As Três Sopranos

Inspirado no famoso espetáculo "Os Três Tenores", o projeto ora apresentado visa realizar um concerto lírico inédito, trazendo a Brasília "As Três Sopranos", reforçando o protagonismo feminino, representado por três intérpretes, aluna e ex-alunas do prestigiado conservatório Juilliard School, uma delas, a brasiliense Manuela Korossy. O encontro será uma oportunidade de ouvir vozes talhadas por um alto nível técnico e artístico, interpretando um repertório diversificado que transita entre árias icônicas e outras mais conhecidas pelo grande público, como "O Mio Babbino Caro" e "Summertime". Laetitia Grimaldi Spitzer, Manuela Korossy e Marta Kukularova acompanhadas pela Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional de Brasília, sob a regência do Maestro Cláudio Cohen, proporcionarão ao público, de forma gratuita, uma experiência cultural enriquecedora e refinada, democratizando e universalizando o acesso à ópera e à música clássica.

O projeto “As Três Sopranos” aqui apresentado, se inspira no sucesso mundial de “Os Três Tenores” que, no ano de 1.990, mudou definitivamente o cenário da ópera. Da mesma maneira que “Os Três Tenores” surpreendeu o mundo com o ineditismo do encontro de algumas das maiores vozes masculinas da época, “As Três Sopranos” quer trazer ao palco um espetáculo único, desta vez, marcado pelo protagonismo feminino, ao reunir três vozes talentosas: Laetitia Grimaldi Spitzer, Manuela Korossy e Marta Kukularova, aluna e ex-alunas da renomada Juilliard School. A brasiliense Manuela Korossy representa a força do talento local, ao compartilhar o palco em pé de igualdade com solistas internacionais, ombreando seu talento com o rigor técnico de ambas. Vale ressaltar, porém, que o que faz da ópera um espetáculo inigualável e capaz de sobreviver ao longo de séculos, além da grandiosidade e da genialidade de seus compositores e das histórias que trazem dramas humanos ao palco, é o caráter pessoal de seus intérpretes. Além de serem únicas por seus próprios instrumentos, a leitura e, especialmente, a interpretação muito pessoal de cada cantor sobre as personagens que representam, faz com que cada espetáculo se torne único, capaz de mexer com a emoção do público, tornando esta expressão artística num poderoso instrumento de conscientização e transformação social. Sob a regência do Maestro Claudio Cohen, a Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro, reconhecida como uma das melhores do Brasil por seu rigor artístico, é outro destaque local do evento. Eles se juntam às sopranos, para oferecer ao público uma breve seleção de algumas das árias e canções consagradas na história da ópera e no coração do público, como “O Mio Babbino Caro” e “Summertime”. O evento, que promete momentos de grande emoção, será gratuito, com o objetivo de democratizar e universalizar o acesso à música clássica e ao canto lírico, executados com rigor técnico e refinamento artístico. A franquia da entrada converge com outro objetivo do projeto, que é o de atrair, além dos apreciadores, novos públicos, buscando ampliar o universo dos amantes de ambos os gêneros musicais, recebendo a todos em um ambiente inclusivo e acessível. Com foco na diversidade e na acessibilidade, o concerto, a ser realizado no Teatro Plínio Marcos, no Complexo Cultural da Funarte, ambiente adaptado para pessoas com deficiência, é destinado a um público de diferentes faixas etárias e perfis socioeconômicos. Vale destacar também que “As Três Sopranos”, enquanto um produto cultural, vai fomentar a economia criativa da cidade, por meio da contratação de profissionais e serviços locais, que vão desde a produção, até a confecção de figurinos, passando pelo setor de hospedagem e hotelaria, fortalecendo ao mesmo tempo a cena cultural e a geração de renda. Entretanto, o concerto só poderá ser realizado, caso seja contemplado com as prerrogativas previstas na Lei 8.313/1991, permitindo o oferecimento de um espetáculo inédito, gratuito, de rara beleza, que exalta o protagonismo feminino, para que o público possa usufruir de seu direito ao acesso à cultura, enquanto se fomenta a cultura e a economia criativa local e se promove a música clássica e a ópera como instrumentos culturais auxiliares na transformação social.

