Golaço !

"Golaço!" contempla a montagem e a temporada do espetáculo musical infanto-juvenil, com roteiro inédito escrito por Gustavo Kurlat em parceria com Leonardo Anchieta. 6 atores apresentarão a história de uma turma de amigos e sua paixão pelo futebol.

Em um universo infantil onde a paixão pelo futebol é o tema central, "Golaço" é uma peça de teatro para crianças que entra em campo com a história inspiradora de dois jovens sonhadores: um menino e uma menina, unidos pela magia do esporte mais popular do Brasil. Tudo começa com um protagonista típico, um garoto apaixonado por futebol e seus significados, que se vê desafiado quando uma talentosa menina invade a sua área e bagunça sua defesa! Inicialmente cético em relação à presença feminina no futebol, o menino se envolve pela habilidade da garota, que joga com uma dedicação capaz de mandar pra escanteio qualquer preconceito. Em meio a uma jornada emocionante, as crianças e os seus amigos enfrentam desafios para correr em busca de seus sonhos e aprender a importância da rivalidade sem violência, do trabalho em equipe, da solidariedade e da empatia, descobrindo que o futebol é uma verdadeira escola e uma profunda metáfora para a vida. A peça mergulha nas ricas expressões futebolísticas que permeiam a cultura popular brasileira, dando vida a personagens que brincam com essas palavras e expressões em situações cotidianas. Para os adultos que assistirem (devemos ter na plateia muitos pais acompanhando os filhos) será um momento também de relembrar as composições musicais ligadas ao futebol que ficaram eternizadas na memória afetiva do brasileiro.

Objetivo Geral: Realizar a montagem do espetáculo musical infanto-juvenil "Golaço!" e a manutenção da temporada de apresentações na cidade de São Paulo. Objetivos Específicos: Realizar 16 apresentações do espetáculo musical infanto-juvenil "Golaço!", na cidade de São Paulo, em um teatro com capacidade de aproximadamente 300 lugares. Contribuir para o fortalecimento das artes cênicas voltadas ao público infanto-juvenil, oferecendo ao público um espetáculo de excelência artística e técnica; Contribuir para a formação de plateia das artes cênicas;

O projeto "Golaço!" necessita do uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais para ser realizado pelos motivos que estão acordados aos itens abordados na Lei 8.313/91, conforme o Art. 1 da lei: "I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais"; "III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores"; E conforme o Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) espetáculos de artes cênicas

Espetáculo musical infantil , com 1 hora de duração - 6 atores em cena Palco italiano Teatro Fechado

Das Medidas de AcessibilidadeArt. 27. I - no aspecto arquitetônico, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiência, commobilidade reduzida ou idosas para permitir o acesso aos locais onde se realizam as atividades culturais eespaços acessórios como banheiros, áreas de alimentação e circulação; II - no aspecto comunicacional de conteúdo, recursos de acessibilidade às pessoas comdeficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturaisresultantes do projeto. PRODUTO : ESPETÁCULOS EM ARTES CÊNICAS O TEATRO ESCOLHIDO SERÁ ACESSÍVEIS A TODOS (4) QUATRO SESSÕES COM INTERPRETE DE LIBRAS (2) DUAS SESSÕES COM AUDIODESCRIÇÃO EM TODO O MATERIAL DE DIVULGAÇÃO SERÁ INFORMADA A DISPONIBILIDADE DAS MEDIDAS DE ACESSO E TAMBÉM SERÁ FEITA UMA COMUNICAÇÃO ESPECIAL E DIRECIONADA PARA OS GRUPOS DE PCD´S

Das Medidas de Democratização de Acesso Art. 30 da IN 01/2024 Art. 30. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: V- REALIZAR GRATUITAMENTE ATIVIDADES PARALELAS AOS PROJETOS TAIS COMO : ENSAIO ABERTO Será realizado um ensaio aberto, antes da estreia do espetáculo, com toda a estrutura de encenação: figurinos, cenário, luz, som, coreografias, músicas e interpretação, com distribuição gratuita de todos os ingressos disponíveis no teatro

