O Rei Macaco - Álbum Visual

O projeto "O Rei Macaco" visa a produção e lançamento do album visual de mesmo nome, O Rei Macaco, do artista Romero: O Mago, contendo 09 faixas musicais e 01 performance digital dividida em 09 partes que formam em conjunto o produto principal do gênero "album visual", aqui compreendido como "websérie". As faixas musicais isoladas, formam o segundo produto, gravação de CD-Áudio de mesmo nome, "O Rei Macaco"; além disso, o projeto também realizará 02 oficinas para a comunidade cambaraense como contrapartida social nos temas Expressão Corporal e Preparação para Performance/Personagem.

Album Visual: El Dourado se concretiza como primeiro álbum visual de música POP do artista independente Romero: O Mago. O trabalho vem se desenvolvendo desde 2023 e suas músicas misturam música eletrônica e brasilidades em letras nas línguas portuguesa, inglesa e espanhola. O objetivo do álbum é celebrar a grandiosidade do povo latino, da miscigenação que forma nosso povo, e a diversidade de gênero, sexualidade, cor e credos, de uma forma espiritualista e positiva.As músicas do álbum foram escritas ao longo de 2022 e 2023 e 2024 e versam sobre o descobrimento das américas, sobre a exploração do povo latino e o olhar do Primeiro e Segundo Mundos sobre o Terceiro, sobre raízes familiares e ancestrais, sobre amor, superação e espiritualidade e as faixas se baseiam em Progressive Eletronic Music, House Music, Funk Carioca, Hip Hop, Reggae, Reggaeton e muito Baião. A meta é gravar e produzir 09 canções e uma "Performance Audiovisual" do álbum completo. O projeto imerge numa aura de contraste "Vintage X Futurista", e literalmente, "dourada" para as produções audiovisuais, referência ao famoso "El dorado" outrora buscado pelos navegantes europeus. A performance será gravada e posteriormente transmitida ao vivo como Premiere, com evento de lançamento presencial, e nas redes sociais e plataformas de vídeo. O objetivo é posteriormente veicular como videoclipes verticais e horizontais na divulgação do projeto os recortes da performance, formando 09 videoclipes, que juntos formam um único produto. O single principal, trás a persona "Rei Macaco", como novo alterego de Romero, fazendo referência ao mito oriental do Rei Macaco, mas brinca com o termo para falar sobre como o povo outrora colonos e escravizados, hoje vivem sob os holofotes mundiais. O mitológico Rei Macaco, abandonado, cresce e se revolta, se torna tremendamente irresponsável e travesso, mas ao ultrapassar os limites, é condenado a passar milênios preso numa montanha, até se redimir por meio da reflexão e do autoconhecimento. A canção fala sobre o histórico de dominação dos povos da América Latina, e a mudança de paradigmas e perspectivas sobre a potência que esse povo representa. Tratados como animais no passado, e séculos mais tarde, na atualidade, a cultura latina cada vez mais poderosa ganha espaço no contexto mundial. A criação de figurino tem inspiração no Carnaval Brasileiro, colocando o Rei Macaco para dançar em meio à muito paetê e lantejoulas douradas. Roda de Conversa: A Roda de Conversa “Processos Criativos, Multilinguagem e Multidisciplinaridade” busca tratar sobre o método de criação artística de Lucas Romero Silva, o qual o mesmo chama de “Caos Cultural”. O artista usou pela primeira vez esse conceito de método de criação para realizar a Produção Musical de seu EP Grimório, e prosseguiu utilizando-o em seu processo de construção de personagem, e Direção em produções Audiovisuais. O Método Caos Cultural se baseia no método de ensino-aprendizagem "Pedagogia de Projetos", e de forma artística, num processo de imersão em si próprio e em sua ancestralidade, para dialogar com influencias da contemporaneidade e enfim alcançar seu produto final de maneira sistêmica, ao estruturá-lo como um projeto. Oficina: A Oficina “Desenvolvimento de Personagem e Persona Artística por meio da Harmonia do Caos: Corpo, Mente e Espírito” tem como objetivo estabelecer uma situação simples de criação de personagem, e de preparação corporal, mental e espiritual para o palco.

