TURNÊ NACIONAL E AMÉRICA LATINA ESPETÁCULO “TRIBUTO WHITNEY FOREVER”

A turnê "Whitney Forever" é um tributo cênico-musical que celebra a carreira de Whitney Houston, unindo performances ao vivo com retrospectiva visual e tecnológica. Estrelado por Thalita Pertuzatti, uma artista preta e periférica, o show revive sucessos icônicos em uma experiência imersiva de 120 minutos com banda ao vivo. A turnê abrange capitais brasileiras (exceto Rio e SP) e países da América Latina, com o objetivo de democratizar o acesso à cultura.

SINOPSE DA OBRA: O espetáculo "Whitney Forever" é uma emocionante e nostálgica celebração da carreira da icônica Whitney Houston, trazendo à tona suas canções mais emblemáticas em uma fusão única de música ao vivo e tecnologia de ponta. Em 120 minutos, o público é transportado por uma viagem através dos momentos mais marcantes da trajetória da cantora, desde seu início como uma jovem prodígio até seu status como uma das maiores vozes da história da música. Estrelado por Thalita Pertuzatti, a artista que já é conhecida por sua impressionante capacidade de interpretar Whitney Houston com uma fidelidade vocal e emocional extraordinárias, o espetáculo mistura performances arrebatadoras com uma narrativa visual que se desenrola em um grande telão. Este recurso tecnológico permite ao público interagir com a história de Whitney por meio de imagens de arquivo, videoclipes e animações que complementam as músicas, criando uma experiência imersiva e contemporânea. Embora o espetáculo seja permeado pela nostalgia de canções como I Will Always Love You, Greatest Love of All, e I Wanna Dance with Somebody, ele é enriquecido por elementos visuais e tecnológicos modernos. O telão se transforma em uma plataforma dinâmica, onde cenas da vida de Whitney, suas apresentações icônicas e homenagens são sincronizadas com a performance ao vivo, criando um diálogo constante entre o passado e o presente. As interações entre a narrativa musical e as projeções no telão adicionam profundidade emocional, tornando a experiência mais envolvente para o público. "Whitney Forever" vai além de uma simples homenagem; é uma imersão sensorial que combina a nostalgia das grandes canções de Whitney com o uso inovador de tecnologia e cenografia, levando o público a uma jornada emocional e visual que revive a magia dessa estrela inesquecível, enquanto conecta o clássico ao contemporâneo.

Objetivo Geral Promover a descentralização cultural e o fortalecimento da economia criativa por meio de uma turnê nacional e internacional do espetáculo "Tributo Whitney Forever", levando a obra para capitais brasileiras e cidades estratégicas da América Latina, com ações de democratização do acesso à cultura e formação de novas plateias, especialmente em mercados emergentes e comunidades vulneráveis. O projeto também visa destacar o protagonismo da mulher preta e periférica no cenário cultural da América Latina, promovendo sua representatividade e liderança no espaço artístico. Objetivos específicos: · Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais descentralizando a oferta cultural ao apresentar o espetáculo "Whitney Forever" em capitais fora do eixo Rio-São Paulo, ampliando a democratização do acesso à cultura de alta qualidade em regiões menos atendidas pela produção cultural. · Desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações expandindo o público levando o espetáculo para países da América Latina, como Argentina, Colômbia e Chile, promovendo o intercâmbio cultural entre o Brasil e esses países. · Democratizar ainda mais o acesso à cultura: Oferecer ingressos a preços populares e realizar apresentações gratuitas em comunidades vulneráveis, garantindo que a arte chegue a um público diversificado e em situação de vulnerabilidade social. · Valorizar a musicalidade preta: Celebrar a carreira e a influência de Whitney Houston como um ícone da música preta internacional, fortalecendo a representação da cultura preta no cenário artístico nacional e internacional. · Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória promovendo o protagonismo negro, periférico e feminino com a valorização da figura da artista Thalita Pertuzatti, quanto na figura da homenageada, Whitney Houston. · Formação de novas plateias: Realizar ações que estimulem o envolvimento do público jovem e de novos espectadores, contribuindo para o desenvolvimento da economia criativa e a expansão do consumo cultural. · Realizar ações de inclusão social: Promover palestras motivacionais nas comunidades visitadas, com a participação da própria artista, visando a inclusão social, a valorização da autoestima e a criação de novas perspectivas para jovens em situação de vulnerabilidade. . Fomentar a economia criativa: Impulsionar o mercado cultural e a geração de empregos diretos e indiretos no Brasil e nos países latino-americanos envolvidos, incentivando a produção artística local e o fortalecimento do setor.

