Essa mãe sou eu : você acha?

É uma obra cênico teatral, por premissa pensada para ser um monologo, que como todo processo criativo está sujeita às alterações dos laboratórios criativos, que pretende ter uma duração de 60 minutos, onde a voz do artista Paulo Guerra passeia entre a comédia e o drama, sempre com risos, leveza e poesia, tratando o público como peça importante para a plena realização do trabalho.O objeto central é,portanto, a pesquisa, montagem e estreia da obra cênico teatral "Essa mãe sou eu", de autoria de Paulo Guerra, em Belo Horizonte e a circulação nacional. A peça terá uma versão para o palco, um recorte que poderá ser feito em espaços alternativos. O projeto contempla, ainda, oficina de vivência teatral, um VideoCast com a "Cidoca", onde ela responde ao público tudo sobre suas manias e excessos, em 10 episódios, com muita comicidade.

Essa Mãe Sou Eu de Paulo Guerra "Essa Mãe Sou Eu" é uma comédia de classe e costumes, um monólogo que mistura reflexão e autenticidade, proporcionando ao público uma experiência divertida e emocionante, enquanto celebra a resiliência, amizade, diversidade e o poder da arte para criar laços e promover mudanças positivas em nossas vidas. Uma obra cheia de nuances da comédia ao drama. (direito exclusivo do autor) ESSA MÃE SOU EU Sinopse: "Essa Mãe Sou Eu" é um monólogo de teatro que retrata a vida de Maria Aparecida, conhecida como Cidoca, mãe solo, multitarefas. Cidoca encontra no senso de humor uma forma de enfrentar os desafios do dia a dia. A peça aborda temas como a importância da amizade entre Cidoca e sua melhor amiga Neusa, aborda classe social, as dificuldades da vida da mãe solo e multitarefas que lida com a jornada de trabalho remunerado as tarefas em casa,a necessidade de se adaptar ao mundo digital, e mostra os efeitos gerados. Tambbém relata como educação de seu filho nesse novo mundo totalmente conectado digitalmente. O espetáculo conta com uma chamada de atenção para as mudanças climáticas. Tudo isso levando o público a refletir e se divertir com as experiências de Cidoca e sua jornada em busca de transformação. Argumento: Maria Aparecida, uma mulher de personalidade forte, talentosa e cheia de energia, mas que em momentos específicos demonstra seu cansaço e fraquezas de sobrecargas que são trazidas de forma geracionais. Ela se encontra no centro do palco, cercada por dois paineis. Um com objetos fixados nele que traçam uma linha do tempo de épocas e entre esses objetos existem ferramentas, parafusadeira, pá, foice… etc E o segundo painel está completamente vazio. Através de seu monólogo, ela nos transporta para sua vida, compartilhando suas histórias e desafios, mas sempre com uma pitada de humor e esperança. A peça começa com Cidoca relatando sua amizade inseparável com Neusa, (ou Cidoca e Neusa juntas no palco) sua melhor amiga. Ela descreve suas aventuras e confidências, revelando como a amizade tem sido uma fonte de força e apoio em sua jornada na vida e como mãe solo. Cidoca ressalta a importância de ter alguém em quem confiar e compartilhar risadas nos momentos difíceis. Cidoca também revela sua paixão pelas artes, especialmente pelas pinturas e artesanatos. Ela compartilha como a arte ajuda a expressar emoções e transformar a realidade ao nosso redor. Ao mencionar seu filho, Cidoca transborda de orgulho. Ela fala sobre o sonho dele em ser um artista de cinema e como ela o apoia incondicionalmente em sua jornada. Cidoca compartilha histórias engraçadas dos ensaios caseiros de seu filho (ou juntamente), interpretando diferentes personagens e criando roteiros improvisados. Ela enfatiza a importância de sonhar e perseguir nossos objetivos, mesmo quando as circunstâncias parecem desafiadoras. No entanto, Cidoca também enfrenta obstáculos, especialmente com seu pai Marcos, que é mais conservador e não compreende completamente o mundo da arte e dos sonhos de seu filho.. Cidoca descreve seus esforços para abrir os olhos de seu pai, Marcos, para as possibilidades do novo, usando seu senso de humor para suavizar as diferenças de opinião. Ela mostra como a empatia e a compreensão podem aproximar gerações e romper barreiras. Ao longo do monólogo, Cidoca ressalta a importância da comunidade local e do amor incondicional da sua mãe Maria da Conceição, uma mulher sábia e gentil. Cidoca compartilha histórias de como a mãe sempre esteve presente em sua vida e como seu amor a fortaleceu. Ela ressalta a visão de mundo evoluída da mãe e como isso a inspirou a buscar uma transformação interior. No clímax da peça, a personagem une os temas abordados, revelando como sua jornada de risos, superação a levou a se tornar mais forte e confiante. Ela convida o público a rir junto com ela, a se inspirar em suas histórias e a abraçar a capacidade de transformação que reside em cada um de nós.

