Festival Internacional de Animação Estudantil do Brasil - 18º Anim!Arte

O Anim!Arte é um festival internacional de animação voltado para o público estudantil, um evento gratuito que promove e estimula a educação audiovisual de jovens e crianças, e incentiva a formação de plateia de forma democrática e acessível. Em 2025 o Festival comemora 24 anos sucesso e reconhecimento nacional e internacional e realizará a sua 18ª edição, promovendo um intercâmbio cultural dos estudantes brasileiros com os etudantes internacionais através da animação e da arte-educação. O Festival abrange um panorama mundial com o melhor da animação estudantil e profissional, oferecendo ao seu público mostras de filmes, oficinas, workshops, master classes e fóruns de educação e animação. O Festival Anim!Arte promove a difusão e a valorização das expressões culturais brasileiras no exterior, assim como o intercâmbio cultural audiovisual com outros países. Nas últimas edições, o festival obteve um grande destaque em âmbito nacional e internacional.

O Festival Animarte oferece na sua programação 3 produtos culturais (Mostra de Filmes / Masterclasses / Workshops) detalhados abaixo: 1) Produto: Festival/Mostra Audiovisual - MOSTRA INTERNACIONAL DE FILMES DE ANIMAÇÃO A mostra de filmes consiste numa programação de 10 dias de exibição de aproximadamente 400 curtas-metragens de animação produzidos por estudantes e profissionais de mais de 100 países. As mostras Sessões de 1hora aproximadamente. - 9 categorias competitivas: Ensino Fundamental BR (filmes produzidos por estudantes brasileiros do Ensino Fundamental) / Ensino Médio BR (filmes produzidos por estudantes brasileiros do Ensino Médio) / Universitários BR (filmes produzidos por estudantes de Universidades brasileiras) / Estudantes Internacionais Mini (filmes de estudantes internacionais com menos de 18 anos) / Estudantes Internacionais Maxi (filmes de estudantes internacionais com mais de 18 anos) / Filme Ambiental - Profissionais (filmes feitos por profissionais internacionais e brasileiros com temática ambiental) / Culturas do Mundo - Profissionais (filmes feitos por profissionais internacionais e brasileiros sobre a diversidade cultural) / Video Musical / Categoria FullDome 360º (Somente no Rio de Janeiro devido ao local de exibição na cúpula Planetario). - Tempo de sessão: 1 h por sessão; - Programação gratuita; A) RIO DE JANEIRO - RJ 16 sessões (4 por dia) Duração total: 16 horas Classificação etária: diversas (as sessões serão divididas de acordo com a classificação indicativa) FAIXA ETÁRIA: Crianças - de 0 a 12 anos / Adolescentes - de 13 a 19 anos / Adultos - de 20 a 69 anos CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: Em todos os materiais de comunicação e divulgação do evento, estarão sinalizados os ícones de classificação indicativa referente as sessões e mostras de filmes. B) NITERÓI - RJ // 3 dias de programação 12 sessões (4 por dia) Duração total: 12 horas Classificação etária: diversas (as sessões serão divididas de acordo com a classificação indicativa) FAIXA ETÁRIA: Crianças - de 0 a 12 anos / Adolescentes - de 13 a 19 anos / Adultos - de 20 a 69 anos CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: Em todos os materiais de comunicação e divulgação do evento, estarão sinalizados os ícones de classificação indicativa referente as sessões e mostras de filmes. C) MARICÁ - RJ // 3 dias de programação 12 sessões (4 sessões por dia) Duração total: 12 horas Classificação etária: diversas (as sessões serão divididas de acordo com a classificação indicativa) FAIXA ETÁRIA: Crianças - de 0 a 12 anos / Adolescentes - de 13 a 19 anos / Adultos - de 20 a 69 anos CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: Em todos os materiais de comunicação e divulgação do evento, estarão sinalizados os ícones de classificação indicativa referente as sessões e mostras de filmes. Mostra presencial / Período: 3 dias de exibição / 4 Sessões por dia / Duração total: 12 horas / Estimativa de público: 1200 2) Produto: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso /Palestra MASTERCLASSES COM CONVIDADOS E REALIZADORES MASTERCLASSES COM PROFISSIONAIS DA ANIMAÇÃO e REALIZADORES DOS FILMES. TOTAL DE 4 PALESTRAS COM 4 CONVIDADOS Classificação etária: Adolescentes e Adultos FAIXA ETÁRIA: Crianças - de 0 a 12 anos / Adolescentes - de 13 a 19 anos / Adultos - de 20 a 69 anos CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: Em todos os materiais de comunicação e divulgação do evento, estarão sinalizados os ícones de classificação indicativa referente a programação do festival. A) MASTER CLASS // RIO DE JANEIRO - RJ 2 master classes Duração: 2 horas cada (total: 4horas de master classes) B) MASTER CLASS // NITERÓI - RJ 1 master class Duração: 2 horas C) MASTER CLASS // MARICÁ - RJ 1 master class Duração: 2 horas 3) Produto: Oficina /Workshop / Seminário Audiovisual - WORKSHOP DE ANIMAÇÃO WORKSHOPS DE ANIMAÇÃO O Festival irá oferecer 5 WORKSHOPS de diferentes técnicas de animação (Animação Stop Motion / Animação com recortes / Pixilation / Animação Experimental), totalizando 10 horas de atividades educativas e de formação. Serão trabalhados conteúdos didáticos e conceitos como a sustentabilidade, diversidade cultural, inclusão e desigualdade social, alimentação saudável, entre outros temas atuais. 