FOTOGRAFIA HUMANISTA

A exposição intitulada Fotografia Humanista terá curadoria de Marcia Mello e Diógenes Moura. Contará com cerca de 350 obras de acervos particulares, além de fotografias emblemáticas pertencentes a acervos institucionais e ensaios especialmente criados para a mostra, que pretende itinerar. Será realizado um catálogo, com textos e imagens.

Exposição Realização da exposição FOTOGRAFIA HUMANISTA nas cidades do Rio de Janeiro, de Belo Horizonte, de Brasília e de São Paulo. Com curadoria de Diógenes Moura e Marcia Mello, serão selecionadas cerca de 350 obras. Período de 60 dias. Gratuita Previsão de Público total (4 cidades): 160.000 pessoas Catálogo 3.000 unidades (cada espaço 750 exemplares) Distribuição gratuita

OBJETIVO GERAL Lançar um olhar abrangente e inédito sobre a produção de fotógrafos brasileiros e estrangeiros que atuaram no Brasil, desde a segunda metade do século XX até os dias atuais, com imagens que cruzarão a linha do tempo entre estilos diversos: do fotojornalismo à fotografia documental, dos ensaios aos experimentos onde o espectador será convidado a refletir sobre os limites entre ver e enxergar. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - Realizar a exposição FOTOGRAFIA HUMANISTA nas cidades do Rio de Janeiro, de Belo Horizonte, de Brasília e de São Paulo; - Atender um público estimado de 40.000 pessoas por cidade; - Colaborar na preservação, pesquisa e reflexão sobre as fotografias artísticas brasileiras; - Realizar o registro videográfico da exposição com o depoimento do curador e as atividades educativas. O resultado estará disponível na internet _ Visita guiada virtual; - Editar 3.000 catálogos bilíngue com 252 páginas, imagens das expostas e textos dos curadores; - Implantar sistema de Áudio-Guias através de aplicativo pelo celular para atender às normas de acessibilidade para deficientes visuais; - Coordenar um projeto educativo junto com a instituição que abrigará a mostra de cada uma das cidades, por onde passará.

Em momentos de crise de grande alcance social, a ajuda humanitária costuma se intensificar. A fotografia tem dado uma contribuição expressiva em contextos de forte comoção desde o seu advento, consagrando-se como um meio inescapável de registro do drama humano. Observamos, cada vez mais, o envolvimento de fotógrafos com questões que o sensibilizam. Engajados, dedicam-se de formas distintas a temas humanitários, resultando na produção de conjuntos de registros contundentes sobre a condição do homem e sua relação com o planeta. Uma fotografia comprometida com temas dessa natureza cria empatia e compaixão, contribui na formação de opinião, podendo mudar o rumo de uma comunidade, restaurar a dignidade de um grupo minoritário, vulnerável, fora do sistema. Não existe na historiografia brasileira um levantamento de fotógrafos que se caracterizaram por seu "olhar humanista". Por este motivo, a exposição pretende fazer um resgate inédito dos principais fotógrafos brasileiros ou estrangeiros que atuaram no Brasil, antes e depois de uma pandemia que paralisou a humanidade. Nesse momento de significativa transformação e de desafios incomensuráveis pelos quais estamos passando, a exposição Fotografia Humanista trará questões históricas relevantes, colocando em perspectiva grandes desafios vividos desde a segunda metade do Século XX. A prática fotográfica analógica em preto e branco e cor, ao lado da fotografia digital pontuam esse desafio. De acordo com o apresentado, o projeto "Fotografia Humanista" tem como finalidades os seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; E se enquadra no Art 3º, Inciso II - fomento à produção cultural e artística, alínea c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore, por se tratar de uma exposição de arte gratuita em espaço com entrada franca a toda a população, valorizando e estimulando, assim, a cultura e a arte e seus criadores.

PASSAGENS / HOSPEDAGENS / ALIMENTAÇÃO Detalhamento: Passagens aéreas - equipe e curadoresRJ/SP/RJ ( 6 pessoas)RJ ou SP/BH/RJ ou SP( 6 pessoas)RJ ou SP/DF/RJ ou SP(6 pessoas)SP/RJ/SP (3 pessoas ) Hospedagem sem alimentação - equipes e curadores SP ( 6 pessoas X 15 dias) BH ( 6 pessoas X 15 dias) DF (6 pessoas X 15 dias) RJ (3 pessoas X 10 dias) Alimentação da equipe e curadores SP ( 6 pessoas X 15 dias) BH ( 6 pessoas X 15 dias) DF (6 pessoas X 15 dias) RJ (3 pessoas X 10 dias)

