NIPPON FUSION FEST - MODERNIDADE E TRADIÇÃO

O Projeto visa a realização do NIPPON FUSION FEST - MODERNIDADE E TRADIÇÃO que conta com apresentações de espetáculos de artes Artes Cênicas: apresentações musicais, instrumentais, danças; Festa Popular - gastronomia, exposições de artes visuais: ilustrações, de artes contemporâneas, de produtos e realização de Oficinas/workshops durante o evento, com feira de empreendedores criativos.

Festival / MostraClassificação Indicativa: LivreO festival contará com uma infraestrutura completa para o dia do evento, incluindo locações essenciais, como sanitários complementares, equipamentos de iluminação, som, projetores e barracas para expositores e alimentação. Serviços de comunicação, segurança, monitoramento, limpeza e socorristas serão disponibilizados para assegurar uma experiência confortável e segura para o público. A produção incluirá registro audiovisual e fotográfico, além de decoração temática. Produtores especializados estarão coordenando todas as atividades do dia, criando uma experiência cultural acessível e envolvente para todas as idades. Espetáculos de Artes Cênicas e CongêneresClassificação Indicativa: LivreA programação artística do evento inclui apresentações de dança, música, taikô e artes marciais em um palco aberto, totalizando 10 atrações durante o dia. Com três grupos de dança, três grupos musicais, um DJ, uma apresentação de taikô e demonstrações de artes marciais, o público poderá assistir a uma diversidade de manifestações artísticas japonesas e nipo-brasileiras. Haverá assentos preferenciais para pessoas com deficiência e idosos, proporcionando um ambiente inclusivo e confortável para todos. Oficinas, Workshops e PalestrasClassificação Indicativa: LivreO festival também oferecerá um espaço dedicado a oficinas, workshops e palestras, com atividades como ikebana, origami e outras práticas culturais japonesas. Com quatro sessões de oficinas ou palestras ao longo do dia, o público poderá explorar e aprender mais sobre essas tradições, enriquecendo seu conhecimento cultural em uma experiência prática e interativa, aberta a todas as idades. Aqui estão as sinopses ajustadas considerando um evento de um dia: Festival / MostraClassificação Indicativa: LivreO festival contará com uma infraestrutura completa para o dia do evento, incluindo locações essenciais, como sanitários complementares, equipamentos de iluminação, som, projetores e barracas para expositores e alimentação. Serviços de comunicação, segurança, monitoramento, limpeza e socorristas serão disponibilizados para assegurar uma experiência confortável e segura para o público. A produção incluirá registro audiovisual e fotográfico, além de decoração temática. Produtores especializados estarão coordenando todas as atividades do dia, criando uma experiência cultural acessível e envolvente para todas as idades. Espetáculos de Artes Cênicas e CongêneresClassificação Indicativa: LivreA programação artística do evento inclui apresentações de dança, música, taikô e artes marciais em um palco aberto, totalizando 10 atrações durante o dia. Com três grupos de dança, três grupos musicais, um DJ, uma apresentação de taikô e demonstrações de artes marciais, o público poderá assistir a uma diversidade de manifestações artísticas japonesas e nipo-brasileiras. Haverá assentos preferenciais para pessoas com deficiência e idosos, proporcionando um ambiente inclusivo e confortável para todos. Oficinas, Workshops e PalestrasClassificação Indicativa: LivreO festival também oferecerá um espaço dedicado a oficinas, workshops e palestras, com atividades como ikebana, origami e outras práticas culturais japonesas. Com quatro sessões de oficinas ou palestras ao longo do dia, o público poderá explorar e aprender mais sobre essas tradições, enriquecendo seu conhecimento cultural em uma experiência prática e interativa, aberta a todas as idades. Exposição de Artes VisuaisClassificação Indicativa: LivreA exposição de artes visuais será composta por quatro artistas visuais e ilustradores que apresentarão obras inspiradas na cultura japonesa e em sua fusão com o Brasil. O espaço será projetado para que os visitantes possam explorar as diferentes perspectivas artísticas e visuais que unem as duas culturas, valorizando as expressões visuais de artistas que promovem o intercâmbio entre o tradicional e o contemporâneo. Festa Popular - Gastronomia e Exposições de Produtos Nacionais e CriativosClassificação Indicativa: LivreDurante o dia, o público poderá saborear pratos da culinária japonesa, tanto em sua forma tradicional quanto em adaptações brasileiras. Cinco barracas estarão oferecendo uma seleção de pratos e sabores que refletem essa fusão cultural, além de um espaço dedicado à degustação e curiosidades sobre a culinária Brasil-Japão. Em paralelo, uma feira de criativos contará com 30 expositores, com produtos e artesanatos que ilustram a intersecção entre as culturas japonesa e brasileira, criando uma experiência sensorial e visual completa para o público.

