Palco para elas

O projeto "Palco para Elas" tem como objetivo oferecer oficinas de teatro para meninas de 8 a 15 anos em situação de vulnerabilidade socioeconômica. Através da prática teatral, serão promovidos o desenvolvimento pessoal, a expressão criativa e o engajamento comunitário. As oficinas terão duração de um semestre e culminarão em uma apresentação final aberta ao público.

A sinopse das apresentações finais do projeto "Palco para Elas" será desenvolvida pelas próprias beneficiárias ao longo das oficinas de teatro. Como parte essencial do processo pedagógico, as meninas terão a oportunidade de explorar e escolher os temas que serão representados nos espetáculos. Esses temas serão inspirados em suas vivências cotidianas, permitindo que as jovens reflitam sobre questões pessoais e sociais que ressoem com suas realidades. Essa abordagem garante que o conteúdo das apresentações esteja alinhado com os objetivos do projeto, promovendo a expressão criativa e o desenvolvimento pessoal das participantes. A escolha dos temas será feita de forma colaborativa, permitindo que as jovens sejam protagonistas na criação das peças teatrais, o que ainda fortalece sua autoconfiança e capacidade de comunicação. Como o processo criativo está intrinsecamente ligado à jornada das participantes, não é possível apresentar neste momento uma sinopse definitiva das apresentações. Os espetáculos terão classificação indicativa livre, sendo acessíveis a todas as idades, com temáticas sensíveis e coerentes com o universo das participantes.

Objetivo Geral: Promover o desenvolvimento pessoal e social de 250 meninas em situação de vulnerabilidade socioeconômica, por meio da arte teatral, para fortalecer sua autoconfiança, expressão criativa e integração com a comunidade. Objetivos Específicos: - Realizar 24 oficinas para cada turma de teatro ao longo de um semestre, atendendo 250 meninas de 8 a 15 anos. - Proporcionar encontros semanais, com duração de 1h30, abordando técnicas de expressão corporal, improvisação, construção de personagem e cenografia. - Produzir e apresentar um espetáculo teatral ao final do projeto, envolvendo todas as participantes e aberto à comunidade, permitindo que elas exibam suas habilidades e aprendizagens. - Oferecer acompanhamento pedagógico contínuo para monitorar o progresso das participantes e garantir o desenvolvimento das competências propostas.

A utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais para o financiamento do projeto "Palco para Elas" é justificada pela sua capacidade de impactar positivamente tanto as beneficiárias diretas quanto a sociedade em geral. O projeto se enquadra nos incisos II e III do Art. 1º da Lei 8.313/91, pois visa fomentar a produção cultural com finalidades educativas e integradoras, oferecendo oficinas de teatro a 250 meninas em situação de vulnerabilidade socioeconômica, promovendo o desenvolvimento pessoal, social e comunitário através da arte. O uso do recurso público por meio da Lei de Incentivo à Cultura é necessário para viabilizar o acesso dessas jovens a atividades culturais de qualidade que, de outra forma, não estariam disponíveis a elas. Meninas em situação de vulnerabilidade social frequentemente enfrentam ambientes que limitam suas oportunidades de desenvolvimento. A arte, nesse contexto, surge como uma ferramenta poderosa de transformação, ela permite que essas jovens expressem seus pensamentos, sentimentos e histórias de forma criativa, o que, por sua vez, contribui para a construção de autoconfiança, autoestima e habilidades interpessoais, como a comunicação e o trabalho em equipe. O projeto "Palco para Elas" oferece um ambiente seguro e estruturado para que essas meninas possam se desenvolver plenamente, adquirindo competências fundamentais não apenas para a esfera pessoal, mas também para sua futura integração no mercado de trabalho e na sociedade em geral. O teatro, especificamente, oferece oportunidades de aprendizado que vão além do ambiente escolar, despertando curiosidade, imaginação e a capacidade de resolução de problemas. Isso é especialmente relevante para meninas em vulnerabilidade, muitas das quais têm menos acesso a esses tipos de atividades que favorecem o desenvolvimento cognitivo e emocional. Além disso, o teatro promove a capacidade de lidar com o estresse e a ansiedade, oferecendo uma forma criativa de processar emoções e experiências difíceis. Participar de atividades artísticas pode ajudar essas jovens a se conectarem com outras pessoas, criando um senso de pertencimento que é essencial para combater o isolamento social e promover relacionamentos saudáveis. Para a sociedade, o impacto é igualmente significativo. O projeto ajuda a formar cidadãos mais conscientes e sensíveis às questões sociais e culturais, ampliando o repertório cultural das participantes e, por consequência, da comunidade onde vivem. A apresentação final do espetáculo teatral, aberta ao público, não só dá visibilidade ao talento e desenvolvimento das jovens, mas também promove o acesso da comunidade a manifestações culturais que valorizam a diversidade e a inclusão. Dessa forma, o projeto cumpre importantes objetivos da Lei 8.313/91, conforme previsto no Art. 3º, ao democratizar o acesso à cultura (inciso II), formar novos públicos para a arte (inciso IV) e difundir expressões artísticas de relevância social (inciso V). O investimento público nesse projeto se justifica, portanto, pela sua contribuição para a promoção da cidadania e da inclusão social por meio da arte, um direito garantido pela Constituição. O retorno desse investimento vai além dos benefícios imediatos para as beneficiárias diretas, refletindo-se em uma sociedade mais justa, inclusiva e culturalmente rica. A arte tem o poder de gerar conscientização e mudança social, e projetos como o "Palco para Elas" permitem que essas jovens se expressem, tragam à tona suas realidades e advoguem por mudanças em suas comunidades. Em suma, a utilização de recursos públicos via Lei de Incentivo à Cultura é essencial para garantir a continuidade e expansão de projetos que, como este, promovem a construção de uma sociedade mais equitativa, inclusiva e enriquecida pela diversidade cultural.

