Saberes da musica Instrumental com danças gauchas

Realizar palestras e encontro de músicos instrumentistas e dançarinos de Saberes da Dança e Música Instrumental com entrada franca, com o objetivo de reunir também, centro de tradições gaúchas _ CTG’S (convidados), evidenciando a cultura gaúcha através de apresentações de música instrumental (gaiteiros e violonistas).

PalestrasO ensino de Música instrumental e da dança na Educação Básica - 2h para cada palestranteVivências Musicais: Práticas criativas em Educação musical: jogando com possibilidades do fazer musical em sala de aula 2h para cada palestrantePercussão na Educação Musical 1h cada palestrante Vivências artísticas na dança 2h para cada palestrantePráticas criativas em grupo: jogando com possibilidades de aprender a dançar 2h para cada palestrantePercussão na Educação coreográfica 1h cadaPráticas de criação e recursos didáticos para utilização de percussão na sala de aula 1h cada palestrante Nas palestras serão abordados os temas: Primeiros passos. Rudimentos. Notação. Acordes. Escalas. Tonalidades. Ritmo. Exercícios de Teoria. PLANO PEDAGÓGICO - Conceitos básicos musicais e da dança - O que é melodia? - Altura, intensidade e duração do som - O que é harmonia? - O que é ritmo? - Coreografias e o ritmo musical - Dinâmica pratica com percussão corporal Durante as palestras, busca-se promover, no grupo, momentos de informação, questionamento, integração e aprendizagens, em direção a uma maior autonomia dos profissionais e dos participantes. Publico alvo: jovens em idade escolar, professores, familias, dançarinos e musicos.

Objetivo geral: Objetivo Geral _ Realizar palestras e um encontro de músicos instrumentistas e dançarinos, reunindo também, centro de tradições gaúchas _ CTG’S (convidados), evidenciando a cultura gaúcha através de apresentações de música instrumental (gaiteiros e violonistas). Objetivos especificos. Valorizar e difundir os costumes do povo gaúcho, em um evento de cultivo à tradição gaúcha;Promover o intercâmbio cultural entre artistas através das apresentações;Ofertar a população, momentos de cultura e lazer; Metas: Realizar 20 apresentações de grupos instrumentais;Realizar 10 palestras de música instrumental;Realizar 10 apresentações de danças tradicionais gaúchas;Realizar 10 palestras de danças.Atrair 800 pessoas para as palestras de musica instrumentalAtrair 26 mil pessoas para as apresentações finais.Atrair 700 pessoas para as palestras de danças.Atrair 7000 pessoas para as apresentações finais.

Contexto historico. Até o início do século XVI, os instrumentos musicais eram usados apenas para acompanhar os cantos ou marcar o compasso das músicas. A partir disso, as composições instrumentais foram ficando cada vez mais frequentes até que, durante o período barroco, a música instrumental passou a ter importância igual à vocal. A expressão música instrumental distingue toda música produzida exclusivamente por instrumentos musicais. No Rio Grande do Sul a história da música instrumental é muito recente, os artistas mais conhecidos são Yamandú Costa e Renato Borghetti. Os artistas que estão iniciando sua trajetória não têm muito espaço, por esta música não ser comercial, entendemos que precisamos abrir espaços para valorizar esta música e formar plateias. Quando se menciona esse conjunto de coisas _ reconhecimento das dificuldades, papel da música instrumental na vida de cada um; democratização de acesso à música instrumental _ estamos nos referindo ao direito da população conhecer, ver e escutar novos artistas, independentemente de seu nível de conhecimento de música instrumental e de seu grau de desenvolvimento humano. A música instrumental não atende a demanda de grande público, as pessoas tem dificuldades em curtir essa musicalidade, e normalmente quem vai a estes espetáculos são pessoas de opinião ou musicistas, por isso, nós pensamos alencar ao projeto apresentações de danças folclóricas, a ideia é fazer dos espetáculos partes do diálogo entre a dança e a musica, queremos fazer com que o público aprecie o projeto despertando nos expectadores, um universo de sonoridades e encantos. Os espetáculos preservarão a dança e a musica instrumental, além de contarmos com a interação da plateia, tornando os espetáculos algo agradável e memorável. As danças folclóricas apresentadas no projeto são danças recreativas de um povo, e quase sempre vieram acompanhadas de violão e gaitas. As danças sempre foram