Objetivo Geral: Tendo em vista o exposto na Lei de Incentivo à Cultura nº 8.313 / 91, no que se refere ao fomento à produção cultural e artística, mediante a realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de dança, de música e de folclore, o Decreto nº 11.453, de 23 de março de 2023, do qual ressaltamos o seu Art. 3º, onde está explícito entre outros itens que, os mecanismos de fomento cultural contribuirão para: I - Valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - Estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; III - Viabilizar as expressões culturais de todas as regiões do País e a sua difusão em escala nacional. Apresentamos ao Ministério da Cultura, a nossa proposta para a realização do 1° Festival NIPPON FUSION FEST - MODERNIDADE E TRADIÇÃO. Realizar, em 2025, um festival que celebre a diversidade cultural do Japão no Brasil, destacando como as interações resultantes da imigração japonesa influenciaram e transformaram as perspectivas culturais nipo-brasileiras. O evento busca promover o intercâmbio entre as tradições japonesas e a cultura brasileira, valorizando as conexões e as inovações geradas por esse encontro ao longo do tempo. Ações durante o Festival: Espetáculos artísticos de danças, individuais ou em grupos, músicas e instrumentos musicais: Os espetáculos artísticos do festival trarão performances de danças tradicionais japonesas, como o bon odori e o nihon buyo, ao lado de apresentações de danças contemporâneas que se conectam à cultura pop japonesa, como o J-pop e o Kawaii dance, influenciados pelo Brasil. Da mesma forma, a música irá explorar o diálogo entre instrumentos tradicionais, como o shamisen e o taiko, com ritmos modernos do Japão e do Brasil, como as fusões do jazz e da música eletrônica, do samba, o pagode, entre outros. O público experimentará como esses elementos culturais evoluíram, refletindo tanto o Japão ancestral quanto as influências locais brasileiras ao longo dos anos de imigração japonesa no Brasil. Artes Visuais: As artes visuais apresentarão: exposição que traça a evolução da estética japonesa no Brasil desde o ukiyo-e e a caligrafia tradicional até ilustrações modernas de mangás e animes, o sincretismo entre os povos indígenas japoneses e brasileiros. A mostra incluirá artistas nipo-brasileiros que mesclam referências tradicionais japonesas com expressões artísticas contemporâneas, formando uma ponte entre o passado e o presente. Vídeos sobre a história da imigração, do Pavilhão Japonês, seus principais marcos. Artes Cênicas: No campo das artes cênicas, o festival apresentará uma variedade de encenações e performances que dialogam com a cultura japonesa e sua presença no imaginário brasileiro. Espetáculos com gueixas, cosplayers, personagens icônicos como Jaspion, além de lutas e artes marciais tradicionais, como o kendo e o karate, serão acompanhados por manifestações culturais brasileiras, como a capoeira, criando um intercâmbio dinâmico entre o Japão e o Brasil. Essas performances conectarão o público a figuras e temas familiares, que remetem à cultura pop e tradicional japonesa, unindo o conhecido ao desconhecido de forma cativante. Além disso, espaços interativos para fotos e atividades permitirão que o público participe ativamente, integrando as artes cênicas à experiência real e fortalecendo essa conexão cultural. Workshops e Oficinas: Celebraremos a conexão entre gerações e a história culturam do Japão no Brasil, proporcionando atividades que proporcionem essa vivência. Serão Oficinas e rodas de conversa de preservação e transformação de tradições japonesas no Brasil. Essa mistura de gerações visa fortalecer os laços entre o passado e o futuro, demonstrando como a cultura japonesa se adapta e se reinventa no Brasil. Rodas de conversa e palestras abordarão como essa transformação cultural tem influenciado, especialmente