ESPELHO MÁGICO, TV GLOBO 60 ANOS

Montagem de espetáculo de teatro musical em comemoração as seis décadas de atuação da maior emissora de televisão brasileira, ao mesmo tempo em que traça um panorama da história do país durante este período. O espetáculo será marcado por canções, imagens e cenas que ajudaram a construir a nossa identidade e nossa afetividade enquanto povo. Será realizada palestra sobre as particularidades da montagem, como ação de contrapartida social.

Imagens, sonhos e canções - 60 anos da TV Globo é um espetáculo que comemora as seis décadas de atuação da maior emissora de televisão brasileira, ao mesmo tempo em que traça um panorama da história do país durante este período. Por se tratar de teatro musical, o mais popular dos gêneros teatrais, nosso ponto de partida para a criação do roteiro do espetáculo são as canções que fizeram sucesso através da telinha, marcando diversas épocas e os corações do público. Canções que ajudaram a construir a nossa identidade e nossa afetividade enquanto povo. Linguagem A linguagem do teatro de revista, com seus quadros e apoteoses musicais, será utilizada na estrutura dramatúrgica do espetáculo. Lembrando que o próprio teatro foi fonte inspiradora para a construção do que entendemos, hoje, como televisão no Brasil – seja através de programas ao vivo, como O Grande Teatro (1956 a 1965), seja pelos artistas da ribalta que ajudaram a construir a nossa televisão. Enquanto, as “revistas”, especificamente, foram durante muito tempo modelo para os programas de humor e variedades, tais como: Brasil Pandeiro, Planeta dos Homens, Chico City, Globo de Ouro e, até mesmo, o Fantástico. O espetáculo formará um mosaico histórico desde a inauguração da televisão no Brasil, passando pelo momento em que surge a TV Globo, até os dias atuais, sendo desenvolvido em quadros vinculados ao cardápio oferecido pela própria emissora, trazendo números voltados para a teledramaturgia, programas de variedades, humor, infantis, jornalísticos e musicais. Através das trilhas das novelas e séries ou mesmo das vinhetas e jingles que fizeram sucesso, contaremos e faremos a nossa homenagem aos 60 anos da TV Globo. Afinal, quem nunca ficou com uma música de novela na cabeça ou se assustou com a vinheta do plantão da Globo? Gerações foram diretamente impactadas por composições que se tornaram as trilhas de um Brasil que passou e passa por mudanças constantes. 60 anos de história Paralelamente à história da televisão, o espetáculo contará a história do Brasil, mostrando o impacto do audiovisual no cotidiano brasileiro e os principais eventos dos últimos 60 anos. Afinal, sem a internet, o espectador conhecia o mundo através da tela da televisão - que também proporcionava, de certa forma, uma unidade de país para nós. Seja com as novelas, que marcaram época, criaram tendência e mudaram hábitos, passando pelos programas jornalísticos ou investigativos, a TV Globo levou para os nossos lares, programações que nos conectavam a lugares sem precisar sair de casa. Desde sobrevoar a Pororoca amazônica, junto com o Amaral Neto – o repórter; passando pelas novelas do Manoel Carlos, que apresentaram para o mundo um bucólico estilo de vida carioca através do Leblon; ou se encantando com a Bahia de Jorge Amado, de Gabriela e de Tieta, que virou a Bahia de todos os brasileiros; até a saga gaúcha de O Tempo E O Vento, de Érico Veríssimo - o telespectador só precisava ligar a televisão e o Brasil inteirinho estava diante de seus olhos. O espetáculo e a equipe Em seu enredo, Imagens, sonhos e canções - 60 anos da TV Globo traz dois personagens que, com muito bom humor, vão conduzir o espetáculo, trazendo uma energia vibrante e atuando como apresentadores dessa história. Serão uma espécie de copére, dupla de apresentadores do teatro de revista que faziam a ligação de todos os quadros do musical. Construído como um espetáculo multimídia, utilizando principalmente imagens do acervo da TV Globo como pano de fundo para cenas e transições, traremos um elenco de 21 artistas, entre músicos, atores-cantores e bailarinos, criando um grande show televisivo ao vivo, com pluralidades e talentos diversos. Porém, sempre fiel à linguagem teatral, linguagem escolhida para fazer esta peça-homenagem. Para construir esse musical, convidamos os principais criativos contemporâneos: o premiado músico, arranjador e diretor musical Alfredo Del Penho será o responsável pela direção musical do espetáculo, Marília Carneiro, uma lenda do figurino e uma figura mítica da TV Brasileira será a figurinista, Natália Lana e Batman Zavarese, respondem respectivamente pela cenografia e pelo videografismo, enquanto Renato Vieira será nosso coreografo.