um importante componente cultural da humanidade e tem origens anônimas, passadas de geração para geração durante um longo período de tempo. O folclore brasileiro é rico em danças que representam as tradições e a cultura de uma determinada região. Estão ligadas aos aspectos religiosos, festas, lendas, fatos históricos, acontecimentos do cotidiano e brincadeiras. As danças folclóricas brasileiras caracterizam-se pelas músicas animadas (com letras simples e populares) e figurinos e cenários representativos. Estas danças são realizadas, geralmente, em espaços públicos como praças, ruas e largos. As danças folclóricas podem ser classificadas coreograficamente, conforme o número de participantes, em: solistas, quando existe um só dançador, como no frevo; de par enlaçado, como a valsa; de par solto, como a chimarrita, podendo haver aquelas em que o par se enlaça e se separa conforme as marcações, ex.: ciranda, quadrilha. Os instrumentos musicais que acompanham as danças variam de acordo com o tipo de dança e a região. Os principais instrumentos são o chocalho, o pandeiro, a viola, o atabaque e o berimbau. Os instrumentos musicais que acompanham as danças gaúchas são: Gaita, Violão, Viola, Viola de arco, Pandeiro, Violino, Rabeca. No fandango gaúcho, o acordeon, também conhecido como gaita de fole ou cordeona, é o principal instrumento. A cordeona é o tom musical mais alto e o som mais percebido por quem escuta. Os outros instrumentos acompanham a cordeona. A proposta se justifica pela abrangência cultural e social do projeto, quando as apresentações artísticas e palestras apresentadas permitirem ao cidadão desenvolver o pensamento crítico e perceber como a arte afeta cada um. Basta observar como a TV aberta e redes sociais interferem na vida das pessoas, mudando hábitos, transformando ideias. Entendemos que nas últimas duas décadas, a situação cultural do país vem mudando nas escolas brasileiras e na sociedade. Hoje, a tendência que guia a área é a chamada sociointeracionista, que prega a mistura de produção, reflexão e apreciação de obras artísticas como o teatro, a dança, o circo e a música. Os PCNs, defendem que o papel da escola é "ensinar a produção histórica e social da arte e, ao mesmo tempo, garantir ao aluno a liberdade de imaginar e edificar propostas artísticas pessoais ou grupais com base em intenções próprias." Concordamos plenamente, que as danças e a música instrumental podem ser encarado de muitas formas, pode ser um instrumento político ou politizador, um meio de diversão ou pode ser encarado simplesmente como arte. Seja qual for a forma, é antes de tudo um instrumento de comunicação. Entendemos ser essa a forma de despertar nos adultos, jovens e crianças valores de amizade, respeito e ética. Uma semana antes da realização do evento, oportunizaremos as pessoas (jovens e adultos), através de palestras (elementos musicais e danças) gestos, movimentos corporais e sons que eles poderão ver no evento final de cada etapa. Estas palestras permitirão momentos de reflexão, de escolhas, ideias, decidir novamente. "queremos que as pessoas tenham chance de experimentar diferentes formas e procedimentos para desenvolver um percurso próprio, um novo caminho", "A ideia é fomentar a criação com propostas instigantes". As palestras propostas são: O ensino de Música instrumental e da dança na Educação Básica, Vivências Musicais: Práticas criativas em Educação musical: jogando com possibilidades do fazer musical em sala de aula, Percussão na Educação Musical, Vivências artísticas na dança: Práticas criativas em grupo: jogando com possibilidades de aprender dança, Percussão na Educação coreográfica; Práticas de criação e recursos didáticos para utilização de percussão na sala de aula. Durante as palestras, busca-se promover, no grupo, momentos de informação, questionamento, integração e aprendizagens, em direção a uma maior autonomia dos profissionais e dos participantes. O projeto se enquadra no art. 1º da lei 8313/91 no Inciso I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto se enquadra no Art. 3° para cumprimento das finalidades expressas aqui nos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Para encerrar o evento faremos apresentações dos CTGs locais e da região, grupos instrumentais locais, além destes esta previsto 01 apresentação instrumental do Grupo os Serranos e + 3 bandas locais.A rubrica de locação de onibus, vai atender somente a Cidade de Garibaldi.