aqueles miscigenados com outras etnias, como africanos, criando novas formas de expressão artística, paineis de curiosidades. Os workshops trarão desde técnicas de caligrafia, origamis de personagens J pop, aplicações de tradições no cultivo de plantas e até técnicas de conservação do pescado aplicados a comunidades tradicionais brasileiras. Cultura Alimentar (Festa Popular): A área de alimentação explorará a fusão entre a culinária tradicional japonesa e as adaptações feitas no Brasil. O público poderá experimentar pratos como sushi, sashimi e tempurá, ao lado de criações nipo-brasileiras, como o sushi tropical e o pastel de nira, entre outras criações provindas da intersecção cultural. Serão realizados workshops sobre técnicas tradicionais de preparo, bem como a influência das práticas alimentares japonesas na culinária saudável e sustentável, conectando o passado com as tendências alimentares modernas no Brasil. Objetivos Específicos: No 1º NIPPON FUSION FEST, pretendemos apresentar as seguintes atividades culturais e artísticas adiante relacionadas. Será um dia de ativação. O período diário de funcionamento será: Sábado: Das 10:00 Horas até às 19:00 Horas. O público presente poderá transitar livremente entre os diversos produtos culturais, adiante apresentados: Produto Festival / Mostra: Infraestrutura física geral, será composto por: 1) Locações: de sanitários complementares, de equipamentos de iluminação e som, projetores, barracas etc.; 2) Contratação de serviços: De Agência de Comunicação, grades, segurança, monitoramento, limpeza, socorristas, acessibilidade etc. 3) Produção de conteúdos fotográficos e audiovisuais 4) Contratação de Produtores 5) Infraestruturas para comunicação e decoração do espaço. Produto Espetáculos de Artes Cênicas e congêneres seus eventos podem ser classificados como: 1) Danças _ Pretendemos apresentar 3 grupos de danças 2) Músicas _ Pretendemos apresentar 3 grupos de musicais, e 1 Djs que estarão presentes 3) Taikô _ Pretendemos apresentar 1 grupos de taikô, 4) Danças _ Pretendemos realizar 3 apresentação da dança no evento; 5) Artes Marciais _ Pretendemos apresentar 1 demonstrações de diferentes tipos e academias. As apresentações serão pockets em espaço de palco aberto com locais para sentar para apenas preferenciais, totalizando 10 atrações artísticas. Produto Oficina/Workshop/Palestras: Teremos na programação para atividades como Ikebana, origami, entre outros, além de Palestras abordando diversas temáticas que serão realizadas. No total, a curadoria selecionará 4 workshops/oficina e ou palestra Produto Exposição de Artes Visuais: Teremos no espaço exposição de Ilustradores e outros artistas visuais, prevemos 4 expositores que terão suas obras expostas. Produto Festa Popular - Gastronomia, durante os três dias do evento: Apresentação da Culinária típica mais adaptações feitas no Brasil, com de 5 barracas ofertando sabores e saberes tradicionais e adaptados para a culinária brasileira, além de um espaço para degustação e curiosidade sobre a mistura culinária Brasil x Japão. Festa Popular - Exposições de Produtos Nacionais e Criativos: teremos curadoria de 30 empreendimentos para exposição de produtos nacionais que dialogam com a cultura japonesa japonesa e sua intersecção com a cultura brasileira. Produto Contrapartidas Sociais, durante os três dias do evento: 1) Entradas gratuitas para 10% do público estimado, além de oferta de meia entrada. Acesso a àrea total do Festival com apresentações da cultura japonesa para os visitantes. Esperamos um público de 2.000 pessoas em um sábado. Nosso público não é fixo, ele é dinâmico, havendo uma alternância muito intensa da sua localização e das pessoas, durante todo o evento. 2) Oferta da programação de workshops a estudantes da rede pública com gratuidade do ingresso para quem realizar a inscrição prévia ao evento.