Conforme o artigo 03 do Decreto 11.453, de 2023, o projeto tem como finalidade contribuir para: III - Viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e a sua difusão em escala nacional; V - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais; XII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão culturais. Objetivo geral - Valorizar o teatro musical como importante expressão artística; - Gerar oportunidades de trabalho no mercado cultural onde o espetáculo se apresentar; - Propiciar ao espectador um espetáculo de excelência e qualidade; - Contribuir para o enriquecimento cultural dos espectadores; - Propor entretenimento e diversão às classes com acesso cultural restrito; - Incentivar a profissionalização do setor em todo o país; - Ampliar o acesso de pessoas com deficiência a atividades culturais com acessibilidade; - Divulgar amplamente o espetáculo como fonte de conhecimento e cultura através das redes sociais e jornais, mostrando a importância da lei de incentivo para realização desse tipo de evento. Objetivo específico - Construção, montagem e apresentações do espetáculo "Imagens, sonhos e canções", em comemoração as seis décadas de atuação da maior emissora de televisão brasileira, ao mesmo tempo em que traça um panorama da história do país durante este período. - Realizar no total de 80 apresentações, com temporadas nas cidades de São Paulo (40 apresentações) e Rio de Janeiro (40 apresentações); - Fomentar a cultura garantindo ingressos para formação de plateia; - Gerar empregos diretos e indiretos na ordem de aproximadamente 1.000 pessoas; - Visando atender a contrapartida social será realizada uma palestra/bate-papo para 500 alunos da rede pública de ensino, onde será debatida as particularidades da montagem e a importância do teatro musical na cena teatral.

Comemorar os 60 anos da maior emissora de televisão brasileira, representa um marco significativo na história da comunicação e da cultura brasileira. Desde a sua fundação, em 1965, a emissora não apenas moldou o cenário televisivo, mas também influenciou a sociedade em diversos aspectos. O projeto contará a história da emissora em um espetáculo de teatro musical produzido com canções, imagens e cenas que ajudaram a construir a nossa identidade e nossa afetividade enquanto povo. Considerando a relevância do espetáculo, a aprovação deste projeto na Lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível à sua realização. Por se tratar de um espetáculo de excelência em qualidade musical e teatral, o incentivo permitirá a execução plena do projeto. Desse modo, o espetáculo contribui para fomentar a cultura e desenvolver a atividade cultural, econômica e artística de nosso país, conforme os objetivos e requisitos da Lei nº 8.313: Art. 1. Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 3. Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; A referida proposta está enquadrada no segmento de artes cênicas e se enquadra no Artigo 18 da referida lei.

A proponente será remunerada pela rubrica de coordenação administrativa-financeira e coordenação do projeto e será responsável pela gestão administrativa e supervisão coreográfica do projeto.

PRODUTO: Espetáculo de artes cênicas 40 apresentações em São Paulo durante o período de 02 meses e 40 apresentações no Rio de Janeiro durante o período de 02 meses. PRODUTO: Contrapartida social Visando atender a contrapartida social será realizada uma palestra para alunos e professores de redes públicas de ensino, sobre as particularidades do espetáculo. A palestra terá carga horária de 60 minutos. Público-alvo – 500 alunos da rede pública de ensino.

PRODUTO: Espetáculo de artes cênicas Acessibilidade física: Os teatros onde o espetáculo se apresentar atenderão a todas as exigências previstas por lei, conforme a Lei nº 13.146, de 2015 que institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência) e Decreto nº 9.404, de 2018, sobre a reserva de espaços e assentos, rampas de acesso e banheiros adaptados. Item orçamentário: Não foi necessário alocar despesa para garantir a acessibilidade física. Acessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência visual: Serão disponibilizados tablets com audiodescrição inclusiva. Haverá a presença de monitores treinados em todas nas apresentações. Item orçamentário: Serviço de audiodescrição Acessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência auditiva: Contratação do serviço de intérprete de libras (no mínimo em 16 apresentações, sendo 8 em São Paulo e 8 no Rio de Janeiro.) Item orçamentário: Intérprete de libras Acessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência intelectual: Contratação de monitores treinados Item orçamentário: Assistentes PRODUTO: Contrapartida social Acessibilidade física: O teatro selecionado para as apresentações do espetáculo atende a todas as exigências previstas por lei, conforme a Lei nº 13.146, de 2015 que institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência) e Decreto nº 9.404, de 2018, sobre a reserva de espaços e assentos em teatros, cinemas, auditórios, estádios, ginásios de esporte, locais de espetáculos e de conferências e similares para pessoas com deficiência. Item orçamentário: Não foi necessário alocar despesa para garantir a acessibilidade física. Acessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência visual: Contratação do serviço de audiodescrição Item orçamentário: Serviço de audiodescrição Acessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência auditiva: Contratação do serviço de intérprete de libras Item orçamentário: Intérprete de libras Acessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência intelectual: Contratação de monitores treinados Item orçamentário: Assistentes

