Arribar – Histórias de Beira de Caminho

O projeto tem como objetivo realizar o espetáculo teatral Arribar _ Histórias de Beira de Caminho e oferecê-lo ao público de forma gratuita.

Espetáculo teatral - Arribar - Histórias de Beira de Caminho Criado a partir de histórias de migrantes dentro do nosso país – coletadas pelo durante anos de vivência de trabalho de desenvolvimento social– “Arribar - Histórias de Beira de Caminho” narra a trajetória de João da Conceição, sertanejo que abandona sua terra no início da vida adulta para tentar a sorte na cidade grande. Misturando narrativa de histórias, teatro, música e circo, o texto acompanha a saga de João por 30 anos, com suas conquistas, perdas, conflitos e dificuldades de achar seu espaço, seu lugar de pertencimento. Arribar – Histórias de Beira de Caminho” é um espetáculo de teatro que utiliza elementos do circo, da contação de história, da música e da cultura popular para aproximar todo o tipo de público, para que seja aderente a uma perspectiva multi etária e intergeracional, que alcance crianças, adolescentes, jovens, adultos e idosos, sem classificação indicativa. O público alvo também é abrangente no que diz respeito a classes e situações sociais podendo inserir-se em diversos contextos que geralmente não acessam espaços de arte e cultura formais, tais como casas de espetáculos, museus, auditórios e centro culturais. A escolha da linguagem do espetáculo e a construção cênica e dramatúrgica auxiliam nesse alcance geral, usando estratégias que aproximam e que conseguem comunicar de forma comum a todos, gerando reconhecimento. O público alvo, portanto, são pessoas de todos os gêneros, etnias e idades. Classificação indicativa: livre. Contrapartida Social Oficina Teatral "Memórias em Movimento: Ressignificando a Migração no Brasil" Nesta oficina, alunos do EJA (Educação de Jovens e Adultos) serão convidados a explorar, por meio do teatro, histórias de migração e os impactos culturais e emocionais dessas experiências em suas vidas e na construção do Brasil. Através de atividades como contação de histórias, exercícios de memória afetiva e improvisação teatral, os participantes refletirão sobre suas próprias vivências migratórias ou as de familiares, ressignificando-as como partes fundamentais da nossa história coletiva. O projeto visa construir um espaço de troca e expressão, onde cada história pessoal se transforma em um ato de resistência e pertencimento, celebrando a pluralidade da cultura brasileira. Com classificação indicativa para maiores de 14 anos, a oficina propõe uma experiência inclusiva e acolhedora, desenvolvida especialmente para o público adulto, incentivando o fortalecimento da identidade e a valorização das memórias que carregam.

OBJETIVOS GERAIS O objetivo desse projeto é a produção e apresentação de espetáculo teatral em quatro cidades do estado de São Paulo, em quatro temporadas. OBJETIVOS ESPECÍFICOS ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: o projeto prevê a realização de 12 apresentações da peça Arribar _ Histórias de Beira de Caminho, com uma apresentação semanal ao longo de 3 semanas em cada uma das 4 temporadas (4 cidades). Haverá uma temporada na cidade de São Paulo e outras três em diferentes cidades do estado, totalizando as 12 apresentações planejadas. Em cada apresentação, espera-se atingir um público de 100 espectadores, alcançando assim um total de 1.200 pessoas ao final do projeto. CONTRAPARTIDA SOCIAL: uma vez que o projeto em questão não prevê a cobrança de ingressos, a contrapartida social não é obrigatória em conformidade com o artigo 32 da INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 11, DE 30 DE JANEIRO DE 2024. Ainda assim, visando o amplo acesso da população ao bens culturais oriudos desse projeto, a distribuição dos ingressos será totalmente gratuita.