Objetivo Geral: O objetivo desse projeto é produzir e lançar um "álbum visual" de nome "O Rei Macaco" que se conecta e se baseia de maneira geral com os seguintes estilos musicais: Progressive Eletronic Music, Tech House Music, Funk Carioca, Hip Hop, Reggae, Baião e Forró. Objetivos Específicos: Produto VÍDEO (AUDIOVISUAL): Produzir e lançar um álbum visual denominado "O Rei Macaco", contendo 09 partes (episódios / clipes), sendo uma para cada faixa musical produzida pelo projeto em sua totalidade; Produto CD/ÁUDIO ou outro suporte para música: Produzir e lançar o conjunto de 09 faixas musicais do Álbum Visual O Rei Macaco; Produto CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Elaborar e executar 02 oficinas de Expressão Corporal e Preparação para o Palco (Performance / Personagem) para a comunidade cambaraense em específico.

O projeto audiovisual "O Rei Macaco" tem a missão de unir as pessoas sob a energia e o poder da música, gerar intercâmbio cultural e profissional entre artistas e profissionais da área fonográfica e audiovisual da cidade de Cambará-PR e região próxima, e artistas e profissionais da cidade de Curitiba-PR, centro metropolitano do estado do Paraná. A cidade de Cambará fica no Nordeste, ou Norte Pioneiro, do Paraná, uma cidade interiorana, com aproximadamente 25.466 mil habitantes. Essa região é muito carente de lançamentos musicais e principalmente audiovisuais, mesmo possuindo artistas e profissionais com grande potencial, esse potencial é pouco desenvolvido devido o baixo fluxo de oportunidades, e influência da cidade nas áreas artísticas supracitadas. O artista proponente, Romero, viveu aproximadamente dois anos em Curitiba, afim de criar esse intercâmbio cultural e profissional de forma totalmente independente, para desenvolver seus dois primeiros EP's de música e videoclipes, fechando parcerias de trabalho incríveis. O Rei Macaco enquanto produto audiovisual demonstra sua importância primeiramente pelo porte do produto pretendido, designando um novo horizonte para artistas da região de Cambará, tão carente de produção cultural. Trata-se de um álbum de música pop eletrônica com faixas variadas que se baseiam no Funk Brasileiro, no Reggaeton, no Tech House Music, no Hip-Hop, e no Baião, com músicas em três línguas diferentes: português, espanhol e inglês, e uma estética única que referencia a tradição, a modernidade, e a ancestralidade, voltando-se às origens preta, indígena e européia do artista, mas que se deleita sobre o processo de miscigenação de todo o nosso Brasil. Visualmente, a lenda do "El Dourado" buscado pelos colonizadores europeus em outro episódio de nossa história, se torna o cenário principal da performance digital que dividida em 09 partes incorpora o formato de "websérie" para o Album Visual nascer. As letras falam sobre História, sobre a construção de uma sociedade mais saudável, sobre a valorização da ancestralidade e do resgate à cultura em sua raiz, fala sobre aspectos sagrados da vida, da natureza e sentimentos humanos, e visa inspirar positivamente as pessoas, tanto sobre sua história ancestral, quanto sobre sua realidade atual, neste ponto específico o projeto se conecta ao inciso "VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;" da Lei 8313/91, uma vez que o album foi escrito de maneira a tocar em pontos essenciais sobre a história da ascensão e libertação do povo latino, da luta do povo pobre e não-branco brasileiro e exaltar a memória de heróis nacionais. Iniciativas autorais de música não mainstreaming que carregam forte carga de história e de apreciação sobre a cultura nacional e regional são essenciais na contemporaneidade para a construção de um processo identitário e inspirador, ausente na cena atual, a qual cada vez mais, caminha para fins puramente comerciais. Fazer música, dar vida a ela por meio das câmeras e luzes, e escolher levar mensagens de empoderamento, de reconhecimento, e amor e essencial na sociedade do individualismo. Conforme dito anteriormente, a Região do Norte Pioneiro do Paraná, mais especificamente a localidade de Cambará-PR e seus arredores possui grande carência sobre produção de música autoral original, com poucos lançamentos ocorrendo anualmente, em especial devido o baixo acesso à iniciativas de fomento à criação de arte e cultura. O artista criador do projeto Romero: O Mago, vem desenvolvendo seu trabalho musical e audiovisual há 2 anos de maneira totalmente independente. O inciso II da supracitada lei, versa o seguinte: "III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;", nesse