RONNIE VON - O Musical

Produção, montagem e temporada do espetáculo teatral "RONNIE VON - O Musical", a história de um príncipe que encantou o Brasil, uma figura emblemática da música brasileira e das comunicações televisivas, prestes a completar 60 anos de carreira e em plena atividade. Serão realizados 2 ensaios abertos gratuitos como contrapartida social.

O espetáculo teatral “RONNIE VON - O Musical”, a história de um príncipe que encantou o Brasil, é uma ode ao talento, à inovação e ao charme inconfundível de Ronnie Von, destacando sua influência duradoura na cultura nacional. Com uma dramaturgia a ser criada especialmente para o espetáculo, para contar e cantar a história deste príncipe da música e da televisão brasileiras. Em temporada na cidade de São Paulo, oferecerá sessões com LIBRAS e Audiodescrição. Classificação: LIVRE (indicação etária: a partir de 14 anos)

OBJETIVO GERAL: A presente proposta cultural prevê a produção, montagem e temporada de 2 meses na cidade de São Paulo, do espetáculo teatral "RONNIE VON - O Musical", a história de um príncipe que encantou o Brasil, uma figura emblemática da música brasileira e das comunicações televisivas, prestes a completar 60 anos de carreira e em plena atividade. Numa narrativa que se desdobra entre momentos marcantes de sua carreira musical e seus papéis influentes como apresentador de programas que moldaram a televisão brasileira, este musical é uma ode ao talento, à inovação e ao charme inconfundível de Ronnie Von, destacando sua influência duradoura na cultura nacional. OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1. Produto - Espetáculo de Artes Cênicas: Realizar 24 apresentações do espetáculo teatral "RONNIE VON - O Musical", a história de um príncipe que encantou o Brasil, durante 2 meses na cidade de São Paulo, com 3 apresentações por semana, em teatro com o mínimo de 400 lugares a ser definido. 2. Produto - Contrapartida Social: Realizar 02 ensaios abertos em atendimento ao Art. 30, inciso V da IN nº 11/2024, atendendo até 400 beneficiários, destinado a estudantes e professores da rede pública de ensino e jovens atendidos por Organizações Sociais de cunho assistencial e comunitária. Resultado: O produto cultural resultante da proposta é a apresentação de 24 sessões do espetáculo "RONNIE VON - O Musical", a história de um príncipe que encantou o Brasil, que irão ocorrer de sexta a domingo, numa temporada de 2 meses na cidade de São Paulo, com o oferecimento de 02 ensaios abertos ao público. Repercussão: A repercussão do espetáculo "RONNIE VON - O Musical", a história de um príncipe que encantou o Brasil, deverá atingir todo o circuito cultural brasileiro, pois trata-se de uma das mais aclamadas personalidades artísticas brasileiras de todos os tempos, prestes a completar 60 anos de carreira e em plena atividade. Tem potencial para atrair grande público, não apenas da cidade de São Paulo, como de outras cidades do interior paulistano e outros estados, que procuram por atrações culturais de grande relevância. Impacto: Estima-se que a produção deste musical originalmente brasileiro atinja um público de aproximadamente 10.400 pessoas contribuindo para a constante formação de público no teatro. Demais Objetivos específicos: - Realizar projeto teatral com dramaturgia de qualidade e linguagem de fácil acesso, direcionada ao público em geral; - Realizar a produção e montagem de um espetáculo musical originalmente nacional; - Trazer ao palco um espetáculo de qualidade artística com alguns dos mais talentosos profissionais do teatro paulista e equipe de renomados profissionais especializados no fazer artístico; - Valorizar o teatro musical também como importante expressão artística do teatro brasileiro; - O desenvolvimento de um trabalho qualificado e sua produção; - Gerar empregos na área teatral; - Facilitar e ampliar a inserção sociocultural do público em geral; - Promover a dramaturgia, os personagens e personalidades nacionais, através de um espetáculo musical teatral que traz as histórias de uma das figuras mais queridas e carismáticas da música brasileira, que há quase seis décadas vem conquistando diferentes gerações com a sua música e a sua autenticidade; - Contribuir para a formação de plateia; - Fortalecer a indústria criativa local, promover a valorização da arte e da cultura, e criar um ambiente propício para o crescimento e a difusão da produção teatral em nossa comunidade.