Objetivo Geral - O projeto "As Três Sopranos", inspirado no icônico concerto "Os Três Tenores", que se tornou um dos maiores casos de sucesso da música clássica ao popularizar a ópera mundialmente, visa realizar um concerto inédito de canto lírico em Brasília, protagonizado por três sopranos, aluna e ex-alunas, do conservatório Juilliard School, instituição líder dos rankings mundiais de artes performáticas. Reconhecidas por suas performances virtuosas, a francesa Laetitia Grimaldi Spitzer, a brasiliense Manuela Korossy e a búlgara Marta Kukularova, interpretarão um repertório cuidadosamente selecionado de árias consagradas e outras mais conhecidas do grande público, como "O Mio Babbino Caro" e "Summertime", permitindo o deleite tanto dos amantes do repertório operístico, quanto de pessoas menos familiarizadas com o gênero. O formato inusitado do concerto quer destacar a força vocal e o protagonismo feminino, expressos com excelência artística, para oferecer ao público a oportunidade de apreciar uma apresentação de elevada qualidade técnica e expressividade rara. Com entrada gratuita, o evento busca atrair tanto o público fiel à música clássica, quanto novos apreciadores, desmistificando a ideia errônea de que a ópera é um gênero "difícil", ao criar uma experiência inclusiva, proporcionando um momento de imersão no universo de personagens femininas imortalizadas em vozes como as de Maria Callas, Renata Tebaldi e outras divas imortais do Bel Canto. "As Três Sopranos" objetiva atingir um público diversificado, tanto na idade quando no perfil socioeconômico, refletindo um compromisso com a democratização e universalização da arte e da cultura, conforme prevê o inciso I do Art. 1º da Lei 8.313/1991. Assim, a escolha do repertório e o formato do evento possibilitam uma vivência emocional encantadora, mostrando o poder transformador da música clássica, que atravessa o tempo, transcende gerações e continua inebriando plateias. Para tanto, as sopranos serão acompanhadas pela Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional de Brasília, OSTNCS, sob a regência de seu maestro titular Cláudio Cohen, garantindo a excelência musical do evento, valorizando também os recursos humanos locais, conforme prevê o inciso II do Art. 1º da citada Lei. O concerto será realizado no Teatro Plínio Marcos, no Complexo Cultural da Funarte, que oferece acessibilidade para pessoas com deficiência, ampliando e incluindo os mais diversos perfis de espectadores. Objetivos Específicos Realizar uma récita com a apresentação de 15 a 20 árias de óperas e canções líricas, incluindo das mais consagradas às mais conhecidas do público, interpretadas por três sopranos de projeção internacional. O concerto contará com a participação da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro, sob a regência de seu maestro principal Claudio Cohen. Oferecer um produto cultural de excelência, pensado para suscitar emoções e expandir o gosto pela música clássica e pela ópera, contemplando seus já apreciadores e formando novos públicos para elas. Aproximar o público de personagens femininas icônicas, demonstrando a força e o protagonismo delas, por intermédio da expressividade e sensibilidade das sopranos que as interpretam. Aproximar o público menos familiarizado com a ópera, desmistificando a ideia de que o gênero é de difícil compreensão ou acesso, mostrando que ela pode ser apreciada por todos, independentemente de conhecimento técnico prévio. Oferecer gratuitamente um espetáculo de excelência, que combina rigor técnico e interpretação primorosa, criando uma experiência envolvente e emocionante para um público estimado de 600 pessoas, promovendo o acesso democrático e universal à arte e à cultura, "garantindo o pleno exercício dos direitos culturais". Estimular a economia criativa, gerando renda através da contratação de diversos profissionais e serviços imprescindíveis à realização do espetáculo, com fazeres e saberes que vão desde a confecção do figurino até a contratação de orquestras locais, passando pelos profissionais necessários para a produção, realização e divulgação do evento, fomentando, dessa maneira a produção artística e atendendo, inclusive, ao previsto no inciso II do Art. 1° da Lei 8.313/91, segundo o qual, o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac) visa "promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;". Por fim, fortalecer o cenário cultural brasiliense com um evento inédito que valoriza a música lírica e o talento feminino, salientando a participação de uma intérprete da própria cidade que tem ampliado seu talento natural, buscando formação técnica em outros lugares do mundo e que pode se tornar fonte de inspiração para outros artistas e espectadores.

