CORPO DE DANÇA DO AMAZONAS - AMAZÔNIA EM MOVIMENTO

O projeto, aprovado em edital do CCBB, consiste em temporadas do Corpo de Dança do Amazonas (CDA) no Centro Cultural Banco do Brasil. A programação consiste em apresentações inéditas e não inéditas do repertório da companhia em temporadas de quarta a domingo, com bilheteria acessível, totalizando 48 apresentações, sendo 12 na cidade de Belo Horizonte, 18 em Brasília e 18 no Rio de Janeiro. Serão realizadas oficinas de dança e como contrapartida social uma sessão de infâncias para escolas públicas das respectivas cidades dos CCBB.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (produto principal) Repertório a ser apresentado: “TA - Sobre ser grande” de Mário Nascimento Classificação: LIVRE Duração: 1h10 “TA” significa Grande para os Tikunas – povo originário do Amazonas, que ocupa uma vasta área. Expressão curta carregada de sentidos, a língua para esses povos é parte deles, os sons do ambiente fazem parte do idioma que se fala, sejam pardos, roncos, chiados e tantos quantos conseguem escutar, define onde vivem como “TA”. Um território que abriga, acolhe, alimenta e precisa também de cuidados. Carrega nos corpos e expressa toda força de um povo que vive nessa amplitude – o Amazonas, a trilha sonora é do DJ Marcos Tubarão. “Rios Voadores” de Rosa Antuña Classificação: Livre Duração: 1h06 Rios Voadores é um termo usado para designar uma gigantesca massa de vapor de água vinda do oceano e somada à transpiração da floresta. O equilíbrio das chuvas em outras regiões do Brasil depende do equilíbrio da floresta amazônica e da formação dos rios voadores. Neste espetáculo a coreógrafa Rosa Antuña busca trazer para a cena a importância da preservação do meio ambiente como ponto crucial para o equilíbrio do planeta. A mitologia amazônica, além de sua fauna e flora, formam inspiração para a construção da movimentação deste trabalho. A trilha sonora original é assinada pelo compositor Makely Ka, que traz para a cena um diálogo com a cultura popular e a música contemporânea. “Caput Art. 5” de Jorge Garcia Classificação: Livre Duração: 45min A palavra Caput é originária do latim e significa “cabeça” ou “parte superior”. O Caput se refere ao texto que acompanha o artigo em sua linha principal, logo após a numeração do mesmo. Por isso, podemos pensar nele realmente como a “cabeça” do artigo, ou seja, como o material-fonte para seus parágrafos, incisos e alíneas. o Artigo 5o da constituição diz “Todos são iguais perante a lei, sem distinção de qualquer natureza, garantindo-se aos brasileiros e aos estrangeiros residentes no País a inviolabilidade do direito à vida, à liberdade, à segurança e à propriedade [...]” Neste trabalho trazemos luz a este artigo tão importante em nossa Constituição que é tão difícil de ser aplicado na prática. Dançamos ritualizando esta sociedade utópica, mas que se constrói e reconstrói diariamente a passos lentos. Com trilha sonora de Marcos Tubarão e figurinos de Ian Queiroz. “Cabanagem” de Mário Nascimento Classificação: Livre Duração: 1h Cabanagem foi uma revolta popular onde negros, povos originarios e mertiços insurgiram contra a elite política na região Norte do Brasil, no período regencial. Diversas batalhas fizeram com que o movimento ficasse marcado pela violência. O coreógrafo iniciou o seu trabalho mergulhado no universo dos Cabanos através da literatura de Márcio Souza e Marilene Corrêa. A obra não é narrativa. O espetáculo apropria-se da essência da Cabanagem e utiliza a linguagem de Mário Nascimento para traduzir o espírito de resistência, de luta, de revolta, de preservação das culturas de determinado local. “Busquei a essência da Cabanagem em muitas andanças pela cidade de Manaus, em contato com as pessoas da rua, com a arquitetura. Além da literatura, isso serviu de fonte de pesquisa e desenvolvimento da obra”. “Urutau” de Andressa Miyazato Classificação: Livre Duração: 40min Inspirada pelo pássaro Urutau, cujo nome Tupi significa “ave fantasma”, a coreógrafa explora o conceito de desaceleração, conduzindo os bailarinos a um estado de constante transformação. Essa prática coreográfica, que integra dimensões físicas, emocionais e espirituais, se revela através de uma escuta atenta e profunda, tanto de si mesmos quanto do ambiente ao redor. A capacidade do Urutau de se mimetizar com o ambiente, juntamente com as simbologias associadas ao pássaro, inspirou Miyazato a incorporar a fusão de ancestralidades e a camuflagem como formas de resistência e esperança. A presença do audiovisual torna-se uma extensão dos corpos dos bailarinos, integrando-se de maneira orgânica à narrativa e ampliando a experiência sensorial do público, enfatizando movimentos que iniciam em um corpo e fluem