Roteiro - 60 dias antes do evento visitação nas escolas e escolas de musica, danças e CTGS- 1 semana antes do evento será distribuído as senhas nas escolas para os professores distribuírem para os alunos - senha de acesso aos espaços reservados escolares.- O evento será no formato gratuito.- 30 dias antes serrá aberto as inscrições Material Grafico: Flyer programação em braile, Flyer programação normal, banners, senhas de acesso, anuncio jornais.Materiais digitais: site do evento, cards de divulgação.Anuncios em radios

O evento será todo gratuito com reserva de espaços para alunos(senhas), idosos e pessoas com necessidades especiais. Não distribuiremos produtos resultantes do projeto. Declaramos para os devidos fins que os locais envolvidos no projeto atendem a todas as exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, estando de acordo com a Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto nº 6.949, de 25 de agosto de 2009 e com o artigo 18 da instrução Normativa nº2, de 2019. No sentido de atender aos termos do Art. 42 da Lei n. 13.146/15, nas formas previstas nos incisos V e VI do Art. 3º da referida Lei, esclarecemos que o acesso físico e de conteúdo se dará da seguinte maneira: Produto principal Espetáculo de Artes Cênicas 1- Deficientes auditivos - Serão contratados intérpretes de libras para os ensaios das danças, totalizando 10 no total. 2- Deficientes visuais - Existirão áreas reservadas com cadeiras e espaço para acompanhantes 3- Mobilidade reduzida - Existirão áreas reservadas e espaço para acompanhantes, além de vagas de estacionamento reservada para cadeirantes, rampas de acesso para área reservada e sinalizada para uso dos cadeirantes e banheiro adaptado. 4 - Todas as pessoas poderão ter acesso aos dançarinos, sejam elas portadoras – ou não – de deficiências físicas e/ou com mobilidade reduzida. 5- Disponibilizaremos placas de acesso de condução para o evento. 6- No evento teremos cadeiras reservadas para idosos e pessoas portadoras de necessidades especiais, além de ter um monitor(produtor) recebendo as mesmas. 7- Na transmissão online teremos interprete de libras. Produto principal Apresentação Musical 1- Deficientes auditivos - Serão contratados intérpretes de libras para as apresentações, totalizando 20 no total. 2- Deficientes visuais - Existirão áreas reservadas com cadeiras e espaço para acompanhantes 3- Mobilidade reduzida - Existirão áreas reservadas e espaço para acompanhantes, além de vagas de estacionamento reservada para cadeirantes, rampas de acesso para área reservada e sinalizada para uso dos cadeirantes e banheiro adaptado. 4 - Todas as pessoas poderão ter acesso aos artistas sejam elas portadoras – ou não – de deficiências físicas e/ou com mobilidade reduzida. 5- Disponibilizaremos placas de acesso de condução para o evento. 6- No evento teremos cadeiras reservadas para idosos e pessoas portadoras de necessidades especiais, além de ter um monitor(produtor) recebendo as mesmas.

Palestras serão gratuitas mediante inscrição. Os registros do evento será disponibilizados no Youtube www.dannaproducoes.com, site do evento e redes sociais Os registros das palestras serão disponibilizados no Youtube. O acesso ao avento para os alunos sera mediante senha que será distribuido nas escolas. Conforme IN 01 /22 Art. 24 Incisos: li - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; Ili - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: a) ensaios abertos com rodas de conversas em backstage de forma proporcional a a vinte por cento do tempo de duração e do quantitativo das apresentações; d) oficinas de 40horas/aula com certificado de curso livre; No sentido de atender ao Art. 21 da Instrução Normativa nº 2 de 2019, o proponente se compromete a:. (inciso IV) permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias;

