Lady Tempestade

A proposta se destina à temporada e circulação do espetáculo teatral "Lady Tempestade", e realização de ensaio aberto gratuito como contrapartida social.

ESPETÁCULO LADY TEMPESTADE A. é uma estudiosa de falésias, ela já não acredita mais na justiça, porém, numa certa madrugada ela recebe a ligação de um homem que chamamos de R.M.: “Tenho uma coisa pra você, mas você precisa ser forte para ler esse material que tenho pra você”, ele diz. Ele telefona na madrugada, porque é nas madrugadas que conseguimos ouvir as coisas semidesaparecidas. Alguns dias depois, A. recebe os manuscritos de um diário. Trata-se do diário escrito nos anos de 1973/1974 pela advogada Mércia Albuquerque, uma das maiores defensoras de presos políticos durante a ditadura militar brasileira. Numa jornada de reflexão e encontro com histórias escondidas na nossa própria história, a dramaturgia explora o espaço de invenção entre a ficção e o documento, tendo como material principal o diálogo livre com o desabafo escrito pela advogada pernambucana. Uma peça DJ, discotecagem-colagem de passado e presente, real e ficção, invenção de invenção, vírus ficcional hacker de passado com ganas de futuro. Classificação indicativa: 12 anos

OBJETIVO GERAL Apresentar o espetáculo Lady Tempestade em diferentes palcos e regiões do Brasil, dando visibilidade à história de Mércia Albuquerque, mulher, nordestina e importantíssima defensora de presos políticos na década de 70. Mércia é mais uma mulher apagada pela história e pelas instituições, que têm pouca responsabilidade com a memória, sobretudo com episódios ocorridos nos anos da ditadura brasileira. Nossa intenção é tonar pública sua luta por respeito às liberdades e é também difundir seu legado tendo o Teatro como um lugar de presentificação, coletividade e justiça. OBJETIVOS ESPECÍFICOS a) Circular com o espetáculo Lady Tempesdade por dez (10) cidades de diferentes regiões brasileiras, realizando 02 apresentações em cada localidade, totalizando 20 apresentações entre os meses de julho e agosto de 2025. As cidades escolhidas para essa circulação são Recife (PE), Natal (RN), Fortaleza (CE), Crato (CE), Campina Grande (PB), Salvador (BA) na região nordeste, Manaus (AM) e Belém (PA) na região norte, Brasília (DF) na região centro-oeste, e Belo Horizonte (MG) na região sudeste; b) Realizar uma temporada do espetáculo Lady Tempestade, na cidade de São Paulo, com 16 apresentações; c) Estimular a produção cultural brasileira e o mercado cultural de cada cidade através da valorização de recursos humanos e serviços locais, mobilizando cerca de 15 profissionais que serão contratados em cada cidade; d) Democratizar o acesso à cultura através de temporadas populares, voltadas especialmente para a formação social, educação estética e conscientização histórica e política do período da ditadura militar; e)Oferecer uma (1) sessão com intérprete de LIBRAS em cada cidade sugerida na circulação, e duas (2) sessões na temporada de São Paulo, totalizando doze (12) sessões com acessibilidade comunicacional ao final do projeto; f) Oferecer dez (10) bolsas de estágio na função de assistentes de produção para jovens estudantes da rede pública de ensino (médio ou superior) interessados em ingressar no mercado de trabalho da cultura, sendo uma (1) vaga para cada cidade proposta da circulação; g) Realizar dois (02) ensaios abertos gratuitos na acidade de São Paulo destinados a estudantes e professores de instituições públicas de ensino, totalizando um público de 500 pessoas nas duas sessões. Essa ação refere-se à contrapartida social do projeto;