sentido, o apoio à artistas independentes, em especial com trabalhos originais como o trabalho d'O Mago, são definitivamente focos a serem colocados holofotes e incentivo. Em seu trabalho, Romero tem visado representatividade para a comunidade LGBTQIAPN+ da qual faz parte, também para suas origens preta, indígena e espanhola, além de sua terra e o povo que nela vive, e histórias reais. O artista busca sempre alinhar suas equipes de trabalho pensando em agregar a diversidade dentro dos grupos, seja em cena, ou fora dela, valorizando características das pessoas como idade, cor, religião, marcas, estilos, gêneros e não-gêneros. As ações que esse projeto visa concretizar perpassam pelo desenvolvimento profissional e cultural orgânico pautado pela experiência real de trabalho, para jovens profissioais, e artistas de Cambará-PR e região envolvidos no projeto; intercâmbio cultural e profissional com a capital Curitiba-PR; mudança de paradigmas profissionais com a produção de um projeto de grande porte na cidade de Cambará, ligando-a à Curitiba capital; impacto cultural por meio do produto principal que visa a exaltação da cultura brasileira e latino americana, homenageando raízes ancestrais que moldam o processo de miscigenação brasileira, bem como exaltar a história de luta dos povos sul-americanos, em especial, o brasileiro.

Album Visual: Lista de Músicas do Álbum: O objetivo de trabalhar 3 línguas diferentes no álbum, em especial a língua inglesa, que não é original do povo latino, vem da influência que a artista brasileira Anitta tem cravado no cenário internacional, divulgando e levando a cultura brasileira para diversos cantos do mundo a partir de uma perspectiva diplomática e globalizada que pensa não somente no acesso do povo latino à apreciação musical brasileira, como também, de países não latinos. Além disso, o artista independente Romero, fez residência artística no estúdio Arcology Zero Bar em Curitiba-PR durante os anos de 2023 e 2024, uma iniciativa norte-americana, onde fez conexões fortes com Dr. Clement Shimizu, Engenheiro de Software e artística digital, proprietário do estúdio, que hoje, já não está mais em solo brasileiro. Músicas do Album: (Classificação Indicativa: Todas as canções são de classificação indicativa livres, ainda assim, nenhuma é desenvolvida especificamente para o público infantil); 1 - Baile; 2 - Rei Macaco; 3 - El Dourado; 4 - Hallellujah I chosen right; 5 - Eu não estou só; 6 - Muito mais que um rei; 7 - Get out of my fuckin way! 8 - O Sol e a Lua; 9 - Going on. Estrutura Técnica Básica: Para a gravação musical, compreende-se como uma estrutura básica para criação e desenvolvimento pleno de um produto de alta qualidade, conforme análise realizada por Gabriel Busarello, produtor musical parceiro de Romero desde 2022; Microfone AKG C214;Microfone Shure SM58;Monitores Yamaha HS8;Interface de Áudio Ur44 (steinberg);Fone AKG K240 MK2;Fone AKG K92;Piano Digital Yamaha P125;Controlador Arturia Keylab 49 Essential;Notebook Lenovo IdeaPad 320;Estúdio com vedação completa de som para gravação. Performance Digital - Estrutura Técnica Básica: A Performance Digital será filmada em 4K e armazenado em SSD. Será transmitida ao vivo na plataforma de vídeos YouTube e TikTok, e será um vídeo de média duração para o seu gênero. Além disso, serão disponibilizados no YouTube por tempo ilimitado os episódios, ou partes, separados do produto, mantendo-se disponível para todo o público. Para a produção desse produto audiovisual, verifica-se como estrutura básica necessária, conforme análise realizada em conjunto por Romero e Tatiana Eiko: Definição Completa de Roteiro;Desenvolvimento de StoryBoarding;01 Câmera Black Magic 4K;Estabilizador compatível com a câmera;SSD de mínimo 2 TeraBytes;Recursos de alimentação e adaptação de energia: cabos, extensões elétricas, dentre outrasIluminação com 12 refletores halógenos 500w;06 led pequenos 10w;06 Tocha Led de 60w;04 Máquinas de fumaça 600w;Material para Produção de Fumaça;02 máquinas de fogo;Estúdio amplo;Fundo para aplicação de CGI;Preparação de Elenco com estimativa de 20 dançarinos;Produção de Figurinos para Dançarinos e Artista Principal com ao menos 2 trocas;Desenvolvimento e construção de cenário;Estudo e criação de objetos de cena pela Direção de Arte. Obs: Em especial para a fase que consiste na Produção Audiovisual é preciso se atentar a diversas questões a mais como alimentação e hidratação do elenco e da equipe de trabalho, estadia e ajuda de custo de transporte para os artistas contratados.