Exposição Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Brasília e São Paulo Quantidade de obras: aproximadamente 350 unidades de tamanhos variados Duração: 60 dias Previsão de Público total (4 cidades): 160.000 pessoas Catálogo Total 3.000 unidades (cada espaço 750 exemplares) Perfil: Formato: 252 pag, formato 210X270 fechado / 420X270 aberto Capa 4/0, miolo 4/4, ISBN. Distribuição gratuita

EXPOSIÇÃO Aspectos arquitetônicos - Acessibilidade para pessoas com deficiência físicaProduto principal: Exposição de arte Os espaços nas cidades do Rio de Janeiro, de Belo Horizonte, de Brasília e de São Paulo, onde será realizada a exposição itinerante FOTOGRAFIA HUMANISTA estão aptos a receber pessoas com mobilidade reduzida, possuindo rampas de acesso e banheiros adaptados, pisos táteis, etc. Além disso, a exposição será montada de modo a facilitar a locomoção de pessoas com mobilidade reduzida e seus acompanhantes. Não será necessária inclusão de nenhum item no orçamento. Aspecto Comunicacional - Acessibilidade de conteúdoSerá produzido um vídeo de visita guiada virtual com tradução simultânea em libras e disponibilizado em plataformas abertas, levando ao público um panorama da exposição por meio de uma visita virtual. Será colocado em local de destaque na sala de exposição QR Code, dando acesso direto a postagem. Itens orçamentário: Legendagem e Intérprete (tradução simultânea) Será, ainda, implantado um sistema de Áudio-Guias, via celular, para atender as pessoas com deficiência visual. Item orçamentário áudio-descrição CATÁLOGO Aspectos arquitetônicos Não se aplica. Aspecto Comunicacional - Acessibilidade de conteúdoSerá disponibilizado o PDF acessível do catálogo, permitindo a inclusão de pessoas com deficiência visual e baixa visão. Item orçamentário Editoração Eletrônica Toda a divulgação do projeto informará sobre os meios de acessibilidade disponíveis.

EXPOSIÇÃO O projeto FOTOGRAFIA HUMANISTA será realizado nas cidades do Rio de Janeiro, São Paulo, Belo Horizonte e Brasília. Previsão de público: 40.000 pessoas por espaço Total 160.000 pessoas pelos 4 espaços Período: 60 dias cada Perfil do público: estudantes das rede pública e particular de ensino, universitários, professores, turistas, poetas, artistas, curadores, arquitetos, fotógrafos, críticos de arte, historiadores, público frequentadores de museus e espaços culturais. Atendendo o Art. 30 da IN 11 de 30 de janeiro de 2024 nos seguintes incisos: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; Será produzido um vídeo, com tradução em libras, no qual o público fará um passeio virtual pela exposição, junto com os curadores. CATÁLOGO Serão produzidos 750 catálogos por espaço com distribuição gratuita - Impressão Total de 3.000 exemplares.A distribuição do catálogo será feita para escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, e ao público visitante. Vamos divulgar todo processo de distribuição em meios de comunicação gratuitos. Atendendo o Art. 30 da IN 11 de 30 de janeiro de 2024 nos seguintes incisos: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; Forma de distribuição: Toda a equipe do projeto irá divulgar, por redes sociais e da sua assessoria de imprensa, o bate-papo.