Lady Tempestade é o titulo do espetáculo teatral inspirado no diário escrito pela advogada pernambucana Mércia Albuquerque, onde constam episódios registrados nos anos de 1973/1974 e nos quais ela revela detalhes da sua caminhada jurídica e cidadã no combate às injustiças e às violências perpetradas pelo governo brasileiro durante a ditadura militar. Embora essas anotações contenham relatos contundentes e de inquestionável valor histórico, o que queremos partilhar com o público, além dos feitos de coragem extrema dessa mulher, são as frestas interiores de Mércia, seu universo particular e ordinário: da casa decorada com bordados de crochê à vitrola onde pousavam os discos de Chico Buarque, a companhia indefectível da cachorrinha Dó, o amor pela leitura, as idas constantes ao teatro, o olhar curioso às tendências da moda, o sincretismo religioso em consonância com a prática de uma vida ética pavimentada no circuito dos afetos. O desejo de encenar a vida de Mércia Albuquerque colocou em justaposição três artistas-criadoras com vasta trajetória nas artes cênicas e de imensurável contribuição à cultura brasileira. A atriz Andréa Beltrão, a diretora Yara de Novaes e a dramaturga Silvia Gomez se reuniram para contar a história de Mércia Albuquerque, um projeto que versa sobre a vida, a luta e o legado de mais uma mulher invisibilizada pela tradição histórica, ainda que tenha sido uma heroína __ não da fantasia __, mas de um país real em um tempo a não se esquecer. Mércia defendeu mais de 500 famílias e é considerada por seus pesquisadores a mais importante advogada do nordeste brasileiro na luta e defesa das liberdades. Quando uma mulher decide tomar para si as rédeas da história, ela desloca todo o seu tempo, isso porque geralmente são os homens que organizam o mundo, criam narrativas e elegem os heróis e os vilões que lhes convém. Então, quando uma mulher assume a dianteira a perspectiva muda, há mais periferia, mais pluralidade, mais alteridade. O diário de Mércia nos trouxe a certeza de que tudo que líamos precisava ser transmitido, por isso decidimos erguer uma peça de teatro contando essa história (quase devorada pelos machos-tubarões de Recife) mas que venceu de braçadas todas as repressões e apagamentos que tentaram lhe impor. Virou agora uma espécie de dever nosso apresentá-la ao Brasil. Enquanto artistas do nossos tempo, queremos fazer imergir outros saberes, modos de resistências e práticas humanistas, sobretudo nesse momento restaurativo das nossas liberdades, e é por essa razão que submetemos Lady Tempestade a essa lei de incentivo. O projeto Lady Tempestade está em consonância com as finalidades apresentadas no Art. 1º da Lei 8313/91 expressadas, principalmente, nos incisos I,II e VIII sendo elas: facilitar os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; estímular à regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais e; a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Tais finalidades serão atingidas, cumprindo o objetivo expresso no Art. 3º da Lei 8313/91 em seu inciso II que contempla o fomento à produção cultural e artística, mediante a realização de espetáculos de artes cênicas. As razões que motivam a inscrição do projeto Lady Tempestade se justificam no ineditismo e na urgência de contar a história de Mércia Albuquerque, uma mulher comum, como tantas deste país. Pernambucana, dotada de altivez e valores éticos inegociáveis, Mércia foi uma dona de casa que conjugou solidariedade, fraternidade e consciência cidadã à máxima potência, fazendo da sua existência uma ode à liberdade radical. Visibilizar a trajetória de Mércia Albuquerque __ e encená-la nos palcos brasileiros, não se resume ao intento de homenageá-la, mas, sim, de honrar seu legado, aprender com sua práxis afetiva, acreditar na justiça, sobretudo na prática de um devir-revolucionário, pautado no combate às arbitrariedades e ao direito de viver uma "vida não fascista", como definiu Foucault. O público poderá conhecer um pouco desta mulher intrépida, ousada, criativa, bem-humorada, desobediente, inconformada com as mazelas perpetradas pelos anos de chumbo. Poderá também descobrir sua imensidão existencial e sua angústia recôndita, seu apreço pela música, pelo teatro, pela família, poderá acessar o pêndulo pelo qual transitava, entre o trágico e o fabular, e que encontrava no verbo esperançar a bússola para resistir à cólera ocasionada pelo estado de exceção. Mércia nunca naturalizou a violência e o cerceamento das liberdades, ela atuou com firmeza, criando espaço-tempo com sua "inquietação e compromisso com o mundo", como escfreveu Hannah Arendt, mundo este que, tanto para a filósofa, como para Mércia, se define no "espaço entre", no sentido de que o mundo está entre as pessoas, e disso Mércia nunca abriu mão. Mércia teceu estreitas redes de amizade e solidariedade ao defender mais de 500 presos políticos na região nordeste do Brasil, onde tornou-se uma figura de referência no combate à ditadura e aos algozes que condenavam à tortura e à morte todos os que ousassem se opor a qualquer forma biopolítica de dominação. Parece-nos, portanto, plenamente justificável adentrar seus escritos e relatos, especialmente os registrados por ela nos anos de 1973 e 1974 e percorrer, através do teatro, o caminho inusitado pelo qual Mércia se lançou de corpo e espírito na perseguição das suas utopias.