Objetivo geral: Garantir recursos para a pesquisa, montagem e estreia da obra cênica "Essa mãe sou eu" de Paulo Guerra, autor e protagonista. Desenvolvimento de roteiro, produção e gravação do VideoCast da obra cênica, 10 episódios. Objetivos específicos: 1.Produzir a estreia em Belo Horizonte, circular pelas cidades de Itabira, Congonhas, Ipatinga, Uberlândia, São Paulo, Friburgo (RJ), Curitiba (Paraná), Vitória (ES). Serão 18 apresentações. 2.Realizar a oficina de vivência teatral com Paulo Guerra em cada cidade do roteiro de circulação, totalizando 9 oficinas. 3.Produzir e gravar o VideoCast, com lançamento nas redes sociais, sendo um episódio por semana, no total de 10 episódios. 4.Gerar aproximadamente 20 empregos diretos e cerca de 80 indiretos. 5.Alcançar um público estimado no mínimo 10 mil pessoas e máximo de 20 mil pessoas. 6.Produzir engajamento nas redes sociais dos envolvidos, gerando mídia espontânea e visibilidade, para artistas, patrocinadores, apoiadores e gestores públicos. Apresentação: A descrição do acontecimento do discurso coloca uma outra questão bem diferente: como apareceu um determinado enunciado, e não outro em seu lugar? (FOUCAULT, 2010) A arte é um dos recursos que possibilita a expressão de sentimentos, ideias e comportamentos, tendo suas matrizes na música, na dança, no teatro, na poesia, dentre tantas outras manifestações. Segundo Benjamin (1993), a arte é educadora enquanto arte e não enquanto arte educadora, ou seja, a arte por si só é capaz de educar, possuindo assim elementos capazes de gerar reflexão e empatia. Na essência da peça teatral, não há propriedade para inferirmos que ela é capaz de construir algum conceito certo e unilateral, o teatro per se transcende objetivos postos, sendo capaz de gerar sentimentos, inspirando pensamentos únicos e diversos. Talvez pareça estranho começar um projeto citando Michel Foucault, soa por demais, complexo, mas é tão instigante como ele consegue traduzir a arqueologia das coisas, da linguagem, do poder do discurso. Acima, na sua citação, a inquietação está em como surgem as narrativas sociais, sejam positivas ou negativas, como surgem as lendas, os contos, os costumes. Como é que podemos determinar o marco zero de uma cultura? Não podemos, mas podemos provocar o público a pensar sobre isso. O autor Michel Foucault, joga luz no que pode nos parecer imaginário ou real, simbólico ou estrutural, e nos leva à perguntar se o que existe, de fato, é o discurso, ou mais que isso, o que existem são formações discursivas historicamente constituídas, efeitos de sentido distintos em cada formação discursiva diferente. Em outras palavras os discursos e narrativas são entendidos dentro de seu contexto histórico e só fazem sentido socialmente explicados. E por que tudo isso? Neste projeto vamos atravessar uma linha expressiva da linguagem, que vai além das questões de gênero, traz à tona papéis de gênero, que podem ser femininos ou masculinos, vestidos por qualquer um de nós. É como se dissesse, preste atenção no discurso! O que deve ser analisado é o discurso e no discurso, o foco. A vida social é constituída de diversos papéis sociais, concorda? Somos plurais, assumimos vários deles, em fases diferentes da vida, às vezes o ciclo se repete, e a maturidade permite que a compreensão seja distinta. Quem nunca ouviu a mãe dizer "quando você for mãe, vai entender!" e esta frase atravessa gerações, seja repetindo-a, seja admitindo que é uma verdade. O discurso começa a ser internalizado na infância, veja, por exemplo, que no jogo teatral as crianças interagem com os colegas para resolver uma situação-problema e internalizam os saberes sociais, culturais e teatrais adquiridos, vivenciados nesta experiência, dando-lhes um significado particular. Este processo do interpessoal para o intrapessoal é visível na brincadeira de faz-de-conta, pois uma "criança brincando com uma boneca, por exemplo, repete quase