O projeto "As Três Sopranos" é inspirado no sucesso mundial de "Os Três Tenores", que, regidos pelo maestro Zubin Mehta em 1990, se tornou um marco mundial, ao apresentar a música lírica de forma acessível e encantadora, gerando um álbum recordista de vendas. De maneira semelhante, "As Três Sopranos" propõe um evento inovador, ao reunir três vozes femininas para interpretar algumas das mais emblemáticas árias de personagens operísticas femininas que, ao longo dos anos, tem encantado plateias ao redor do mundo. Este concerto inédito reúne a francesa Laetitia Grimaldi Spitzer, a brasiliense Manuela Korossy e a búlgara Marta Kukularova, aluna ou ex-alunas da Juilliard School, a mais renomada instituição de ensino de artes performáticas do mundo. O talento das sopranos destaca o protagonismo feminino na ópera, ao permitir que as intérpretes, mais que exibir suas singularidades vocais, deem vida às complexas emoções e histórias de personagens icônicas, estabelecendo uma forte conexão com o público, possibilitando às pessoas apreciarem momentos de extrema beleza e perfeição musical. É de se destacar que, em se tratando de ópera e canto lírico, o corpo dos cantores é o próprio instrumento musical que, associado à interpretação muito pessoal e pela leitura poética do universo das personagens que eles interpretam, traz ao palco e à vida, uma persona capaz de traduzir todos os dramas e as dores, as alegrias e as paixões que fazem parte do complexo emaranhado de sentimentos e emoções da alma humana. Estes dois aspectos, instrumento e interpretação, são o que tornam cada intérprete único, capaz de suscitar as emoções experimentadas pelo público, transformando o espetáculo numa conversa íntima, mas polifônica, no qual o expectador é levado pelas confissões e entregas oferecidas pelo conjunto música-poesia-alma... Assim, o concerto lírico "As Três Sopranos" possui uma importância cultural significativa, ao permitir que o público brasiliense entre em contato com uma seleção de algumas das mais belas árias da história da ópera, imortalizadas pela forte carga emocional que carregam. Além disso, ter uma artista local performando entre outras de prestígio internacional é motivo de orgulho para a cidade e para o país, servindo de inspiração para jovens que possam estar presentes na plateia, atendendo o estabelecido no inciso II do Art. 1º da Lei 8.313/1991. Outro destaque também atendendo ao mesmo inciso supra citado, é a participação da Orquestra do Teatro Nacional Cláudio Santoro, sob a regência de seu maestro titular Claudio Cohen. Reconhecida como uma das melhores do País, a OSTNCS confere ainda mais brilho ao espetáculo, fortalecendo o cenário cultural do Distrito Federal. O concerto lírico também se destaca pelo desejo de democratizar e universalizar o acesso à cultura, proporcionando um evento gratuito para um público de diferentes faixas etárias e perfis socioecômicos. Entretanto, dado o volume de recursos necessários para a contratação das solistas, da orquestra e de todos os demais profissionais envolvidos no desenvolvimento de um espetáculo como o concerto lírico proposto por este projeto e, testemunhando o impacto emotivo que a ópera provoca na plateia, acreditamos ser de fundamental importância que "As Três Sopranos" seja contemplado com os incentivos destinados ao fomento cultural, respondendo aos critérios estabelecidos pelo Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), conforme previsto nos incisos I, III, VII e VIII do Art. 1º; e incisos II, alínea c, e IV, alínea a do Art. 3º, ambos da Lei 8.313/91, para possibilitar a oferta gratuita de uma experiência musical como esta, e fomentar a economia criativa ligada direta ou indiretamente ao evento, gerando renda para diversos setores da cadeia produtiva da cultura. Assim, o protagonismo feminino e o ineditismo do encontro de "As Três Sopranos", que equilibram o rigor técnico e a beleza das interpretações personalíssimas de cada uma das solistas, torna o espetáculo experiência cultural singular. Da mesma maneira, o contato com a seleção primorosa de algumas das mais belas árias da história da ópera, permite cultivar e renovar a paixão pela música clássica, cujo público tem crescido expressivamente nos últimos anos.

CONCERTO Duração: 1 horas e 40 minutos Participantes: - 3 cantoras soprano solistas - Manuela Korossy, Laetitia Grimaldi Spitzer e Marta Kukularova - 1 maestro regente da orquestra - 1 Orquestra - Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro - OSTNCS Repertório: Serão selecionadas entre 15 e 20 músicas de óperas consagradas, dentre árias, duetos e músicas para até quatro vozes Roda de conversa: Duração aproximada: 1 hora e 30 minutosLocal: escolal pública a ser definida durante a fase de pré-produçãoParticipantes: Manuela Korossy (soprano) e um mediador a ser definido durante o processo de pré-produção.Tema: O canto lírico e a ópera no contexto musical brasileiro

- Os critérios a serem adotados na escolha do espaço levará em consideração a acessibilidade física e estrutural de acesso aos mesmos, conforme a previsão legal.- A apresentação contará com a presença de intérpretes de LIBRAS durante as falas dos apresentadores dos Recitais.- O vídeo final a ser produzido para disponibilização gratuita será legendado.- Serão disponibilizados programas em braile.- A produção se manterá atenta à eventuais novas demandas de acessibilidade que possam surgir durante o desenvolvimento do projeto, a fim de manter o princípio da acessibilidade.