Ficha Técnica Coordenação Geral e proponente - Suzana Pereira Schuwchow A Danna Produções (nome fantasia da empresa Suzana Pereira Schuwchow-ME) foi fundada em 12 de maio de 2003, sua diretora é Suzana Pereira Schuwchow.Cursos:Formação gestão de Eventos – Unisinos - Turma 2016Publicidade e propaganda – UnisinosLetras Inglês – IpaCurso de BrigadistaCurso Água em Curso – Multiplicadores - Turma 2016Curso de Mediação de Museus –MARGS RS – Turma 2016Curso de Produção de Backstage com Ingrid Berger 2019Curso Prefiro Viver FEB 2020Pós -Graduação em Gestão Educacional e Projetos em andamentoSaude Planetaria 2020 Atividades realizadas: Administração e coordenação de orçamento e administração geral de equipe. Contratação, controle e supervisão de fornecedores, de recursos humanos e de artistas. Produção de materiais promocionais, gráficos e de decoração. Elaboração, revisão e produção de livros. Produção e criação de design gráfico. Produção de espetáculos artísticos e shows. Supervisão de montagem de palco, iluminação, sonoplastia. Supervisão de criação e execução de figurinos, cenário, adereços. Elaboração e pesquisa de projetos culturais online. Captação de recursos e patrocínios para projetos. Prestação de contas(planilhamento) dos projetos culturais Capacidade técnica para envio de projetos online nas Leis Municipais, Estaduais e Federais. Diretor de Produção Willyam Claiton Alves Soares Possui experiência em gestão de projetos e processos. Neste tempo atuou em mais de 6 empresas trazendo assim a vivencia em multi-cenários empresariais. Possui graduação em Administração de Empresas com Gestão de TI e certificação complementar em Marketing pela PUCRS (Pontifícia Universidade Católica do RS), e diversos cursos de extensão no segmento de administração e finanças. Atualmente é proprietário da Chronos Empreendimentos que, através dela, assessoria a Danna Produções na Gerência de Negócios. Planejamento, contratação, controle e supervisão de fornecedores, de recursos humanos e de artistas. Coordenação de equipe e plano de trabalho. Eventos realizados na Danna ProduçõesII Circuito Instrumental de Musica e Dança 2018 e 2019Feira do Livro de Canoas 2019, 2020 e 2021 Dia do Trabalhador em Canoas 2019 Semana Farroupilha de Canoas e Porto Alegre 2018 e 2019 Canoas jazz 2018 e 2019 em Canoas Virada Cultural 2019 Semana comemorativa aos 60 anos de Santo Augusto 2019 Aniversário de 80 anos CanoasIII Circuito Instrumental de Musica e Dança em 2021 - Primeira etapa Assessora de Imprensa - Liliane Inês Pappen Bastos Profissional da área de comunicação com mais de dez anos de experiência, comprometida e sempre em busca de novos aprendizados. Envolvida com projetos culturais; vice-presidente do Instituto Escola do Chimarrão já palestrou em diversos estados brasileiros e nos Estados Unidos, por ocasião do Congresso da Confederação Norte-Americana do Tradicionalismo Gaúcho Brasileiro, além da participação em diversos programas de televisão, inclusive do Encontro com Fátima Bernardes (Globo), entre outros. Pós-Graduação em Comunicação Institucional- Extensão em Marketing Digital, Graduação em Jornalismo e Técnico Design Gráfico. Coordenador Tecnico - Toni PereiraNatural de Dom Pedrito/RS, formado em Educação Física pela Universidade da Região da Campanha – URCAMP, atua como professor de Danças na área Escolar, consagrando‐se, várias vezes, campeão Estadual Estudantil do FEGAES nas Categorias Mirim, Juvenil e Adulto, com a Escola Urbano das Chagas. Atuou como Diretor do Departamento de Dança e Chula do MTG nos anos de 2003 e 2004 coordenando a Equipe de Avaliadores do ENART e de diversos Festivais no Rio Grande do Sul e em vários Estados do Brasil. Fez parte da Equipe de Trabalho responsável pela publicação do livro “Danças Tradicionais” e também foi autor do livro “Chula Conceitos Técnicos e Regulamentação”. Ministrante de Cursos de Danças Tradicionais Riograndenses promovidos pelo MTG, no RS e em