A Sonoridade

"A Sonoridade" é um documentário musical que explora a presença feminina na música, destacando as conquistas e desafios das mulheres no cenário tradicionalmente machista e sexista. O filme é conduzido por Marcelo Fedrá, proponente, e pela banda Tocaia, cujas integrantes são as mediadoras de diálogos sobre empoderamento e solidariedade feminina na indústria musical.

"A Sonoridade" é um documentário que mergulha na trajetória de mulheres na música brasileira, destacando as conquistas, desafios e a união feminina em um ambiente historicamente dominado por homens. A obra é conduzida pelas integrantes da banda Tocaia – Renata Neves, Paloma Ronai, Mari Jasca e Bela Ciavatta –, que representam diferentes facetas da música e da resistência cultural. Com suas vozes e talentos, elas compartilham histórias e performances que revelam a complexidade e a força de suas experiências no palco e na vida. O documentário não é apenas uma coleção de depoimentos, mas uma construção narrativa dinâmica, onde cada cena intercala depoimentos íntimos e performances vibrantes. As entrevistas com as integrantes da Tocaia e outras artistas convidadas abordam temas que vão desde os primeiros passos na música até a superação dos obstáculos impostos pelo machismo na indústria. "A Sonoridade" também explora espaços simbólicos de resistência cultural, como estúdios e palcos onde essas mulheres expressam sua arte e se conectam umas com as outras. A cada relato e performance, o filme destaca o empoderamento feminino, construindo um mosaico visual e sonoro que celebra a diversidade e a força das mulheres na música. As cenas íntimas e os momentos de reflexão entre as artistas proporcionam uma experiência emocional e imersiva, permitindo que o público entenda as motivações e a resiliência que impulsionam essas mulheres a seguir em frente. "A Sonoridade" é uma celebração da música como instrumento de transformação e resistência, oferecendo uma nova perspectiva sobre a luta pela igualdade de gênero na arte e na sociedade. Com uma abordagem sensível e autêntica, o documentário convida o espectador a refletir sobre a importância da solidariedade feminina e da inclusão cultural, revelando que, apesar das adversidades, a força das mulheres é um dos grandes pilares da cultura brasileira.

Objetivo Geral O projeto "A Sonoridade" busca documentar e enaltecer a presença feminina na música, abordando as conquistas e desafios das mulheres na indústria musical brasileira. Pretende-se criar uma obra visual e sonora que traga ao público um retrato autêntico da trajetória dessas artistas, celebrando sua força, capacidade técnica e resiliência, enquanto inspira reflexões sobre o papel da mulher na música e na sociedade. Objetivos Específicos 1. Produção do Documentário "A Sonoridade" (Duração: 60-69 minutos, formato 4K): Roteirização e Pesquisa: Coletar dados e informações sobre a trajetória das integrantes da Tocaia e de outras artistas convidadas, abordando aspectos históricos e culturais sobre o papel feminino na música. Realização de Entrevistas e Depoimentos: Registrar em estúdio depoimentos musicistas, incluindo as integrantes da Tocaia e outras artistas convidadas, sobre suas experiências na indústria musical. Cada depoimento será cuidadosamente registrado para capturar os desafios e as conquistas de cada artista. Filmagem de Performances Musicais: Gravar performances exclusivas da banda Tocaia em estúdios, casas de shows e espaços de resistência cultural. Estas apresentações terão um enfoque nas músicas que representam o universo feminino e a força de união entre as artistas. Gravações em Locações Diversificadas: As filmagens serão realizadas em estúdios de gravação, casas de show e espaços culturais alternativos, que simbolizam o contexto de resistência feminina na música. Produção Visual e Cenográfica: Desenvolver cenários significativos, com a contribuição da cenógrafa Suzane Queiroz, que representem visualmente a força e a delicadeza da presença feminina na música. 2. Edição e Pós-Produção do Documentário Edição Dinâmica e Não Linear: A edição do documentário será realizada de forma a intercalar depoimentos, performances e imagens de arquivo, compondo um mosaico visual que capte as complexidades da vivência feminina na música. Este processo incluirá uma fase de decupagem para selecionar os melhores momentos de cada depoimento e performance, seguidos da montagem com cortes rápidos e transições suaves que garantam a fluidez do conteúdo. Incorporação de Imagens de Arquivo: Utilizar material de arquivo com recortes históricos que contextualizem a trajetória de mulheres na música brasileira, reforçando a conexão com o passado e a importância das artistas contemporâneas. Mixagem e Finalização de Áudio e Imagem em 4K: Assegurar qualidade de áudio e imagem em todo o conteúdo, com mixagem e masterização para ajustar os níveis de som nas performances e entrevistas, além da correção de cor e outras finalizações visuais para exibição em alta resolução. 3. Participação de Artistas Convidadas e Entrevistas Exclusivas Convidar artistas do cenário musical feminino para entrevistas e performances, buscando diversidade e representatividade de diferentes estilos e origens culturais. Estas convidadas serão selecionadas por sua relevância na cena musical e por suas histórias de superação e sucesso. A participação dessas artistas será documentada e validada em registros e na prestação de contas. 4. Divulgação Conteúdo de Redes Sociais e Divulgação Online: Produzir conteúdos promocionais durante a produção e pós-produção do documentário, como vídeos curtos, teasers e imagens de bastidores, para publicação nas redes sociais do projeto e nas contas das artistas participantes. 5. Distribuição em Festivais de Cinema Participação em Festivais de Cinema: Submeter o documentário a festivais de cinema nacionais e internacionais, buscando ampliar sua visibilidade e potencializar o impacto do tema sobre igualdade de gênero na música.