exatamente o que sua mãe faz com ela" (Vygotsky, 1933/2007, p. 123); ou seja, a brincadeira individual é resultante do que foi apropriado das relações sociais, pois ocorre uma interação entre a criança e o meio sociocultural e, em seguida, uma reconstrução e ressignificação interna dessas relações pela criança, algo que ela demonstrará na brincadeira. Quando adultos reproduzimos discursos, nossa racionalidade é relacional, aliás, tudo na vida é relacional. O artista usa todo este material vivo, degusta, digere, e transforma em arte, volta para o público de várias formas, para que seja possível não só rir da gente mesmo, mas encontrar saídas para o cotidiano, em raros momentos de pausa. A comédia, que é uma das linguagens artísticas mais complexas, afinal não é fácil encontrar ou provocar o riso, a descontração, o ator ou atriz dedicam-se a entender o tempo certo de cada fala, pausa, riso, fala. A comédia é a incorporação destes discursos sociais, vistos pela ótica da alegria, do riso, da ironia, assuntos que vão desde os costumes, hábitos, moral, figuras nobres, instituições, a situações particulares do cotidiano do cidadão comum. O projeto "Essa mãe sou eu": Você acha?, dirigido pelo multiartista Paulo Guerra, é um desafio que ele se impôs, romper as barreiras digitais, acostumado com as telas virtuais, irá levar sua criatividade para os palcos físicos, materializando e dando vida à sua personagem a Dona Cidoca. Através dela, com muito humor, ele vai narrar a saga de muitas Aparecidas, Marias, Helenas, Geraldas, mulheres fortes, que vivem se equilibrando entre o que a sociedade exige e o que dá para fazer. A intenção é conduzir a plateia a uma viagem que transcende a memória afetiva, e que de alguma forma, desperta este desejo de partilhar as experiências particulares, ao perceber que elas são mais comuns do que a imaginação consegue dar conta. Essa mãe sou eu? Algumas vezes, mais vezes do que gostaria, que apesar de ser um papel por essência da mulher, grande parte do tempo, solitário, é desempenhado, também, por muitos homens. Assim, o objetivo não é moral, mas afetivo, de tornar visível que estamos mais conectados do que imaginamos, e não pela tela de um celular, mas por nossas histórias, nossa cultura, os modos de vida. É uma obra cênico teatral, por premissa pensada para ser um monologo, que como todo processo criativo está sujeita às alterações dos laboratórios criativos, que pretende ter uma duração de 60 minutos, onde a voz do artista Paulo Guerra passeia entre a comédia e o drama, sempre com risos, leveza e poesia, tratando o público como peça importante para a plena realização do trabalho. A peça se chama "Essa mãe sou eu", mas acrescentamos uma pergunta ao nome, quando falamos do projeto "Essa mãe sou eu": Você acha?, que dita em voz alta, tem uma certa ironia, porque é comum dizermos que as mães só mudam de endereço, as filhas dizem que nunca serão como suas mães e de repente se pegam repetindo as mesmas frases. A questão não é o fato de repetir as mesmas frases, é o que está implícito nesta "coincidência", ser multitarefas, ter que ser forte, ter todas as respostas, "ser sagrada" (a minha mãe não namora), não pode adoecer, ter um dia de loucura. Será uma obra em construção, a cada apresentação novas experiências e novos diálogos podem surgir. O objeto central é, portanto, a pesquisa, montagem e estreia da obra cênico teatral "Essa mãe sou eu", de autoria de Paulo Guerra, em Belo Horizonte. A peça terá uma versão para o palco, um recorte que poderá ser feito em espaços alternativos. O projeto contempla, ainda, oficina de vivência teatral, um VideoCast com a "Cidoca", onde ela responde ao público tudo sobre suas manias e excessos, em 10 episódios, com muita comicidade. Sobre a pesquisa: Cenografia: O uso de elementos presentes na era digital em diálogo com o analógico, as tipificações, Geraldas e Sofias, Marias e Giseles, o tradicional e o moderno, o