A arte, em seu papel de elemento transformador da sociedade, enfrenta hoje um grave dilema: é amplamente reconhecida e financiada quando voltada à elite intelectual e econômica, enquanto permanece distante da maior parte da população. Embora sua função primordial seja a de criar pontes e promover diálogos, a arte tem se restringido a espaços que não contemplam a diversidade social e geográfica do Brasil. Esse distanciamento reflete uma desigualdade de acesso que, em vez de reduzir as barreiras culturais, as reforça. No cenário atual de crise política e social, onde polarizações acentuam divisões e isolam ainda mais as populações, a arte se vê desafiada a repensar sua função e seus espaços de atuação. As formas tradicionais de fruição cultural têm sido consumidas principalmente por quem já está familiarizado com esse universo _ muitas vezes, os próprios artistas. Isso cria um círculo vicioso, onde a arte é vista como supérflua, quase como um luxo, alheio às urgências da maioria da população, especialmente em tempos de incerteza econômica. O projeto em questão propõe uma nova abordagem. Acredita-se que a arte precisa ir além dos circuitos habituais, romper suas fronteiras e chegar a públicos historicamente marginalizados do acesso cultural, tocando novas pessoas e criando experiências que falem diretamente às suas vivências. Desse modo, as apresentações serão realizadas em espaços não convencionais — como garagens, quadras, ruas e outros locais inusitados — com o propósito de tornar o teatro mais próximo e acessível à comunidade, numa perspectiva que privilegia a popularização e a inclusão cultural. Nesse sentido, o espetáculo "Arribar _ Histórias de Beira de Caminho" surge da necessidade de encurtar distâncias, tanto físicas quanto simbólicas, entre a arte e as periferias, entre os palcos e as ruas. O projeto foi concebido a partir de histórias de migrantes e filhos de migrantes, pessoas que vivem à margem da sociedade, muitas vezes sem lugar de pertencimento. Suas trajetórias, marcadas pelo cansaço cotidiano, a precariedade do trabalho e a luta por uma moradia digna, refletem a realidade de milhões de brasileiros que vivem entre o invisível e o indesejado nas grandes cidades. Essas histórias são dignas de serem contadas e ouvidas, pois nelas reside uma riqueza cultural muitas vezes negligenciada, mas profundamente ligada à identidade de nosso país. "Arribar" pretende dar voz a essas histórias, mostrando que, mesmo na adversidade, há beleza, luta e resistência. Ao levar o espetáculo para comunidades periféricas, buscamos resgatar o papel da arte como ferramenta de transformação social e inclusão, garantindo que mais brasileiros possam acessar e se identificar com ela. A peça combina teatro, circo e música para criar uma experiência envolvente e acessível, demonstrando que a cultura deve ser um direito de todos, e não um privilégio de poucos. A arte só será verdadeiramente relevante quando conseguir dialogar com todas as camadas da sociedade, principalmente com aquelas que mais precisam de visibilidade e inclusão. Por isso, "Arribar" não se propõe apenas a ser um espetáculo, mas um movimento para democratizar o acesso à cultura e proporcionar uma experiência de pertencimento, valorizando as vozes invisibilizadas em nossa sociedade. Nesse sentido, considerando a relevância do tema abordado, é fundamental para a viabilidade do projeto a utilização do mecanismo de incentivo à cultura. A proposta ainda se enquadra nos objetivos expressados no art. 1º da lei 8.313, sendo: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Adicionalmente, o projeto atende ao seguintes objetivo do artigo 3º da mesma lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

ESPECTÁCULO Duração do Espetáculo: 1 hora e 20 minutos. Material e Estrutura Cênica: O projeto foi desenvolvido para ser adaptável a diversos contextos, como galpões, pátios de escolas, ruas, praças e outros locais alternativos, visando alcançar diferentes tipos de público. Componentes do espetáculo incluem: Cenário: Minimalista, projetado para montagem em qualquer ambiente.Figurino: Inspirado na cultura popular, utilizando tecidos e elementos representativos das histórias de migração.Iluminação: Adaptável, planejada para ser eficiente em locais internos e externos.Música ao Vivo: Os músicos tocam ao vivo durante a apresentação, valorizando a performance e a proximidade com o público. Classificação Indicativa: Livre para todas as idades, com enfoque intergeracional. Plano de difusão: Difusão das apresentações será feita em praças, auditórios, faculdades, cursos técnicos e organizações da sociedade civil, sempre em locais com alta vulnerabilidade social e que normalmente apresentam pouca ou nenhuma oferta cultural regular. CONTRAPARTIDA SOCIAL Em cada uma das 4 cidade onde haverá a apresentação do espetáculo, será realizada oficina teatral "Memórias em Movimento: Ressignificando a Migração no Brasil" para alunos do EJA, onde, através de atividades como contação de histórias e improvisação, os participantes refletirão sobre suas vivências migratórias, valorizando-as como parte essencial da história coletiva brasileira. Com classificação para maiores de 14 anos, a oficina promoverá um espaço inclusivo de expressão e fortalecimento da identidade.