JUSTIFICATIVA PARA O USO DA LEI ROUANET NO FINANCIAMENTO DO PROJETO "TURNÊ NACIONAL E AMÉRICA LATINA DO ESPETÁCULO "TRIBUTO WHITNEY FOREVER" O projeto "Whitney Forever" visa promover o protagonismo da mulher preta e periférica nas artes, descentralizando a produção cultural do eixo Rio-São Paulo e levando o espetáculo a outras capitais do Brasil e países da América Latina. O financiamento via Lei Rouanet (Lei 8313/91) é crucial para garantir a viabilização dessa proposta, uma vez que o mecanismo incentiva projetos culturais de amplo alcance social, alinhados aos objetivos expressos no Art. 1º e Art. 3º da referida norma. Enquadramento nos Incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: O projeto se enquadra nos incisos I, II e IV do Art. 1º: · Inciso I: Facilita o livre acesso às fontes de cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, ao democratizar o acesso ao espetáculo por meio de ingressos a preços populares e apresentações em comunidades vulneráveis. · Inciso II: Promove a regionalização da produção cultural, levando o espetáculo a regiões fora dos grandes centros, valorizando o protagonismo de Thalita Pertuzatti, uma mulher preta e periférica. · Inciso IV: Protege e valoriza expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira, principalmente a cultura preta, representada pela homenagem a Whitney Houston, ícone da música negra. Objetivos Alcançados de Acordo com o Art. 3º da Lei 8313/91: · Inciso I, alínea d: O projeto fomenta a formação cultural ao realizar ações sociais, como palestras motivacionais, em comunidades vulneráveis, incentivando a inclusão social e o desenvolvimento artístico de jovens. · Inciso II, alínea c: A produção promove espetáculos de artes cênicas, estimulando o intercâmbio cultural entre o Brasil e países da América Latina, ampliando o conhecimento e a valorização da cultura preta. Assim, o uso da Lei de Incentivo à Cultura é justificado pela capacidade do projeto de promover inclusão social, regionalização cultural e difusão de valores culturais universais, alinhando-se plenamente aos objetivos da Lei Rouanet. JUSTIFICATIVA -- MEMÓRIA DE CÁLCULO DO PROJETO É importante destacar a complexidade e diversidade das localidades envolvidas, tanto no Brasil (exceto eixo Rio-São Paulo) quanto na América Latina. A escolha de não especificar individualmente os custos por cidade no sistema de cadastro se justifica pela necessidade de maior celeridade no registro da proposta, dado o caráter urgente do prazo e as particularidades logísticas e administrativas de cada localidade. A turnê abrange diferentes capitais com variações de infraestrutura, tarifas de transporte, hospedagem e serviços técnicos, o que dificulta a definição exata dos custos para cada cidade antes da execução. Dessa forma, padronizar valores assegura um planejamento financeiro mais eficaz, permitindo flexibilidade na alocação de recursos conforme a realidade de cada local, sem comprometer a qualidade artística e logística do projeto. Além disso, essa padronização dos custos contribui para a eficiência na gestão do orçamento, especialmente considerando a extensão geográfica e as distintas legislações aplicáveis nos países latino-americanos envolvidos. A turnê do espetáculo passará pelas seguintes localidades, abrangendo capitais de todas as regiões do Brasil (exceto o eixo Rio-São Paulo) e cinco países da América Latina: BRASIL Norte: Teatro Amazonas (Manaus) Teatro da Paz (Belém) Nordeste: Teatro Castro Alves (Salvador) Teatro Santa Isabel (Recife) Teatro Pedra do Reino (João Pessoa) Sul: Teatro Ópera de Arame (Curitiba) Teatro São Pedro (Porto Alegre) Teatro Ademir Rosa (Florianópolis) Centro-Oeste: Teatro Marista (Brasília) AMÉRICA LATINA Chile: Teatro Caupolicán (Santiago) Argentina: Teatro El Nacional Sancor Seguros (Buenos Aires) Colômbia: Teatro Metropolitano José Gutiérrez Gómez (Medellín) Os deslocamentos estão devidamente cadastrados na Aba própria. Esses locais foram estrategicamente selecionados para garantir que a turnê tenha um impacto cultural significativo, descentralizando a oferta de espetáculos artísticos e promovendo a inclusão cultural em regiões fora dos grandes centros tradicionais, como Rio de Janeiro e São Paulo.

