REPÚBLICA LEE - Um Musical ao som de Rita

Realizar a circulação do espetáculo "República Lee" com 120 min. por 5 cidades brasileiras, apresentando uma narrativa inédita costurada pelas canções de Rita Lee.

O espetáculo acompanha a história de cinco jovens, moradores de uma república situada na cidade de São Paulo, entre os anos de 1968 e 1969. O grupo está engajado em produzir, dentro do apartamento em que moram, um curta-metragem de ficção científica, com baixo orçamento. A trama dentro da trama é baseada em longas-metragens de sci-fi dos anos 1950, como “O dia em que a Terra Parou”, “A invasão dos discos voadores” e “O Ataque da Mulher de 15 Metros”. A dramaturgia original do musical é embalada por canções clássicas do repertório de Rita Lee, como “Agora só falta você”, “Nem luxo, nem lixo” e “Mutante”. O projeto vai proporcionar uma experiência multilinguagem, unindo teatro e cinema, trazendo a tona assuntos como a ditadura militar e seus efeitos diretos nos artistas da época. A partir da interação de cenas teatrais, takes pré-gravados e outros filmados ao vivo, será construído um filme na presença do público. A partir do universo lúdico e disruptivo da lírica de Rita, a narrativa aborda a rebeldia de uma juventude que rompeu paradigmas e quer ser fonte de inspiração para os espectadores. Duração: aproximadamente de 60 minutos dividido em dois atos. Classificação etária: 14 anos

Objetivos Gerais:Realizar a circulação do espetáculo "República Lee - Um musical ao som de Rita", de 120min. de duração, por 5 cidades brasileiras, apresentando uma narrativa inédita costurada pelas canções de Rita Lee. Através do olhar cômico e original do dramaturgo Tauã Delmiro, o espetáculo é uma homenagem ao legado da rainha do rock e sua luta pela liberdade de expressão. O projeto ainda prevê realizar ensaios abertos com ingressos destinados a alunos e professores de escolas públicas e uma oficina gratuita de dramaturgia na cidade de São Paulo, cidade natal de Rita, beneficiando mais de 100 jovens. Objetivos Específicos: - Realizar uma temporada na cidade do Rio de Janeiro com 12 apresentações.- Realizar uma temporada na cidade de São Paulo com 12 apresentações.- Executar uma turnê por 3 cidades brasileiras, com 3 apresentações em cada cidade, totalizando 9 apresentações na turnê.- Realizar um espetáculo de dramaturgia inédita, homenageando o legado de Rita Lee- Realizar oficina gratuita de dramaturgia na cidade de São Paulo, beneficiando mais de 100 jovens

O projeto de circulação do espetáculo "República Lee - Um musical ao som de Rita" visa não apenas proporcionar acesso à cultura em 5 cidades brasileiras, conforme o inciso I da Lei - "contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais"; mas também fomentar o desenvolvimento das artes cênicas e da produção cultural em âmbito nacional, por meio de ações integradas de democratização e formação. Em consonância com a Lei de Incentivo à Cultura (Lei 8.313/91), que preza pelo fomento de atividades culturais em todo o território nacional, o espetáculo pretende ampliar o acesso a produções de qualidade, especialmente em regiões que historicamente enfrentam barreiras ao consumo cultural. "República Lee" tem um forte apelo social, trazendo ao palco uma narrativa inspirada no contexto efervescente de 1967, com canções de Rita Lee, que falam de liberdade, juventude e transformação. A escolha de Rita Lee como referência central, com sua influência indiscutível na música e cultura brasileira, reforça a importância de conectar novas gerações a esse legado. Com apresentações a preços populares e oficinas gratuitas, o projeto se alinha aos objetivos da Constituição Federal (Art. 215 e 216), que estabelecem o dever do Estado em garantir o acesso à cultura e fomentar a diversidade cultural. Ao mesmo tempo, o projeto cumpre uma função de inclusão social ao promover atividades formativas que capacitam jovens e adultos das comunidades visitadas, ampliando suas oportunidades profissionais no campo das artes e da produção cultural. Conforme alínea C do inciso I do Art. 3° "instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos"; Além disso, o formato de circulação em cidades de diversas regiões do país potencializa a descentralização da cultura, alinhando-se ao Plano Nacional de Cultura (PNC), que visa reduzir as desigualdades regionais no acesso a bens e serviços culturais. A presença do espetáculo em 5 cidades (Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Brasilia, Manaus, Belém, São Luis, Fortaleza, Recife, Curitiba, Porto Alegre e São Paulo) é um movimento concreto em direção à democratização da cultura, possibilitando que públicos diversos, muitas vezes afastados dos grandes centros, possam vivenciar a experiência cênica e musical de alta qualidade. Portanto, a realização desse projeto de circulação cumpre um papel estratégico ao unir arte e inclusão social, utilizando a plataforma das artes cênicas para promover reflexões, diálogos e novas oportunidades para os cidadãos, de acordo com as diretrizes da Lei Rouanet e outras políticas de fomento à cultura no Brasil.