para outro, criando conexões improváveis e não lineares. “Grito Verde” de Ivonice Satie Classificação: Livre Duração: 1h15 A obra “grito verde” propõe a sensibilização quanto a todas essas riquezas abstratas ou concretas e as relações do universo Amazônia – homem, fazendo do público mais um personagem ativo e consciente das questões cenicamente apresentadas. Mais que um espetáculo de dança, é a arte educando e transformando. É um espetáculo de dança contemporânea onde a alma é a natureza que sensibiliza a potencialidade criativa dos artistas nela envolvidos. Queremos nos deixar acalentar nos braços da Gaia, a mãe terra, desta natureza que buscamos preservar em memória das grandes florestas findas. As raízes rizomáticas da Floresta Amazônica, que nos remete ao imaginário de quase infindas, provocam-nos a enaltecer a beleza e a coragem desse humano que conhece os sons da natureza. O espetáculo irá transpor para movimento e dança contemporânea a essência da poesia de Antônio Tavernard, “A Voz da Amazônia”. A coreografia esmiúça a Amazônia no seu esplendor trazendo da cultura regional, elementos para expressar, prescindindo palavras sobre esse humano, amazônida, e sua relação com a natureza. Eis a concepção do “ GRITO VERDE”. CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES CÊNICAS (produto secundário) Oficina de Dança contemporânea busca desenvolver conhecimento técnico e artístico voltados para bailarinos profissionais e estudantes de dança que buscam conhecimento para desenvolver sua técnica em dança contemporânea na perspectiva de ensino de Mário Nascimento. 02 oficinas de dança contemporânea - 40 pessoas, em Belo Horizonte 03 oficinas de dança contemporânea - 60 pessoas, em Brasília 03 oficinas de dança contemporânea - 60 pessoas, no Rio de Janeiro CONTRAPARTIDA SOCIAL (produto secundário) Sessão infâncias com o espetáculo GRITO VERDE 02 Sessões Infâncias - 262 alunos da rede pública, total 524 03 Sessões Infâncias - 331 alunos da rede pública, total 993 03 Sessões Infâncias - 172 alunos da rede pública, total 516

Objetivo geral Realização da Temporada do Corpo de Dança do Amazonas no CCBB de Brasília, Belo Horizonte, Rio de Janeiro, com espetáculos inéditos e não inéditos do repertório da companhia. Objetivo específico Realizar de 48 apresentações em unidades do CCBB com espetáculos inéditos e não inéditos do repertório do Corpo de Dança do Amazonas - CDA. Oferecer uma oficina de Dança Contemporânea com o Diretor Artístico e Coreógrafo Mário Nascimento em cada unidade do CCBB. Desenvolver uma sessão de infâncias para escolas públicas das respectivas cidades dos CCBB. Estimular por meio da "mesa de conversa" pós espetáculos o senso crítico e contemplativo dos espectadores presentes nas sessões dos espetáculos.

O Corpo de Dança do Amazonas - CDA é a primeira companhia profissional de dança da região Norte e compõe a cena cultural brasileira de forma singular, desenvolve projetos e programações artísticas, pedagógicas, culturais e sociais estruturados pelos eixos difusão, intercâmbio, formação e fomento, articulado com artistas, grupos, companhias, coletivos, instituições públicas e/ou privadas e universidades. Por meio das ações propostas, percebe-se o CDA como um provocador do diálogo e articulador das relações que ampliam e potencializam as capacidades de ação/atuação dos indivíduos e instituições. Neste contexto, as redes de comunicação, de formação e informação estabelecidas, proporcionam reflexões quanto à atuação da companhia, das instituições e dos bailarinos/artistas, pensando e repensando suas funções e contribuições na formação cultural, levando-se em consideração a singularidade Amazônica, a diversidade e abrangência da cultura. Diante do pressuposto acima, precisamente sob o eixo Difusão e Intercâmbio desde a sua fundação, o CDA busca dar visibilidade aos seus trabalhos através de projetos de circulação com abrangência local, nacional e internacional sendo contemplados com prêmios: Funarte de Dança Klaus Vianna, Caravana Funarte; parcerias com SESC nacional, sendo convidados a participar dos principais circuitos de festivais nacionais dentre eles o Festival de Dança de Joinville, Encontro de Companhias Públicas, Semana Paulista de Dança, Dança em Trânsito, Simpósio Internacional de Dança, Mova-se Festival de Dança, Abril para Dança; além de duas indicações ao Prêmio APCA nas categorias de "Melhor Interpretação" 2018 e "Melhor qualidade Técnica" 2022, ainda representando o país no ano do Brasil na França em 2005. Repensando na sua atuação e buscando dar atenção também a um conteúdo de forma inclusiva, a companhia desde 2018 vem somando às suas produções a inclusão de audiodescrição e libras, sendo premiados também em 2020 e 2021 