JUSTIFICATIVA -- MEMÓRIA DE CÁLCULO DO PROJETO É importante destacar a complexidade e diversidade das localidades envolvidas, tanto no Brasil (exceto eixo Rio-São Paulo) quanto na América Latina. A escolha de não especificar individualmente os custos por cidade no sistema de cadastro se justifica pela necessidade de maior celeridade no registro da proposta, dado o caráter urgente do prazo e as particularidades logísticas e administrativas de cada localidade. A turnê abrange diferentes capitais com variações de infraestrutura, tarifas de transporte, hospedagem e serviços técnicos, o que dificulta a definição exata dos custos para cada cidade antes da execução. Dessa forma, padronizar valores assegura um planejamento financeiro mais eficaz, permitindo flexibilidade na alocação de recursos conforme a realidade de cada local, sem comprometer a qualidade artística e logística do projeto. Além disso, essa padronização dos custos contribui para a eficiência na gestão do orçamento, especialmente considerando a extensão geográfica e as distintas legislações aplicáveis nos países latino-americanos envolvidos. A turnê do espetáculo passará pelas seguintes localidades, abrangendo capitais de todas as regiões do Brasil (exceto o eixo Rio-São Paulo) e cinco países da América Latina: BRASIL Norte: Teatro Amazonas (Manaus) Teatro da Paz (Belém) Nordeste: Teatro Castro Alves (Salvador) Teatro Santa Isabel (Recife) Teatro Pedra do Reino (João Pessoa) Sul: Teatro Ópera de Arame (Curitiba) Teatro São Pedro (Porto Alegre) Teatro Ademir Rosa (Florianópolis) Centro-Oeste: Teatro Marista (Brasília) AMÉRICA LATINA Chile: Teatro Caupolicán (Santiago) Argentina: Teatro El Nacional Sancor Seguros (Buenos Aires) Colômbia: Teatro Metropolitano José Gutiérrez Gómez (Medellín) Os deslocamentos estão devidamente cadastrados na Aba própria. Esses locais foram estrategicamente selecionados para garantir que a turnê tenha um impacto cultural significativo, descentralizando a oferta de espetáculos artísticos e promovendo a inclusão cultural em regiões fora dos grandes centros tradicionais, como Rio de Janeiro e São Paulo.