A democaratização do acesso está diretamente associada ao objetivo do projeto, uma vez que este visa aproximar a população em geral à ópera e ao canto lírico, estilos musicais considerados elitizados e de difícil acesso e compreensão por grande parte da população. Para tanto, as principais medidas a serem tomadas serão: - A apresentaçãos será gratuita, mediante a doação de um quilo de alimento não perecível, os quais serãoencaminhados para alguma instituição, a ser definida ao longo do projeto.- Haverá um ensaio aberto com acesso a estudantes de música.- Haverá uma roda de conversa da cantora Manuela Korossy com alunos de escola pública.- A apresentação será disponibilizada na internet, com acesso gratuito.

Gabriela Korossy - Coordenadora geral e produtora Reside em Brasília, onde trabalha como produtora do programa de rádio Voz do Brasil, da Câmara dos Deputados. Atua com jornalista há mais de 20 anos, tendo passado por redações de jornais diários e revistas. Atuou como assessora de imprensa de parlamentares, do Arquivo Público do Distrito Federal e da cantora Manuela Korossy. Como redatora, foi agraciada pelo Prêmio Nacional de Redação Assis Chateaubriand e como pesquisadora, recebeu uma Menção Honrosa da Sociedade Brasileira de Estudos Interdisciplinares da Comunicação, Intercom. Foi coordenadora-geral do projeto "Gomes e Verdi - O Canto Lírico Entre o Brasil e a itália no Século XIX", Pronac 237998, com récitas nas cidade de Brasília e São Paulo, nos dias 15 e 28 de agosto respectivamente e no Rio de Janeiro, no dia 02 de setembro. Manuela Korossy - Soprano solista brasileira Tendo manifestado suas habilidades para música desde cedo, aos 12 anos participou de uma montagem da ópera Carmem quando, ao término da última récita, definiu seu futuro profissional: cantar ópera e dar vida às personagens femininas que se tornariam sua grande paixão e cujos dramas eternos são experienciados ainda hoje por mulheres de todo o mundo. De lá para cá, tem realizado intensos estudos e trabalhos para aperfeiçoar sua técnica e imprimir sua assinatura nas interpretações que traz ao palco. Ex-aluna da Escola de Música de Brasília (EMB) e da Universidade de Brasília (UnB), hoje estuda na Juilliard School de Nova York, onde concluirá seu bacharelado em Canto Lírico. Paralelamente, tem aperfeiçoado seus conhecimentos em instituições de renome internacional, como o conservatório Liszt Ferenc, na Hungria, e com professores de prestígio, como a grande soprano Éva Marton. Pesquisadora da técnica belcantisa, em junho de 2024, esteve na Itália para uma versão em concerto da ópera Madame Butterfly, de Puccini, na qual interpretou a personagem-título. Em 2024 participou como solista do projeto "Gomes e Verdi - O Canto Lírico Entre o Brasil e a itália no Século XIX", Pronac 237998, com récitas nas cidade de Brasília e São Paulo, nos dias 15 e 28 de agosto respectivamente e no Rio de Janeiro, no dia 02 de setembro. Laetitia Grimaldi Spitzer - Soprano Iniciou sua formação vocal com Teresa Berganza, prosseguindo seus estudos com Lorraine Nubar em Nova York. Ela obteve seu mestrado em canto na Juilliard School, complementando sua formação com mentorias de renomados artistas como Sir Thomas Allen e Alfred Brendel. Em 2013, fez sua estreia no Carnegie Hall, lançando uma carreira internacional que a levou a importantes palcos e festivais ao redor do mundo, como o Kennedy Center nos EUA, o Festival Verbier na Suíça e o Festival Ravinia nos EUA. Em 2017, Laetitia recebeu três prêmios internacionais de destaque, incluindo o Grand Prix do Concours International de Mélodies Françaises em Montreal. Sua versatilidade vocal permitiu que ela interpretasse papéis como Marcelina em Le Nozze di Figaro no Festival Verbier, Musetta em La Bohème e a protagonista de Cerere Placata de Jommelli. Seu repertório variado inclui também a estreia americana de Kommilitonen de Sir Peter Maxwell Davies e participações em óperas de Rameau, Massenet e Rossini. Grimaldi é reconhecida por suas colaborações com maestros e artistas de renome, como William Christie, Carlos Miguel Prieto e Malcolm Martineau. Além de suas performances operísticas, Laetitia