Não se aplica.

Acessibilidade Física: A produção realizará as temporadas e a turne em teatros que já disponham de: Banheiros exclusivos e adaptados para portadores de necessidades especiais, rampas de acesso em todas as dependências e lugares exclusivos para cadeirantes. Acessibilidade de conteúdo: Uma apresentação com Audiodescrição em cada cidade; Tradução em libras em todas as sessões; Acessibilidade para pessoas que apresentem espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos; Disponibilização de assentos em locais que garantam a acomodação de, no mínimo, 1 (um) acompanhante da pessoa com deficiência e ou com mobilidade reduzida, resguardado o direito de se acomodar proximamente a grupo familiar e comunitário e contratação de Monitores; Disponibilização do texto original impresso em fonte 40 para pessoas com baixa visão.

O produto cultural resultante do projeto será distribuído da seguinte forma: 20% (vinte por cento) serão distribuídos gratuitamente para alunos e professores da rede pública;10% (dez por cento) serão distribuidos gratuitamente para incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme parágrafo único do art. 31 do Decreto 10.755, de 26 de julho de 2021;10% (dez por cento) serão distribuídos gratuitamente para promoção do espetáculo (imprensa e convidados);10% (dez por cento) serão comercializados a preços que não ultrapassem o valor do Vale-Cultura, nos termos do art. 8.º da Lei n. 12.761, de 2012;50% (cinquenta por cento) serão comercializados ao público em geral, com preços populares. Para atender o Artigo 24 da IN n°001/2022, cumpriremos o seguinte:, IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: a) ensaios abertos com rodas de conversas em backstage de forma proporcional a vinte por cento do tempo de duração e do quantitativo das apresentações totais. b) oficina de dramaturgia na cidade de São Paulo, democratizando o ensino cultural e técnico para alunos da rede pública de ensino.