simples e o sofisticado. Uso de projeções, cenas ao vivo que se misturam com cenas projetadas. A proposta em processo de pesquisa, parte do desejo de que a cenografia seja um caminho que começa no foyer do teatro, para que o público entre em cena e não só assista. Figurino: Dentro do contexto da cenografia, o figurino ganha uma importância, quais as características da sua mãe? Dentro de casa, ela veste Prada ou Riachuelo? Ela tem manias? A obra é uma construção orgânica, respirando profundamente sobre o universo simbólico das mães brasileiras.Trilha sonora: Especialmente composta para o espetáculo, ela embala algumas situações importantes da personagem, criando um clima que vai envolver a plateia na narrativa. Trilha sonora: Especialmente composta para o espetáculo, ela embala algumas situações importantes da personagem, criando um clima que vai envolver a plateia na narrativa. Oficina: Cada cidade terá a oportunidade de vivenciar um workshop com Paulo Guerra, por duas horas, a experiência envolve um diálogo entre a personagem do espetáculo e os jovens atores. Eles /elas, poderão conhecer o verso da cena teatral, o processo criativo de desenvolvimento da obra e sua personagem. O objetivo é que os participantes experimentem de forma prática suas habilidades e potencialidades artísticas.

Justificativa cultural (...) Perdido seja para nós aquele dia em que não se dançou nem uma vez! E falsa seja para nós toda a verdade que não tenha sido acompanhada por uma risada!Friedrich Nietzsche Quando uma mulher dá à luz à uma criança, ela não imagina todos os desafios que esta nova realidade irá lhe dar, naquele instante ela só quer abraçar e sentir ele no seu corpo, para acreditar que é real, a sequência seguinte, choro, noites sem dormir, olheiras, a falta de tempo para as necessidades básicas, dá o tom da realidade. No entanto, quando este ser tão pequenino dá sua primeira risada, um misto de alegria e alívio invade, e o adulto vira criança, fazendo palhaçadas, falando com a voz estilizada, sem se preocupar se está passando vergonha, ele quer fazer durar aquela risada, sincera, contagiante. E aí a gente cresce e fica "chato", como se a vida se resumisse às responsabilidades estruturais, deixamos de lado toda magia que o riso arranca de nós. Esta não é uma reflexão sobre as mães, é sobre a importância do riso nas nossas vidas, seu poder de cura, de transformar os momentos mais nebulosos em dias de sol. A arte da comédia é uma ponte entre ator e público, um não existe sem o outro, e ninguém com plena saúde, passa por esta vida sem rir, sem dar uma gargalhada, sem corar o rosto, "ficar vermelho" e depois rir de si mesmo. A geração atual é a Geração Alpha, que engloba as pessoas nascidas a partir de 2010. É também conhecida como Gen A. A Geração Alpha é a primeira geração a nascer totalmente no século XXI. Ela cresceu em um mundo totalmente digital, tornando desafiador a formação de público para os teatros, já que eles/elas acreditam que tudo que precisam estão nas redes sociais. Um dos objetivos do projeto é conquistar esta geração de jovens que nunca estiveram no teatro, conduzir a magia das redes sociais para o palco. A estratégia passa pelo uso das redes sociais para a divulgação, mas não só, será o canal de comunicação de desafios propostos pela produção, que levarão este público ao teatro. Paulo Guerra é um artista da comédia de pesquisa, se preocupa com a história a ser contada, com as narrativas da vida real, transforma o palco em poesia, o riso é consequência da identificação de cada um na plateia com o personagem, tornando a cena uma conexão entre palco e público. A cena teatral de Belo Horizonte ganha oxigênio, ganha novos trabalhos, ele que estava nas redes sociais, ganha os palcos e com isso, a cena cultural cresce e amplia seu alcance. Para tanto, a aprovação junto às leis de incentivo é crucial para dar sustentabilidade ao planejamento desta grande produção.