1) Animação Stop Motion: Os participantes são os protagonistas de vídeos de animação, onde interagem com bonecos articulados, representando personagens e elementos da cultura e do folclore brasileiro. São utilizadas as técnicas de animação stop motion e pixilation (animação de pessoas e objetos). Além de ser uma experiência didática de produção audiovisual, esta oficina tem como finalidade que as crianças e jovens intensifiquem o contato com elementos regionais típicos da cultura brasileira. 2) Animação Experimental: Serão desenvolvidas técnicas de animação experimental através da utilização de diversos materiais como: folhas, flores, sementes, grãos, conchas, etc. Esta é uma oficina com enfoque mais abstrato onde os participantes poderão manipular livremente os diferentes materiais para a criação de suas animações, estimulando a criatividade, percepção e imaginação. 3) Animação com recortes: Uma técnica específica de animação que utiliza personagens, objetos e cenários recortados de materiais como papel, cartão, tecido ou mesmo fotografias. 4) Pixilation: é uma técnica de animação stop motion na qual atores vivos (crianças, jovens) são utilizados e captados quadro a quadro (como fotos), criando uma sequência de animação. O ator se torna um tipo de boneco vivo, utilizando os mesmo princípios da animação para exagerar os movimentos e conseguir situações que seriam impossíveis na vida real. A) WORKSHOP // RIO DE JANEIRO: 3 workshops de animação Duração de cada workshop: 2 horas (total 6 horas) Oficinas/técnicas: Animação Stop Motion / Animação com recortes / Animação Experimental Classificação etária: diversas (as sessões serão divididas de acordo com a classificação indicativa) FAIXA ETÁRIA: Crianças - de 0 a 12 anos / Adolescentes - de 13 a 19 anos / Adultos - de 20 a 69 anos CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: Em todos os materiais de comunicação e divulgação do evento, estarão sinalizados os ícones de classificação indicativa das atividades. B) WORKSHOP // NITERÓI-RJ: 1 workshop de animação Duração: 2 horas Técnica: Animação Stop Motion Classificação etária: diversas (as sessões serão divididas de acordo com a classificação indicativa) FAIXA ETÁRIA: Crianças - de 0 a 12 anos / Adolescentes - de 13 a 19 anos / Adultos - de 20 a 69 anos CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: Em todos os materiais de comunicação e divulgação do evento, estarão sinalizados os ícones de classificação indicativa das atividades. C) WORKSHOP // MARICÁ-RJ: 1 workshop de animação Duração: 2 horas Técnica: Animação Experimental Classificação etária: diversas (as sessões serão divididas de acordo com a classificação indicativa) FAIXA ETÁRIA: Crianças - de 0 a 12 anos / Adolescentes - de 13 a 19 anos / Adultos - de 20 a 69 anos CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: Em todos os materiais de comunicação e divulgação do evento, estarão sinalizados os ícones de classificação indicativa das atividades.

Objetivo Geral: O Festival Anim!Arte é um projeto que contempla os incisos do artigo n 3º do Decreto 11.453 de 23/03/23, conforme transcritos abaixo: Art. 3º Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes contribuições: III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; XII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão culturais; XIII - promover a difusão e a valorização das expressões culturais brasileiras no exterior e o intercâmbio cultural com outros países; O Festival Anim!Arte é um evento totalmente gratuito que tem por objetivo promover a educação audiovisual de jovens e crianças, e incentivar a formação de platéia de forma democrática e acessível. Capacitar profissionais, fomentar o desenvolvimento de criações inéditas, assim como divulgar e reconhecer novas produções audiovisuais, feitas por estudantes. O projeto busca a transformação e formação de novos "pequenos grandes cineastas", possibilitando que jovens e crianças brasileiras adquiram o hábito cultural de apreciar e participar de festivais audiovisuais, e se expressarem através do universo lúdico da animação. A programação abrange um panorama mundial com o melhor da animação estudantil e profissional, promovendo um intercâmbio de experiências culturais e audiovisuais entre os estudantes brasileiros e internacionais. O festival contribui para a formação de professores do ensino médio/fundamental para que as técnicas se disseminem pelas escolas e universidades de forma autônoma após a realização do evento. Através dos workshops buscamos estimular a linguagem de animação entre estudantes, desenvolvendo sua capacidade de