com Prêmio Funarte Festival Acessibilidança Virtual - Dança Acessível. Além da continuidade com projetos junto a sociedade como o: "Dança, Arte, Escola - Um espetáculo didático" em parceria com escolas do ensino fundamental e médio, "CDA de Portas Abertas" que dialoga com estudantes de dança e bailarinos oportunizando uma experiência dentro da companhia. Para tanto, surge um novo e próximo passo para o CDA alcançar em seus projetos, sendo o Edital do CCBB, uma vez que o anseio que se traduz na realização do: "Temporada CDA no CCBB - Amazônia em Movimento", com obras inéditas e não inéditas, em temporada de apresentações nos espaços cedidos nas cidades de Belo Horizonte - MG, Rio de Janeiro - RJ e Brasília - DF, que traduzem com suas linguagens distintas através da dança permeando no corpo do elenco de 24 bailarinos do CDA o que a Amazônia representa e configura na construção do nosso país, mostrando suas belezas, riquezas, peculiaridades, misticismos atrelados às suas lutas, defesas e trajetória. As atividades propostas são uma circulação nos espaços CCBB com temporada de 48 apresentações, com espetáculos de diferentes linguagens dentro da dança contemporânea mostrando a versatilidade técnica do elenco do CDA, com obras que permeiam entre a força e rigidez, leveza e paixão. Após cada apresentação será feito uma "Mesa de conversa" com o público presente para dialogar sobre dança, amazônia e pensamento social. Além de ser oferecido à sociedade oficina de Dança Contemporânea a ser ministrada pelo Diretor Artístico Mário Nascimento em cada espaço do CCBB a ser visitado. Buscamos o apoio do Ministério da Cultura para a aprovação deste projeto contemplado no Edital de Patrocínio do CCBB 2023-2025, de forma que se possa captar recursos para a realização das apresentações, gerando emprego e renda e proporcionando acesso à cultura. Considerando o Art. 1° da Lei 8313/91, o projeto se enquadra nos seguintes incisos: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso as fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O objetivo, conforme Art. 3° para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° da Lei 8.313/91, é o seguinte: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.

OFICINA: Dança Contemporânea Público: Bailarinos profissionais e estudantes de dança MINISTRANTE: Mário Nascimento FORMATO: Presencial GÊNERO DE DANÇA: Dança Contemporânea NÍVEL: Intermediário/Avançado Carga horária: 2h Objetivo Geral Realizar uma oficina formativa de dança contemporânea com Mário Nascimento, com duração de 2h, para bailarinos profissionais e estudantes de dança Objetivos específicos Promover conhecimento em dança contemporânea; Aprimorar habilidades específicas para dança; Facilitar intercâmbio entre Mário Nascimento e profissionais e estudantes de dança. Justificativa Oficina de Dança contemporânea que busca aprimorar conhecimento técnico e artístico voltadas para bailarinos profissionais e estudantes de dança que buscam conhecimento para desenvolver sua técnica em dança contemporânea na perspectiva de ensino de Mário Nascimento. Conteúdos Processo cognitivo do Movimento; Técnicas de Solo; Ondulação, lateralidade, desequilíbrio e deslocamento espacial; Relação entre movimento, espaço e música; Construção e desconstrução. Metodologia de ensino Processo 1: Preparação do corpo com abordagens de aquecimento e alongamento das articulações e musculatura no solo (chão); Condução de movimentos e sequências por meio de demonstração; Estímulos de improvisação para os alunos com condução guiada; Processo 2: Exercícios de condicionamento físico no solo (chão), focando no centro corporal (abdômen) e fundamentos que evidenciam o trabalho dos membros inferiores e superiores; Mobilização da coluna vertebral com exercícios de ondulação e lateralidade; Deslocamento pelo espaço com figuras corporais em equilíbrio; Processo 3: Sequências fixas com pouco deslocamento no solo (chão); Condicionamento físico; Deslocamento pelo espaço com atenção no foco e posição corporal; Exercícios no nível médio e alto; Processo 4: Aquecimento e alongamento das articulações e musculatura no solo (chão); Rolamentos laterais pelo solo; Exercícios de extensão corporal em deslocamento pelo espaço. Sequências de relação entre movimento, espaço e música. Pequenos saltos no mesmo lugar e com deslocamento. Processo 5: Alongamento dos principais grupos musculares (leve e com variadas repetições) partindo gradativamente para um trabalho de pequena força muscular; Rolamentos diversos e passagem pelos níveis corporais; Verticalização do corpo na construção e desconstrução da figura; Sequências de queda e recuperação demonstradas; Giros em deslocamento pelo espaço; Pequenos e médios saltos com rolamento.

