Carreta Cultural - Juntos por um Mundo melhor II

Fomentar conhecimento e conteúdo cultural via produção de espetáculo teatral itinerante que irá circular em carreta, com conteúdo educativo com o tema "Juntos por um mundo melhor "

Sinopse “Hoje tem festa no céu!” é uma peça de teatro baseada em contos populares e lendas brasileiras. Com direção de Eduardo Figueiredo e dramaturgia de Cintia Alves, a história narra a jornada do Sol e da Lua em busca do coco de tucumã, que esconde a noite. Com a ajuda de personagens mágicos da fauna brasileira, eles enfrentam desafios e aprendem importantes lições sobre amor e preservação ambiental. A peça é acessível às pessoas surdas, com um personagem se comunicando em Libras.

Objetivos gerais: Circular em carreta, com um espetáculo educativo com o tema "Juntos por um mundo melhor " Promoção cultural via acesso popular ao espetáculo nas cidades/e municípios de MS / MT / RO/ AM / RR / AP / PA / PI / CE / RN / PB E PE Cidades comprovadamente de pouco acesso a produtos culturais; Promoção de conhecimento através das artes cênicas, neste caso o teatro popular (manutenção e formação de plateia) Promoção do nosso Folclore brasileiro através dos contos do espetácuo " Festa no CÉU"; Promoção de responsabilidade social via teatro popular; Produção de produto cultural de alta qualidade e adequado ao público; Nosso projeto visa levar a tradição dos contos as mais diversas regiões do País e por isto, viajamos com o espetáculo em uma Carreta. A Carreta nos permite realizar o espetáculo em Escolas e Praças Públicas, com isto, conseguimos alcançar um maior número de público em cada Região. Objetivos específicos: Levar ao público 1 espetáculo artístico que aborde conteúdo educativo sobre temas atuais para jovens e adultos; Realizar 48 apresentações do espetáculo durante itinerância nos Estados das regiões (Norte, Nordeste e Centro-Oeste); Impactar aproximadamente 48.000 pessoas; Fomentar conhecimento e acesso as artes; Realizar 4 apresentações por Estado/ Cidade. Totalizando 48 sessões Realizar uma oficina de teatro em cada Estado - totalizando 12 oficinas

1 - "Juntos por um mundo melhor", chega aos municípios/cidades dos Estados mais carentes culturalmente, e apresenta 1 espetáculo de conteúdo educativo com temas sobre: saúde, higiene, tolerância e respeito à diversidade e cultura. Como o espetáculo acontece em praças públicas/ palco de uma carreta/ pretende abranger o maior número de pessoas possível; Além das sessões do espetáculo _ com o objetivo de otimizar a presença dos artistas na cidade _ será oferecido em cada praça _ uma oficina de teatro em escola pública/ para alunos de baixa renda; Focando no aspecto "multiplicador" do projeto, onde o conteúdo "impactado" pelos alunos e professores estimulem discussões com outros alunos, colegas e familiares, além de fomentar a importância de formação de um grupo de teatro na própria escola para discutir temas importantes da sociedade. Apresentando o teatro além de seu aspecto de entretenimento. Como todo o projeto é gratuito, a Lei de Incentivo é que irá promover a realização do projeto através de empresas patrocinadoras interessadas em fomentar cultura em cidades comprovadamente de pouco acesso. Conteúdo do espetáculo Através da linguagem do teatro o espetáculo irá apresentar conteúdo que aborde questões de forte apelo ético, tais como a lealdade, a compreensão, a amizade, compaixão, considerando os valores humanos. Com base em suas próprias metas de difusão, democratização e amplo alcance, o projeto prevê mecanismos de inclusão de públicos habitualmente excluídos, a inclusão ocorre via estratégias de acessibilidade a portadores de necessidades especiais e públicos oriundos de áreas de risco social. Com certeza a linguagem elaborada é fonte de envolvimento imediato e perene da platéia. Dentro do artigo 1º destacamos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Dentro do artigo 3º destacamos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. Através da Lei Rouanet é possivel captar e difundir a arte através de espetáculos grandiosos, podendo atingir vários públicos com todos os incentivos de gratuidade oferecidos. Pretendemos realizar espetáculos de artes cênicas, com ações de gratuidade para Ong's e instituições públicas, dando aportunidade de acesso a várias classes sóciais. A Lei Rouanet é fundamental pois a produção cultural moderna não se mantém sem apoio/incentivos fiscais que nos permitam ir atrás de patrocinios de grandes empresas.