vários estados do Brasil. Como avaliador na modalidade de Danças Tradicionais, além de participar de diversos rodeios nacionais internacionais, atuou nas fases regionais, interregionais e final do ENART nos anos de 2012,2011,2013 e 2014. Avaliador também do FEPART – Festival Gaúcho do Paraná, FEGAMS – Festival Gaúcho do Mato Grosso do Sul, FENART – Festival Nacional de Arte e Tradição Gaúcha. Palestrante Luciano Ricardo FleckFoi dançarino e instrutor de danças tradicionais, ocupei diversos cargos de patronagem todos no CTG Querência de Nova Hartz. Organizador de eventos artísticos, membro da Equipe Técnica de Danças Tradicionais do MTG/RS em 2008 e 2010, do MTG/PR em 2009 e 2010 e da CBTG entre 2010 e 2019. Membro do Departamento Artístico do MTG/RS em 2011. Sub-Diretor Adjunto de Danças Tradicionais do Departamento Artístico do MTG/RS 2014, 2015 e 2016. Atualmente estou Diretor Artístico da CBTG (Confederação Brasileira da Tradição Gaúcha). Como avaliador estive colaborando em diversos rodeios no RS e em todo o Brasil, bem como o JUVENART 2007, 2008, 2014, 2015 e 2016, Fases regionais e Interregionais do ENART/RS 2008, 2010, 2014, 2015 e 2016, Final do ENART 2008, 2010, 2014, 2015 e 2016, 2023 e 2024, FEGAMS/MS 2009, 2017 e 2018, FEMART/MT 2010 a 2023, FEPART/PR 2009 e 2010, FEGAMO/AO 2012, FEGARP/DF 2014 a 2023, FETG/SP 2018 e FENART 2011, 2013, 2015 e 2017, 2019 e 2023. Ministrei Painéis Técnicos sobre Danças Tradicionais no RS, PR, MS, MT, DF, GO e BA, Curso de Formação de Avaliadores de Danças Tradicionais no RS, bem como Cursos sobre Sistema de Avaliação para Concurso de Prendas e Peões no RS, e de Motivação para grupos de dança. Também ministrei palestras sobre vários temas no CFOR – Curso de Formação Tradicionalista do MTG/RS no ano de 2011. Palestrante Sandra Regina de Alencastro LimaPedagoga, especialista em Educação Infantil, especialista em Educação a Distância, em Administração com ênfase em Gestão de Pessoas e especialista em Coordenação Pedagógica. Dançarina de Danças Tradicionais Gaúchas desde os seis anos no grupo do Colégio Santanense em Sant’Ana do Livramento, atuava também em coral e festivais estudantis de música.Atua em CTG desde os 15 anos como prenda de entidade, dançarina de grupo, coordenadora cultural e artística de entidade tradicionalista, ensaiadora de grupo de dança adulto.Também atuou como diretora artística da 10ª RT, como orientadora de prendas na preparação para concursos internos de entidades, da região e do Estado, principalmente no desenvolvimento artístico e de comportamento para a projeção de hábitos, costumes, posturas.Participou do Fegart- Festival Gaúcho de Arte e Tradição e ENART de 1987 a 1996 chegando com seu grupo a estar por vários anos entre os 10 melhores grupos de Danças Tradicionais Gaúchas do Estado.Autora do livro Meu Dançar – A interpretação feminina nas danças tradicionais gaúchas sob a percepção de uma prenda e do livro Diário da Tradição GaúchaDesenvolve atividades culturais com a comunidade, principalmente com escolas/professores para a inclusão da cultura gaúcha como subsídio para o desenvolvimento dos objetos de conhecimentos (conteúdos escolares). Palestrante Rinaldo Souto OliveraPrincipais ministrações: Painel Técnico do Movimento Tradicionalista Gaúcho – revisão da 5ª Ed. do livro “Danças Tradicionais Gaúchas” – CPF Piá do Sul, Santa Maria/RS. Oficinas Culturais de Danças tradicionais e Indumentária Gaúcha nas escolas da cidade de Canguçu e Morro Reuter/RS (2022); Projeto “Índios, Negros e Europeus: a essência dos centauros dos Pampas” (2021). Painel Técnico Virtual de Correção Coreográfica – MTG/RS (2020); Danças Gaúchas: Uma visão além dos palcos - UFSM/RS (2017); Circuito Instrumental de Música e Dança – Porto Alegre/RS (2017); Curso de lançamento do livro “Passos e Compassos das Danças Gaúchas” – CTG Gildo de Freitas - Porto Alegre/RS (2017) Curso de