O projeto propõe uma parceria com a empresa EcoModas, que realizará uma consultoria que apresente soluções sustentáveis para o descarte dos materiais ocasionalmete gerados pelo projeto em todas as cidades. A EcoModas se consolidou como uma solução sustentável para a gestão de resíduos em eventos, oferecendo uma alternativa responsável para o descarte de materiais como banners e lonas de publicidade. Com um histórico de impacto ambiental significativo, a empresa já destinou corretamente mais de 3 toneladas desses resíduos, transformando-os em novos produtos criativos e de valor agregado. Ao reaproveitar materiais que normalmente seriam descartados, a EcoModas não apenas reduz a poluição, mas também gera itens sustentáveis, como bolsas, acessórios e produtos exclusivos, mantendo o compromisso com a economia circular e a preservação ambiental. Fundada em 2010 em Nova Friburgo - RJ, a EcoModas nasceu com o propósito de unir moda, empreendedorismo e sustentabilidade. Desde então, a empresa expandiu suas atividades para além da produção de itens reciclados, passando a atuar também em palestras, consultorias e aulas práticas de educação ambiental. Sempre alinhada aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS), a EcoModas busca inspirar empresas e comunidades a adotarem práticas mais conscientes e sustentáveis, promovendo a preservação dos recursos naturais e a responsabilidade social em todas as suas frentes de atuação.

Lady Tempestade: espetáculo solo, com Andrea Beltrão, com duração de 70 minutos.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os teatros selecionados pela produção contemplarão a infraestrutura ao que se refere à acessibilidade de pessoas com deficiência física ou baixa mobilidade, como: rampas, banheiros adaptados e espaços para cadeirantes. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Está prevista a contratação de uma assessoria em acessibilidade como medida norteadora do plano de acessibilidade. Teremos a presença da profissional Cristiane Muñoz - palestrante e assessora de acessibilidade e inclusão que conduzirá uma assessoria direcionada às demandas do projeto. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de Libras em 1 sessão de cada cidade da circulação, totalizando 10 sessões. Além de 2 sessões com intérprete de Libras na temporada de São Paulo, totalizando 12 sessões com acessibilidade para pessoas com deficiencia auditiva em todo o projeto. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: Tótem com audiodescrição do cenário e do programa do espetáculo posicionado na entrada do teatro, disponível em todas as sessões do projeto. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: Oficina de capacitação e sensibilização para todos os profissionais envolvidos no projeto com o objetivo de que toda equipe esteja familiarizada com o tema e preparada para receber o público autista e de pessoas com deficiência. A oficina será a primeira ação do projeto, no intuito de que todas as ações seguintes sejam pensadas a partir de um olhar acolhedor para este público. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL - ENSAIO ABERTO ACESSIBILIDADE FÍSICA: O teatro selecionado pela produção contemplará a infraestrutura ao que se refere à acessibilidade de pessoas com deficiência física ou baixa mobilidade, como: rampas, banheiros adaptados e espaços para cadeirantes. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: Serão disponibilizados intérpretes de Libras de acordo com a sinalização da necessidade por parte da instituição convidada. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: Serão disponibilizadas audiodescrição do cenário e do programa do espetáculo de acordo com a sinalização da necessidade por parte da instituição convidada. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: Oficina de capacitação e sensibilização para todos os profissionais envolvidos no projeto com o objetivo de que toda equipe esteja familiarizada com o tema e preparada para receber o público autista e de pessoas com deficiência. A oficina será a primeira ação do projeto, no intuito de que todas as ações seguintes sejam pensadas a partir de um olhar acolhedor para este público. - Todo o material de divulgação terá a informação acerca da acessibilidade do projeto.