DETALHAMENTO TÉCNICO DOS PRODUTOS DO PROJETO: TURNÊ NACIONAL E AMÉRICA LATINA DO ESPETÁCULO "TRIBUTO WHITNEY FOREVER" Para garantir a clareza e o profissionalismo no desenvolvimento e execução da Turnê Nacional e América Latina do Espetáculo "Tributo Whitney Forever", é necessário detalhar os produtos técnicos do projeto, incluindo paginação, duração, materiais utilizados e o projeto pedagógico. Esses elementos são essenciais para proporcionar uma experiência de alta qualidade tanto para o público quanto para os profissionais envolvidos. 1. Produto 1: Espetáculo Musical "Tributo Whitney Forever" Paginação do Espetáculo Formato: Espetáculo de teatro musical com narrativa documental e performance ao vivo. Duração: 120 minutos. Composição Artística: Artista Principal: Thalita Pertuzatti interpretando Whitney Houston. Músicos: 5 músicos (guitarrista, tecladista, baterista, contrabaixista, saxofonista). Backvocals: 2 cantores. Narrativa Visual: Projeção multimídia sincronizada com a narrativa musical e visual. Direção Musical: Max da Silva Paiva e Gabriel Azeredo. Duração e Ciclo de Apresentação Turnê Nacional e Internacional: 12 cidades brasileiras (4 regiões: Norte, Nordeste, Centro-Oeste, Sul, Sudeste). 4 cidades na América Latina (Argentina, Chile, Colômbia). Período de Apresentações: De agosto a dezembro de 2025. Duração por Apresentação: 120 minutos (sem intervalos). Materiais Utilizados no Espetáculo Cenografia: · Projeção de telão com imagens de arquivo, animações e videoclipes. · Estruturas móveis para palco com cenários modulares e iluminação cênica dinâmica. Equipamentos de som e iluminação de alta qualidade para garantir a fidelidade ao som original. Figurinos: · Figurinos inspirados nos principais visuais de Whitney Houston durante sua carreira. Materiais: Tecido glamuroso, paetês, lantejoulas e elementos de luxo, recriando looks icônicos. Equipamento de Áudio: · Microfones para a artista principal e músicos. · Sistema de sonorização com tecnologia de ponta para locais de grande porte. Tecnologia de Projeção: · Telão de LED com alta definição para projeções multimídia e IA. · Software de sincronização audiovisual para combinar narrativa visual e performance ao vivo. 2. Produto 2: DOCUMENTÁRIO "TRIBUTO WHITNEY FOREVER – A TURNÊ" Paginação Formato: Documentário audiovisual com entrevistas, cenas de bastidores e trechos das apresentações ao vivo. Materiais Utilizados Filmagem do documentário: · Câmeras de cinema digital de alta resolução. · Equipamento de áudio profissional para captação de som ao vivo. Edição de Vídeo: · Software de edição e pós-produção de última geração (Adobe Premiere ou DaVinci Resolve). · Legendagem em português. Distribuição · Plataformas: Youtube (com legenda em português) 3. Produto 3: PALESTRAS MOTIVACIONAIS NAS COMUNIDADES Projeto Pedagógico · Objetivo: Inspirar e capacitar jovens em situação de vulnerabilidade, utilizando a trajetória de Thalita Pertuzatti como exemplo de superação, promovendo a inclusão social e cultural. · Público-Alvo: Jovens de 12 a 25 anos de comunidades vulneráveis no Rio de Janeiro (Lona Cultural Municipal Herbert Vianna e Lona Cultural Municipal Jacob do Bandolim), além de outras localidades com apresentações gratuitas. Paginação e Estrutura · Duração: 60 minutos. Estrutura das Palestras: · Abertura: Apresentação de Thalita Pertuzatti, breve introdução sobre sua trajetória pessoal e profissional. · Corpo da Palestra: Relato das dificuldades, desafios e conquistas ao longo de sua carreira artística, destacando a importância da perseverança e da autoestima. · Interação com o Público: Sessão de perguntas e respostas com os participantes, incentivando a troca de experiências e fortalecendo o diálogo com os jovens. · Encerramento: Reflexão sobre o papel da cultura e da arte como instrumentos de transformação social e profissional. Materiais Didáticos Utilizados · Apresentação Visual: Projeção de slides e vídeos sobre a trajetória da artista e o impacto do espetáculo. · Material de Apoio: Distribuição de materiais informativos sobre as oportunidades na área artística e cultural, com conteúdo voltado para jovens talentos. 4. Produto 4: ACESSIBILIDADE NO ESPETÁCULO Paginação e Descrição · Formato: Adaptações técnicas e pedagógicas para garantir o acesso de pessoas com deficiência (PCD) ao espetáculo. Duração e Implantação · Intérprete de Libras presente em todas as apresentações. 5. Produto 5: PROJETO PEDAGÓGICO - FORMAÇÃO DE NOVAS PLATEIAS · Objetivo: Fomentar o interesse pela cultura musical e pelo teatro entre jovens de escolas públicas e comunidades vulneráveis, promovendo o acesso à cultura de alta qualidade e à formação de público jovem. Conclusão Os produtos deste projeto foram estruturados de forma a garantir a qualidade artística e técnica do espetáculo, além de promover uma experiência educativa e inclusiva ao público-alvo. Desde a execução artística até as ações sociais e de acessibilidade, cada elemento foi pensado para democratizar o acesso à cultura, formar novas plateias e garantir o sucesso da turnê "Tributo Whitney Forever".