As apresentações irão ocorrer em praças públicas e ou Escolas em parceria com eventos realizados pelas prefeituras/ para fomentar público.

Duração Espetáculo – 1 hora Classificação indicativa – livre (recomendado a partir de 05 anos) Texto: Cintia Alves Direção: Eduardo Figueiredo Elenco: Maira Cardoso Victor Garbossa Luan Frenk Wesley Leal Direção Musical e Trilha Original: Guga Stroeter

I Acessibilidade Física Tornar o espetáculo acessível as pessoas com deficiência é um dos objetivos norteadores do projeto.Os locais propostos para apresentação terão espaços reservados para idosos e cadeirantes. O espetáculo e realizado simultaneamente com linguagem de sinais por um dos personagens II Acessibilidade de Conteúdo O espetáculo será totalmente gratuito. Todo projeto financiando através da Lei de Incentivo. O projeto irá oferecer também oficinas de teatro em escolas públicas

Conforme exposto nos objetivos de proposição do projeto, é visada a promoção cultural via acesso popular ao espetáculo. De forma prática e mensurável, e objetivando a democratização do acesso ao produto cultural, todas as sessões serão gratuitas. O projeto prevê condições de acessibilidade e de democratização de acesso; Como ações educativas, serão oferecidas oficinas de teatro em escolas públicas para crianças de baixa renda e professores, sobre os temas abordados durante as apresentações. O projeto irá adotar como ação de democratização de acesso o inciso V e VI do Art.30 da IN nº11/2024 - V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil.

