núcleo. Desde 2010 é a professora no Curso de Graduação em Teatro na PUCPR,MENCIONE OS ÚLTIMOS TRABALHOS REALIZADOS COMO ATRIZ:2023 – Dora Desabalada – Texto e Direção de Enéas Lour – 1ª Mostra de Processos Criativos,produção Adega Cultural. 2021 “Temporada de Caça” de Dimis, Direção Andrei Moscheto – Grupo Antropofocus – (peçatransmitida online). 2021: NORMAL - In’Scene Produções. Mostra Manifesta – (peça transmitida online). 2015: PARANÃ - textos de Dalton Trevisan, Wilson Bueno e Domingos Pellegrini – idealização Nena Inoue/Espaço Cênico. 2015 - A VOLTA – Texto e Direção de Paulo Alves, Araucária Produções2014 – UM CARVALHO - Texto – Tim Crouch - Direção : Nina Rosa Sá – realiação Cia. Teatro deBreque. Coordenação e Curadoria da Mostra Poéticas Cênicas/ PUCPR – 2012 a 2021.Trilhas de Cultura – Palestras sobre Artes Cênicas no Paraná – PUCPR 2021. Sócia fundadora do Teatro Lala Schneider (deixou a empresa em 1998)PRÊMIOS RECEBIDOS E TÍTULOS• MELHOR ATRIZ – 1º Festival de Cinema/ CURTA PINHAIS – Filme Continue?, Direção de Leonardo Goulart. PRÊMIO ORACI GEMBA DE DRAMATURGIA – 2011 (Texto – O BEIJO)• MELHOR ATRIZ – Gralha Azul 2000 (A Mulher)MELHOR ATRIZ – Gralha Azul 2019 (Eu Nunca Beijei a Débora Bloch). MELHOR ATRIZ – POTY LAZZAROTTO 1999 (A Mulher). MENÇÃO HONROSA GRALHA AZUL 1996 – Por inestimável realização nas Artes Cênicas.TROFÉU APAC 1996. MOÇÃO DA ASSEMBLÉIA LEGISLATIVA DO ESTADO DO PARANÁ - por serviços relevantes às artes cênicas 1997. ATRIZ FENATA 1985 (O Grande Deboche).TROFÉU REDE SOL – VOLUNTARIADO 2001 OUTRAS INFORMAÇÕES COMPLEMENTARES E RELEVANTESEntre 2014 e 2018 coordenei o projeto “TEATRO no presídio” uma parceria entre o Curso de Teatro, o Núcleo de Pastoral e a Secretaria da Justiça.Desde 2010 é professora do Curso de Teatro da PUCPR nas competências relacionadas a Direção, Interpretação e Teoria Teatral. NOME COMPLETO: LEONARDO BERTOLETTI Nome Artístico: Léo Moita. Função no projeto: Ator. CPF 387.583.298-11. CNPJ 23.954.587/0001-73. RG 14.428.162. Ator, Diretor e Assistente de Direção - DRT 28364/PR. Pós-graduando em Gestão Cultural: Cultura, desenvolvimento e mercado - SENAC-SP (2022- em execução).Núcleo de Dramaturgia SESI – PR (2011-2013). Licenciado em Teatro pela Faculdade de Artes do Paraná - UNESPAR - Universidade Estadual do Paraná. ATORTemporada de Caça - Minha Nossa Cia de Teatro, Curitiba - PR (2023). Delicadas Embalagens - ator convidado - Cia Senhas, Curitiba - PR(2023). É apenas o fim do mundo - ator convidado - Leitura Dramática AP da Treze, Curitiba - PR (2022). O que supúnhamos não ser - Cia Senhas, Curitiba - PR (2021). País do futuro 2024 - PodCast - BifeSeco, Curitiba - PR (2021). O Beijo em Grupo- Minha Nossa Cia de Teatro, Curitiba - PR (2020). Hérnia - ator convidado - Leitura Dramática Núcleo de Dramaturgia SESI - Cia Senhas, Curitiba - PR(2019). O acaso, o destino e a coincidência - Leitura Dramática Núcleo de Dramaturgia SESI - Minha Nossa Cia de Teatro, Curitiba, - PR (2018). Burguer King - ator convidado - Leitura