PROJETO DE ACESSIBILIDADE PARA A TURNÊ NACIONAL (CAPITAIS EXCETO RIO X SP) E AMÉRICA LATINA DO “TRIBUTO WHITNEY FOREVER” A acessibilidade é um elemento fundamental para garantir que o espetáculo seja inclusivo e democrático, proporcionando acesso igualitário ao conteúdo cultural para pessoas com deficiência (PCD) e necessidades especiais. Este projeto de acessibilidade visa eliminar barreiras físicas, sensoriais e cognitivas, oferecendo condições adequadas para que todos possam desfrutar plenamente do espetáculo e das ações culturais correlatas. Objetivos: · Proporcionar acesso inclusivo e adaptado a pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, assegurando o direito à fruição cultural. · Promover a integração de pessoas com deficiência por meio de soluções que contemplem diferentes necessidades, sejam elas auditivas, visuais, físicas ou intelectuais. · Tornar o espetáculo um exemplo de inclusão e acessibilidade cultural, ampliando o alcance do projeto para um público diverso e garantindo uma experiência satisfatória para todos. Estratégias de Acessibilidade: Acessibilidade Física: · Rampas e Elevadores: As casas de espetáculo selecionadas para a turnê deverão ser acessíveis a cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida, equipadas com rampas ou elevadores adequados. Nos casos em que isso não for possível, serão disponibilizadas alternativas de locomoção assistida, como nas lonas culturais das comunidades cariocas que receberão os shows de contrapartida. · Assentos Preferenciais: Serão reservados assentos preferenciais próximos ao palco para pessoas com deficiência, idosos e grávidas, garantindo melhor visibilidade e conforto. Também haverá espaço reservado para cadeiras de rodas, seguindo as normas de acessibilidade dos teatros. · Sinalização Adequada: Toda a sinalização dos locais será adaptada com sinalizações em Braille para pessoas com deficiência visual. Além disso, a sinalização visual será clara e objetiva para facilitar a circulação de pessoas com deficiência intelectual ou auditiva. Acessibilidade Auditiva: · Interpretação em Libras (Língua Brasileira de Sinais): Um intérprete de Libras será disponibilizado em todas as apresentações, garantindo que o público surdo ou com deficiência auditiva tenha acesso ao conteúdo do espetáculo, incluindo as falas e letras das músicas. · Legendagem: O matéria audiovisual elaborado como contrapartida (documentário do espetáculo e bastidores) será distribuído com acessibilidade incluindo legendas. Acessibilidade Visual: · Materiais de Divulgação em Braille: Programas e sinopses do espetáculo serão disponibilizados em Braille nos locais das apresentações, permitindo que pessoas cegas ou com baixa visão possam se informar sobre o conteúdo e a proposta artística do projeto. Acessibilidade Intelectual: · Linguagem Simples e Objetiva: Todo o material informativo e de divulgação será elaborado com linguagem clara e direta, de modo a facilitar o entendimento por pessoas com deficiência intelectual ou baixa escolaridade. Além disso, o espetáculo terá momentos de pausa ou adaptação para garantir a compreensão. · Atividades de Mediação Cultural: Serão promovidas oficinas e palestras acessíveis, com linguagem simplificada e adaptada, especialmente nas apresentações gratuitas em comunidades vulneráveis, onde o público poderá conhecer mais sobre a importância de Whitney Houston e a cultura preta na música mundial. Capacitação da Equipe: · Todos os membros da equipe de produção, desde bilheteiros a monitores e recepcionistas, passarão por treinamento específico sobre acessibilidade, capacitando-os para atender pessoas com deficiência de forma adequada e inclusiva. O treinamento abrangerá noções básicas de Libras, atendimento a pessoas com deficiência visual, cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida, garantindo um acolhimento adequado. Contrapartida Social e Inclusão: · Além das apresentações pagas, o projeto prevê apresentações gratuitas em comunidades vulneráveis, onde serão garantidos ingressos para PCDs e pessoas de baixa renda. Durante essas ações, será assegurado que todas as estratégias de acessibilidade sejam implementadas, permitindo que o público com necessidades especiais também tenha acesso a esses eventos culturais. Monitoramento e Avaliação: · A implementação das ações de acessibilidade será monitorada de forma contínua durante a turnê. Ao final de cada apresentação, será realizada uma pesquisa de satisfação com o público PCD para identificar possíveis melhorias e ajustar o projeto conforme as necessidades identificadas. Conclusão: Com este plano de acessibilidade, o projeto "Whitney Forever" reafirma seu compromisso com a inclusão e democratização da cultura, garantindo que pessoas com deficiência possam participar ativamente do consumo cultural, rompendo barreiras e promovendo o acesso igualitário. Acredita-se que esse compromisso com a acessibilidade tornará o espetáculo mais impactante e transformador, ampliando suas fronteiras e atingindo uma diversidade ainda maior de espectadores no Brasil e na América Latina.