Os processos de trabalho para a construção do Álbum Visual prevê a utilização de espaços diversos de trabalho, dentre os quais, objetiva-se selecionar essencialmente apenas aqueles que estiverem de acordo com a Lei nº 10.098, de 19 de dezembro de 2000, que garante a acessbilidade física de pessoas com necessidades especiais em ambientes diversos. O projeto tem transmissão digital, e portanto, é de sua natureza a dinâmica que permite ao espectador definir o local de onde assitirá a performance digital transmitida. Além disso, a realização das oficinas igualmente prevê a locação de espaços que contenham todas as condições estabelecidas pela supracitada Lei, permitindo que toda e qualquer pessoa, com ou sem necessidades especiais, interessadas em participar das oficinas, tenham a possibilidade de acessar esse produto cultural.

O projeto O Rei Macaco na cerne de sua estrutura já é inspirada pela Democratização de Acesso à Música, Arte e Cultura num processo em que esses itens sejam criados dentro da própria comunidade, sendo a comunidade portanto, representada e representante da produção artística local e regional que se faz por meio deste projeto. Nesse processo, medidas de Democratização ao Acesso são abordadas: A Produção Audiovisual prevê a contratação e execução de Tradução em Língua de Sinais para a transmissão ao vivo da performance pré-gravada em estúdio, possibilitando a inclusão de pessoas com necessidades especiais correlatas à audição. Também é previsto para a produção audiovisual, a seleção de elenco que represente a diversidade de corpos, cores e gêneros que o projeto em si objetiva celebrar e exaltar. A Contrapartida Social vem com trabalho voltado a ações educacionais culturais, ofertando a seguinte Palestra / Roda de Conversa: "Processos Criativos, Multilinguagem e Multidisciplinaridade", desenvolvida pelo artista e professor Lucas Romero Silva, sobre os métodos teóricos de Ensino Aprendizagem que estruturam sua metodologia de criação artística; e a Oficina: "Desenvolvimento de Personagem e Persona Artística por meio da Harmonia do Caos: Corpo, Mente e Espírito", igualmente desenvolvida pelo artista Romero, essa oficina trata do mesmo assunto de uma maneira 100% prática, com a aplicação do método de criação de personagem. Essas palestras e Oficina serão ministradas pelo próprio artista proponente, e vão debater processos de trabalho que acontecerão ao longo da produção do álbum e da performance digital. Serão voltadas em especial para o público jovem da cidade de Cambará-PR, cidade onde iniciativas voltadas a Produção Musical e Audiovisual são bastante escassas.