******* A solicitação de apoio a esta proposta cultural junto ao Ministério da Cultura se justifica pelo fato de que a Lei de Incentivo é hoje uma das poucas formas de se encontrar parceria na iniciativa privada, sendo imprescindível sua existência para democratizar a cultura em todo o País. Em congruência com o Art. 3º do Decreto 11.453 de 23/03/23, esta proposta cultural pretende: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV ‐ Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. ******* Ronnie Von, uma figura emblemática da música brasileira e das comunicações televisivas, personifica uma era dourada onde o entretenimento e a cultura se entrelaçavam de maneira singular. Sua importância transcende os limites do palco e da tela, deixando um legado duradouro que ecoa até os dias atuais. Apesar dele mesmo dizer que nunca pertenceu ao movimento é colocado como um dos ícones da Jovem Guarda. Ronnie Von foi mais do que um cantor - ele foi um catalisador de uma revolução cultural. Sua voz suave e sua presença carismática encantaram gerações, dando voz a uma juventude ávida por expressão e identidade. Canções como "Meu Bem", "A Praça" e "O Carpinteiro" se tornaram hinos de uma época de efervescência criativa e mudança social. Além de seu talento musical, Ronnie Von deixou sua marca nas comunicações televisivas brasileiras. Como apresentador de programas de sucesso, ele não apenas entreteve o público, mas também promoveu um diálogo aberto e inclusivo. Seja através do programa "O Pequeno Mundo de Ronnie Von" ou "Assim Caminha a Juventude" ou "Todo Seu" ou ainda "Manhã do Ronnie", ele abriu espaço para discussões relevantes, trouxe artistas consagrados e deu voz aos novos talentos. Sua habilidade de conectar-se com o público, tanto como músico quanto como comunicador, foi fundamental para a construção de uma ponte entre gerações e para a disseminação da cultura brasileira. Ronnie Von não apenas lançou tendências, mas também foi um exemplo de integridade e sofisticação em um cenário de rápidas transformações. Mesmo após décadas desde o auge de sua carreira, o impacto de Ronnie Von ressoa na música e nas comunicações brasileiras. Sua influência perdura, inspirando novos artistas e comunicadores a abraçar a autenticidade e a excelência em tudo o que fazem. Ele é e sempre será um verdadeiro ícone da cultura brasileira, cujo legado continua a iluminar o caminho para as futuras gerações. "Ronnie Von _ O Musical" celebra os 80 anos de vida e 60 anos de carreira de um dos maiores ícones da música e da televisão brasileira. Este musical é uma ode ao talento, à inovação e ao charme inconfundível de Ronnie Von, destacando sua influência duradoura na cultura nacional. A história gira em torno de um príncipe encantador que, apesar de não se considerar parte do movimento da Jovem Guarda, se tornou um dos ícones dessa era. Com uma voz suave e carismática, Ronnie Von não só encantou o Brasil com suas canções, mas também desempenhou um papel crucial nas comunicações televisivas. A trama se desdobra entre momentos marcantes de sua carreira musical e seus papéis influentes como apresentador de programas que moldaram a televisão brasileira. O espetáculo é um passeio nostálgico por sucessos como "Meu Bem", "A Praça" e "O Carpinteiro", além de momentos icônicos de seus programas televisivos como "O Pequeno Mundo de Ronnie Von", "Assim Caminha a Juventude", "Todo Seu" e "Manhã do Ronnie". O enredo se desenrola através de números musicais vibrantes e cenas envolventes que retratam a evolução da carreira de Ronnie Von, a transformação cultural do Brasil e o impacto duradouro de sua presença na mídia. Mais que uma homenagem, este projeto trata-se de uma celebração a uma das lendas vivas da cultura e do entretenimento nacional que continua inspirando diferentes gerações. Temos certeza de que a presente proposta reúne totais condições para se transformar numa iniciativa cultural de grande sucesso, contribuindo sobremaneira para o enriquecimento da cena cultural brasileira.