O proponente irá receber pela linha: Diretor Geral e Diretor financeiro. FICHA TÉCNICA : Texto: Cintia Alves Direção Art: Eduardo Figueiredo Elenco: Maira Cardoso, Victor Garbossa, Luan Frenk e Wesley Leal Direção Musical e Trilha Original: Guga Stroeter Preparação vocal: Roberto Anzai Cenário e figurinos: Marcio Vinícius Visagismo/ maquiagem: Nicholas Cotrim Boneco e máscaras: Anie Welter Fotografia: Henrique Bucher Programação Visual: Eduardo Chaves Diretor Geral: Mauricio Machado Gestão administrativa financeira e Realização: Maurício Machado Vieira Produções Artísticas ME CURRÍCULOS: Eduardo Figueiredo - Diretor Art. Formação Acadêmica e Profissional Sócio e diretor de criação da produtora manhas & manias projetos culturais e eventos, e Mestre em Teatro na USP/PROLAM 2000, área de Arte e Cultura na América Latina e Bacharel em Ciências Sociais (UNESP/1993). Produtor e Diretor de Teatro. Atividades Artísticas- Participou da “X Oficina de Teatro da Escuela Internacional de Teatro de la America Latina y el Caribe”, em 1993, na cidade de Habana/Cuba, com o diretor peruano Carlos Cueva, que atualmente dirigi o grupo alemão "La Otra Orilla" na Alemanha. Trabalhou dois meses com o diretor Eugênio Barba, do grupo "Odin Teatret", em Holstebro na Dinamarca em 1995, também selecionado pela EITALC, participou da Oficina do diretor Cubano Victor Varela do grupo "Teatro Obstáculo" na cidade de Catamarca na Argentina em 1997. Participou de várias oficinas e cursos dentre os quais podemos citar: Cacá Carvalho, Eli Daruji, Fabrizia Gontijo, e com os grupos, La Otra Orilla (Alemanha), Ridotto (Itália), Living Theatre (USA), Yayachkani (Peru). Começou sua carreira como ator nos projetos: "O Guarani" de Carlos Alberto Sofredini, "País do Diferente" de Renato Figueiredo (prêmios "Mambembe"/95 e "APCA"/95 de melhor figurino) e "Fragmentos Teatrais Sobre Mário Schenberg", de Fernando Bonassi também com direção de Renato Figueiredo. Um dos produtores do espetáculo infantil "O Corcunda de Notre Dame"(Prêmio "Magnífico/96). Ator e produtor do espetáculo “Claudel&Claudel”, também de Renato Figueiredo de 1998, sobre a escultura francesa Camile Claudel. Produtor e assistente de direção de "Gulliver" com direção e texto de Cintia Alves, temporadas em São Paulo e Rio de Janeiro. Em 2004, foi diretor do espetáculo infantil: “O Mistério do Fantasma Apavorado”, de Walcyr Carrasco, adaptação da obra de Oscar Wilde, “O Fantasma de Carterville”, grande sucesso de público e crítica na cidade de São Paulo e Rio de Janeiro. Produtor do espetáculo: “O Último Bolero”, de João Machado, com direção de Gracindo Jr. e com Francisco Cuoco como protagonista, em 2005 e 2006. Diretor do espetáculo “A Soma de Nós”, de David Stevens, grande sucesso com foco na diversidade sexual, em 2008/2009. Em 2010, produziu o espetáculo “As Traças da Paixão” de Alcides Nogueira, com Lucélia Santos no elenco. Autor e diretor do espetáculo "Só os Doentes do Coração Deveriam ser Atores", monólogo com o ator Antonio Petrin. Produtor do espetáculo “Cyrano”, com direção de Karen Acioly e consultoria artísitca de Bibi Ferreira, em 2011. Também é responsável pela direção e produção do espetáculo “Mulheres Alteradas” adaptação da obra de Maitena, grande sucesso em 04 anos de temporada visto por mais de 180.000 pessoas. Outro sucesso, onde assina a direção é a comédia “100 dicas para arranjar namorado” com Daniele Valente, em 2012/2013. Em 2013 a peça “Superadas”, com dramaturgia de Miguel Paiva, com Catarina Abdalla, Mel Lisboa, Raphael Viana e Flávia Guedes. Em 2014 o premiado “Frida Y Diego” com dramaturgia de Maria Adelaide Amaral, com Leona Cavalli e José Rubens Chachá. Em 2016, da obra de Goethe, “O Aprendiz de Feiticeiro”, primeira peça de teatro do premiado novelista Antonio Calmon, com direção de Eduardo Figueiredo e Ghilherme Lobo, Klara Castanho, Maurício Machado e Júlio Oliveira no elenco. Em 2017, a comédia "Gatão de Meia-Idade", pela primeira vez no teatro depois da adaptação para o cinema, da obra de Miguel Paiva com Oscar Margini no elenco. E para 2018, os projetos Um Beijo em Franz Kafka” de Sergio Roveri e “Procuro o homem de minha vida, marido já tive” da autora argentina Daniela Di Segni com grande elenco. Maurício Machado – Coordenação Artística Integrou a companhia de repertório da atriz – diretora Vic Militelo, no seu projeto de enorme repercussão “Terror na praia”. Em 96, estreou sua primeira produção em São Paulo, “O Corcunda de Notre Dame”, com direção de Renato Figueiredo, onde é indicado ao Prêmio Mambembe/96 de melhor ator. Em 1998, estreou na Sala Jardel Filho do Centro Cultural São Paulo, o espetáculo do dramaturgo Alcione Araújo “Em nome do pai”, dividindo o palco