não se aplica

não se aplica

O plano de acessibilidade vale para todos os produtos da proposta: Acessibilidade física: espaços que tenham rampas de acesso e banheiros adaptados, cadeiras para pessoas obesas, espaços reservados para cadeirantes.Acessibilidade auditiva: Tradução em libras em todas as atividades e material enviado para as redes sociaisAcessibilidade visual: Audiodescrição em todas as atividadesAcessibilidade intelectual: contratação de pessoa PCD especializada em acessibilidade / protetores auriculares

O projeto será apresentado em teatros com capacidade para 800 pessoas, com ingressos a preços populares R$ 30,00 (inteira) e R$15,00 ( meia-entrada), com cotas para:1. Reserva de 10% para pessoas LGBTQIA+2. Reserca de 10% para quilombolas e indígenas3. Reserva de 10% para professores da rede pública de ensino Dentro das medidas de democratização exigidas na LEI, optamos por: 1. Permissão de registros videográficos para as redes de TV pública e da área de educação. 2. Disponibilização dos episódios de forma gratuita na plataforma do Youtube

Equipe: Direção Artística: Carlos Nunes Roteirista: Joel de Carvalho Toledo JuniorAssistente de direção: Vitor Chaves Pimenta Filmmaker: Julio Sales AndradeAssistente de vídeo: Jessica Morais MoreiraFigurinista: Ricardo Pereira Produção: Regina Moura dos Santos Silva Produção 2: Tiago Felipe da Silva Paulo Vinicius Vieira Guerra ( proponente, irá assumir a personagem Cidoca, além de ser o Diretor geral) Formação Acadêmica: Bacharelado em Cinema e Audiovisual, pela UNA Liberdade, conclusão em 2022. Ator formado pela Escola de atores Espaço Cênico - Rick Alves. Cursou módulo 1 de teatro na PUC Minas. Cursou o Curso Básico de Dança no Cefar - Palácio das Artes MG. Cursou o primeiro ano profissionalizante de Dança no Cefar e depois se mudou para o Rio de Janeiro onde concluiu a formação de dança no Conservatório Brasileiro de Dança - com Tadheo de Carvalho sob direção de Vivian Marinho. Cursou 2 módulos de teatro livre no inCena projeto da Cia de Teatro Luna Lunera. Sob coordenação do ator Zé Walter. Teatro: Ballet A Flauta Mágica - montagem de Jorge Teixeira e Tadheo de Carvalho (RJ Cia Brasileira de Ballet) no Grande Teatro Palácio das Artes MG - direção de Patrícia Avellar Zol. Espetáculo Pipiripau - cefar 2006, 2007, 2008 direção de Patrícia Avellar Zol / Cefar, Grande Teatro Palácio das Artes MG. Estagiou no Ballet Jovem do Palácio das Artes. De janeiro de 2010 a maio do mesmo ano, sob direção de Andrea Vargas. Montagem de O Casamento do Pequeno Burguês - Bertold Brecht - Direção Zé Walter / Curso Livre In Cena - Luna Lunera. Leitura dramática de “No Natal a gente vem te buscar”, de Naum Alves de Souza - direção de Zé Walter/ Curso In Cena - Luna Lunera. Noite Cênica Escola de Atores Espaço Cênico - Abril, 2023 direção de Rick Alves. Montagem de Comédia Dell Art na Escola de Atores Espaço Cênico - direção Rick Alves Junho 2022. Noite de Performances - Escola de Atores Espaço Cênico - direção de Rick Alves, março de 2023. Audiovisual: Paulo, atua como diretor, roteirista, filmmaker, produtor, ator, e na pós produção dos seus próprios projetos de forma independente desde 2018. São mais de mil cenas curtas