REMUNERAÇÃO DO PROPONENTE COM RECURSOS DECORRENTES DE RENÚNCIA FISCAL Os itens que serão objetos de remuneração do PROPONENTE são: - COORDENADOR DO PROJETO. Conforme discriminado no orçamento analítico, de acordo com a Instrução Normativa nº 11, de 30 de janeiro de 2024, em seu Art. 14, não ultrapassando o limite de 20% do valor captado. NOTA: Todas as ações do projeto também serão divulgadas através das redes sociais do projeto, onde os usuários tomarão conhecimento da programação, atividades com acessibilidade em LIBRAS e Audiodescrição.

Espetáculo com 2h45 de duração com intervalo de 15 minutos. 1 ELENCO E PROFISSIONAIS DE APOIO: Serão necessários dois meses para ensaios. Os artistas que comporão o elenco do espetáculo serão selecionados por meio de audições. 15 atores para o elenco e; Fisioterapeuta; Copista; Pesquisa e Dramaturgia 2 FORMAÇÃO DE BANDA: 7 músicos para formação de banda incluindo o Tecladista e Assistente de Maestro. 3 CRIAÇÃO / EXECUÇÃO: Diretor; Coreógrafo; Diretor Musical; Diretor de produção; Cenógrafo; Assistentes; Figurinista; Visagista; Produtor de Figurino; Aderecista; Coordenador de elenco; Produtor Executivo; Produtor de cenário; Maquinistas; Carregadores; Coordenador do Projeto; Coordenador financeiro; Chefe de Palco; Contrarregras; Camareira/o; Perucaria/Maquiador; Entre outros. Totalizando mais de 35 profissionais envolvidos diretamente, todos brasileiros, contribuindo para o aquecimento do mercado de trabalho das artes cênicas e dando oportunidade para estes profissionais mostrarem seu trabalho e seu valor num mercado cada vez mais competitivo. FIGURINOS Os figurinos do espetáculo teatral “RONNIE VON - O Musical”, a história de um príncipe que encantou o Brasil, propõe trajes que capturam o estilo icônico de Ronnie Von e a moda da época, com detalhes sofisticados que ressaltam a autenticidade do período que se inicia nos anos 60 até aos dias atuais. CENOGRAFIA Assim como os figurinos, o(s) cenário(s) do espetáculo teatral “RONNIE VON - O Musical”, a história de um príncipe que encantou o Brasil, propõe elementos e decorações que evoquem o surgimento de Ronnie Von e a década de 60 e 70, com elementos que reflitam o glamour da televisão e da música da época, construindo uma panorama cronológico até aos dias atuais.