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO: O projeto "Turnê Nacional (Regiões Descentralizadas) e América Latina do espetáculo Tributo Whitney Forever" tem como uma de suas premissas fundamentais a democratização do acesso à cultura, garantindo que diferentes públicos, especialmente aqueles em situação de vulnerabilidade social, possam participar ativamente dessa experiência cultural. Para promover essa democratização, o projeto inclui uma série de ações estratégicas que visam não apenas ampliar o alcance do espetáculo, mas também oferecer oportunidades de fruição cultural a quem tradicionalmente encontra barreiras para acessar grandes produções artísticas. Preços Populares: Os ingressos para as apresentações serão oferecidos a preços populares, com o objetivo de facilitar o acesso de públicos de diversas classes sociais, sobretudo em regiões onde o consumo cultural é menos acessível. Essa estratégia visa garantir que o espetáculo seja financeiramente acessível para um público amplo e diverso. Apresentações Gratuitas em Comunidades Vulneráveis: Como parte das ações de contrapartida social, o projeto prevê a realização de duas apresentações gratuitas em comunidades em situação de vulnerabilidade no Rio de Janeiro, a Lona Cultural Municipal Herbert Vianna (Maré) e a Lona Cultural Municipal Jacob do Bandolim (Jacarepaguá). Essas apresentações serão destinadas a moradores dessas localidades, permitindo que pessoas que não teriam condições de pagar pelos ingressos tenham acesso a um espetáculo de grande porte e qualidade. Palestras Motivacionais: Além das apresentações teatrais, o projeto inclui a realização de palestras motivacionais ministradas pela própria artista Thalita Pertuzatti nas comunidades onde serão realizadas as apresentações gratuitas. Essas palestras têm o intuito de inspirar e promover a autoestima, especialmente entre jovens em situação de vulnerabilidade, mostrando a importância da arte como instrumento de transformação social e levar representatividade preta, feminina e periférica. Ações de Inclusão e Acessibilidade: O projeto adota uma política robusta de acessibilidade, assegurando que pessoas com deficiência (PCD) tenham pleno acesso às apresentações. Isso inclui serviços de interpretação em Libras, legendagem e assentos preferenciais, além de acessibilidade física nos teatros onde o espetáculo será realizado. Assim, o projeto se compromete a criar um ambiente inclusivo que permita a participação de todos. Descentralização Cultural: Ao levar o espetáculo para capitais fora do eixo Rio-São Paulo, o projeto contribui para a descentralização da oferta cultural, promovendo o acesso à cultura de alta qualidade em regiões do Brasil que, em geral, têm menos oportunidades de receber grandes produções artísticas. Essa abordagem busca equilibrar a distribuição de eventos culturais e fortalecer a economia criativa em mercados emergentes. Ampliação de Acesso: Para expandir ainda mais o alcance do projeto, serão realizadas ações complementares como:· Ensaio Aberto: Em algumas cidades visitadas, haverá ensaio aberto ao público, oferecendo uma oportunidade única para que pessoas que não conseguiram ingressos para o espetáculo possam ter um primeiro contato com a produção. · Transmissão pela Internet: Algumas das apresentações serão transmitidas ao vivo pela internet, com o objetivo de alcançar públicos que estão geograficamente distantes dos locais de apresentação, promovendo uma maior difusão do espetáculo e facilitando o acesso remoto à cultura. Com essas ações, o projeto Whitney Forever cumpre seu papel de democratizar o acesso à cultura de forma ampla e inclusiva, promovendo o engajamento de públicos diversos e reforçando a importância de tornar a arte um direito universal e acessível a todos.