gravadas e que já somam mais de 500 milhões de visualizações nas plataformas digitais. Julio Folha Diretor de Cinema Editor de Câmera e Vídeo Direção de Cinema Edição e Color Grading no Mesmo Dia Adobe Photoshop, Adobe Illustrator Resumo da Carreira Editor Supervisor e Operador de Câmera Responsável por supervisionar a equipe de edição em uma produtora de vídeo Operador de Câmera em set para grandes marcas no Brasil Edições no mesmo dia em eventos Responsável por editar campanhas de vídeo para empresas como Adidas, Zhiyun e Stella Artois Storm Films - instagram.com/storm.filmes/?hl=pt-br Nov 2018 a Fev 2022 Perfil Pessoal Sou um ex-aluno de engenharia que assumiu sua paixão pela criação de conteúdo em vídeo e decidiu dedicar seus estudos ao cinema e à produção/edição de vídeos. Gosto de dirigir projetos, gerenciar pessoas e buscar soluções para criar filmes de forma dinâmica e que falem diretamente com seu público. Atualmente tenho experiência com edição de vídeo, fotografia e produção de filmes, gerando conteúdo focado em marketing e liderando ou gerenciando equipes/pessoas. Trabalhei como diretor de marketing e liderei equipes durante 2 anos em uma ONG presente em mais de 120 países. Trabalhei por 4 anos em uma produtora de vídeos, com o objetivo de ganhar mais experiência para lidar com projetos maiores e poder me destacar com minhas habilidades em edição de vídeo, direção e filmes. Treinamento educacional UNA Graduado em 2022 Cinema e produção cinematográfica Vanderson Beligoli - Dan Graduado em Jornalismo pela Universidade Estácio de Sá Juiz de Fora. Especialista em gerência de Mídias Sociais pela ECommerce School SP Graduando em Odontologia Estácio de Sá 05/10 ESTAGIÁRIO TV Panorama - Afiliada TV Globo Juiz de Fora 1 REDATOR Revista Brazil Magazine Jornalista e Redator 2 ASS. DE IMPRENSA NonStop Produções até Jan/ 2020 3 Sua história Desde muito novo, foi fascinado pelo jornalismo, buscando sempre desenvolver seu trabalho devido a habilidade de se comunicar e se relacionar. Após dez anos de atuação, ele decidiu dar um passo além, resolveu se graduar em Odontologia, que também é outra profissão que lhe traz fascínio. Então se matricula em um curso onde poderia escrever e falar sobre assuntos específicos e com propriedade sobre p a t o l o g i a s q u e a c o m e t e m o s i s t e m a estomatognástico e assuntos relacionados sobretudo a odontologia. Quando trabalhou como estagiário na TV Panorama, hoje chamada de TV Integração, Dan, atuou como produtor, editor assistente e repórter. Tem experiencia com o texto de televisão e desenvoltura para buscar o melhor conteúdo para reportagens devido seu relacionamento com grandes assessores. Atuou por cinco anos como assessor de imprensa de grandes eventos na Nonstop Produções e hoje busca colocação em marketing e assessoria. Idiomas Dan sempre se interessou por línguas, ele lê, fala e compreende Inglês e Frances. Sobre a assessoria de imprensa. Começou a trabalhar como assessor de imprensa de eventos culturais em Brasilia, foi convidado pelo Ator Gustavo Mendes para que cuidasse de sua assessoria, devido ao seu destaque foi convidado pelos sócios da maior empresa de entretenimento de artistas de internet do