Não se aplica.

No projeto “Palco para Elas”, a acessibilidade será considerada tanto no aspecto físico quanto no de conteúdo, visando promover a inclusão sem causar grande impacto financeiro ao projeto. Acessibilidade Física: O local onde serão realizadas as oficinas e as apresentações finais contarão com todas as medidas necessárias para garantir o acesso universal. Isso inclui adaptações que permitam a locomoção de pessoas com mobilidade reduzida, como rampas e banheiros acessíveis, bem como sinalização adequada para facilitar a circulação segura de todos os participantes e público. Acessibilidade de Conteúdo: Para garantir que o projeto seja acessível ao público com deficiência auditiva, será disponibilizado um intérprete de Libras durante a apresentação final, possibilitando que pessoas surdas acompanhem o espetáculo de forma plena. Todos os vídeos gravados das apresentações finais contarão, ainda, com audiodescrição. Essas ações garantem que o projeto seja inclusivo, oferecendo condições adequadas de acesso sem impactar significativamente o orçamento, e promovendo o envolvimento de toda a comunidade.

O projeto “Palco para Elas” visa garantir a ampla democratização de acesso, tanto para as participantes quanto para a comunidade em geral. Para isso, serão adotadas as seguintes estratégias: Distribuição e Divulgação: O acesso ao projeto será totalmente gratuito para as 250 meninas em situação de vulnerabilidade socioeconômica, que serão selecionadas prioritariamente em escolas públicas localizadas nas regiões de Vila Missionária, Jardim Taboão e Granja Viana, além das alunas dos projetos "Vida II" e "Aprender III & IV" da Instituição Afesu, parceira do proponente na execução do projeto. A divulgação será feita através de campanhas nas escolas e nas comunidades, além de parcerias com organizações locais, visando garantir que o maior número possível de jovens tenha conhecimento e oportunidade de participar. Apresentação Final e Ampliação de Acesso: As apresentações finais, resultado das oficinas teatrais, serão abertas ao público e acontecerão em um espaço comunitário, com entrada gratuita, permitindo que familiares, amigos e a comunidade em geral participem desse momento de celebração da cultura e do desenvolvimento das jovens. Para ampliar ainda mais o alcance, aa apresentações serão filmada e disponibilizada gratuitamente na internet, permitindo que um público maior, inclusive aqueles que não puderem comparecer presencialmente, tenha acesso ao conteúdo. Medidas Adicionais: Além das oficinas principais, serão realizados ensaios abertos aos familiares e amigos das beneficiárias, permitindo que a comunidade acompanhe o processo de criação e desenvolvimento das meninas ao longo do projeto. Essas atividades paralelas não apenas incentivam a participação cultural, mas também promovem o envolvimento da comunidade local com o teatro e a arte. Essas medidas de democratização de acesso garantem que o projeto atinja um público mais amplo, fortalecendo seu impacto social e cultural, e promovendo o acesso inclusivo à cultura nas regiões atendidas.