Dramática AP da Treze, Curitiba - PR (2017)O Leão no Aquário - Minha Nossa Cia de Teatro, Curitiba - PR (2017). Primavera Leste - Minha Nossa Cia de Teatro, Curitiba - PR (2016). O Negrinho do Pastoreio, Mataveri Cultural e Pé no Palco, Curitiba - PR (2015).Pai Gilberto - Cia Falsários, Curitiba - PR (2012). O Homem do Banco Branco e a Amoreira - Minha Nossa Cia de Teatro, Curitiba - PR (2009). Burundanga de Luís Alberto de Abreu, Grupo de Pesquisa da Linguagem Teatral - Núcleo de ArtesCênicas SESI, Rio Claro - SP (2006). Medeia entre quatro paredes - Criação Coletiva, Grupo de Pesquisa da Linguagem Teatral - Núcleo deArtes Cênicas SESI, Rio Claro - SP (2005). Suburbano Coração de Naum Alves de Souza, Grupo de Pesquisa da Linguagem Teatral - Núcleo de Artes Cênicas SESI, Rio Claro - SP. PRÊMIOS E TÍTULOS RECEBIDOS:Indicado ao prêmio 34° Prêmio Shell - Categoria Destaque Nacional pelo espetáculo “Temporada de Caça” -Minha Nossa Cia de Teatro, Curitiba - PR Função: Ator. Indicado como Ator Revelação no Troféu Gralha Azul pelo espetáculo “O Negrinho do Pastoreio” - 2016. VI FETECO - Melhor espetáculo. “O homem do banco branco e a amoreira”. Função: ator. 2011. FETO - Festival estudantil de Teatro em Belo Horizonte / MG. Função: ator. Espetáculo selecionado para circulação pelo projeto VIVO EnCena. 2010. VII FACEV - Melhor espetáculo infantil. “O homem do banco branco e a amoreira”. Função: ator. 2010. VII FACEV - Melhor texto infantil. “O homem do banco branco e a amoreira”. Função: autor. 2010 NOME COMPLETO: LUIS ROBERTO BRUEL Nome artístico: Beto Bruel. SATED DRT nº 507 -28.08.1980 . Paraná, é iluminador com renome internacional, com trabalhos nas areas de teatro, ópera, concertos, exposições. Iniciou sua carreira de iluminador em 1971 no Colégio Estadual do Paraná, Curitiba. Em 1973 no Teatro de Bolso, passou a integrar o Grupo Margem de Teatro Experimental dirigido por Manoel Carlos Karam. Seu primeiro trabalho profissional foi com o Grupo Momento, na peça “MARAT SADE”, direção de Oraci Gemba..Prêmio Funarte - Mestras e Mestres das artes 2023. 05 Prêmios Shell -RJ e SP. 23 Troféus Gralha Azul, Premio Governador do Estado do ParanáMedalha de Ouro no Word Stage Desing – International Organisation of Scenographers,Theatre architects and Technicians – Seul, Coreia. 05 Troféus Poty Lazzaroto -Curitiba, Pr01 Prêmio Glauco F. De Sá Brito - Curitiba, Pr01 Questão de Crítica - RJ. 01 Festival de Teatro da Amazônia - AM. 01 FENATA-Festival de Teatro de Ponta Grossa, Pr.. É membro da OISTAT (International Organisation of Scenographers Theatre Architectes and Technicians). Certificado de Reconhecimento. 2015 – Departamento de Cultura da Prefeitura da Lapa, Paraná Diploma de Mérito. 2018 – 11º Festival de Cinema da Lapa, Paraná Câmara municipal de Curitiba. 2019 – Dia Nacional da Cultura – Vereador Professor Euler, Câmara municipal de Curitiba 2020- Comenda Ordem do Pinheiro – Governo do Estado do Paraná. 2022 – Prêmio Cultura e Divulgação – Vereador Marcos Vieira

PROJETO ARQUIVADO.