Brasil para cuidar da assessoria dos shows de youtubers como: Carlinhos Maia, Whindersson Nunes, Tirullipa, Luccas Neto, Felipe Neto, Rodrigo Teaser e outros. Carlos Nunes - Diretor de cena Artes Cênicas Palácio das Artes No Palco 2018/2020 – Aperte o Play e só... ria 2015/2020 Francisco de Assis – do rio ao riso 2009/2020 Comi Uma Galinha e Tô Pagando o Pato 2000/2019 Como Sobreviver em Festas e Recepções com Buffet Escasso 1997/2000 Pérolas do Tejo 1993/1996 Lá A Vida é Uma Comédia 1992/1993 O Noviço 1991/1993 A Comédia dos Sexos 1990 Um Caso de Bastante Gravidez Dirigindo 2019 - A que ponto chegamos com Robson Vieira 2015 - Francisco de Assis – do rio ao riso 2014 - Um solteiro fora de forma com Cristiano Junqueira 2013- É vira lata mas não tem rabo preso 2011- O Rei Careca 2010 - Os homens querem casar e as mulheres querem sexo 2000 - O Conto Do Vigário 1999 - Sem Nexo, Sem Plexo 1996 - A Rainha Alérgica 1993 - Lá a Vida é Uma Comédia 1990 - Deu Charivari no Chalé Produções 2018 - Aperte o Play e só... ria 20015 - Francisco de Assis – do rio ao riso 2009/2010 - Comi uma Galinha e to pagando o pato 2000/2008 - Como Sobreviver em Festas e Recepções Com Buffet Escasso 1997/2000 - Pérolas do Tejo 1991/1993 - O Noviço Trabalhos como ator na TV 2007 Participação no programa “Minha Nada Mole Vida” Rede Globo 2006 Contratado na Rede Record “Show do Tom” 2006/2005 Três participações no programa “A diarista” Rede Globo 2004 Oito participações no Programa “Zorra Total” Rede Globo 2003 Contratado da Rede Globo- Quadro “Nosso Povo Brasileiro” – no MGTV 1º edição 2002 Contratado da Rede Globo- Quadro “Álbum de figurinhas” no Globo Esporte 2000 Flora encantada- Angel Mix- TV Globo 2001 Contratado no SBT “Programa Ô coitado” 2002 Programa Rede Globo- “Sai de Baixo” Prêmios 2006- 4º Prêmio USIMINAS/SIMPARC maior público 2000- V Prêmio SESC-SATED/MG, para Artes Cênicas Melhor comediante/humorista 1999- Teatro Alterosa, Mensão honrosa pelo maior número de apresentações e maior público 1998- III Prêmio SESC-SATED/MG, para Artes Cênicas Melhor comediante/humorista 1997- I Prêmio Multishow do Bom Humor Brasileiro 1996- I Prêmio SESC-SATED/MG, para Artes Cênicas de melhor comediante/humorista 1990- Prêmio Cauê para Artes Cênicas melhor coadjuvante E-MAIL jessicamm.morais@gmail.com 2017 PÓS-GRADUAÇÃO UNA, Belo Horizonte MBA em Marketing Estratégico e Branding, profundo estudo de todo o planejamento de Marketing somado a visão específica do Branding, com foco em agregar valor a marca 2015 BACHARELADO Uni BH, Belo Horizonte Curso de Publicidade e Propaganda, concluído sendo destaque acadêmico por desempenho, entre os formandos do 2º semestre de 2015. Photoshop e AI Metodologias de organização Internet em geral Produção executiva Relacionamento com cliente Marketing estratégico Instagram Social Media Pacote Office Gestão de equipe Gestão de projetos Produtora audiovisual em BH. Junto ao diretor, era responsável por todo o fluxo da produção e entrega de um vídeo / filme, sendo as principais funções: Assistência de direção Também agregava com o desenvolvimento de roteiros, cocriação de conceitos de campanhas, estudo de cenografia e gerenciamento de equipe fixa da produtora. > Produção