O Dirigente Proponente, Lucas Romero Silva, ou Romero: O Mago, realizará nesse processo as atividades ligadas à Direção Criativa do projeto, coordenando os processos de trabalho correlativos à elaboração de arranjos musicais e criação de arte e fotografia. Nesse processo, a equipe de trabalho principal se apresenta como: 1 - Proponente: Diretor Criativo e Performer - Lucas Romero Silva / Romero: O Mago; Formação Acadêmica: Graduação em Letras Português/Inglês pela UENP - Universidade Estadual do Norte do Paraná; Pós Graduação com Especialização em Metodologia de Ensino de Línguas; Atuação Profissional: Diretor Criativo e Performer no projeto de show case: "O Ritual, por Romero: O Mago" - Realização PNAB Municipal de Cambará-PR - Setembro de 2024; Bolsista na categoria Profissional Graduado da Pró-Reitoria de Extensão e Cultura da UENP- Universidade Estadual do Norte do Paraná - 2024; Artista Residente do Estúdio Multiartístico Experimental Arcology Zero (Rua: Duque de Caxias, 119) - Dezembro de 2023 a Marco de 2024; Performer e Co-Produtor do projeto musical: "Acústico Piano: Romero & Busarello" em parceria com o artista, produtor e multi instrumentista Gabriel Busarello - 2024; Diretor Criativo e Produtor Musical do projeto musical autoral "Grimório" – 2022 a 2023; Diretor Criativo e Geral / Roteirista – Videoclipe "Primeiro Vença a Si Mesmo" – T.C.V. (Treinado, Crescido e Vacinado) Romero, O Mago – março à julho de 2023; LIVEstreamer Performer (Performances de interação e improvisação de diálogo, músicas,histórias, jogos e brincadeiras no streaming de LIVEs da plataforma TikTok) – Orientação:Agência Imperium – 05/2022 à 01/2023; Atuação – Campanha Nissin Miojo – Produtora: Fantástica Filmes – novembro de 2023; Oficineiro – SESI – Santo Antônio da Platina-PR – Projeto de Oficinas Artísticas daPrefeitura de Santo Antônio da Platina nas modalidades: Pintura em Tela e Graffite – 2022; Professor de Língua Inglesa – SESI Santo Antônio da Platina-PR e Bandeirantes-PR -Ensino Médio Regular e EJA – 2019 à 2022; Professor e Maestro de Percussão – FANCAM (Fanfarra Colégio O Caminho – Cambará-PR – Projeto Privado) – 2014 a 2022; Professor e Maestro de Percussão – FANCOST (Fanfarra do Colégio Estadual Prof. SilvioTavares – Projeto Voluntário) – 2014 a 2016; Diretor Critativo e de Figurino: Videoclipe "Dobro ou Triplo" - 2024; Diretor Criativo e Geral - Videoclipe "Dengo" - 2024. 2 - Produtor Musical: Gabriel Del Agnollo Busarelo; Formação Acadêmica: Formado em Bacharelado em Música e Produção Musical pela Universidade Federal do Paraná e Mestre em Música pela mesma instituição. Atuação Profissional: Artista independente que iniciou seus estudos musicais aos 6 anos. Durante sua trajetória estudou piano, teoria, composição e produção musical. Produz as próprias músicas além de trabalhar produzindo outros artistas. Algumas produções autorais:1) https://youtu.be/Wm-KTkQPe40?si=I-CJFhErWB_dQcje 2) https://youtu.be/8jfROZqnB40?si=k6qETPulAQenqGls 3) Trilha de Jogo Digital: https://open.spotify.com/intl-pt/track/0sLPmHbkxJG8Sh6rn7v0Tu?si=2f621a3ac3834c65 4) Link da Página no Spotfy: https://open.spotify.com/intl-pt/artist/0NSv3DWj7qpFtm9OJnDNpw?si=YBttORCnQtO8eyL9BdY0WQ 3- Produtor Musical e Audiovisual: Fabrício Tavares Produção Musical em Home Studio Por Alexandre Abdoun - Concluído em 2020Ableton Live Por Kv Music Beats ( Europa ) - Concluído em 2023Sound Design Por AvMakers - Concluído em 2024Elementos do Som Por AvMakers - Concluído em 2024Ritmo e Musicalidade Por AvMakers - Concluído em 2024Formação Completa em Audiovisual Por AvMakers - Conclusão em 2024 Atuação Profissional: Banda Capitão Kurt ( 2018 ) - Guitarrista AuxiliarBanda Abandonados SP ( 2018 ) - Guitarrista SoloBanda Reggae e Paz ( 2019 ) - Guitarrista SoloBanda Rock GRU ( 2020 ) - Guitarrista Solo e Produtor MusicalDJ Fabricio Tavares ( 2022) - Produtor MusicalSOLYX ( 2024 - PRESENTE ) - Produtor Musical 4 - Dançarino e Preparador de Corpo de Baile: Cleiton de Oliveira dos Santos: ESCOLARIDADE E FORMAÇÃO:● Curso Técnico Subsequente em Artes Dramáticas pelo Instituto Federal do Paraná (IFPR). 