De acordo com o art. 27, da IN 11/2024, as medidas de acessibilidade deste projeto serão: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (produto principal) Acessibilidade Arquitetônica Todos os espaços do CCBB possuem rampas, acentos e banheiros adaptados para pessoas com deficiência física. Acessibilidade de Conteúdo Nos espaços CCBB com cabine de Audiodescrição, conseguimos atender o público com deficiência auditiva, pois todos os projetos da Companhia são pensados com roteiro de descrição de cena, além de vídeos institucionais com libras e legendas antes dos espetáculos. Nas publicações das redes sociais usamos a hashtag “#paratodosverem” onde a pessoa com deficiência visual têm acesso ao post com todas as informações necessárias. CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO (produto secundário) Acessibilidade Arquitetônica Todos os espaços do CCBB possuem rampas, acentos e banheiros adaptados para pessoas com deficiência física. Acessibilidade de Conteúdo Intérprete de libras CONTRAPARTIDA SOCIAL (produto secundário) Acessibilidade Arquitetônica Todos os espaços do CCBB possuem rampas, acentos e banheiros adaptados para pessoas com deficiência física. Acessibilidade de Conteúdo Nos espaços CCBB com cabine de Audiodescrição, conseguimos atender o público com deficiência auditiva, pois todos os projetos da Companhia são pensados com roteiro de descrição de cena, além de vídeos institucionais com libras e legendas antes dos espetáculos. Nas publicações das redes sociais usamos a hashtag “#paratodosverem” onde a pessoa com deficiência visual têm acesso ao post com todas as informações necessárias.

Considerando o art. 29 da IN 11/2024, atenderemos os limites previstos na legislação. O custo dos ingressos para as apresentações será de R$ 30,00 inteira e R$ 15,00 meia. 20% das sessões serão oferecidas cotas gratuitas para pessoas trans e cota social. Além de oficina de dança contemporânea gratuita e mesa de conversa com o público presente. Como medida de ampliação de acesso, art. 30 da IN 11/2024, adotaremos as seguintes medidas: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; DAS CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Atendendo ao art. n° 32, da IN 11/2024, serão realizadas as sessões infâncias, apresentações específicas para alunos de escolas públicas. Como medida de ampliação de acesso, art. 30 da IN 11/2024, adotaremos as seguintes medidas: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos.

Edval Machado Júnior Direção Geral Presidente da Agência Amazonense de Desenvolvimento Cultural (AADC), graduado em Comunicação Social e Direito, atuando há mais de 15 anos, tem experiência na área empresarial, trabalhista e cultural. Como dirigente da instituição nomeado em 04 de junho de 2020, por meio de Decreto do Governo do Estado do Amazonas, o presidente da AADC, atuará por meio de serviço voluntário, sendo o mesmo responsável por todo processo decisório do projeto, incluindo atividade técnico-financeira, realizando análise e direcionamento dos trabalhos desde sua pré-produção até a prestação de contas final. A ata de nomeação do atual diretor da AADC encontra-se anexada aos documentos. Mário NascimentoDiretor Artístico e CoreógrafoCPF: 077.023.078-66Iniciou sua carreira em São Paulo e já possui mais de 30 anos de carreira. Desde de 2002 vive em Belo Horinzonte - MG, onde fundou a própria companhia de dança (Cia Mário Nascimento), uma das mais expressivas no território brasileiro. Atualmente é o diretorartístico do Corpo de Dança do Amazonas. Já coreografou para as principais companhia de dança no brasil, premiado, já esteve como professor e coreógrafo em países como Alemanha e Estados Unidos. Wallace HeldonProdutor ArtísticoCPF: 023.173.432-80Produtor Cultural e Profissional da Dança, formado pela Universidade do Estado do Amazonas - UEA em Bacharelado em Dança e Pós Graduado em Gestão e Produção Cultural. Atua na versatilidade entre a produção cultural, intérprete da dança, design, mídias digitais eaudiovisual. Trabalhou como Assistente de Produção no espaço cultural Casarão de Idéias, onde