O documentário "A Sonoridade" é uma iniciativa essencial para o cenário cultural brasileiro, pois visa documentar, enaltecer e fortalecer a presença feminina na música, abordando os desafios e conquistas das mulheres em um ambiente historicamente dominado por estruturas machistas. Para realizar este projeto e alcançar o impacto social almejado, a utilização da Lei de Incentivo à Cultura é imprescindível, especialmente em relação aos incisos do Art. 1º e aos objetivos do Art. 3º da Lei nº 8.313/91. I. Fundamentação com Base no Artigo 1º da Lei nº 8.313/91 A Lei de Incentivo à Cultura, instituída pelo Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), destina-se a fomentar projetos que promovam o acesso à cultura e valorizem as manifestações culturais locais e nacionais. O projeto "A Sonoridade" enquadra-se em vários incisos do Art. 1º, abordados abaixo: 1. Inciso I _ Contribuir para facilitar, a todos, o acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais: "A Sonoridade" aborda a história, as vivências e a luta das mulheres na música brasileira, proporcionando ao público acesso a narrativas que representam a diversidade cultural e os direitos das mulheres. O documentário também visa atingir um público amplo, com exibições gratuitas e participação em festivais. Ao tornar essas vozes acessíveis, o projeto promove o exercício dos direitos culturais, democratizando o acesso ao conteúdo. 2. Inciso II _ Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais: "A Sonoridade" incorpora uma abordagem regional ao selecionar locais de gravação e ao convidar artistas de diferentes regiões brasileiras, representando a diversidade cultural do país. O projeto valoriza talentos femininos que trazem uma bagagem cultural variada, refletindo o cenário plural da música brasileira. O apoio da Lei de Incentivo é crucial para possibilitar essa valorização regional e o fortalecimento da produção artística em várias localidades. 3. Inciso III _ Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores: O projeto contribui para a difusão e valorização da presença feminina na música, promovendo uma manifestação cultural contemporânea e necessária que desafia padrões tradicionais. Ao incluir performances, depoimentos e uma narrativa que celebra as conquistas femininas, "A Sonoridade" se alinha com o objetivo da Lei de apoiar e difundir manifestações culturais que são reflexo da sociedade brasileira. II. Alinhamento com os Objetivos do Artigo 3º da Lei nº 8.313/91 Para que o Pronac possa cumprir suas finalidades, o Art. 3º especifica objetivos que o projeto "A Sonoridade" atende em diversos aspectos. Entre eles, destacam-se: 1. Art. 3º, Inciso II, alínea a _ Fomento à produção cultural e artística mediante a produção de filmes documentais: O principal produto do projeto é um documentário em formato digital 4K, voltado para registrar e exaltar a presença feminina na música e a trajetória do grupo TOCAIA. A produção deste filme, que abrange entrevistas, performances e cenas documentais, é uma iniciativa direta de fomento à produção audiovisual cultural, essencial para o registro e valorização da trajetória de mulheres na música brasileira. 2. Art. 3º, Inciso V, alínea c _ Apoio a outras atividades culturais e artísticas consideradas relevantes pela Secretaria da Cultura da Presidência da República: O documentário "A Sonoridade" aborda temas essenciais e contemporâneos sobre gênero, diversidade e inclusão, considerados relevantes para a sociedade brasileira. A SEC/PR reconhece a importância de projetos que dialogam com a equidade e os direitos culturais, o que reforça a relevância do financiamento para iniciativas que promovem esses valores. III. Impacto Social e Cultural Esperado com o Financiamento O apoio da Lei de Incentivo à Cultura possibilita que "A Sonoridade" cumpra seus objetivos e amplie seu impacto social. O projeto visa não apenas documentar a trajetória de mulheres na música, mas também incentivar um diálogo crítico sobre igualdade de gênero, inspirando novas gerações e fomentando a produção artística feminina. Por meio da Lei de Incentivo, "A Sonoridade" fortalece o compromisso com a diversidade e inclusão na cultura, estabelecendo um marco na representação das mulheres musicistas e proporcionando ao público acesso a uma produção cultural que valoriza a pluralidade e a equidade.