Coordenador do projeto: Filipe Domiano - Filipe Domiano é mestre em roteiro como bolsista CAPES/Fulbright pelo American Film Institute, onde foi mentorado por Marta Kauffman, Tom Rickman, D. C. Fontana, entre outros. Foi selecionado para o Laboratório SESC de Novas Histórias e para os mercados de produção dos festivais de Cannes e San Sebastián. Tem mais de 10 anos de experiência na criação de roteiros de vídeos corporativos (farma, agro, consumo, financeiro), ficção (longas e séries) e tradução (EN<>PT) para o meio audiovisual. Também atua como audiodescritor para cinema (Globo Filmes, Diamond Filmes), streaming (Amazon), exposições (Museu do Ipiranga, Itaú Cultural, Japan House) e eventos ao vivo (Bradesco, Natura). Atém disso, está envolvido há mais de 15 anos com o terceiro setor e hoje atua criando projetos de captação de recursos para a ONG Afesu. Em suma: é apaixonado por escrever, e não há praticamente nenhum formato para o qual não tenha escrito. No projeto será responsável organizar e planejar todas as atividades do projeto, incluindo o cronograma de oficinas, ensaios e apresentações, garantindo que estejam alinhadas aos objetivos sociais e educativos da iniciativa. Ele atua na gestão de recursos humanos, selecionando e supervisionando os profissionais envolvidos, como instrutores, monitores e assistentes, promovendo uma comunicação clara e eficiente entre a equipe e os participantes. Além disso, o coordenador precisa gerenciar o orçamento e alocar os recursos materiais de forma estratégica, garantindo que os participantes tenham acesso a materiais de qualidade para as atividades. Esse profissional também busca estabelecer parcerias e captar recursos para o projeto, o que envolve elaborar relatórios e prestar contas para possíveis financiadores. Por fim, ele acompanha de perto o desenvolvimento dos participantes, avaliando o impacto social do projeto e realizando os ajustes necessários para que o teatro seja um meio de transformação pessoal e social para todos os envolvidos. Professora de Teatro: Marília Magalhães Fonseca de Oliveira - Especialização em Ciência da Família. ICEF, Faculdade Mar Atlântico, em andamento. Especialização em Preceptoria na Educação. ISEP, Faculdade Invênio, conclusão em fevereiro de 2024. Licenciatura em Artes Visuais. Famosp, conclusão em 2018. Bacharelado em Artes Cênicas. Unicamp, conclusão em 2015. Experiência Profissional: 2017-Atual – Colégio Catamarã Vita (São Paulo - SP) Cargo: Professora de teatro e oratória; 2020-2023 – CEDET (Centro de Desenvolvimento) (Campinas - SP) Cargo: Prestadora de serviços - revisora de provas e preparação de textos; 2019 – Colégio Nautas (Campinas - SP) Cargo: Professora de teatro. No projeto terá o papel de transmitir aos participantes as técnicas e fundamentos do teatro, adaptando seu ensino à realidade e ao contexto dos jovens envolvidos. Ela planeja e executa as aulas de forma dinâmica e acessível, promovendo o desenvolvimento das habilidades de expressão, comunicação e trabalho em equipe dos alunos, além de incentivar a criatividade e a autoconfiança. Em seu trabalho, a professora também precisa criar um ambiente seguro e acolhedor, onde os participantes se sintam livres para explorar suas emoções e potencial artístico. Além disso, ela é responsável por preparar os alunos para apresentações e encenações, cuidando tanto do aspecto técnico quanto do emocional, para que todos estejam prontos para o palco. A professora atua também como uma mentora, acompanhando o progresso individual dos alunos, incentivando seu crescimento pessoal e orientando-os nas dificuldades, de forma que o teatro se torne uma ferramenta de inclusão, desenvolvimento e transformação social. Todos os demais profissionais serão contratados pela entidade proponente a partir de uma seleção rigorosa que avaliará a capacidade profissional dos interessados, bem como sua habilidade de trabalho com o público beneficiário.

PROJETO ARQUIVADO.