Tendo em vista a redação da Lei 8.313 / 91, selecionamos adiante, alguns dos itens que se aplicam como justificativas da nossa proposta: Artigo 1º: I _ Contribuir para facilitar a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; IV _ Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VII _ Desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII _ Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Artigo 3º: II _ Fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. O 1º NIPPON FUSION FEST em São Paulo no Pavilhão Japonês atende a todas essas finalidades anteriormente citadas da Lei 8.313 / 91, pois será apresentado com o objetivo de preservar e divulgar a cultura japonesa e suas interfaces com a cultura brasileira, com intuito de trazer pertencimento aos descendentes de imigrantes e popularizar a riqueza desse intercâmbio cultural. O festival propõe-se a ser um espaço de encontro entre o Japão tradicional e o contemporâneo, refletindo as influências culturais que surgiram no Brasil desde a imigração japonesa. Através de atividades como espetáculos de dança, música, artes visuais, performances cênicas, exposições e oficinas, o evento permitirá o acesso gratuito ou a preços populares, facilitando o livre exercício dos direitos culturais. Além de sua relevância cultural e artística, o 1º NIPPON FUSION FEST, a ser realizado no Pavilhão Japonês, também desempenha um papel fundamental na geração de renda e na criação de oportunidades para artistas amadores, periféricos e pequenos empreendedores. O evento não apenas contribui para a preservação e divulgação da cultura japonesa e suas interações com a cultura brasileira, mas também é uma plataforma estratégica para fortalecer a economia criativa. O festival propõe-se a ser um espaço de encontro entre o Japão tradicional e contemporâneo, refletindo as influências culturais que surgiram no Brasil desde a imigração japonesa. Através de atividades como espetáculos de dança, música, artes visuais, performances cênicas, exposições e oficinas, o evento facilitará o acesso gratuito ou a preços populares, promovendo o livre exercício dos direitos culturais. Preservação e pertencimento cultural: Um dos principais objetivos do festival é resgatar e reforçar o sentimento de pertencimento dos descendentes de imigrantes japoneses, em especial das gerações mais recentes (terceira geração em diante), que muitas vezes se sentem desconectadas de sua herança cultural devido à miscigenação e às transformações naturais ao longo do tempo. O festival permitirá que esses indivíduos se reconectem com suas raízes culturais ao mesmo tempo em que reconhecem as influências culturais que moldaram suas identidades. Além disso, ele será uma plataforma importante para popularizar a cultura japonesa entre não descendentes, ampliando o acesso e destacando a importância das misturas culturais na formação da identidade brasileira. Inclusão e diversidade: O festival terá um foco inclusivo, com oportunidades para artistas de periferia e profissionais independentes. Esses artistas, que muitas vezes enfrentam barreiras para acessar eventos culturais formais, terão um palco para mostrar seu trabalho, o que contribuirá tanto para sua visibilidade quanto para o intercâmbio de novas expressões culturais. Performances e exposições de artistas emergentes que mesclam a cultura nipo-brasileira com influências afro-brasileiras, por exemplo, promoverão a diversidade cultural e a valorização das diferentes tradições que coexistem no Brasil. Impacto econômico: O festival também contribuirá para a geração de renda ao criar uma feira de criativos, onde pequenos empreendedores poderão expor e vender seus produtos. Este espaço impulsionará o comércio local e abrirá oportunidades para novos negócios, conectando-os a um público interessado na cultura japonesa e suas fusões com a cultura brasileira. Além disso, o festival criará empregos temporários em áreas como montagem, técnica, design, segurança e apoio logístico, promovendo a circulação de renda em diversos setores da economia local. Capacitação e qualificação: O evento incluirá workshops e oficinas que, além de promoverem a difusão cultural, oferecerão oportunidades de monetização para profissionais especializados, como artesãos, músicos e mestres de artes marciais. Esses espaços educativos e de capacitação também funcionam como forma de qualificação profissional, incentivando o desenvolvimento de novos talentos e possibilitando que profissionais ampliem suas redes e alcancem novos públicos. Em resumo, o 1º NIPPON FUSION FEST não só atende aos objetivos da Lei Rouanet, ao preservar e valorizar a cultura nipo-brasileira e promover o intercâmbio cultural, como também gera impacto econômico ao criar renda direta para artistas e empreendedores e ampliar as redes de empreendedorismo e economia criativa. Além disso, o evento promoverá a inclusão de grupos periféricos e o fortalecimento das expressões culturais miscigenadas, contribuindo para o enriquecimento da cultura e da economia local.