PRODUTO: Espetáculo de artes cênicas Adotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso: - 10% dos ingressos serão destinados para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; - Disponibilizaremos até 10% para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores; - Disponibilizaremos até 10% para distribuição gratuita promocional pelo proponente; - 20% dos ingressos serão comercializados a preços populares, em consonância ao Art. 46, Inciso IV da IN 23/2025. Além disso, em cumprimento ao Artigo 47, inciso V da IN 23/2025, adotaremos a seguinte medida: - Realização de ensaio aberto (inciso V). PRODUTO: Contrapartida social A contrapartida social conforme prevê a IN nº 23/2025 é uma ação formativa obrigatoriamente gratuita. Nesse sentido, será realizada uma palestra contando sobre as particularidades da montagem e a importância do teatro musical na cena teatral.

Soleil Produções Artísticas (Proponente) – Coordenação administrativa Dalal Achcar (Proponente) - Supervisão de Coreografia Dalal Achcar está à frente da Soleil Produções Artísticas. Bailarina, professora e coreógrafa, Dalal nasceu no Rio de Janeiro. Iniciou seus estudos de balé com Pierre Klimov e teve grande influência artística de Madame Maria Makarova. Aprimorou seus conhecimentos em Paris, Nova York e Londres. Dalal Achar tornou-se, por suas diversas atividades e seu trabalho dinâmico, a mais importante educadora de dança do Brasil. Como coreógrafa, sua carreira inclui balés apresentados em vários centros internacionais como Los Angeles, São Francisco, Nova York, Hamburgo, Stuttgart, Tóquio, Havana e Santiago. À frente da Fundação Teatro Municipal do Rio de Janeiro e de seu Corpo de Balé, Dalal estabeleceu a tradição de apresentar produções de alta qualidade técnica e artística, como os Festivais de Inverno, O Quebra Nozes, Coppélia, Giselle, D. Quixote, Floresta Amazônica entre outros tantos, além de ser responsável pela vinda de importantes companhias de dança do mundo, como o Royal Ballet de Londres e o Ballet da Ópera de Paris, formando um público de centenas de milhares de pessoas que regularmente comparecem aos espetáculos. A Soleil será responsável pela supervisão de coreografia e pela coordenação administrativa. Produção Geral – Aventura Teatros A Aventura está há mais de 15 anos no mercado produzindo grandes sucessos musicais e investindo no crescimento e na modernização do setor teatral brasileiro. A empresa assinou grandes sucessos como “Chacrinha, o Musical”, "Ayrton Senna, o Musical", “Vamp, o Musical”, “Grandes Encontros da MPB”, “Merlin e Arthur, um sonho de liberdade”, entre outros – levando mais de quatro milhões de pessoas ao teatro. Atualmente, sua atividade principal é a realização de espetáculos e outras atividades artísticas. Gustavo Gasparani - Dramaturgia e Direção Artística Ator, autor, diretor e produtor, com formação em canto e dança. Desde 2005, desenvolve um trabalho de pesquisa e busca de uma dramaturgia genuinamente brasileira para o teatro musical que originou os espetáculos a seguir: Otelo da Mangueira, Opereta Carioca, Oui, Oui…A França é Aqui!! A Revista do Ano, As Mimosas da Praça Tiradentes, Zeca Pagodinho – A Saga de Um Herói Suburbano (em fase de produção) e Samba futebol Clube. Seus mais recentes espetáculos como autor e diretor são os musicais SAMBRA – 100 anos de samba, com Diogo Nogueira e grande elenco; Gilberto Gil – Aquele Abraço e Bem Sertanejo – O Musical, com Michel Teló. Prêmio Cesgranrio 2014 – melhor diretor, por Samba Futebol Clube. Direção de Produção - Bianca Caruso Publicitária, com experiência de mais de 30 anos de mercado em Produção Cultural, Artística e de Entretenimento, com foco em espetáculos de dança e teatro musical. Bailarina, iniciou a carreira aos 17 anos, produzindo o Festival de Dança do Rio de Janeiro e atuando como relações internacionais. Em 2001, ingressou na Axion, onde participou da criação de um modelo de produção de musical brasileiro, com os espetáculos de Charles Möeller e Claudio Botelho. Como diretora de produção da Aventura, desde 2009, produziu versões dos clássicos da Broadway, sendo responsável também pela direção de produção de cases corporativos. Pelo Instituto Evoé, é responsável pela gestão e direção de produção dos teatros Riachuelo Rio e Prudential, no Rio de Janeiro. Supervisão Artística – Aniela Jordan Aniela Jordan trabalhou no Theatro Municipal por 20 anos nas mais variadas áreas da produção, ficou reconhecida