atuou em diversas produções como: Mova-se Festival de Dança, Mova-se na Rua, Lugares onde o dia não me deixa vê, Gravações de DVDs, produção de espetáculo de dança, teatro e música. Enquanto artista da dança dirige e produz a Companhia Storge onde exerce quadro de colaboradores do Corpo de Dança do Amazonas - CDA, como Produtor Artístico, trabalhando ao lado do Diretor Artístico Mário Nascimento; o CDA é Corpo Artístico do Teatro Amazonas. No audiovisual, lançou o documentário, na função de Produção Executiva, intitulado "CDA 20 anos" e assina a Websérie: CDA em Movimento, assim como a produção executiva da série de videodança: "Palavras em Movimento - Uma homenagem a Thiago de Mello". Paulo ChamoneAssistente de Direção e Professor de BaléCPF: 604.104.506-34Ingressou na Companhia de Dança do Palácio das Artes - MG em 1989 onde atuou como bailarino-intérprete até 2016. São mais de 40 montagens entre dança, ópera, cinema, teatro e performance. Graduou-se em Cinema e Vídeo em 2008 pela Universidade Federal de Minas Gerais - UFMG. Atualmente faz assistência coreográfica e ministra aulas de dança clássica para o Corpo de Dança do Amazonas - CDA. Eduardo KlinsmannInspetor, Social Mídia e Coordenador das ações pedagógicasCPF: 016.465.132-23É Inspetor do Corpo de Dança do Amazonas. Bacharel em Dança e Especialista em Gestão e Produção Cultural pela Universidade do Estado do Amazonas, atuou como bailarino no Balé Folclorico do Amazonas entre 2018 e 2019, atuou como Assistente de Direção da Ópera Dessana, Dessana de Márcio Souza no XVI Festival de Ópera da Amazônia - FAO e de Urinal - O Musical, além de assinar a Direção Coreográfica. Atualmente, é bailarino e produtor da companhia Gandhicats Project, ao qual em 2022 assinou a Direção Cênica do espetáculo Amazônia, A Cura do Mundo. Adriana GoesBailarinaCPF: 676.052.732-15Possui graduação em Dança pela Universidade do Estado do Amazonas (2010), especialização em Dança-Educação pela Universidade do Estado do Amazonas (2014). Foi professora voluntária da Universidade do Estado do Amazonas e foi assistente de coreografiado Corpo de Dança do Amazonas. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Dança. É bailarina do Corpo de Dança do Amazonas desde 1998. Adailton SantosBailarinoCPF: 018.882.052-37Começou a estudar balé clássico, metódo Royal Academy of Dance, aos 18 anos, na escola de balé Álvaro Gonçalves. Nesta escola participou de vários espetáculos, inclusive como solista. Ingressou na Universidade do Estado do Amazonas, em 2016, e teve contato com a dança contemporânea. Em 2017, integrou o Balé Experimental do Corpo de Dança do Amazonas e, em 2018, passou a integrar o Corpo de Dança do Amazonas. Cleia SantosBailarinaCPF: 034.116.402-00Graduada em Dança na Universidade do Estado do Amazonas e bailarina do Corpo de Dança do Amazonas. Iniciou seus estudos em dança aos 8 anos de idade na Cia de Dança Balé da Barra, nas técnicas de balé clássico, dança contemporânea, jazz e dança moderna. Com esta companhia participou de espetáculos e festivais pela cidade. Tem experiência em danças de salão, danças urbanas e danças folclóricas. Felipe CassianoBailarinoCPF: 996.973.782-15Bacharel em Dança pela Universidade do Estado do Amazonas, acadêmico de Educação Física - UNIP, integrou o Balé Folclórico do Amazonas e, atualmente, é bailarino do Corpo de Dança do Amazonas – CDA. Iniciou seus estudos com renomados professores do Amazonas.No cenário cultural amazonense, tem fomentado a dança por meio de espetáculos e, também, por meio de pesquisas e artigos sobre dança. Frank WillianBailarino CPF: 554.512.332-68Paraense, cursando licenciatura em Dança pela Universidade do Estado do Amazonas, atualmente é bailarino do Corpo de Dança do Amazonas. Iniciouu os estudos em dança clássica e contemporânea em 2012, participou de escolas e companhias como Oio Escola deDança (Tucuruí - PA), Escola de Dança Flávio Homobono (Imperatriz - MA), Momento Cia de Dança (Manaus - Am), Entrecorpus Cia de Dança (Manaus - Am) e Balé Experimental do Corpo de Dança do Amazonas - BECDA. Gabriela LimaBailarinaCPF: 024.856.522-28Iniciou