executiva: gestão do projeto, planejamento orçamentário, contratação de equipe e serviços, relacionamento com o cliente e agência e organização do set de filmagem, fechamento de orçado X executado > Assistente de direção: montagem de pasta de PPM, briefing com cliente e agência sobre a campanha, elaboração do conceito criativo junto ao diretor, planejamento de ordem do dia, cumprimento do roteiro. Fazia também.o atendimento na pós produção, fazendo a ponte entre cliente e edição. Gerenciamento de equipe de marketing; desenvolvimento e execução de campanhas de comunicação interna e externa; Desenvolvimento e administração de ambientação do espaço administrativo, showroom e lojas Cila; Desenvolvimento e planejamento da linha de acessórios da Potti; Treinamento e integração com equipe comercial das campanhas de comunicação; Supervisão e acompanhamento de fornecedores. Potti Romã é uma marca de ligerie aqui de BH. Atuei em todas as áreas da comunicação na por ter começado como estagiária. Depois de 2 anos eu já estava no cargo de gerente, responsáveis por tais demandas: Gerenciamento da comunicação geral do restaurante AA Wine Experience, desde produção de eventos (Wine Class, Réveillon, Etc) até identidade visual básica (cardápio, sinalizações, posters, placas). Gerenciamento também das redes sociais e planejamento de campanhas on-line e offline. O mesmo era feito com outros 2 restaurantes do mesmo proprietário, Gennaro e Amadeus. Social media das redes sociais do D'Artagnan, renomado restaurante em Belo Horizonte. Atualmente estou focada na criação dos conteúdos mobile produzidos com celular. Relações humanas Cinema Teatro Fotografia Viagens Espiritualidade Dança Na área da comunicação tenho experiência com tudo um pouco, desde setores de moda, restaurantes, agências de branding até uma produtora audiovisual em BH, que foi onde estive nos últimos 4 anos e 6 meses. Joel de Carvalho FORMAÇÃO -Ator formado pela escola técnica de teatro do Palácio das Artes (CEFAR) e sindicalizado pelo Sindicato dos Artistas de Minas Gerais (SATED).- comprovado em carteira de trabalho DRT 0010963mg EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL Trabalhei na Rádio Itatiaia de 2013 a 2022 noprograma Noite Livre com Robson Lauriano, integrando a Turma do Bolota. Nesse período, fiz flashs ao vivo, cobertura de eventosb(como o carnaval de BeloHorizonte–MG),criei quadros, produzi, fui redator...Tenho umabgrande experiência no rádio. Espetáculos e apresentações: -Noel e os duendes (infantil) -As Cigarras e as Formigas (infantil) -Belô, meu amor (infantil) -O piquenique (infantil) -O Mágico de Oz -Yandé & Rosalinda - adaptação de Romeu e Julieta (drama) -Um estranho cavaleiro (drama) -Eco’s da Entrega (musical) -A noite é uma Comédia (comédia) -Até que a sogra nos separe (comédia) -Confissões de um ator em crise (comédia dramática) CERTIFICADOS FIMPRO -Improvisação teatral–DéboraVieira ESCREVENDOHUMOR- Escrita de textos, roteiros e esquetes de humor–Celso Taddei Dublagem–RedeMinas (DangoBalango) Teatro Avançado–Galpão Cine Horto Clown–Descobrindoo seu palhaço–Gilbert Diniz Bufão=WalmirJosé O Teatro do Absurdo(AugustoBoal)–concepção e tradução–Fernanda Campos

PROJETO ARQUIVADO.