por ser iluminadora. Em 2003, alçou outros voos e começou a produzir musicais importados da Broadway, nessa leva produziu – “O Despertar da Primavera”, “A Noviça Rebelde”, “Hair, O Musical”, “Gypsy, O Musical”, “O Mágico de Oz”, “Um Violinista no Telhado”, entre outros. No ano de 2012, mirou seu foco na produção de espetáculos musicais 100% nacionais, tais como: “Rock in Rio, O Musical”, “Elis, A Musical”, “Se Eu Fosse Você, O Musical”, “Barbaridade, O Musical”, “Chacrinha, O Musical”, “Sambra, 100 anos de Samba”, “Aytorn Senna, O Musical”, entre outros. Além disso, no mesmo ano, assumiu a gestão do Imperator, rebatizado de Centro Cultural João Nogueira. Em 2016, inaugurou junto com seus sócios o Teatro Riachuelo, no Centro do Rio, no espaço que ficava localizado o antigo Cine Palácio. Em 2019, inaugurou o Teatro Prudential, localizado no antigo Edifício Manchete, que foi projetado por Oscar Niemeyer e com paisagismo assinado por Burle Marx nos anos 1960 e, que antes abrigava o Teatro Adolpho Bloch. Diretor musical - Alfredo Del Penho É um cantor, compositor, instrumentista e ator brasileiro, conhecido por sua atuação no cenário da música popular brasileira, especialmente no samba e no choro. Nascido no Rio de Janeiro, Alfredo se destacou pela sua habilidade no violão e por interpretar canções de grandes compositores da música brasileira, como Noel Rosa e Paulinho da Viola. Ele também ganhou reconhecimento como ator em musicais, como "Sambra" e "Ópera do Malandro", e por sua participação em projetos de resgate da tradição musical brasileira, seja em shows ao vivo, gravações ou peças teatrais. Figurinista – Marília Carneiro Formada em Design de Moda, com especialização em figurino, Marília se destacou em montagens teatrais, filmes e novelas, trazendo uma abordagem única à construção de personagens por meio da indumentária. Ao longo de sua carreira, recebeu prêmios e indicações que solidificaram sua posição como referência na área. O figurino desenvolvido para a novela “Dancin' Days” foi a mais marcante de sua carreira e pela Rede Globo foi responsável por criar peças de figurinos para mais de 32 telenovelas, entre elas importantes sucessos de audiência como “Rebu”, “Pecado Capital” , “Rainha da Sucata”, a segunda fase de “O Clone” e Verão 90. Cenografia – Natália Lana Natália Lana começou a trabalhar com cenografia em 1998, atuando em áreas como criação, pintura de arte, adereços, construção e assistências. Lecionou cenografia na Faculdade de Belas Artes da UFRJ em 2009 e 2010, com foco em criação e técnicas de montagem. Como cenógrafa assistente, participou de grandes musicais de Charles Möeller e Claudio Botelho, incluindo “A Noviça Rebelde”, “Hair” e “Um Violinista no Telhado”. Assinou cenários para projetos teatrais como "Homemúsica", “Blitz”, “Piano da Patroa” e “Anticlássico”. Recentemente, foi cenógrafa dos musicais “Cássia Eller, O Musical”, “Rock in Rio, O Musical” e “Constellation”, além de espetáculos como “Hiperativo”, “Porto de Memórias” e "P.O.E.M.A". Videografismo - Batman Zavarese Artista visual, designer e diretor criativo brasileiro, conhecido por seu trabalho inovador em artes digitais, instalações interativas e experiências visuais. Ele se destaca pela sua habilidade em misturar tecnologia e arte, criando performances e exposições que exploram luz, som, vídeo e interatividade. Zavareze é fundador e curador do festival Multiplicidade, um dos mais importantes eventos de arte e tecnologia no Brasil, que conecta artistas de várias disciplinas. Seu trabalho é reconhecido internacionalmente, e ele já colaborou com grandes nomes da música, do cinema e das artes visuais em diversos projetos multimídia. Coreógrafo - Renato Vieira Renomado coreógrafo, bailarino e diretor artístico brasileiro, conhecido por sua contribuição significativa ao mundo da dança contemporânea. Com uma carreira marcada por sua versatilidade e criatividade, Renato já trabalhou em diversas companhias de dança no Brasil e no exterior, desenvolvendo coreografias que integram elementos de diferentes estilos e expressões. Ele também foi diretor artístico do Balé do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, onde imprimiu sua visão inovadora à frente de produções clássicas e contemporâneas. Ao longo de sua trajetória, Renato Vieira consolidou-se como uma referência na dança, sempre explorando novas linguagens e formas de expressão artística.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.