a dança aos 7 anos no Liceu de Artes e Ofícios Cláudio Santoro - curso formação artistica. Foi bailarina intérprete da Contém Dança Cia, viajou como bailarina convidada pela Cia Reflexu’s com o espetáculo “La bella durmiente”, na Venezuela. Participou do Festival Amazonas de Dança - FAD e do Mova-se Festival de Dança com a Cia Reflexu’s, a Contém Dança Cia e Studio de Dança Patrícia Marques. Em 2013, participou dO Festival de Dança de Joinville, apresentando no palco aberto pela Norte Fitness Dance Company. Em 2014, entrou para o Balé Experimental do Corpo de Dança do Amazonas e dançou os espetáculos “Simplesmente Ernesto" e “Entre Parênteses“, este último contemplado pelo programa O Boticário na Dança. Em 2017, foi a imagem do 7° Festival de Dança do Amazonas - FAD. Atualmente, integra o Corpo de Dança do Amazonas. Helen RojasBailarina e Assistente de CoreografiaCPF: 666.522.432-53Bailarina Amazonense, integra o Corpo de Dança do Amazonas (CDA) desde 1998, atualmente é Assistente de Coreografia da companhia e bailarina. Em 2005, participou com o CDA do "Ano do Brasil na França". Sua atuação profissional também se estende a Dança de Salão. Em 2014, foi convidada para coreografar para o Corpo de Dança do Amazonas a obra “As Sete Canções populares de Manuel de Falla”. Desde 2014 é Assistente de Coreografia do Balé Experimental do Corpo de Dança do Amazonas (BECDA). Huana VianaBailarinaCPF: 764.721.592-20Amazonense formada no curso de licenciatura em Dança pela Universidade do Estado do Amazonas e pós graduada em Educação, Cultura e Diversidade na UNIASSELVI. Integrou o elenco do Balé Folclórico do Amazonas entre 2013 a 2021, como bailarina, atualmente faz parte do quadro de colaboradores do Corpo de Dança do Amazonas como bailarina, ambos são corpos artísticos do Teatro Amazonas. Fez parte de companhias independentes no cenário manauara com o GEDAM dirigido por Conceição Souza e a Contem Cia dirigida por Francis Baiardi. Ian Queiroz BailarinoCPF: 701.476.142-00Iniciou sua carreira no grupo independente Expressão & Vida, em novembro de 2014. Sua primeira experiência foi com as danças urbanas e, em seguida, a dança contemporânea e o jazz. No ano seguinte, ingressou no curso de Formação em dança do Liceu de Artes e Ofícios Cláudio Santoro (LAOCS), onde iniciou a modalidade do Balé Clássico e permaneceu por 1 ano e meio. Em 2016, passou a integrar o Balé Experimental do Corpo de Dança do Amazonas (BECDA) e iniciou sua graduação em Licenciatura em dança na Universidade do Estado do Amazonas(UEA). Atualmente, integra o Corpo de Dança do Amazonas(CDA). Julio GalucioBailarino701.411.832-33Participou de um projeto em dança contemporânea e jazz no Centro Estadual de Convivência da Família Magdalena Arce Daou. De 2015 a 2017, estudou no curso de Formação em Dança do Liceu de Artes e Ofício Cláudio Santoro (LAOCS). Em paralelo com essas experiências fez parte da Companhia Independente Artística Alpha Dance (CIAAD), uma cia de danças folclóricas de caráter internacional e nacional. Atualmente, faz parte da Cia Poona de Dança que também realiza e idealiza um estilo de Dança indiana em diversas manifestações folclóricas pelo estado. É bailarino do Corpo de Dança do Amazonas desde de 2018. Larissa CavalcanteBailarinaCPF: 011.995.212-21Iniciou na dança aos 12 anos na companhia Ballet da Barra dirigida por Marta Martti. Fez parte do elenco do espetáculo Flicts, sob direção e criação de Andressa Paraquete e do espetáculo O circo, de Muriel Gonçalves. Aos 16 anos fez parte do elenco do GEDAM -Grupo Espaço de Dança do Amazonas. Aos 20 anos de idade foi aprovada na audição do Balé Folclórico do Amazonas. Atualmente, integra o Corpo de Dança do Amazonas. Liene NevesBailarina e Professora de Condicionamento FísicoCPF: 684.062.072-72Bailarina do Corpo de Dança do Amazonas desde 2000, atuou como atleta de Ginástica Rítmica na Seleção Amazonense de Ginástica e da Seleção de Ginástica do Rio de Janeiro, graduada em Educação Física pela Unilasalle-AM e Pós-Graduada em Ginástica Rítmica pelaUniversidade Norte do Paraná, atualiza seus conhecimentos com