ESPETÁCULO e OFICINA DE CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: os locais das apresentações contarão com rampa de acesso para pessoas com deficiência ou com mobilidade reduzida. Item na planilha orçamentária: Rampa de acesso para ambos os produtos Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: Antes da apresentação, será oferecida uma autodescrição dos atores e personagens. Haverá também a instalação de piso tátil nos locais viáveis e, onde isso não for possível, serão disponibilizados guias para auxiliar as pessoas com deficiência visual na orientação do espaço, ajudando-as a localizar seus assentos e outras áreas de interesse. Item na planilha orçamentária: piso tátil para ambos os produtos Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva: A apresentação contará com intérprete de libras para proporcionar acesso para pessoas com deficiência auditiva ao conteúdo do apresentação. Item na planilha orçamentária: intérprete de libras para ambos os produtos Acessibilidade para pessoas com deficiência que gerem limitações de acesso aos conteúdos: a apresentação contará com monitor treinado no atendimento do público com deficiência. Item na planilha orçamentária: Monitor para ambos os produtos

Todos os produtos serão distribuídos gratuitamente, assegurando a democratização do acesso em conformidade com as diretrizes e formas de distribuição estabelecidas pelo artigo 29 da IN MINC 11/2024. Além disso, as apresentações teatrais ocorrerão em espaços alternativos e não convencionais, aproximando o teatro do público e tornando-o mais acessível e democrático. Além da distribuição gratuita, adotaremos o dispoto no inciso III do artigo 30 da IN 11/2024, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; Essa disponibilização da apresentação ocorrerá através da plataforma Youtube.

Nome Completo: Carlos Cezar Medeiros Filho - Proponente, ator e oficineiro. Nome Artístico: Carlos Medeiros É ator, palhaço e arte educador. Iniciou seus trabalhos como ator em 1997 tendo, ao longo do tempo, participado de elenco de diversos projetos televisivos, tais como Telecurso 2000, Fronteiras Brasileiras e Galera (TV Cultura), este último indicado ao Emmy Internacional de melhor seriado infanto-juvenil. Como ator, diretor e dramaturgo, destaca-se seu trabalho de pesquisa colaborativa com a peça “Quando A Cidade Dorme” relacionada aos moradores de rua da metrópole de São Paulo no ano de 2004 à 2014. É também arte educador num Centro para Crianças e Adolescentes (politica publica de Desenvolvimento Social) ministrando oficinas de circo-teatro com adolescentes. Receberá pela rubrica de ator. Nome Completo: Plinio Lopez Godinho Meireles - ator e oficineiro Nome Artístico: Plinio Meirelles Ator, cineasta, roteirista e consultor de projetos sócio-culturais. Como diretor, realizou 08 curtas metragens, sendo 03 premiados em festivais de cinema no Brasil ("Próximo", "Antes de Tudo", "O Gosto Doce e Amargo das Coisas de Que Somos Feitos") um longa metragem "Voo Cego", lançado em 2015 no Circuito CineSesc e uma novela comunitária. Realizou a seleção e preparação de elenco dos filmes "Entre Vales" de Philippe Barcinski e "Segundo Movimento para Piano e Costura" de Marco Del Fiol. Como ator, realizou seu último espetáculo em 2011 com "Anjo de Pedra' de Tennessee Williams. Atualmente, compõe a Cia. do Sopro (de Rui Ricardo Diaz e Antonio Januzelli). Atualmente pertence a equipe técnica de projetos sócio-culturais pela Associação Cultural Casa das Caldeiras. Receberá pela rubrica de ator. Nome Completo: José Givaldo Ferreira Alves - músico Nome Artístico: José Mariano Alves Receberá pela rubrica de músico. Nome Completo: Tamara Elis Santos de Castro - Musicista Nome Artístico: Tamara Castro Tamara Castro é musicista e envolvida com música percussiva de ritmos brasileiros na região sul de São Paulo desde 2002. É participante de grupos culturais da cidade de São Paulo e foi coordenadora do Grupo de Maracatu Ilê Aláfia. Como percussionista, fez intercâmbio para o Peru em 2008, com apoio da Y's Men's International - Área Latino América / Caribe (ACM), no objetivo de pesquisar – de forma percussiva – as culturas de raízes. Realizou o Projeto Sambaquara – O Musical – 50 anos de Cultura no Jabaquara (VAI 2014 e 2015) como proponente , compositora e percussionista. Atualmente, trabalha como percussionista no Grupo Mithos, onde conta histórias em diversos centros culturais de periferias da cidade de São Paulo. Receberá pela rubrica de música. Nome Completo: Adriana Augusta Thomaz - Iluminadora Nome Artístico: Adriana Dham Formada pelo INDAC – Instituto de Arte e Ciência em 1998, como atriz. Em teatro, foi integrante do grupo Círculo dos Comediantes sob a coordenação artística de Marco Antônio Braz de 1999 a 2003. E atualmente é integrante do grupo Núcleo Arte Ciência no Palco sob a coordenação artística de Carlos Palma e Oswaldo Mendes. Artista convidada do grupo Velha Cia e Garagem 21. Receberá pela rubrica de iluminadora Nome: Tiago do Prado Barizon - Produtor Nome Artístico: Tiago Barizon Receberá pela rubrica de Coordenador Geral

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.