lançamento da 4ª ed. do livro “Danças Tradicionais Gaúchas” – MTG/RS – CTG Aldeia dos Anjos – Gravataí/RS (2016); Projeto Interiorização da Semana Farroupilha de Gravataí/RS (2015); 3º Festival de Dança e Fitness - Bagé/RS (2005); VII Festa Gaúcha – Faculdades Integradas Moacyr Sreder Bastos/RJ (1993); Palestrante Robson Alexandre CavalheiroProdutor Artístico, Coreógrafo e Professor de Danças de Salão.Proprietário e Diretor Artístico da Baillarium Escola de Dança em Tramandaí-RS, cidade onde reside.Idealizador e Produtor Artístico: ENSENA - Encontro e Seminário Nacional de Coreógrafos Gaúchos; VEM MAXIXAR – Congresso Brasileiro de Maxixe Gaúcho.Como coreógrafo venceu os principais Festivais de Tradição do estado: Campeão do Porto Alegre em Dança, Campeão do Festival Festejos Farroupilhas, Campeão do FESTXIRÙ, Campeão do FESTMIRIM, Campeão do Festival Nacional de Coreografias, Campeão do JUVENART e Campeão do ENART.Coreógrafo no Carnaval passou por grandes Escolas de Samba de Porto Alegre como Acadêmicos de Gravataí e Estado Maior da Restinga.Participou do Espetáculo "Os Protagonistas" na Reinauguração do Estádio Beira Rio para a Copa do Mundo de 2014.Membro da Equipe Técnica do MTG no ano de 2015 - Avaliador da Edição comemorativa de 30 anos do ENART.Na dança de Salão iniciou sua formação no Centro Cultural e Escola de Dança do Mestre Jaime Arôxa no Rio de Janeiro e hoje fazendo parte da Rede Oito Tempos Dança de Salão, já tendo estudado com os principais nomes da dança do Brasil como Carlinhos de Jesus, Marcelo Grangeiro, Cristóvão Christianis e Jomar Mesquita.Coreógrafo dos DVDs: Grupo Mas Bah, Cantadores do Litoral, Una Noche em Buenos Aires (Yangos) e destaque para 50 anos de Carreira do Gaúcho da Fronteira, gravado em 20 de setembro de 2018 no Credicard Hall em São Paulo.Recentemente participou de uma turnê passando por Buyukçekmece e Istambul na Turquia e Doha no Qatar entre os meses julho e agosto do ano de 2019.Professor do Curso Técnico em FOLCLORE e DANÇA da Universidade de Passo Fundo – UPF. Cordenador Artistico - Tomás Savaris Mestrando em Composição Musical - UFRGS Licenciado em Música – Universidade de Caxias do Sul (UCS) Workshop com Lucas Ciavatta – O Passo Workshop com Ari Colares – Ritmos Populares Brasileiros Workshop com Estevão Marques – Mirabolâncias Workshop com Doug Goodkin – Orff Schulwerk Workshop com Roseane Almeida – Ritmos Brasileiros. 1° Lugar: música campeã e Melhor arranjo – 6° Festival Musimarco; homenageado pela Câmara Municipal de Porto Alegre pelo resgate da viola de 10 cordas nas canções gauchescas; 1º Lugar na modalidade de viola; 1º Lugar na modalidade de violão e 2º Lugar na modalidade de Conjunto; 1° Lugar Conjunto Instrumental – 4° Cante e Encante seu CTG. Palestrante Reginaldo "Regi" Devens Araldi teve seu primeiro contato com a música através da banda da escola São Rafael. Em 2002, iniciou seus estudos de guitarra e violão, fazendo aulas com os guitarristas caxienses Rodrigo Campagnolo e Paulo Schroeber. Entre 2005 e 2007, tocou com algumas bandas da sua cidade, entre elas a banda Üglies, gravando o CD Lê-se Üglies. Em 2008, iniciou sua atuação com professor particular de guitarra e violão. Em 2010, ingressou no Projeto Mais Música como aluno de violino e participou do espetáculo Villa-Lobos, o menino Tuhu. No referido projeto assumiu a função de monitor e auxiliar de produção, participando do espetáculo Grande Concerto Sinfônico, realizado no Colégio La Salle Caxias. Em 2012 e 2013, acompanhou a cantora caxiense Marciah Novello e a banda Petertown em algumas apresentações. No mesmo período, foi solista em apresentações da Orquestra La Salle Caxias. Entre 2012 e 2013, foi professor de teoria musical I e II e violoncelo no Projeto Mais Música. Ainda em 2013, iniciou seus estudos de violoncelo com o professor Fábio Chagas do qual também foi monitor. No mesmo ano, participou, juntamente