DIÓGENES MOURA Função no projeto: Curadoria Currículo: Diógenes Moura nasceu em Recife, Pernambuco. É escritor, curador de fotografia, roteirista e editor independente. Semifinalista do Prêmio Oceanos de Literatura 2019 com O Livro dos Monólogos - Recuperação para Ouvir Objetos, publicado em 2018 (Vento Leste Editora), acaba de finalizar Vazão 10.8 (A Última Gota de Morfina), romance que narra a morte de sua única irmã, no dia 01 de Janeiro de 2019, dia do aniversário do autor. Em 2020 realizou O Olhar Não Vê. O Olhar Enxerga e Não Danifique os Sinais, mostras que estão em cartaz no Museu da Fotografia Fortaleza. Em 2018 fez a pesquisa e curadoria de Terra em Transe (concebido especialmente para o SOLAR FOTO FESTIVAL, Fortaleza, CE, 2018/2019), exposição que reúne cerca de 500 imagens de 53 fotógrafos brasileiros, com exibição em São Paulo prevista para Outubro de 2020, no Museu Afro Brasil. Foi Curador de Fotografia da Pinacoteca do Estado de São Paulo entre 1999 e 2013 onde realizou exposições, pesquisas e reflexões sobre o pensamento fotográfico/imagético e possibilitou o reconhecimento do acervo do museu como um dos mais significativos da América Latina. Como Curador recebeu quatro prêmios APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte). Premiado no Brasil e exterior também recebeu o Prêmio APCA de Melhor Livro de Contos/Crônicas, em 2010, com Ficção Interrompida - Uma Caixa de Curtas (Ateliê Editorial). No mesmo ano foi finalista do Prêmio Jabuti, na mesma categoria. Escreveu, entre outros, Fulana Despedaçou o Verso (Terra Virgem Edições, 2014) e Drão de Roma - Dezembro Caiu (Fundação Casa de Jorge Amado, 2006). Diógenes Moura só entende fotografia vendo-a como literatura. MARCIA MELLO Função no projeto: Curadoria Currículo: Marcia Mello é bacharel em Letras pela UFRJ, pesquisadora, curadora e conservadora de fotografia. Participou da implantação do Depto de Fotografia do MAM/RJ, onde foi curadora entre 1988 e 1997. Prestou serviços para o Centro de Conservação e Preservação Fotográfica da FUNARTE e o Arquivo Nacional. Realizou estágio no Atelie de Conservation de Photographie de la Ville de Paris. Participou dos projetos de conservação dos acervos fotográficos da família Ferrez, Rubens Gerchman e Mário Pedrosa. Entre 2006 e 2015 foi diretora da Galeria Tempo (RJ). Curou exposições no Centro Cultural da Justiça Federal, Galeria do Espaço SESC, Museu de Arte do Rio, Paço Imperial, Espaço Cultural BNDES. Sua atividade mais recente é a co-curadoria da mostra Duplo Olhar, pintura e fotografia modernas brasileiras na Casa Roberto Marinho. Autora dos livros Só existe um Rio (Jakobsson Estúdio, 2008) e Refúgio do olhar, a fotografia de Kurt Klagsbrunn no Brasil (Casa da Palavra, 2013) com Mauricio Lissovsky. Mauro Saraiva / Tisara Arte Produções - Proponente Função no projeto: Coordenação Geral A equipe da Tisara Arte Produções ficará resonsável pelos serviços de Coordenação geral, Administração financeira e Produção executiva e Assistente de produção. Currículo: O Produtor Cultural Mauro Saraiva fundou a produtora Tisara Arte Produções Ltda, em 2000. Desde então, a empresa vem realizando exposições e projetos culturais nas principais instituições do Brasil. Em dezembro de 2019, produziu a mostra Duplo Olhar na Casa Roberto Marinho/RJ; 2018, Angelo Venosa – Penumbra no Museu Vale, Vila Velha/ES e Memorial Vale em BH; 2017, produziu as mostras ”Entre Nós – A Figura Humana no Acervo do MASP”, no CCBB (RJ, BH e DF); “Nelson Felix – Trilha para 2 Lugares e Trilha para 2 Lugares”, no MAM-Rio; e “Jardins Móveis – Felipe Barbosa e Rosana Ricalde”, no Museu Vale, Vila Velha/ES. Em 2016, realizou as exposições “Nuno Ramos – O Direito à Preguiça”, no CCBB-BH; “Arte à Mão Armada – Carmela Gross” e “Guerra do Tempo - Marilá Dardot”, na Chácara Lane/Museu da Cidade de São Paulo; “Mariana Saleme – Pintura”, no Paço Imperial, RJ; “Nuno Ramos e Eduardo Climachauska - Globo da Morte de Tudo”, no SESC-Pompéia, SP; e “Floriano Romano – Muro de Som”, no Centro Cultural Parque das Ruínas, RJ. Em 2009, o “Projeto Sala A Contemporânea” foi idealizado, por Mauro Saraiva, especialmente para a Sala A do CCBB-RJ. Organizado e produzido pela Tisara, o projeto passou por duas edições até se tornar “Prêmio CCBB Contemporâneo”, em 2015. De 2013 a 2015, produziu a programação de exposições da Casa de Cultura Laura Alvim - RJ, com curadoria de Gloria Ferreira. Ao longo dos últimos 20 anos, a Tisara realizou mais de 100 exposições em diversas instituições brasileiras, tais como: Casa França-Brasil/RJ, Instituto Tomie Ohtake/SP, Centro Cultural Banco do Brasil/RJ, SP, DF e BH, Museu de Arte Moderna/RJ e BA, Oi Futuro/RJ, Museu Nacional de Belas Artes/RJ, Centro de Arte Hélio Oiticica/RJ, SESC/RJ e SP, Parque Lage/RJ, Caixa Cultural/RJ, SP, Curitiba e Salvador, Estação Pinacoteca/SP, Museu da Casa Brasileira/SP, MUBE/SP, Palácio das Artes/MG, Paço Imperial/RJ, MARGS.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.