ATIVIDADE DA DIRIGENTE (THALITA PERTUZATTI) NO PROJETO: TURNÊ NACIONAL E AMÉRICA LATINA DO ESPETÁCULO "TRIBUTO WHITNEY FOREVER" Thalita Pertuzatti, além de ser a coordenadora geral do projeto, desempenha um papel fundamental como artista principal da turnê, responsável pela execução artística e gerencial do espetáculo. Abaixo estão as principais atividades que ela realizará no projeto: 1. Coordenação Geral Thalita Pertuzatti atuará como líder de todo o projeto, garantindo que cada etapa seja conduzida com excelência e em conformidade com os objetivos culturais e sociais. As responsabilidades dela incluem: · Supervisão Geral do Projeto: Acompanhamento de todas as etapas, desde a pré-produção até a pós-produção, garantindo que a visão artística e a organização estejam alinhadas. Ela liderará a equipe em decisões estratégicas e artísticas. · Planejamento e Execução Logística: Trabalhar em conjunto com o produtor geral e a equipe de produção executiva para organizar a logística de transporte, hospedagem e alimentação da equipe, além de negociações com teatros e fornecedores. · Controle de Qualidade Artística: Assegurar que as performances e as adaptações necessárias para cada local e país sejam realizadas com a máxima qualidade. Thalita também liderará as adaptações relacionadas à cenografia, figurinos e integração das tecnologias visuais ao espetáculo. 2. Artista Principal No palco, Thalita será a estrela do espetáculo, assumindo o papel de Whitney Houston. Suas atividades como artista principal envolvem: · Ensaios e Preparação Artística: Participar de ensaios intensivos, ajustando sua performance vocal e cênica, assegurando a fiel interpretação da carreira de Whitney Houston. Ela também se dedicará a adaptar sua performance para as diferentes regiões e públicos que serão atendidos pela turnê. · Performance ao Vivo: Thalita será responsável pela execução de um espetáculo de 120 minutos em cada cidade, utilizando suas habilidades vocais e sua capacidade de atuação para trazer uma experiência imersiva ao público. 3. Ações Sociais e Contrapartidas Além de sua atuação no palco, Thalita também desempenhará um papel significativo nas ações de democratização do acesso à cultura: · Palestras Motivacionais em Comunidades Vulneráveis: No Rio de Janeiro, onde haverá apresentações gratuitas em comunidades vulneráveis, Thalita ministrará palestras motivacionais, compartilhando sua trajetória de vida e carreira. Seu objetivo será inspirar jovens, especialmente aqueles em situação de vulnerabilidade, fortalecendo o protagonismo feminino e negro e promovendo o empoderamento através da arte. · Inclusão Social e Representatividade: Thalita levará consigo a bandeira da representatividade preta e periférica, promovendo discussões e incentivando o público jovem a acreditar em suas capacidades e no poder transformador da arte. 4. Monitoramento e Avaliação · Durante toda a turnê, Thalita participará das avaliações contínuas para garantir que os objetivos do projeto sejam alcançados: · Coleta de Feedbacks e Ajustes: Em cada apresentação, Thalita estará envolvida na coleta de feedbacks do público e da equipe para garantir que a turnê mantenha seu alto padrão de qualidade. Ela trabalhará de perto com a equipe de produção para realizar ajustes conforme necessário. · Relatórios e Resultados: Ao final da turnê, Thalita será uma das responsáveis pela apresentação dos relatórios finais de impacto cultural e social, avaliando