com o ator Cláudio Cavalcanti, dirigidos por Marcio Aurelio, sempre como ator e produtor. Em 2003, estreou no papel-título de “Gulliver”, com texto e direção de Cíntia Alves, com o qual foi indicado aos Prêmios Pananco e Dança Brasil, como melhor ator do ano . Com experiência também em publicidade e participação em ciclos de leituras na Casa da Gávea/RJ, com direção de Tônio Carvalho; em Tv, fez participação especial na novela “Deus nos acuda”, na Rede Globo,com direção de Jorge Fernando e em vários episódios de “Família Brasil”, na extinta Rede Manchete, participou ainda do elenco de humor de Circulando ”(programa da estréia televisiva de Luciano Huck), na CNT, “Telecurso 2000” , exibido pela Rede Globo e Tv Cultura.Foi diretor de produção do espetáculo "Só os doentes do coração deveriam ser atores", de Eduardo Figueiredo, que depois das Temporadas em São Paulo e Rio de Janeiro, segue em viagens, ator e produtor do espetáculo infantil : “O Mistério do fantasma apavorado”, de Walcyr Carrasco, adaptação da obra de Oscar Wilde, “O Fantasma de Canterville” – que depois de grande sucesso de público e crítica na cidade de São Paulo segue temporada no Teatro das Artes no Rio de Janeiro. Foi diretor de produção do espetáculo: “O Último Bolero” de João Machado, com direção de Gracindo Jr. Atuou no espetáculo infantil “Cyrano”, de Denise Crispun, inspirado na obra de Edmond Rostand e direção Karen Acioly. Atualmente atua, no espetáculo “As Traças da Paixão”, de Alcides Nogueira e direção de Marco Antonio Braz. Em cartaz no RJ. Com sólida formação, Maurício é hoje um produtor de respeito e relevância no cenário artístico brasileiro, Em seus 30 anos de carreira completados em Novembro de 2017, graças à sua ininterrupta trajetória na TV, no cinema e principalmente no teatro, pelo qual acumula diversas indicações aos principais prêmios nacionais, e tendo sido dirigido por pelos principais nomes do país nas artes cênicas em mais de 30 montagens teatrais, onde na grande maioria protagonizou textos de importantes autores brasileiros e estrangeiros. Participou de vários curta metragens e na Televisão integrou o elenco de 6 novelas, com personagens de destaque em: ‘Alma Gêmea’, ‘Cama de Gato’, ‘Cordel Encantado’ e ‘A Lei do Amor’, todas na Rede Globo de Televisão. ‘Cidadão Brasileiro’ na Rede Record e Chiquititas’ no SBT. E à convite de Ingrid Guimarães, fez dupla com a atriz em quadro do ‘Fantástico’. Participou da série ‘O Outro Escritor’ para o Canal Futura. Participou dos longas ‘Magal, e os Formigas’e ‘Mulheres Alteradas’, ambos co-produções da Globo Filmes. Apresenta e intermedia um importante evento intitulado ‘Ciclo Damas do Teatro’, onde sozinho no palco, conversa, entrevista e desvenda fatos importantes e históricos da Carreira de Grandes Damas das Artes no Brasil, como: Laura Cardoso, Beatriz Segall, Eva Wilma entre outras. Atuou ainda em centenas de vídeos institucionais e como Performer em inúmeros eventos corporativos e Mestre de Cerimônias. E também hoje por seu prestígio e respeito no cenário artístico do país, Curador Artístico do Teatro J. Safra em SP. Em 2014, recebeu o Prêmio TOP OF BUSINESS NACIONAL, pelo Mérito da Carreira e Contribuição à Cultura Brasileira, e em 2015 o Prêmio MÃOS E MENTES QUE BRILHAM / 2015 – Pelo Mérito da Carreira. e Contribuição à Cultura Brasileira e é eleito Homem do Ano, no Prêmio HOMEM DE SUCESSO / 2015 – Pelo Mérito da Carreira e Contribuição à Cultura Brasileira, pela Câmara dos Vereadores de SP. Maurício Machado Vieira Produções Artísticas ME: Gestão administrativa financeira e Realização Mauricio Machado Vieira Produções Artísticas -ME (CNPJ:01.142.861/0001-77) e MM & ETF Promoção e Publicidade LTDA (CNPJ:09.608.239/0001-13) tem como nome fantasia manhas & manias de eventos e projetos culturais tendo os mesmos sócios e gestores : Eduardo Tadeu Figueiredo e Maurício Machado Vieira, e o mais importante, com a mesma filosofia e valores. O grupo é referência em realização de projetos culturais com foco no desenvolvimento de todos os processos de forma: criativa, transparente, responsável e eficaz. Com 21 anos de experiência em projetos culturais e mais de 30 projetos realizados através de leis de incentivo, entre elas Rouanet, Proac e inúmeros editais públicos, e vários projetos curso. Todos com prestações de contas aprovadas em sua totalidade. Com vários espetáculos premiados no currículo, entre eles: “Em Nome do Pai”, com Cláudio Cavalcanti e direção de Marcio Aurelio, “Só Os Doentes do Coração Deveriam Ser Atores” e “Ser Ator” ambos solos com Antonio Petrin, “O Mistério do Fantasma Apavorado” adaptação da obra de Oscar Wilde por Walcyr Carrasco, com Bia Seidl, Petrônio Gontijo, Iara Jamra, Duda