Este festival celebra a rica fusão entre as culturas japonesa e brasileira, destacando uma herança cultural que, desde o início da imigração japonesa, enriqueceu profundamente o cenário cultural brasileiro. A proposta merece ser contemplada pela Lei de Incentivo à Cultura pelos seguintes motivos: Promoção do Acesso à Cultura: Ao proporcionar uma programação variada e acessível, o evento democratiza o acesso a expressões artísticas e culturais japonesas e suas adaptações no Brasil, como previsto no Art. 1º, I da Lei 8.313/91.Valorização da Identidade Nipo-Brasileira: Através de espetáculos, oficinas e exposições, o festival contribui para o sentimento de pertencimento das novas gerações de descendentes japoneses e reforça a identidade nipo-brasileira, muitas vezes desconectada das raízes culturais pela miscigenação.Diálogo e Respeito Multicultural: Com oficinas e rodas de conversa sobre a influência da cultura japonesa e a miscigenação no Brasil, o evento promove a consciência e o respeito aos valores culturais de outros povos, fortalecendo laços interculturais, conforme o Art. 1º, VII.Geração de Renda e Inclusão de Artistas Locais: A iniciativa oferece espaço e visibilidade para artistas locais e empreendedores criativos, incentivando oportunidades para artistas amadores, periféricos e pequenos empreendedores, além de movimentar a economia local com a presença de barracas gastronômicas e exposições de produtos.Fomento ao Turismo e Visibilidade Cultural: A proposta também tem o potencial de atrair um público amplo, incluindo turistas, posicionando o Brasil como um polo multicultural, especialmente para as gerações que cresceram influenciadas pela cultura pop japonesa. Dessa forma, o festival não só preserva e difunde a cultura japonesa, mas também promove a pluralidade cultural do Brasil, fortalece identidades e gera impactos econômicos positivos, alinhando-se perfeitamente aos objetivos da Lei de Incentivo à Cultura.

1.Festival / Mostra (Infraestrutura Física Geral) 1.Locação de Sanitários Complementares: Quantidade: 5 a 10 unidades (dependendo do público estimado).Especificações: Sanitários químicos ou contêineres sanitários.Inclusão de opções acessíveis para pessoas com deficiência. 2.Equipamentos de Iluminação e Som: Iluminação de palco: Refletores LED RGB, luz de preenchimento (soft light).Equipamentos de som: Sistema de PA, amplificadores, microfones (sem fio e com fio).Controle: Mesas de som digital e painel de iluminação programável. 3. Contratação de Serviços de Comunicação e Decoração: Itens decorativos: Faixas, banners, backdrop para fotos, totens informativos.Sinalização: Placas direcionais (banheiros, saída, área de alimentação).Produção de conteúdos audiovisuais: 1 fotógrafo, 1 videomaker, equipe de edição. 4. Segurança e Suporte Médico: Segurança: 5 seguranças uniformizados e treinamento em atendimento ao público.Suporte médico: 2 socorristas certificados e kits de primeiros socorros.Monitoramento e comunicação: Walkie-talkies para equipe, câmeras de segurança. 5. Acessibilidade: Rampas para acessibilidade onde necessário - somente no piso inferior.Assentos preferenciais para idosos e pessoas com deficiência nas áreas de show. 2. Espetáculos de Artes Cênicas e Congêneres 1.Palco: Dimensões: 6x4 metros ou maior, com cobertura resistente ao vento e chuva.Estrutura de apoio: Gradis de contenção e área técnica para produção. 2. Som do Palco: Sistema de som: PA com subwoofer, amplificadores, monitores de palco.Microfones: 4 microfones sem fio, microfones de lapela para dança e música. 3. Assentos para Público Preferencial: Disponibilidade: Área com 20 assentos prioritários para idosos e pessoas com deficiência. 4. Rider Técnico dos Artistas: Espaço para descanso e preparação de artistas.Equipamentos de apoio: Instrumentos musicais específicos (por exemplo, tambores taikô), conforme rider técnico de cada atração. 3. Oficinas, Workshops e Palestras1. Espaço para Atividades: Área: Sala de oficinas (mínimo de 20m²) em espaço coberto (Andar superior).Capacidade: 20 a 30 participantes por oficina, dependendo da atividade.Infraestrutura: Mesas e cadeiras removíveis para adaptar a disposição. 