O documentário "A Sonoridade" será produzido em formato digital de alta resolução (4K), garantindo qualidade visual e sonora que valorize tanto as entrevistas quanto as performances das artistas. A obra terá duração aproximada de 60 a 69 minutos, resultando em um média-metragem que equilibra profundidade de conteúdo com uma duração que facilita a exibição em festivais e eventos culturais. Com uma abordagem cinematográfica intimista, o projeto utiliza câmeras digitais de última geração, iluminação de alta qualidade e captação de áudio profissional para registrar cada detalhe das apresentações e depoimentos. Filmagens As gravações serão realizadas em locações significativas, como estúdios de gravação, casas de show e espaços culturais alternativos, escolhidos para representar simbolicamente o ambiente de resistência cultural e a vivência feminina na música. A produção contará com um total de 10 dias de filmagens, divididas entre as entrevistas e performances musicais das integrantes da banda Tocaia e artistas convidadas. As cenas terão edição dinâmica e não linear, intercalando depoimentos e apresentações com imagens de arquivo, criando um mosaico visual que reflete a complexidade e a diversidade de experiências das mulheres na música. Áudio e Trilha Sonora A captação de áudio será realizada com equipamentos de alta qualidade, garantindo a clareza e definição dos depoimentos e apresentações musicais. A trilha sonora original será composta especialmente para o documentário. Acessibilidade Com o objetivo de tornar o documentário acessível e inclusivo, "A Sonoridade" contará com legendagem descritiva e interpretação em Libras, de forma a atender públicos diversos, incluindo pessoas com deficiência auditiva e visual. Esse compromisso com a acessibilidade se alinha ao objetivo de democratizar o acesso ao conteúdo e garantir que as mensagens do documentário sejam compreendidas por todos. Formato Final e Distribuição O documentário será finalizado em formato digital de alta resolução, pronto para exibição em plataformas digitais e em festivais de cinema nacionais e internacionais. A distribuição será voltada para festivais que promovam o cinema independente e a diversidade cultural. "A Sonoridade" também será disponibilizado no Youtube.

O projeto visa garantir acessibilidade em todas as etapas, com especial atenção para a acessibilidade de conteúdo. Em relação à acessibilidade de conteúdo, o documentário e todos os materiais de divulgação seguirão rigorosos critérios de acessibilidade digital. A obra contará com legendagem completa e Libras, assegurando que o conteúdo seja compreensível para pessoas surdas ou com deficiência auditiva. Nas redes sociais, cada vídeo também será legendado e acompanhado de descrição de conteúdo, oferecendo legendas descritivas e informações em linguagem simples, tornando a comunicação mais acessível e clara. O uso da Libras estará presente não só no documentário, mas também nas etapas de divulgação do projeto.

Para promover o acesso amplo e democrático à cultura, o documentário será disponibilizado gratuitamente na plataforma YouTube, permitindo que um público vasto, independente de localização geográfica ou situação socioeconômica, possa desfrutar da obra. Além disso, busca-se viabilizar sua exibição na Tela Brasil, plataforma de streaming gratuita do Ministério da Cultura, onde filmes brasileiros têm visibilidade e acessibilidade asseguradas, fortalecendo a presença da produção nacional. Com o intuito de ampliar ainda mais o acesso e o impacto da obra, serão planejadas ações complementares nas redes sociais, como a divulgação de bastidores, ensaios e momentos do processo criativo, oferecendo ao público uma visão mais próxima do grupo.