Mamberti, Maurício Machado, estes três últimos espetáculos dirigidos por Eduardo Figueiredo. Também merecem destaque: “O Último Bolero”, com Francisco Cuoco, Adriana Lessa, Chico Tenreiro com direção de Gracindo Jr., “A Soma de Nós”, com Rogério Fróes, Mara Manzan, e participação em vídeo de Nicette Bruno e Ana Lucia Torre, “Cyrano”, espetáculo dirigido por Karen Acioly com Nívea Stelmann, Thierry Figueira, Tadeu Mello e Maurício Machado e supervisão de Bibi Ferreira, “As Traças da Paixão”, espetáculo de Alcides Nogueira, e direção de Marco Antonio Braz, com Lucélia Santos e Maurício Machado, “Avalon”, mega produção no Teatro do Sesi da Paulista, com Lucélia Santos, Caio Paduan e elenco de 15 atores. Além das comédias de sucesso: “Mulheres Alteradas”, da obra de Maitena, com adaptação de Andrea Maltarolli e direção de Eduardo Figueiredo, com Luiza Tomé, Mel Lisboa, Adriane Galisteu, Tânia Alves, Samara Felippo, Flavia Monteiro entre outros, “100 Dicas para Arranjar Namorado”, com Daniele Valente e Christiano Cochrane e part. em off de Marília Gabriela e Antonio Petrin, e “Batalha de Arroz num Ringue para Dois”, de Mauro Rasi, com direção de Jacqueline Laurence, e Nívea Stelmann e Maurício Machado com part. em off ainda de Miguel Falabella e Heloísa Périssé. Em 2013 a segunda parceria com Maitena na adaptação para teatro de seu segundo livro, “Superadas”, com dramaturgia de Miguel Paiva, com Catarina Abdalla, Mel Lisboa, Raphael Viana e Flávia Guedes. Em 2014/2015 “Frida Y Diego”, sucesso de público e crítica, com dramaturgia de Maria Adelaide Amaral, com Leona Cavalli e José Rubens Chachá. Em 2016, da obra de Goethe, “O Aprendiz de Feiticeiro”, primeira peça de teatro do premiado novelista Antonio Calmon, com direção de Eduardo Figueiredo e Maurício Machado, Vitor Thiré, Giovanna Grigio e Júlio Oliveira no elenco, ainda em cartaz. Em 2017 “Gatão de Meia-Idade”, pela primeira vez nos palcos. Adaptado por seu criador, com Oscar Magrini, Leona Cavalli e Yakko Sideratos no elenco. Atualmente é responsável pelo projeto “Domingo no Teatro” (PRONAC:1511242), um projeto inovador que busca trazer uma programação de qualidade para as manhãs de domingo. Com ingressos populares, buscando um público familiar, com apresentações de orquestras, circo, música erudita e dança apresentado de maneira ludica. Cintia Alves - Autora Diretora e Dramaturga. Mestra em Pedagogia do Teatro pela ECA/USP (2018). Bacharela em Direção Teatral pela ECA-USP (1996). Licenciada em Pedagogia pela Anhembi Morumbi (2016). Pós-graduada em Jogos Cooperativos pela Unimonte (2011). Pós-graduanda em Gestão Cultural Contemporânea pelo Itaú Cultural/Instituto Singularidades (2019). Coordenadora dos projetos de acessibilidade estética do coletivo de artistas-educadores GRÃO – Arte e Cidadania. Responsável pela mediação em artes Coisolândia (2013) e Coisolância 2 – Silêncio e Sons (2015), em parceria com o Centro Cultural São Paulo. Coordenadora pedagógica das Oficinas de Teatro Acessível (2016) e Cinema Acessível (2017), em parceria com SESC Vila Mariana. Jurada do Prêmio Jabuti de Literatura na categoria Juvenil (2013), membro do júri finalista do Prêmio São Paulo de Literatura (2017) e membro do júri do Prêmio Coca-Cola de Teatro Jovem (1998). Escreveu o livro de poesia para crianças: Poemas e Outros Bichos publicado pela Editora Quatro Cantos (2017). Principais premiações: Prêmio APCA – Melhor Direção – Pedro Paulo Pedregulho (1995); Troféu Mambembe de Melhor Espetáculo e Melhor Texto – Uma História que a Manhã contou ao Tempo para ganhar a Rosa Azul (1996); Prêmio Coca-Cola de Teatro Jovem – Melhor Texto – Moby Dick (1998); Festival Cultura Inglesa – Melhor Espetáculo Júri Popular – Fora do Bumbo (2012); Prêmio São Paulo de Incentivo ao Teatro Infantil e Jovem e APCA de Melhor espetáculo de Inclusão e Acessibilidade – Feio (2016). Parcerias em produções mais recentes: Política da Editora – diretora – parceria com Casa Brasileira de Dramaturgia (2018); Miguilim Mutum (2018), Quero ser Preto? (2016) e Mundomudo (2013) – dramaturga – parceria com Companhia Azul Celeste; Hansel e Gretel (2017) – dramaturga – parceria com Mulambo Teatro/Madrid; Aninha no Mundo do vão (2015) – parceria com Grupo Esparrama; De Escuros e Silêncios (2016) – roteiro e codireção com Geraldo Lima. Atualmente coordena a montagem do show musical Poemas e Outros Bichos”, acessível para Surdos e cegos e O Rouxinol e a Rosa”, contemplado no Cultura Inglesa Festival 2019. Docente do Laboratório de Dramaturgia do Teatro J. Safra (2014-2018). Escreveu o livro de poesia para crianças Poemas e Outros Bichos publicado pela Editora Quatro Cantos (2021).

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.