FICHA TÉCNICA Coordenação Geral : Pedro Bártholo ( Proponente e dirigente In Cena Produções) É dirigente e coordenador da empresa proponente IN CENA Produções. A empresa se dedica aos mais variados processos criativos. A empresa faz parte do Grupo que incluia IN CENA Casa de Artes, escola de preparação de artistas. É especializada e conta com profissionais capacitados e com expertise nas suas áreas de atuação. Uma marca inovadora, criativa, moderna e ousada. A In Cena produziu recentemente os seguintes espetáculos: - Nas Alturas, o musical - Legalmente Loira, o musical - Escola de Rock, o musical - Poema! O musical - Dia de Festa, o musical - Brilha La Luna, o musical Diretora Criativa e concepção: Cella Bártholo A talentosa atriz amazonense é destaque no cenário do teatro musical brasileiro. Sua trajetória começou em 2017, quando participou do programa The Voice Kids. Desde então, ela tem se dedicado intensamente aos estudos e aos trabalhos nos palcos cariocas e do sudeste do país. Cella brilhou em diversos espetáculos, como Brilha La Luna, onde viveu como protagonista e ganhou o prêmio de melhor atriz. Além disso, ela participou de outras produções aclamadas, como Cazas de Cazuza, Cartas para Gonzaguinha, Fame, Peter Pan e Aconteceu de Acontecer Assim. Além de atuar, Cella é CEO e diretora criativa do Grupo In Cena, que apresentou musicais com licenças da Broadway, como Escola de Rock e Legalmente Loira em 2022, e Nas Alturas em 2023. Sua dedicação à produção cultural rendeu indicações a prêmios, como o Prêmio Musical Rio e o Prêmio Imprensa Digital. Atualmente, Cella também integra o elenco de "República Lee". Direção de Produção: Glauce Carvalho Uma artista multifacetada que atua como atriz, produtora, roteirista e diretora. Sua formação acadêmica inclui estudos em artes cênicas na Estácio de Sá e roteiro na AIC Escola Internacional de Cinema. Além disso, Glauce trabalhou como coordenadora de teledramaturgia e participou da coordenação de curtas e longas-metragens. Agora, ela é diretora de produção na In Cena Produções, trazendo sua experiência e talento para o nosso projeto.Direção geral e dramaturgia: Taua Delmiro atua, dirige, escreve e compõe para teatro e entrou para lista "Forbes Under 30" como um dos jovens que mais impactaram no setor das artes dramáticas em 2021. Integrou o elenco de musicais como “Barnum - O rei do show”, “Madagascar – Uma Aventura Musical”, "Brilha la Luna", "60! - Doc. Musical" e “‘70? - Doc. Musical”, pelo qual recebeu indicação ao Prêmio Cesgranrio como Melhor Ator em Teatro Musical. Entre os trabalhos que dirigiu, o musical “[nome do espetáculo]” ganhou o prêmio de Melhor Espetáculo no Prêmio do Humor RJ em 2018. Com os monólogos autorais "O Edredom" e “Dois Pais, recebeu mais de 12 premiações em festivais dedicados ao teatro infanto juvenil. Atualmente está em cartaz com os musicais “As Metades da Laranja - Um musical com as canções de Fábio Jr.” e “A vida não é um musical, O musical”.) Coreografias e assistência de direção: Débora Polistchuck já atuou em alguns musicais como: Iron, O Homem da Máscara de Ferro (2023) / Frozen in Concert (2023)/ Donna Summer Musical (2020-2022)/ Cinderella O Musical da Broadway (2022)/ O frenético Dancing Days (2019) / Rock in Rio Lisboa Now, o musical (2016)/ Chacrinha, o musical (2014-2015), dentre outros. Foi diretora assistente no musical Na Rua, Na Chuva, Na Fazenda (2024) e coreógrafa nas montagens de Godspell (A voz em Cena 2021)/ Tudo por Um Popstar (CEFTEM 2021)/ Anti Musical, o Musical (CEFTEM 2021). Além disso, foi coreógrafa e bailarina da cantora Juliette (2022 - 2023). Está no elenco de bailarinos oficiais do filme da Amazon Prime: Um Ano Inesquecível, Outono (2023). Em 2022 foi da equipe de bailarinos oficiais da Coca Cola no Festival Rock in Rio. Também já integrou o Ballet da Anitta em grandes apresentações, dentre elas Rock in Rio 2019 e Made in Honório (atuante no Ballet de 2013 a 2021). Já fez diversas participações em novelas e programas de TV na Globo, Record e SBT. Além de ser da equipe profissional de bailarinos na abertura das Olimpíadas 2016 e integrante da Comissão de frente da Unidos da Tijuca (2015 - 2016 - 2017). Foi aluna e professora no Centro de Artes Nós da Dança (RJ), onde baseou grande parte da sua formação (2006 – 2019) em dança nos variados estilos: Dança contemporânea, dança moderna (técnica Lester Horton), jazz, ballet clássico, danças urbanas e sapateado. Débora também é formada em jornalismo pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2018). Direção musical: Hugo Kerth é multiartista com formação e experiência acadêmica em Música e Artes Cênicas. É ator-pesquisador na área de voz, professor de canto, tradutor, versionista e escritor. Formou-se professor de canto pela New York Vocal Coaching (NY, EUA) e em 2022 foi convidado a integrar o corpo docente da escola de música americana presencialmente em Nova York (EUA). É Mestre e Bacharel em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO-RJ) e professor convidado da pós-graduação em Regência Coral do Conservatório Brasileiro de Música. Recentemente fez a Direção Musical de Carrie - o musical, espetáculo Off-Broadway para o qual também fez as versões em português e a tradução do texto. Dirige a sua própria escola de canto desde 2019 oferecendo cursos de formação de professores, aulas de canto e coordenação de Canto Coral. Enquanto ator, já integrou o elenco de mais de 20 produções profissionais e relevantes no mercado, como Copacabana Palace - o musical, Chacrinha - o musical, Zeca Pagodinho uma história de amor ao samba, e no Projeto de Pesquisa em Teatro Musicado da UNIRIO, protagonizou o musical The Book of Mormon, que foi sucesso de público no RJ em sete temporadas e cerca de 60.000 espectadores entre 2013 e 2014.

PROJETO ENVIADO PARA ARQUIVAMENTO.