2016.● Técnico em Administração. Colégio Estadual Rui Barbosa. 2013.CURSOS:● Curso Livre "O Poder da Câmera: Atuação para Tv e Cinema" - CAL. 2024. RJ (presencial)● Curso Intensivo de Teatro, TV, Cinema e Musical - Escola de Atores Wolf Maya. 2023. RJ (presencial).● Interpretação e especialização em Tv e Cinema - Estúdio Roumer Canhães. 2023.RJ (presencial).● Curso Livre. Cinema, Espaço SouArt. 2022. (online) EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL:● Produtor Cultural desde 2015.● Chefe de Divisão de Projetos e Eventos Culturais - Prefeitura Municipal de Jacarezinho desde 2022.● Chefe de Promoções Culturais - Prefeitura Municipal de Jacarezinho. 2017 a 2019.● Chefe de Seção Administrativa do Departamento Municipal de Cultura de Jacarezinho. 2015 a 2017. 5 - Co-Produção: CNX Produções (Renan Bonito):Realiza diversas ações culturais na cidade de Jacarezinho-PR e região, como Cambará-PR e Andirá-PR, tendo como características a produção de eventos de baixo custo e gratuitos para a comunidade em geral. Também, pauta em seus trabalhos a parceria com órgãos e instituições do município como a Universidade Estadual do Norte do Paraná (UENP), Prefeitura Municipal, AJADAVI (Associação de Reabilitação de Deficientes Auditivos e Visuais), Instituto Federal do Paraná IFPR, campus Jacarezinho, SESC, SENAC, ONG Nubia Rafaela Nogueira LGBT+, entre outros.Realiza criações cênicas, audiovisuais e oficinas artístico-culturais em parcerias com diversos profissionais; também realiza agenciamento de artistas e profissionais de cultura para a cidade e região. Desde 2020 tem atuado de forma mais intensa na área de vídeo e audiovisual. Dois ultimos Trabalhos: Agosto de 2024. Produção da Circulação do espetáculo "Mortes Ardentes, Paixões Enterradas" , da Humatriz Teatro no III Conexão EnCena - Mostra de Teatro do Norte do Paraná –, circulação por Bandeirantes, Cornélio Procópio e Jacarezinho/PR. Três apresentações com casa lotada. Julho e Agosto de 2024 - Produção e Estreia do espetáculo "Procura-se Esperança", da CNX. Produção e criação cênica. Circulação por escolas de Jundiaí do Sul, Jacarezinho (distrito de Marques dos Reis) e 43a. Semana Literária SESC Jacarezinho. Espetáculo convidado para apresentação dia 27/09 em Santa Mariana/PR. Principais Realizações: 2024.Filme longa-metragem "RUMOR", de Joana Nin, produção Sambaqui Cultural e Moro Filmes. Distribuição Olhar Filmes. Produção de Figuração Previsto lançamento para 2025. Seleção e agenciamento de mais de 200 figurantes de diferentes cidades do interior do Paraná, em especial de Ribeirão Claro, Cambará e Jacarezinho/PR. PROJETO CELEBRAÇÃO: Pesquisa continuada da palhaçaria e da figura feminina no teatro"Idealização e Produção: CNX; Direção de Produção Audiovisual e Produção Executiva: Tatiana EikoNome Artístico: Tatiana Eiko;Nome: Tatiana Eiko Ikeda Bernardi;Formação: Cinema e Audiovisual na HFA - Curitiba-PR Trabalhos Anteriores:Coordenadora do Projeto "Sexta-Feira da Semana Passada" aprovado pelo Mecenato da Fundação Cultural de Curitiba-PR; Co-Produtora do videoclipe "T.C.V. (Treinado, crescido e vacinado)" do artista Romero: O Mago (2023); Roteirista e Diretora de Produção do videoclipe "Boca Preferida", de Fernando Gomes (2023); Roteirista, Diretora e Diretora de Arte do videoclipe "Alguém Especial", de Fernando Gomes (2023); Assistente de Direção do videoclipe "Depois" de Betto Zanchi e Banda Malta (2022); Diretora de Produção e Roteirista do videoclipe "Não tem jeito" de Betto Zanchi, (2022); Diretora de Produção do videoclipe "El Hit" da banda "Mumbai Express" (2022); Diretora de Produção, Roteirista e Diretora do videoclipe "Eu faria tudo outra vez", de Betto Zanchi (2022); Diretora de Produção e Diretora de Arte do videoclipe "Seja amor", de Betto Zanchi, (2022).

PROJETO ARQUIVADO.