DEMOCRATIZAÇÃO E AMPLIAÇÃO DE ACESSO Como medidas de democratização e ampliação do acesso à cultura, o projeto Lady Tempestade irá realizar as seguintes ações em sua temporada e circulação: - 10% (dez por cento) dos ingressos destinados à distribuição gratuita com viés social ou educativo;- 20% (vinte por cento) dos ingressos destinados à comercialização em valores populares menores do que 3% do salário mínimo;- meia-entrada assegurada a estudantes, jovens de baixa renda portadores da Identidade Jovem (ID Jovem) e pessoas com deficiência, em todos os ingressos comercializados, conforme o do Decreto nº 8.537, de 5 de outubro de 2015; - meia-entrada assegurada para idosos em todos os ingressos comercializados, conforme o art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003; - Oferecimento de dez (10) bolsas de estágio na função de assistentes de produção para jovens estudantes da rede pública de ensino interessados em ingressar no mercado de trabalho da cultura, sendo uma (1) vaga para cada cidade proposta da circulação. Esse programa de estágio selecionará, ainda na fase de pré-produção do projeto, os estudantes interessados. Os selecionados participarão de duas etapas de trabalho, sendo a primeira composta por uma de uma série de encontros online com a produção do projeto a fim de orientá-los para o desenvolvimento de suas funções na etapa seguinte, que será presencial na cidade de cada selecionado. Presencialmente, os estagiários serão orientados pelos produtores locais e irão desenvolver funções compatíveis com a função de assistentes nas áreas de logística, divulgação e relacionamento com os teatros. Ao final, cada estagiário receberá um certificado em papel timbrado e assinado pela Quintal Produções como comprovação do trabalho e participação no projeto Lady Tempestade. CONTRAPARTIDA SOCIAL Serão realizados na cidade de São Paulo dois (02) ensaios abertos gratuitos destinados a estudantes e professores de instituições públicas de ensino, totalizando um público de 500 pessoas nas duas sessões. Esta é uma ação que oportuniza aos estudantes terem um contato mais aproximado com o processo criativo de um espetáculo, podendo despertar o interesse pelo teatro e pelas artes de forma geral, contribuindo para a formação de novos espectadores e potenciais artistas. É um caminho para valorizar e aproximar o universo estudantil da linguagem teatral e reconhecer a importância de todos no processo de difusão cultural. Somado a isso, o contato com uma obra teatral, no caso Lady Tempestade, contribui para o desenvolvimento social dos estudantes, apresentando, a partir de uma linguagem artística, um momento da nossa história recente que não deve ser esquecido. Essa é uma experiência capaz de possibilitar desdobramentos a serem trabalhados em sala de aula e reverberados em outros espaços de convívio.