com a Orquestra La Salle, de um concerto com os maestros João Carlos Martins e Ion Bressan. Em 2014, ingressou no curso de Licenciatura em Música na Universidade de Caxias do Sul. Em 2015, integrou o corpo discente da Escola Pública de Farroupilha no curso de Jazz/MPB e estudou com os professores James Liberato e Luís Eduardo “Zoca” Jung. Em agosto do mesmo ano, começou a atuar como professor de violoncelo do Projeto Mais Música. Em 2019, participou, juntamente com o Programa Florescer das empresas Randon, do programa Galpão Crioulo. No primeiro semestre de 2021, colou grau em Licenciatura em Música, concluindo o curso com elevado nível de aproveitamento escolar. Em 2022, atuou como violoncelista no concerto de integração ASU/UCS Orquestra e no concerto “Glória” de Vivaldi juntamente com o coro da Unimed. Em 2023, assumiu a coordenação pedagógica do Projeto de Música Florescer e elaborou, juntamente com a coordenadora do Projeto Mais Música, uma proposta educacional baseada nas pedagogias ativas de educação musical. Atualmente, estuda violoncelo com o professor Alexandre Diel e cursa Tecnologias Digitais pela Universidade de Caxias Sul.Palestrante Geraldo Alquati Aita Formação no curso fundamental de musica da UCS com a SCM (sociedade de cultura musical); Professor de guitarra e violão da Escola Villa Lobos. Professor de guitarra e violão de Escola de Musica 2001. Sócio proprietário da Escola musical 7 Sons; professor de guitarra e violão. Monitor das ações educativas complementares da Secretaria da educação do município. Instrutor de artes no SESI e Bandas Até os dias atuais Sócio proprietário da escola GT Ensino Musical, Produtor Musical e Luthier.Palestrante Ricardo Luis Bigarella Acadêmico de graduação em Música pela UCS (Universidade de Caxias do Sul). Estudou Gaita Blues com Jefferson Gonçalves (Rio de Janeiro/RJ - 2005) Gaita Cromática com Ronald Silva (Curitiba/PR 2001). Gaita Blues e Cromática com Benevides Chirréa Jr. (Curitiba/PR – 2000 - 2001). Violão, Teoria e Harmonia com Valdir Verona (Caxias do Sul/RS – 2000 - 2002). Teoria Musical e Harmonia com Esmeralda Frizzo (Caxias do Sul/RS – 2000 - 2004) Teoria Musical e Harmonia com Roberto da Silva (Caxias do Sul/RS - 1993 – 1995 -Contrabaixo e Teoria Musical com Fábio Alves (Caxias do Su/RS - 1992 - 19993) Teoria musical com Nilton Baptista (Caxias do Sul - RS 1989 - 1991) Leitura, Teoria Musical e Gaita Diatônica com Joaquim Bigarella (Caxias do Sul/RS - Iniciação).Palestrante Vitor Manzke é Percussionista, doutorando e Mestre em Música - Educação Musical - pela Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC e Licenciado em Música na Universidade Federal de Pelotas - UFPel. É Professor da Universidade de Caxias do Sul onde atua nos cursos de licenciatura em Música, Dança e Pedagogia. Coordenou por 4,5 anos o curso de Licenciatura em Música e a Especialização Lato Sensu em Práticas em Educação Musical. Coordena a Escola de Música da UCS. Atualmente é coordena a UCS Escola de Música e o PIBID Música, Dança e Artes Visuais da UCS. Foi membro do Comitê Gestor da Escola de Formação de Líderes da UCS. Foi professor substituto da Universidade Federal de Pelotas - UFPel, onde coordenou o projeto de extensão Formação Continuada em Educação Musical. Integrou como professor colaborador o PEPEU - Programa de Extensão em Percussão da UFPel, e o NUFOLK - Núcleo de Folclore da UFPel. É fundador e integrante do Grupo Kazu, um grupo dedicado exclusivamente ao trabalho autoral com músicas infantis. Foi Diretor Musical da ABAMBAÉ CIA de Danças Brasileiras, e do Grupo Zingado, grupo dedicado a pesquisar manifestações populares brasileiras e levá-las para a cena. Como percussionista, Manzke participa a mais de 20 anos de festivas nacionais e internacionais de música e dança, sendo vencedor de vários deles.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.