2. Equipamentos e Materiais para Oficinas: Oficina de Ikebana: Flores frescas, tesouras de poda, vasos de apoio.Oficina de Origami: Papéis variados, materiais de instrução.Palestras: Telão e projetor, caixa de som portátil. 3. Acessibilidade e Recursos Audiovisuais: Microfone sem fio para palestrante.Assentos preferenciais e acessibilidade conforme necessidades especiais. 4. Exposição de Artes Visuais1. Estruturas para Exposição: Expositores: Painéis modulares de 2x2 metros, cavaletes e suportes de madeira já disponíveis no local.Espaço: Área de aproximadamente 20 a 30 m² para circulação dos visitantes. 2. Materiais de Suporte: Plaquinhas descritivas com informações sobre cada artista e obra.Sinalização indicando a entrada e saída da exposição. 3.Requisitos de Segurança: Monitoramento: 1 monitor de exposição ou segurança na área. 5. Festa Popular - Gastronomia e Exposição de Produtos Nacionais e Criativos 1.Gastronomia1.1.Estrutura de Barracas e Equipamentos: Tamanho: Barracas de 4x4 metros, com estrutura à prova d’água.Equipamentos de cozinha: Fogões a gás, chapas, bancadas de preparo, extintores. Infraestrutura elétrica: Tomadas e extensão elétrica segura para uso de equipamentos. Gerador de energia 1.2. Espaço de Degustação e Exposição: Mesas altas para degustação rápida e painéis informativos sobre cada prato e suas influências culturais. 2.Exposição de Produtos Nacionais e Criativos 2.1Espaço para Expositores de Produtos: Área dedicada a 30 expositores com barracas individuais de 2x2 metros.Sinalização e categorização dos produtos para guiar o público. 2.2Materiais para Decoração e Comunicação: Placas informativas sobre a proposta cultural do evento.Faixas de identificação para expositores e produtos.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASMEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiros adaptados e piso tátil em parte do Pavilhão, MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: auto descrição ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados PRODUTO: ESPETÁCULO DE VISUAISMEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: audiodescrição em link de QR Code ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: Legendas ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados WORKSHOPS/OFICINAS/PALESTRAS:MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: auto descrição ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados

- doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento);- ampliar a meia entrada de que trata o § 3º do art. 27, em todos os ingressos comercializados, para pessoas elegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social referida no inciso II, caput do art. 27; - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal;- fornecer vagas dos workshops a estudantes de escola pública com entrada gratuíta

Atividades realizadas pelo dirigente ou pela própria Anímica 1. PRÉ-PRODUÇÃO (1º ao 3º mês) a) Planejamento GeralDefinição do conceito e tema do festival Elaboração do projeto completo para aprovação (Lei Rouanet e outros patrocínios) Pesquisa e seleção de fornecedores (montagem de estrutura, tecnologia, som, luz, segurança, etc.) Elaboração do orçamento detalhado Definição de parceiros e patrocinadores Captação de recursos e patrocínios (além da Lei Rouanet) Planejamento de acessibilidade e sustentabilidade b) Curadoria e ContrataçãoDefinição da programação artística e cultural (espetáculos, exposições, workshops) Contato e contratação de artistas (locais, nacionais e internacionais) Convite e seleção de palestrantes e facilitadores de workshops Negociações com expositores para a feira de criativos e área de alimentação Definição e contratação de fornecedores de serviços (estrutura, alimentação, segurança, limpeza, etc.) c) Logística e EstruturaReserva do local (Pavilhão Japonês) e acompanhar demais atividades d) Marketing e Comunicação - Aprovar e acompanhar as atividades e) Tecnologia e InfraestruturaPlanejamento e contratação de tecnologia (bilhetagem, controle de acesso, sistema de som, projeções) 2. PRODUÇÃO (4º ao 5º mês) a) Execução da Estrutura - Só acompanhar as atividades b) Organização de Atividades Acompanhamento das atividades de montagem e ajustes no layout e Ensaios e testes técnicos de som, luz e projeções Definição dos horários finais das atividades e programação oficial Planejamento do backstage (apoio logístico aos artistas e palestrantes) Organização das oficinas, palestras e rodas de conversa (materiais, cronograma, facilitadores) c) Equipe e TreinamentoContratação e treinamento da equipe de produção, técnicos e voluntários Reuniões de alinhamento com fornecedores e parceiros Definição de briefing e checklists com a equipe de segurança, limpeza e suporte técnico d) Comunicação e Divulgação Final - Acompanhar e aprovar as atividades 3. PÓS-PRODUÇÃO (6º mês) a) Desmontagem e Logística - Só acompanhar as atividadesRevisão dos contratos de prestação de serviços e pagamentos finais b) Relatórios e FeedbackAvaliação do evento com a equipe de produção e fornecedores Coleta de feedback dos participantes, expositores e público (pesquisa pós-evento) Elaboração de relatórios de impacto (cultural, social, econômico e ambiental) Aprovar a Análise financeira final e relatório para patrocinadores e financiadores (incluindo a Lei Rouanet) Aprovar a Contabilidade do evento c) Conteúdo Pós-Evento - acompanahar e aprovar d) Planejamento FuturoIdentificação de oportunidades de melhoria para próximas edições Reuniões estratégicas para início do planejamento da próxima edição do festival Currículo Sandra Tiemi Yokota Sandra Tiemi Yokota é consultora de projetos com ênfase em impacto positivo, empreendedora e produtora cultural, trazendo uma sólida trajetória de 16 anos no setor financeiro e bancário e mais de cinco anos dedicados à gestão e produção de projetos culturais e sociais de impacto. Graduada em Relações Públicas pela Universidade de São Paulo (USP), com pós-graduação em Administração de Empresas pela Fundação Getúlio Vargas (FGV) e MBA em Economia e Finanças Empresariais pela FIPE-USP, Sandra combina formação robusta com uma prática direcionada à transformação social e ao fortalecimento de empreendedores. No campo da produção cultural, destacou-se em grandes eventos como a 27ª Parada do Orgulho LGBT+ de São Paulo e a 1ª Quermesse LGBTI+, onde atuou desde a gestão executiva até a produção artística. Suas contribuições também incluem produções executivas de exposições culturais e campanhas, como a exposição virtual Amor nas Ruas, para o Museu da Diversidade, e campanhas de conscientização e prevenção, como + DIAS - AIDS + LIBERDADE, onde articulou redes de ONGs e serviços comunitários para maximizar o impacto social. Como gestora de projetos, Sandra tem se dedicado ao desenvolvimento de metodologias estratégicas, diagnóstico de cadeias produtivas e fortalecimento de redes de empreendedores, especialmente no apoio a empreendedores de regiões de biodiversidade e biomas brasileiros em parceria com Mercado Livre, Feira Preta e outras organizações. Seu trabalho com a Teçá Impacto inclui o desenho e implementação de programas de formação, mentorias e apoio técnico a empreendimentos com enfoque em sustentabilidade e geração de renda, beneficiando milhares de famílias em regiões como Amazônia, Mata Atlântica e Cerrado. Sandra é reconhecida por sua capacidade de criar impacto ao unir o universo cultural ao desenvolvimento econômico e social, promovendo iniciativas que ampliam oportunidades, valorizam diversidade e apoiam a sustentabilidade ambiental e cultural. Sobre a Empresa Anímica: Com foco em produção cultural e assessoria estratégica, oferece soluções customizadas para aprimorar a visão sistêmica e a gestão eficiente de negócios e projetos. Por meio de ferramentas personalizadas em Excel, desenvolvidas para facilitar a gestão financeira e o planejamento estratégico, a empresa proporciona uma abordagem prática e acessível. O propósito é fortalecer a sustentabilidade e a longevidade dos pequenos negócios, contribuindo para a diminuição da mortalidade precoce de empreendimentos e impulsionando iniciativas que gerem impacto positivo.

PROJETO ARQUIVADO.