o sucesso do projeto tanto do ponto de vista artístico quanto das ações de inclusão e democratização do acesso à cultura. Conclusão Thalita Pertuzatti, como coordenadora geral e artista principal, terá um papel central e multidimensional no projeto, combinando sua expertise artística com habilidades de liderança e gestão para assegurar o sucesso da turnê "Tributo Whitney Forever". Sua atuação será essencial para a promoção da cultura preta, descentralização cultural e democratização do acesso à arte em todo o Brasil e América Latina. CURRICULO RESUMIDO DOS PRINCIPAIS MEMBROS DA EQUIPE MAX PAIVA: DIRETOR MUSICAL e GUITARRISTA Envolvido com a música como guitarrista e violonista desde os 10 anos. Tocando em igrejas, acompanhando alguns cantores gospel entre eles: "Banda e Voz" e "Chris Duran". Em 2010 gravou como guitarrista o DVD da cantora gospel Silvana Cardoso. Continuou acompanhando alguns cantores do segmento gospel. Desde 2016 atua como diretor musical da cantora Thalita Pertuzatti em espetáculos como "Whitney Forever" em cartaz em grandes teatros como Claro Rio, Claro São Paulo, Imperator-RJ, Burlesque Paris 6 em SP e turnês fora do eixo Rio X São Paulo, Ceará, Bahia, Amazonas e outros. Ainda, Diretor musical e guitarrista em outras edições do Show Soul que Sou que se pleiteia neste edital. GABRIEL AZEREDO – DIRETOR MUSICAL e TECLADISTA Musicista há 18 anos, sendo 11 desses como profissional e oito como professor particular. Atualmente dá aulas de teclado, possui uma banda, participa de um grupo cristão, acompanha alguns cantores do segmento gospel. Desde 2020 atua como diretor musical da cantora Thalita Pertuzatti em espetáculos como "Whitney Forever" em cartaz em grandes teatros como Claro Rio, Claro São Paulo, Imperator-RJ, Burlesque Paris 6 em SP e turnês fora do eixo Rio X São Paulo, Ceará, Bahia, Amazonas e outros. Ainda, Diretor musical e guitarrista em outras edições do Show Soul que Sou que se pleiteia neste edital. FORMAÇÃO Aulas com professor Gustavo Machado. Piano popular no Conservatório de Música de Niterói. Trabalhos Atuais: Sócio e tecladista da banda "4Party" Membro e tecladista do grupo "Cordas Humanas" Tecladista "Tributo Music Project" ANA LUIZA DE PAULA DA SILVA – Assistente de Produção Com ampla experiência na gestão de projetos culturais e eventos musicais. Atuou como produtora executiva do musical "Whitney Forever" desde 2016, acompanhando todas as etapas de produção e contribuindo para o sucesso contínuo do espetáculo. É também responsável pela produção executiva do espetáculo "Soul que sou," que já teve três edições e se destacou pela celebração da música soul e pela valorização da cultura preta. Além disso, Ana Luiza possui experiência na produção de diversos eventos no segmento gospel, demonstrando sua versatilidade e competência em diferentes áreas do cenário musical. TIAGO LIMA CARDOSO (TG-BLACK) – PRODUÇÃO GERAL Responsável pela direção artística do espetáculo, cuidando da coesão visual e cênica, garantindo que a apresentação esteja alinhada com o conceito original do projeto. Cantor, ator de teatro musical, agitador cultural, produtor cultural, Advogado (membro da comissão de igualdade racial da OAB/RJ), palestrante, entusiasta do protagonismo preto. Atuava como BackVocal no Espetáculo "Whitney Forever" desde 2018 quando em 2020 assumiu a Produção, repaginando o musical. Atua também como Produção artística no espetáculo Soul que Sou.

PROJETO ARQUIVADO.