COORDENAÇÃO GERAL : S REZENDE PRODUÇÕES DIREÇÃO DE PRODUÇÃO : ALESSANDRA TRINDADE COORDENAÇÃO AUDIOVISUAL ; MURILLO SUED ATORES : A SEREM ESCOLHIDOS DRAMATURGIA : GUSTAVO KURLAT E LEONARDO ANCHIETA DIRETOR MUSICAL : GUGA STROETER DIRETOR ARTÍSTICO: a ser definido na pré-produção CENOGRAFIA : NATALIA LANA ILUMINADOR : RODRIGO LOPES FIGURINO : JORGE MACHADO DIREÇÃO ARTÍSTICA A SER DEFINIDA NO PERÍODO DE PRÉ-PRODUÇÃO NATALIA LANA - CENOGRAFA Natália Lana começou a trabalhar com cenografia em 1998, iniciando sua atuação em diversas áreas, como: criação, pintura de arte, adereços, construção e assistências.Lecionou nos anos de 2009 e 2010, na cadeira de cenografia da Faculdade de Belas Artes da UFRJ, dando enfoque à criação e às técnicas de construção e montagem. Trabalhou, como cenógrafa assistente, em diversos grandes musicais da dupla Charles Möeller e Claudio Botelho, tais como “A Noviça Rebelde”, “Hair”, “ Um Violinista no Telhado”, “Gypsy” , “7”, entre outros. GUSTAVO KURLAT ( DRAMATURGIA) Gustavo Kurlat é compositor, diretor musical, diretor teatral, dramaturgo e escritor, além de tradutor, educador e locutor. Atua nos segmentos de arte, cultura e educação, com projetos de teatro, cinema, música e publicidade em países como Brasil, Itália, Espanha, Estados Unidos, Uruguai, Argentina e Cuba. Em parceria com Ruben Feffer, compôs a trilha sonora do filme "O Menino e o Mundo"[1][2], de Alê Abreu[3], concorrente ao Oscar 2016[4] de animação. Em 2014, o filme venceu o prestigioso Festival de cinema de animação de Annecy[5] (França). Também recebeu menção especial dos júris do Ottawa International Animation Festival de 2013[6] e do Festival do Rio[7], conquistou o Youth Award na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo[8] e o Prêmio especial do júri no Festival Internacional de Cinema de Xangai. Ganhou o primeiro prêmio de animação no Festival de Havana e no Monstra Festival de Animação de Lisboa, assim como o prêmio do público no Baficito – festival de cinema de Buenos Aires, entre outros[9][10]. Em Lisboa obteve também o prêmio de melhor trilha sonora[11]. Na interpretação dessa trilha, Kurlat contou com a participação especial de Naná Vasconcelos, Emicida, Barbatuques e Grupo Experimental de Música. Até o momento, o filme já foi vendido para mais de 90 países. Compôs com Ruben Feffer a trilha sonora de “Guida”, curta-metragem de Rosana Urbes, vencedor dos principais prêmios do Anima Mundi do Rio de Janeiro e de São Paulo, e o prêmio da Imprensa Internacional no Festival de cinema de animação de Annecy[12] (França) em 2014. É co-roteirista e compositor da trilha do longa-metragem de animação “Garoto Cósmico” (2008), de Alê Abreu. A trilha contou com as participações de Arnaldo Antunes, Vanessa da Mata e Raul Cortez, entre outros, e conquistou o primeiro prêmio no I Animage – Festival Internacional de Animação de Pernambuco. Na peça “Uma trilha para sua história” (2013), foi responsável por texto, roteiro e direção. Em parceria com Ruben Feffer, compôs a trilha, conquistando o prêmio APCA de melhor espetáculo de dança para crianças[13]. Obteve também o prêmio Femsa de teatro infantil e jovem nas categorias Melhor autor e Melhor música original, além de ter sido indicado como Melhor diretor[14][15]. Compôs, em parceria com Ruben Feffer, a música original para os documentários “Paulo Freire Contemporâneo”[16] e “Rita Cadillac, a Lady do Povo”[17][18], ambos de Toni Venturi. Ganhou o Prêmio Shell de teatro[19] em 2004 pela música especialmente composta para "Pequeno Sonho em Vermelho". Em 2007 ganhou o prêmio Femsa de Teatro Jovem[20] pela direção musical de “O Retrato de Dorian Gray”[21], de Oscar Wilde. Ganhou o Prêmio APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte) pela direção musical de “Moinhos e Carrosséis”[22] (1988) em parceria com Rogério Costa, e de “Antares” (1990), em parceria com Zero Freitas. Em parceria com Lorena Nobel, escreveu o livro “Quando Blufis ficou em silêncio”[23], lançado em 2014 pela Companhia das Letrinhas. O livro representou o Brasil na Feira do Livro Infantil e Juvenil de Bolonha e foi finalista ao