Andrea Beltrão - Atriz Andrea Beltrão é atriz e produtora. Sua carreira profissional começou nos anos 1980, em produções de teatro, cinema e TV. Após participações pontuais em novelas, sua primeira personagem fixa neste tipo de produção foi em 'Corpo a corpo', em 1984, e no ano seguinte ganhou popularidade vivendo a Zelda, da série "Armação ilimitada". Fez ainda as novelas "Rainha da sucata" (1990), "Mulheres de areia" (1993), "A viagem" (1994), entre outras. Por 7 anos participou da série 'A Grande Família' e por 4 protagonizou 'Tapas & Beijos' ao lado de Fernanda Torres. Participou de diversas produções no cinema, como o longa "Bete Balanço", de 1984. Mais recentemente viveu Hebe Camargo no filme 'Hebe: A Estrela do Brasil' (2019). Ao lado de Marieta Severo, é sócia do Teatro Poeira, no Rio de Janeiro, onde encenou, recentemente, as peças "Antígona" e "O espectador". Em 2024, estará no elenco de "No rancho fundo", novela das 18h da TV Globo. Yara de Novaes - DiretoraYara de Novaes é atriz, diretora e professora de teatro. Recebeu vários prêmios por suas atuações e direções, entre eles, APCA, Prêmio Shell, Questão de Crítica, APTR, Aplauso Brasil e Fundacen. Em 2005, formou o grupo 3 de Teatro com Débora Falabella e Gabriel Paiva. Dirigiu diversos espetáculos, como "Tio Vania", de Anton Tchécov (com o Grupo Galpão); "Caminho para Meca", de Athol Fugard (com Cleyde Yaconis); além de "A serpente", de Nelson Rodrigues, “A Ira de Narciso”, de Sérgio Branco; “O Capote”, de Nicolai Gógol; e, mais recentemente, “Mãos Trêmulas”, de Victor Nóvoa, e “Teoria King Kong”, de Virginie Despentes. Silvia Gomez - DramaturgaSilvia Gomez é jornalista, dramaturga e roteirista, autora das peças teatrais “Mantenha fora do alcance do bebê” (prêmios APCA e Aplauso Brasil de dramaturgia, em 2015), “Neste mundo louco, nesta noite brilhante” (indicação ao Prêmio Shell, em 2019) e “A Árvore” (Editora Cobogó), entre outras. Suas peças foram traduzidas para o alemão, espanhol, francês, inglês, italiano, mandarim e sueco, tendo sido encenadas e lidas em países como Argentina, Bolívia, Colômbia, Escócia, Espanha, Inglaterra, México e Portugal. Desde 2017, dá aulas de dramaturgia e é atualmente mestranda em Artes Cênicas pela USP. Verônica Prates - Diretora de Produção Quintal Produções - PROPONENTE DO PROJETO) Formada em Artes Cênicas pela UniverCidade e Bacharel em dança na Faculdade Angel Vianna. Sócia fundadora e diretora da Quintal Produções Artísticas, que desde 2009, vem construindo um consistente currículo no mercado cultural brasileiro, por sua capacidade administrativa, de planejamento, elaboração, execução e pós-produção com destaque nas artes cênicas e no campo das humanidades, sendo referência na realização de projetos teatrais, performances e palestras. Comprometida com a excelência artística de suas produções e busca valorizar a singularidade de cada trabalho, possibilitando que cada espetáculo se torne uma experiência única. Dina Salem Levy - CenógrafaFormada em arquitetura pela UFRJ, Dina Salem Levy também estudou na École d’Architecture de Versailles, na França, e concluiu o mestrado em Cenografia na The Royal Central School of Speech and Drama, em Londres. Trabalha há mais de dez anos na área de direção de arte e cenografia e atua nos mais diversos meios: cinema, teatro, televisão, shows e exposições. Em 2012 foi uma das artistas convidadas do Rio Occupation London, evento que reuniu 30 artistas brasileiros nas Olimpíadas. Nos últimos anos, assinou a arte de diversos filmes que tiveram sua estreias em festivais internacionais, como Sundance, Rotterdam e Veneza, dentre eles “Mate-me Por favor”, “Benzinho”, “Não devore meu coração”, “Um animal Amarelo” e “Mormaço”. Em 2019 ganhou o prêmio Cesgranrio de Teatro com a peça “CérebroCoração” e foi indicada ao Prêmio Shell de Teatro. No mesmo ano, foi finalista do Grande Prêmio da Academia de Brasileira de Cinema com o filme “Benzinho”. Em 2020, foi premiada com o Kikito de melhor direção de arte pelo filme “Um Animal Amarelo” no Festival de Gramado. Seu projeto mais recente foi a série “Segunda Chamada”, uma parceira da O2 Filmes com a TV Globo e o filme “Medusa”, produzido pela Bananeira filmes. Sarah Salgado e Ricardo Vivian - Desenho de Luz Sarah Salgado é formada em Rádio e TV e Relações Públicas, começou como iluminadora no teatro popular do Sesi em 2003 onde trabalhou com diversas companhias de dança e teatro. Fez shows com Luiz Melodia, Tom Zé, Chico César, Nuno Mindelis. Com companhias de dança participou da montagem da Cia. De Dança Deborah Colker, Balé da Cidade de São Paulo, Quasar Cia. De Dança. Entre as peças teatrais trabalhou com diretores como Antônio Abujamra, Denise Stoklos, Renato Borghi. A partir de 2006 inicia uma parceria com o iluminador Beto Bruel realizando trabalhos nas produções de Felipe Hirsch, Daniela Thomas, Hector Babenco, Bete Coelho, Monique Gardenberg e José Celso Martinez. Participou de festivais de teatro no Brasil e países como na Alemanha, Portugal, Espanha, Colômbia e Chile Ricardo Vivian é graduado em Arti e Scienze dello Spettacolo pela La Sapienza – Università di Roma. Estudou também em diversos cursos independentes de luminotécnica e videomapping, no Brasil e na Itália. Tem como principal área de atuação a iluminação cênica. Radicado em Porto Alegre, desde 2013 é iluminador e responsável técnico da Cia/Estúdio Stravaganza, do Coletivo Projeto Gompa além de trabalhar com outros grupos e produções independentes. Recebeu o Prêmio Açorianos de Teatro de Melhor Iluminação em 2018 por A Mulher Arrastada; Prêmio Tibicuera em 2019 por A Extraordinária Aventura Romântica de Miranda e Léo Lorival, Prêmio Tibicuera em 2022 por Amazônia e Prêmio Olhares da Cena em 2022 por Sobrevida. Além da iluminação, tem experiência profissional como produtor cultural, cenógrafo, cenotécnico, ator, videografista e técnico de luz para produções audiovisuais. Imagens de trabalhos realizados como iluminador cênico podem ser consultadas em @vivian.iluminacao.cenica.

PROJETO ARQUIVADO.