Medidas de acessibilidade que serão adotadas no projeto: ACESSIBILIDADE FÍSICA: A produção se responsabiliza por locar teatro adequado para o atendimento preferencial a idosos e portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do decreto 5.761/06, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e do art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999, principalmente no que tange ao capítulo/seção "Da Educação, Cultura, do Desporto, do Turismo e do Lazer". Atendendo ainda a Lei nº 13.146, de 2015, que Institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência) e ao Decreto nº 9.404, de 2018 que regulamento a reserva de espaços e assentos em teatros, cinemas, auditórios, estádios, ginásios de esporte, locais de espetáculos e de conferências e similares para pessoas com deficiência. Os responsáveis do projeto declaram ainda que privilegiarão em sua escolha teatros bem localizados em relação à transporte público (espaços próximos a metrôs e/ou pontos de ônibus seguros). ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: A acessibilidade faz hoje parte das condições essenciais para o desenvolvimento e inclusão social. Para tanto o projeto realizará 02 (duas) sessões com LIBRAS e Audiodescrição, previamente divulgadas. Atendendo assim, a Lei nº 13.146, de 2015, que Institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência). 1. Produto Principal - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS I - Acessibilidade no aspecto arquitetônico: rampas, corrimãos, banheiros adaptados, poltronas especiais para obesos, espaço dedicado a cadeirantes. II - Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva e visual: 2 sessões com intérpretes de LIBRAS e audiodescrição. III - Acessibilidade para deficientes intelectuais: monitores treinados para auxiliar esse público em 2 sessões do espetáculo. 2. Produto Secundário – CONTRAPARTIDA SOCIAL I – Acessibilidade no aspecto arquitetônico: rampas, corrimãos, banheiros adaptados, poltronas especiais para obesos, espaço dedicado a cadeirantes. II Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva e visual: 2 ensaios abertos com intérpretes de LIBRAS e audiodescrição. III - Acessibilidade para deficientes intelectuais: monitores treinados para auxiliar esse público nos 2 ensaios abertos da contrapartida social.

Em cumprimento ao Art. 29 da IN nº 11/2024, o plano de distribuição dessa proposta prevê medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. Este projeto prevê a concentração das cotas em sessões exclusivas conforme permite o §1º do Art. 29 da IN nº 11/2024. Em complemento e atendendo ao Art. 30 da IN nº 11/2024, esta proposta prevê as seguintes medidas de ampliação de acesso: Inciso II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; Em atendimento ao Art. 30 da IN nº 11/2024, esta proposta prevê como produto secundário Contrapartida Social, constante no Plano de distribuição: Inciso V – realização de 02 ensaios abertos para 400 beneficiários da contrapartida social destinados a alunos e professores de instituições públicas de ensino, e jovens atendidos por Organizações Sociais de cunho assistencial e comunitária. Entendemos que o ensaio aberto é uma ação formativa que contribui para aumentar o interesse pelas artes cênicas, pois são nestes ensaios que o público tem a oportunidade de ver o Diretor atuando diretamente no espetáculo, corrigindo, fazendo mudanças necessárias antes da estreia, além de contribuir para a formação de novas plateias.