participação em cursos pedagógicos e de aperfeiçoamento na área da Dança com profissionais renomados no Brasil e no exterior, bem como participa de todos os espetáculos do Corpo de Dança do Amazonas desde seu ingresso, além de bailarina é professora de Condicionamento Físico e Assistente de Coreografia no Corpo de Dança do Amazonas. Luan CristianBailarino CPF: 021.189.302-16De 2009 a 2015, integrou a Cia Expressão & Vida exercendo os cargos de bailarino, professor, e produtor. Com esta companhia participou também de festivais regionais e nacionais como Festival Internacional de Hip Hop - FIH2, em Curitiba/PR, Passo de Arte, emIndaiatuba/SP, Festival Mery Rosa, em Itajaí/SC, dentre outros. Trabalhou como bolsista no Balé Experimental do Corpo de Dança do Amazonas desde a criação da companhia jovem em 2014 até 2018 participando de todo o calendário da mesma. É graduado em Dança pela Universidade do Estado do Amazonas – UEA e, atualmente, é bailarino do Corpo de Dança do Amazonas. Marcos FelipeBailarinoCPF: 016.999.312-40Graduado em Licenciatura em Educação Física pela Faculdade de Ensino Anhanguera. Bailarino intérprete do Grupo Espaço de Dança do Amazonas - GEDAM e Holograma, fez parte do Balé Folclórico do Amazonas entre 2013 a 2022, foi instrutor de Dança no Liceu deArtes e Ofícios Claudio Santoro entre 2017 a 2022 como professor de Danças Urbanas e aulas de consciência corporal para o Coral Juvenil do Liceu de Artes e Ofícios Claudio Santoro.Atualmente integra o quadro de colaboradores do Corpo de Dança do Amazonas - CDA como bailarino. Pammela FernandesBailarinaCPF: 939.081.562-20Natural de Belém do Pará, iniciou seus estudos em dança, em 1998, com ballet clássico na metodologia Vaganova e, posteriormente, dança contemporânea. Em 2006, passou em primeiro lugar geral nas audições para as vagas de 2007 da Escola do Teatro Bolshoi do Brasil - ETBB. Em 2007, se formou no Curso de Aperfeiçoamento em Dança Contemporânea da ETBB. Formada em ballet clássico na metodologia inglesa pela Royal Academy of Dance, de Londres. Em sua carreira como bailarina trabalhou com importantes pessoas do mercado nacional e internacional da dança. Integra como bailarina o Corpo de Dança do Amazonas desde 2011, desde então tem oportunidade de aumentar sua experiência a partir do repertório da cia. É professora de dança contemporânea e ensaísta do Balé Experimental do Corpo de Dança do Amazonas desde 2014, sendo que em 2018 coreografou o espetáculo “Momentum”para esta companhia. Rosi RosaBailarinaCPF: 842.189.592-34Bailarina do Corpo de Dança do Amazonas, desde 2012. Professora de balé clássico, dança contemporânea e pilates solo no R2 Studio de Dança. Formada em Licenciatura em Dança pela Universidade do Estado do Amazonas. Pós-graduada em Docência do Ensino Superior pela Universidade Estácio de Sá. Possui formação completa em Pilates pela Voll Pilates. Foi bailarina do Balé Folclórico do Amazonas entre 2001 a 2012. Sumaia FariasBailarinaCPF: 664.256.892-34Amazonense, integrou o elenco da Cia. Balé da Barra. Integra o elenco do Corpo de Dança do Amazonas - CDA, desde 1998. Coreografou para o CDA os balés: “Rubro da paixão”, “Carnaval em Preto e Branco” com a obra “O Boi no Telhado” do compositor francês Darius Milhaud, executada pela Orquestra Amazonas Filarmônica, trechos coreográficos de “Paixões Segundo Camille” e “Pássaro de Fogo” de Igor Strawisnky, executado pela Orquestra Amazonas Filarmônica. Participou de pesquisa coreográfica com Tiago Gambogi em Manaus.Fez Residência com o Ballet do Landestheater Linz (Teatro Provincial de Linz) na Áustria sob direção de Jochen Ulrich – Tänz Theatre, com os Professores Darie Cardin, Sarah Deltenre, Fabrice Jucquois e Wallace Jonnes. Integrou o elenco da Cia. de Dança ArtistasIndependentes com Adam Sousa. Fez parte da Residência de Composição Coreografica com o coreógrafo francês Patrick Servius, na Contem Dança Cia. Em paralelo, realiza pesquisa coreográfica em conjunto com outros intérpretes para a BravaDança e Cia. Arte SemFronteira (ASF). Thais CamilloBailarinaCPF: 014.764.372-46Iniciou seus estudos em dança