Marcelo Fedrá – Proponente e Diretor Cinematográfico Marcelo Fedrá é um multiartista carioca, atuando há mais de duas décadas como poeta, compositor, violonista, produtor e cineasta. Conhecido por sua profunda conexão com a cultura brasileira, Fedrá explora temas existenciais e sociais em suas obras, trazendo à tona a complexidade da vida cotidiana em narrativas autênticas. Em "A Sonoridade", ele assume a função de diretor cinematográfico, responsável pela visão artística e criativa do documentário, além de dirigir as filmagens, supervisionar as etapas de edição e garantir a coesão do conteúdo audiovisual. Suas experiências anteriores em direção e produção, incluindo mais de 500 produções audiovisuais pela sua produtora EFEDRA, entre videoclipes, documentários e registros de shows ao vivo, conferem a ele a capacidade de construir uma obra visualmente impactante e culturalmente relevante. Sua sensibilidade como músico e cineasta permite que ele se aprofunde nas questões do universo feminino na música com um olhar respeitoso e inovador. Fedrá também atuará na roteirização, montagem e pós-produção do projeto, garantindo que cada etapa seja fiel à proposta e que o documentário mantenha o tom de celebração e valorização da mulher na música. Entre os trabalhos notáveis de Fedrá está seu álbum solo "Gravidades", onde explora temas como paternidade e diversidade humana, além de seu projeto colaborativo com o músico Maurício Detoni, "O Bem do Tempo", que aborda a evolução espiritual e o papel do tempo na vida humana. A habilidade de Fedrá em traduzir temas complexos em obras acessíveis e envolventes será essencial para o desenvolvimento de "A Sonoridade". Tocaia – Banda Principal do Projeto A banda Tocaia, formada em 2022, é uma expressão contemporânea da música de forró no Brasil, trazendo ao palco uma abordagem única e marcante. O grupo é composto por quatro musicistas, cada uma com vasta experiência e identidade artística, contribuindo com diversas facetas para o documentário. As integrantes da Tocaia atuam como as principais personagens de "A Sonoridade" e também como mediadoras de um diálogo sobre igualdade de gênero e a presença feminina na indústria musical. Além das performances, a Tocaia compartilha experiências pessoais e profissionais, abordando desafios e conquistas na trajetória de cada uma. Integrantes da Banda Tocaia 1. Renata Neves – Violinista e Rabequeira Renata Neves é violinista, rabequeira, compositora e mãe, formada pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). Com mais de 20 anos de atuação no cenário musical, Renata tem uma sólida carreira que inclui colaborações com artistas renomados como Hermeto Pascoal e Itiberê Zwarg. Ela se especializou em Jazz e Improvisação na França, onde estudou com figuras como Didier Lockwood, além de ter desenvolvido habilidades em composição e arranjo no conservatório Ravel, em Paris. No projeto, Renata trará sua rica experiência musical para as apresentações e será uma voz que representa a importância da presença feminina nos palcos brasileiros. Suas experiências internacionais e sua versatilidade instrumental contribuem para o enriquecimento da narrativa e para a pluralidade sonora de "A Sonoridade". 2. Paloma Ronai – Multi-instrumentista e Artista Circense Paloma Ronai é multi-instrumentista, atriz circense e artista plástica. Com um talento único que combina habilidades musicais e artísticas, ela iniciou sua trajetória na música através das percussões e do pife, expandindo suas práticas para o sanfona, que ela vem incorporando em seus shows nos últimos três anos. Sua experiência na Índia, onde estudou flautas de bambu locais, e sua vivência em festivais e arte de rua pelo Brasil e pelo mundo, a tornaram uma artista de estilo autêntico e abrangente. Em "A Sonoridade", Paloma oferece uma visão ampla sobre a riqueza da cultura popular e o impacto das influências culturais no forró contemporâneo, além de representar a resistência feminina na música. 3. Mari Jasca – Cantora, Compositora e Atriz Circense Mari Jasca é uma artista multifacetada, com formação em música pela UniRio e vasta experiência em circo e teatro. Com uma carreira de mais de uma década, Mari já se apresentou em festivais pela Europa e colabora com artistas como Juliana Linhares e Lucy Alves. Ela lançou recentemente o single "Amor Maré" e prepara seu primeiro álbum solo, com composições que refletem suas influências e sua habilidade em abordar temas íntimos e universais. Em "A Sonoridade", Mari trará suas habilidades cênicas e musicais para o documentário, integrando-se tanto nas performances quanto nos depoimentos. Sua perspectiva como mulher e artista é central para a narrativa do projeto, representando a pluralidade e a força das mulheres na música brasileira. 4. Bela Ciavatta – Cantora, Percussionista e Professora de Música Bela Ciavatta é cantora, compositora e percussionista, além de professora de música. Formada no método O Passo, Bela já ministrou oficinas em instituições culturais renomadas e é co-diretora do bloco carnavalesco Charanga Talismã. Durante a pandemia, ofereceu oficinas online de percussão para incentivar a inclusão de mulheres na música. Em 2022, lançou sua carreira solo com o single "De lá". No documentário, Bela contribui com seu conhecimento sobre percussão e ritmos populares, além de compartilhar sua experiência como mulher no carnaval carioca. Sua presença reforça o tema de "A Sonoridade" sobre a importância da inclusão e diversidade na música, destacando a resiliência feminina em ambientes culturais diversos. Outros Participantes e Colaboradores Além dos integrantes principais, "A Sonoridade" contará com a contribuição de uma equipe técnica qualificada, incluindo assistentes de direção e produção, cinegrafistas, técnicos de som, iluminadores e outros profissionais essenciais para a produção audiovisual de alta qualidade. A cenógrafa Suzane Queiroz será responsável por criar um ambiente visual que represente o universo do grupo Tocaia, enquanto designers gráficos e ilustradores contribuirão para a identidade visual do documentário.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.