Prêmio Jabuti. Foi indicado inúmeras vezes aos prêmios Apetesp, Sharp, Panamco e Femsa Coca-Cola nas áreas de música e direção. Foi indicado ao prêmio Sharp de música pelo CD infantil “Roda Gigante”[24][25] (1995) e ao Prêmio Shell de teatro por “Ladrões de Metáforas” (1999), peça que escreveu, produziu, dirigiu e cuja trilha compôs. Também foi indicado ao Prêmio Panamco[26] de melhor diretor por “A Ilha de Ouro” (2001). Dirigiu os shows do grupo musical “Palavra Cantada” de 2000 a 2009, e novamente em 2014 e 2015. Ganharam o troféu APCA 2008[27] de melhor show. Em 2007 produziu o CD “Canciones Curiosas - Palavra Cantada en español[28]”, coordenou as versões e compôs a maioria delas. O projeto contou com a participação de artistas brasileiros, argentinos, colombianos, uruguaios e cubanos, em gravações em São Paulo, Buenos Aires, Medellín e Havana. Em 2011, esse CD converteu-se em “CD / livro ilustrado”[29], lançado pela Editora Caramelo. LEONARDO ANCHIETA (DRAMATURGIA, em parceria com Gustavo Kurlat) Publicitário de formação, Leonardo Anchieta é um estudioso do futebol, não só aquele praticado nos gramados, como também pela pela literatura e demais manifestações culturais que tem temáticas ligadas ao esporte. Leonardo é um talentoso escritor, principalmente de crônicas, que compartilha apenas com amigos e pessoas mais próximas. E dessas duas paixões, a escrita e o futebol surgiu a ideia que será a base da peça teatral infantil, cujo roteiro será escrito em parceria com o premiado Gustavo Kurlat. MURILLO SUED - AUDIOVISUAL EXPERIÊNCIA PROFISSIONALAudiovisual• Produtora Casa de Vídeo, São Paulo – Setembro de 2018 até Março de 2019Função: Editor, Assistente de Direção, Assistente de ProduçãoPrincipais Clientes: Unilever, UHG, Syngenta, JanssenCinema• S Rezende Produções Artística - 2020Filme: Turvo – Longa MetragemFunção: Diretor, Roteirista, Produtor, Editor, Compositor de Trilha Sonora• S Rezende Produções Artística - 2022Filme: Ondas – Curta MetragemFunção: Diretor, Roteirista, Produtor, Editor• PUC-Rio - 2018Filme: Curta Universitário “Idioma”Função: Assistente de Direção • PUC-Rio - 2017Filme: Curta Universitário “Dos antigos aos filhos do amanhã”Função: Assistente de Direção• Toscana Audiovisual - 2015Filme: “Querido Embaixador”Direção: Luiz Fernando GoulartFunção: Estágio de Assistente de DireçãoINFORMAÇÕES ADICIONAISIntercâmbio, (High School em Houston - USA) - Guga Stroeter - Direção Musical Guga Stroeter, indicado ao Grammy Latino 2021 por seu álbum Pagode Black Tie em parceria com Nei Lopes, é músico, produtor cultural e escritor paulistano. Dedica sua vida a tocar o instrumento vibrafone (trabalhou com Milton Nascimento, Caetano Veloso e Rita Lee), dirigir e produzir diversos projetos artístico-culturais (diretor do Festival de Inverno de Campos do Jordão, curador do Circuito Cultural Paulista e membro da Câmara Setorial de Música da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo) e a escrever e publicar artigos e críticas musicais (Revista Bravo, Isto é Gente, Folha de São Paulo, etc). Guga é fundador do premiado quinteto de jazz Nouvelle Cuisine e diretor da big band Heartbreakers desde 1988. Desde 2004 colabora com a ONG “Kolombolo”, focada na pesquisa do samba paulista. Foi diretor artístico da série “Memória do Samba Paulista”, uma coleção de 12 CD’s voltados para as velhas-guardas das escolas de samba da cidade. Guga Stroeter é também articulista e dedica-se à literatura e à dramaturgia. Publicou a peça e o livro “Monstros Peludos”, concebeu e realizou o musical brasileiro “Baile Estelar”, em parceria com o diretor José Possi Neto. Realiza também trabalhos de curadoria (Museu da Imagem e do Som, Novo Canto IBM, entre outros). Sua trajetória inclui a produção de álbuns no Brasil e exterior, e a direção musical de espetáculos teatrais como “Frida e Diego”, “Aprendiz de Feiticeiro”, “Gatão de Meia Idade”, “A Festa – A Comédia”, “Um Beijo m Franz Kafka”, todos produzidos pela Manhas & Manias, e dirigidos por Eduardo Figueiredo. Guga lançou em 2020 o pôster e o livro “Uma Árvore da Música Brasileira” pela editora Sesc.

PROJETO ARQUIVADO.