tem realizado extensas turnês de recitais em países como China, México, Austrália, Nova Zelândia, África do Sul e Canadá. Em 2018, lançou um DVD da ópera Les Fêtes de l’Hymen et de l’Amour, pela Naxos, no qual desempenha o papel principal. Seus projetos mais recentes incluem recitais solo e uma turnê internacional de divulgação de seu CD focado em compositoras da Belle Époque. Ela também ministra masterclasses em universidades de renome, como as de Queensland, Adelaide e Wellington, demonstrando seu compromisso contínuo com a educação e a performance musical de excelência. Marta Kukularova – Soprano Marta Kukularova iniciou seus estudos musicais na Escola de Música em Plovdiv, Bulgária, com a harpa, e posteriormente se dedicou ao canto lírico, completando sua graduação na Academia de Música e Arte da Dança de Plovdiv. Um marco importante em sua formação foi a participação na masterclass da renomada mezzo-soprano Elena Obraztsova, na Espanha, onde Marta foi premiada como a melhor jovem cantora. Em 2010, concluiu seu mestrado em Canto Lírico na prestigiosa Juilliard School, em Nova York. Durante esse período, participou de uma turnê nacional pelos EUA, organizada pela CAMI, interpretando a Sacerdotisa na ópera Aida e a Condessa Ceprano em Rigoletto, ambas de Verdi. Marta Kukularova consolidou sua carreira ao desempenhar papéis de destaque, como o da soprano protagonista em Susanna, de Carlyle Floyd, no Chautauqua Music Festival, e Tatiana em Eugene Onegin, de Tchaikovsky. Em 2011, fez sua estreia no Alice Tully Hall, no Lincoln Center, e se destacou em inúmeros concertos com a New York Lyric Opera. Sua carreira internacional a levou a concertos memoráveis, como sua participação com a Orquestra Filarmônica de Pazardzhik, sob a regência do maestro brasileiro Cláudio Cohen, em 2019. Em 2023, Marta se apresentou em dois concertos com a Orquestra Filarmônica de Vidin, conduzida pelo Maestro Petar Dimitrov, e foi indicada ao prêmio de música The Eternal Music, da televisão nacional da Bulgária. Até o fim de 2024, ela tem apresentações agendadas em concertos na Bulgária e nos Estados Unidos, consolidando-se como uma intérprete de grande versatilidade e talento no cenário lírico internacional. Cláudio Cohen - Maestro Maestro Titular e Diretor Artístico da Orquestra Sinfonica do Teatro Nacional Claudio Santoro, Claudio Cohen é Cidadão Honorário de Brasília, tem participado de forma ativa no cenário musical do país e exterior como maestro bem como artista convidado dos principais festivais de música e temporadas de orquestras. É membro fundador da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro onde atuou como spalla. Foi integrante do Quarteto de Brasília com o qual realizou turnês pelo Brasil, Ásia, Américas, Europa e gravou diversos CD’s, Prêmio Sharp na categoria de melhor disco Clássico do ano de 1993, é também ganhador do Prêmio OK de Cultura, indicação para o Premio TIM de música ano 2003, em 2004 vencedor na categoria destaque música de câmara do IX Premio Carlos Gomes. É membro da Academia Brasileira de Letras e Música – ALMUB da Academia Brasileira de Ciencias, Artes. História e Literatura. É detentor da Ordem do Mérito de Brasília, Ordem do Mérito Cultural do Distrito Federal no Grau de Comendador e Também da Ordem do Mérito Judiciário do Trabalho em Grau de Comendador. Outras láureas recebidas foram; Mérito Comercial da Associação comercial do DF, Troféu Stella de Prata 2011 da BPW , Diploma Deferência Policial Federal, Mérito Expressão Nacional da Academia Internacional de Cultura, Medalha do Pacificador e Mérito Militar (Exército Brasileiro), e Mérito Cultural Cláudio Santoro, Mérito Anacleto de Medeiros, Medalha Imperador Pedro II e Amigo da Marinha. Claudio Cohen tem uma intensa agenda nacional e internacional como Maestro atuando com orquestras, nos seguintes países; EUA, México, Áustria, Alemanha, Hungria, Sérvia, Polônia, Portugal, Bulgária, Finlândia, Itália, Argentina, Chile, Equador, Catar, República Tcheca, Espanha, Israel, Romenia e Brasil. Cláudio Cohen recebeu em 2022 a Comenda Cruz de Ouro da Ciência e da Arte da República da Áustria.

PROJETO ARQUIVADO.