no Centro de Movimento Arnaldo Peduto, onde se especializou em Jazz e foi introduzida ao ballet clássico. Em 2011, estudou dança no Studio Arte 21, onde aprimorou seus conhecimentos em ballet clássico com o professor Rodrigo Vieira e praticou dança contemporânea e jazz. Em 2014, iniciou seus estudos em danças urbanas com o professor Gandhi Tabosa na La Salle Cia. de Dança. Em 2016 ingressou na Universidade do Estado do Amazonas para curso bacharelado em Dança. Nesse mesmo ano, passou a integrar o Balé Experimental do Corpo de Dança do Amazonas. Atualmente, é bailarina do Corpo de Dança do Amazonas. Talita TorresBailarinaCPF: 021.851.862-56Bailarina amazonense que iniciou seus estudos aos seis anos de idade no Liceu de Artes e Ofícios Cláudio Santoro, onde concluiu seus estudos em 2013 no curso de Formação Artística e no mesmo ano deu início à sua atuação profissional, ingressando no Grupo Espaço de Dança no Amazonas GEDAM e no Balé Folclórico do Amazonas, ambos dirigidos por Conceição Souza, onde permaneceu como bailarina de 2013 à 2018. Simultaneamente à sua atuação nos Corpos Artíticos, participou de processos coreográficos em algumas cias independendentes e festivais da cidade, bem como em 2016 regressou ao Liceu de Artes e Ofícios Cláudio Santoro como Instrutora de Dança fechando este ciclo em 2018. Atualmente, aos 24 anos, é acadêmica do Curso de Dança na Universidade do Estado do Amazonas-UEA, 7o Período, participando das atividades acadêmicas em dança promovidas na instituição e através deprocesso seletivo em 2018 passou a integrar o Corpo de Dança do Amazonas onde segue atuando como bailarina. Valdo MalaqBailarinoCPF: 224.556.478-61Iniciou sua formação profissional aos 13 anos no projeto social ABAMBA (Associação de Benfeitores e Amigos de Meninos Bailarinos Atores- São Paulo), com aulas multidisciplinares de Ballet Clássico, Contemporâneo, Dança Livre, Musicalização, TécnicasCircenses, Teatro, Artes Visuais, História da Dança, Técnicas de Comunicação, Educação Vocal e Anatomia. Atuou como artista “total” do grupo Os Meninos do Barão. Formado em 2007, especializou-se nas Técnicas Circenses Aero Acrobáticas, Expressão Corporal, Teatrofísico, Clown, Técnica Cênica e Segurança direcionada para Circo e Teatro, com o Espaço Cultural Semente, Cia. De Circo Paralá dos Anjos. Trabalhou em São Paulo com artistas renomados, Ivonice Satie, Beto Regina, Paula Sales, Felipe Chepkazovski, Fernando Alonso.Em 2008, passou a integrar o Corpo de Dança do Amazonas e trabalhou com os coreógrafos Jorge Garcia, Bruno Cesário, André Duarte, Monique Andrade, Getúlio Lima, Alex Soares, Ivonice Satie, e Mário Nascimento. Vem participando de todos os espetáculos do CDA e detodos os Festivais internacionais do Amazonas: Festival de Dança, de Ópera, de Jazz e de Teatro. Victor VenâncioBailarinoCPF: 023.621.762-31Natural de Fortaleza/CE. Atualmente, é Bailarino do Corpo de Dança do Amazonas - CDA.Graduando em Licenciatura em Dança pela Universidade do Estado do Amazonas – UEA.Em 2016 atuou como bailarino no Balé Experimental do corpo de dança do Amazonas. Já participou e competiu em festivais de dança em nível nacional e internacional sendo premiado em primeiro lugar. Tem experiência nas áreas de balé clássico, dança contemporânea, jazz, danças urbanas e populares, além de atuar como ator e bailarino em musicais. Wellington AlvesBailarinoCPF: 798.435.902-44Formado em Bacharelado em Dança pela Universidade do Estado do Amazonas - UEA, Pós-graduado em Fisiologia do Exercício pela Uni La Salle. Foi aluno do Liceu de Artes e Oficios Cláudio Santoro, Centro de Movimento Arnaldo Peduto e Escola de Dança Harpa eTamborim. Foi professor de balé clássico na Escola de Dança Harpa e Tamborim. Dançou em companhias independentes como Paje Cia de Dança, Indios.com Cia de Dança, e participou como bailarino e coreógrafo na International Christian Embassy Jerusalem - ICEJ.Atualmente, além de dar aulas em academias, faz parte do quadro de professores do abrigo Moacir Alves. É bailarino do Corpo de Dança do Amazonas.

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