O proponente será remunerado pela função de “Coordenador do Projeto (coordenação geral do projeto), sendo a Tiarajú Produções Artísticas e Culturais, responsável pelo controle de orçamento, relação com patrocinadores, apoiadores e equipe geral, também fará gestão administrativa / técnico-financeira do projeto. FICHA TÉCNICA: Dramaturgia (texto): MÁRIO VIANA Direção Artística: HUGO COELHO Direção musical: CAIQUE VANDERA Codireção musical: GABRIEL FABBRI Arranjos: CAIQUE VANDERA Maestro: GABRIEL FABBRI Light Designer: WAGNER FREIRE Figurinos: FÁBIO NAMATAME Coordenador do Projeto: PAULO DEL CASTRO Boa parte do elenco será escolhido através de audições. As audições serão abertas para elenco, músicos e bailarinos, promovendo acesso aos artistas em geral. Os profissionais serão selecionados através de livre negociação e apresentação de currículos de atuação em suas respectivas áreas. Idealização e Realização: PAULO DEL CASTRO (TIARAJÚ PRODUÇÕES ARTÍSTICAS E CULTURAIS LTDA.) Equipe técnica e demais criadores serão definidos após aprovação. BREVE CURRÍCULOS MÁRIO VIANA – DRAMATURGIA Mário Viana é dramaturgo, roteirista e cronista paulistano. Tem cerca de 30 peças teatrais, como Carro de Paulista (com Alessandro Marson, 2003); Vestir o Pai (2003); Vamos? (2010); Galeria Metrópole (2004) e Vida & Obra de um Tipo à Toa (2012), entre outras. Para o grupo Parlapatões, escreveu Pantagruel (com Hugo Possolo, 2001) e Um Chopes, Dois Pastel & Uma Porção de Bobagem (2000). Em TV, foi colaborador de Aimar Labaki (Paixões Proibidas, 2006) e Lauro César Muniz (Poder Paralelo, 2009). Premiado com o Emmy Kids 2018 por Malhação Viva a Diferença, de Cao Hamburger. Colaborador de Rosane Svartman na novela Vai na Fé (2023), premiada pela Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) e pela Associação Brasileira de Roteiristas (ABRA). HUGO COELHO – DIREÇÃO ARTÍSTICA É ator e diretor. Dirigiu As Aves da Noite de Hilda Hilst. Prêmio APCA de melhor espetáculo online de 2021. É diretor de Morte Acidental de um Anarquista de Dario Fo há oito anos em cartaz. Seus últimos trabalhos como diretor foram A Espera de Sérgio Roveri, adaptou e dirigiu O Monstro, do conto homônimo de Sergio Sant’Anna, dirigiu (Selvagens) Homem de Olhos Tristes de Händl Klaus, Hoje tem Mazzaropi de Mario Viana; Retratos de William Douglas Home e Os Jogadores, de Nikolai Gogol. Ator em Cock de Mike Bartlett direção de Nelson Baskerville, Assim é se lhe parece de Luigi Pirandello direção de Marco Antônio Pâmio, Terraço de Jean Claude Carrière, Direção Alexandre Reinecke. É ganhador do Prêmio Miriam Muniz com seu projeto de pesquisa: Paixões Humanas, uma breve história do teatro ocidental. CAIQUE VANDERA – ARRANJOS E DIREÇÃO MUSICAL Produtor musical, compositor, tecladista, arranjador e cantor. Diretor musical, arranjador e tecladista do cantor Sidney Magal por 25 anos. Responsável pela maioria dos arranjos dos seus DVDs. Por 12 anos acompanhando como tecladista e backing vocal, o cantor, Oswaldo Montenegro. Presente em todos os seus dvds e na maioria de seus cds. Diretor musical, arranjador e tecladista da cantora Kelly Key por 9 anos. Também presente em seus DVDs. Outros artistas e bandas com quem trabalhou: Kleiton e Kledir, Banda Brilho (Noite do Prazer), Nando (Roupa Nova), Tânia Alves, Moraes Moreira e Blitz. 3 anos como cantor e pianista da banda Caique & Rio Trio, a bordo do Seawind Crown (Caribe) GABRIEL FABBRI – MAESTRO E CODIRETOR MUSICAL Formado em Comunicação Social, com Habilitação em Jornalismo e Rádio e TV, pela Faculdade Cásper Líbero, Gabriel Fabbri é, também, pianista, maestro e arranjador. Seus últimos trabalhos foram como pianista do musical Sidney Magal: muito mais que um Amante Latino (Tiarajú produções artísticas e culturais - 2022), Sweeney Todd (Del Claro Produções - 2022), Naked Boys Singing Brasil (Bacana Produções - 2021/2022) como elenco, pianista e assistente de direção musical em Sidney Magal - Muito Mais que um amante latino (2022), como pianista, Dolores - minha composição, como pianista e assistente de direção musical (2023). WAGNER FREIRE – LIGHT DESIGNER Wagner Freire é um renomado light designer brasileiro com uma carreira destacada que começou nos anos 90. Com um portfólio de mais de 100 projetos e uma carreira marcada por prêmios importantes como Shell, Coca-Cola e APETESP, Wagner Freire se destaca pela excelência em iluminação cênica. Entre seus trabalhos notáveis estão as peças "Nossa Cidade" (1989), "As Raposas do Café" (1990) e "Querô - Uma Reportagem Maldita" (1992) com o grupo Tapa, e a iluminação de "A Guerra Santa" (1994), que lhe rendeu o Prêmio Shell de iluminação. "Cenas de Um Casamento" (1996), "Flor de Obsessão" (1997), e "Salomé" (1997), recebendo diversos prêmios, incluindo o Shell e o APETESP. Em 1998, iluminou "O Avarento" com direção de Cacá Rosset. Em 2015, iluminou o musical "A Lenda do Vale da Lua" e, posteriormente em 2022, o musical “Sidney Magal: muito mais que um Amante Latino” e a exposição comemorativa sobre Sidney Magal (2023), ambos da Tiarajú P.A.C. FÁBIO NAMATAME – FIGURINOS Já recebeu diversos prêmios por seus trabalhos, dentre eles SHELL, APETESP, APCA e MAMBEMBE. Criou diversos cenários e figurinos para montagens teatrais, óperas e musicais, destacando-se: O GUARANI - direção Carlos Alberto Sofredini; CASA - direção Denise Stoklos Nova York; SEXO DOS ANJOS - direção Flávio de Souza; NÃO TENHA MEDO DE VIRGINIA WOLF - direção e texto Elias Andreato; CIÚME - direção de Marília Pêra; MEMÓRIAS PÓSTUMAS DE BRÁS CUBAS - direção de Regina Galdino; DESMEDÉIA - direção e concepção Denise Stoklos; APARECEU A MARGARIDA - direção Aderbal Freire Filho; INTIMIDADE INDECENTE - direção Regina Galdino; CORAÇÃO BAZAR - direção José Possi Neto; TURISTAS E REFUGIADOS - direção de Renata Mello; MAR DE GENTE - direção de Ivaldo Bertazzo; O MISTÉRIO DE IRMA VAP - direção de Marília Pêra, dentre vários outros, além dos Musicais: MY FAIR LADY - direção de Jorge Takla; WEST SIDE STORY - direção de Jorge Takla; O REI E EU - direção de Jorge Takla; EMOÇÕES BARATAS - direção de José Possi Neto; EVITA - direção de Jorge Takla; CABARET - direção de José Possi Neto; CANTANDO NA CHUVA - direção pelo americano Fred Hanson. The Masked Singer Brasil: Criou os figurinos / fantasias do programa The Masked Singer Brasil – edição 2021, apresentado pela cantora Ivete Sangalo. Assinou os figurinos do musical Sidney Magal: muito mais que um Amante Latino (em cartaz no Teatro Porto 2022). PAULO DEL CASTRO – IDEALIZADOR E COORDENADOR DO PROJETO Produtor e Coordenador de produção de espetáculos e eventos culturais. Alguns de seus trabalhos como produtor cultural e Coordenador de projetos podem ser destacados, como: 2023: Exposição “EXPO SIDNEY MAGAL: MUITO MAIS QUE UM AMANTE LATINO”, no Centro Cultural Correios SP. 2022: Espetáculo teatral “SIDNEY MAGAL: MUITO MAIS QUE UM AMANTE LATINO (O Musical), espetáculo comemorativos aos 50 anos de carreira do cantor. 2020/21: Espetáculo teatral “CRIME E CASTIGO: uma vida para Rodión Raskólnikov” baseado no romance “Crime e Castigo”, de Fiódor Dostoiévski, em versão online, alcançando em 9 sessões um público total de 5.005 pessoas. O Espetáculo atingiu 25 das 27 unidades federativas do Brasil, 2 países na Europa (Alemanha e Suécia), 1 país na América do Norte (México), 1 país na América do Sul (Uruguai). 2019: Produção do espetáculo teatral “O MARTELO”, com os atores Edwin Luisi, Anderson Müller e Natália Rodrigues; Coordenação de realização do show musical “TURNÊ INDOMÁVEL”, com o intérprete, compositor, violonista e ator Gabriel Sater. 2015/16: Produção do espetáculo musical infantil "A LENDA DO VALE DA LUA", texto de João das Neves e músicas originais de Chico César. 2012/2013: Produção São Paulo do espetáculo “ZUMBI”, de Augusto Boal e Gianfrancesco Guarnieri com músicas de Edu Lobo, direção de João das Neves.

PROJETO ARQUIVADO.