criação, e possibilitando o acesso de crianças e jovens de projetos sociais, da rede pública de ensino, e residentes em comunidades periféricas, a ações educativas que representem uma oportunidade de melhoria na qualidade de suas vidas. A 18ª edição do Festival Internacional Estudantil de Animação será realizado na cidade do Rio de Janeiro, Niterói e Maricá, no formato presencial. Podemos indicar os principais objetivos do projeto conforme segue: - Evento totalmente gratuito; - Promover a educação audiovisual de jovens e crianças; - Incentivar a formação de platéia de forma democrática e acessível; - Capacitar profissionais; - Fomentar o desenvolvimento de criações inéditas; - Divulgar e reconhecer novas produções audiovisuais, feitas por estudantes; - Possibilitar que jovens e crianças brasileiras adquiram o hábito cultural de apreciar e participar de festivais audiovisuais, e se expressarem através do universo lúdico da animação; - Promover um intercâmbio de experiências culturais e audiovisuais entre os estudantes brasileiros e internacionais. Objetivos específicos: 1) Produto: FESTIVAL/MOSTRA _ AUDIOVISUAL MOSTRA INTERNACIONAL DE FILMES DE ANIMAÇÃO Realizar a mostra em formato presencial, de aproximadamente 400 curtas-metragens de animação produzidos por estudantes e profissionais de 90 países, dependendo da duração da mostra. Período total: 10 dias de exibição; Duração total: 40 horas de sessões com categorias diversas; Estimativa de público total: 4.000 A) RIO DE JANEIRO - RJ Mostra presencial / Período: 4 dias de exibição / 4 Sessões por dia / Duração total: 16 horas / Estimativa de público: 1600 B) NITERÓI - RJ Mostra presencial / Período: 3 dias de exibição / 4 Sessões por dia / Duração total: 12 horas / Estimativa de público: 1200 C) MARICÁ - RJ Mostra presencial / Período: 3 dias de exibição / 4 Sessões por dia / Duração total: 12 horas / Estimativa de público: 1200 2) Produto: SEMINÁRIO / SIMPÓSIO / ENCONTRO / CONGRESSO / PALESTRA Realizar master classes com convidados e profissionais da Animação durante a execução do projeto; Quantidade total: 04; Duração total: 08 horas; Estimativa de público total: 800 A) RIO DE JANEIRO - RJ Master classes / Quantidade: 02 / Duração Total: 4 horas / Estimativa de público: 400 B) NITERÓI - RJ Master classes / Quantidade: 01 / Duração: 2 horas / Estimativa de público: 200 C) MARICÁ - RJ Master classes / Quantidade: 01 / Duração: 2 horas / Estimativa de público: 200 3) Produto: OFICINA /WORKSHOP / SEMINÁRIO AUDIOVISUAL Realizar workshop de diferentes técnicas durante a execução do projeto; Temas: Animação Stop Motion / Animação com recortes / Animação Experimental; Quantidade total: 05; Duração total: 10 horas; Estimativa de público total: 100 A) RIO DE JANEIRO - RJ Workshop / Quantidade: 03 / 2 horas cada Workshop/ Duração total: 6 horas / Estimativa de público: 60 B) NITERÓI - RJ Workshop / Quantidade: 01 / Duração: 2 horas / Estimativa de público: 20 C) MARICÁ - RJ Workshop / Quantidade: 01 / Duração: 2 horas / Estimativa de público: 20

Captar recursos através de Leis de Incentivo para um projeto como o "Festival Anim!Arte" é absolutamente fundamental. Na realidade do mercado atual, um projeto totalmente gratuito, que promove a educação audiovisual de jovens e crianças, visa a capacitação, incentiva os pequenos e criadores iniciantes, não é absolutamente viável sem um processo de isenção fiscal. A proposta se enquadra no Artigos 18 da Lei n.º 8.313/91, através do 3º parágrafo, alínea f, como se lê: § 3º As doações e os patrocínios na produção cultural, a que se refere o § 1º, atenderão exclusivamente aos seguintes segmentos: f) produção de obras cinematográficas e videofonográficas de curta e média metragem e preservação e difusão do acervo audiovisual. O Anim!Arte é bastante abrangente e se justifica pelo aspecto incentivador de jovens e adultos, pelo perfil didático de seus debates e de suas oficinas, pela diversidade regional das mostras, e pelo caráter internacional do evento. O Circuito itinerante do Festival Anim!Arte vem sendo realizado nos últimos anos em diversos estados brasileiros. As sessões da mostra de filmes do Anim!Arte são constituídas a partir de uma seleção das melhores animações que participam do Festival em suas diversas categorias: Ensino Médio/Fundamental, Universitários, Estudantes Internacionais, Profissionais Brasileiros e Mostra Profissional Internacional. Nas últimas edições, o festival obteve um grande destaque em âmbito nacional e internacional: recebeu mais de 3.000 filmes inscritos provenientes de 100 países, e exibiu para o seu público 500 curta-metragens, muitos deles inéditos no Brasil e na América do Sul, produzidos por estudantes das principais escolas de cinema, artes e design do mundo. As categorias temáticas "Filme Ambiental" e "Culturas do Mundo" apresentam aos estudantes, filmes de animação sobre temas relevantes e contemporâneos, como questões ambientais, sustentabilidade, e diversidade cultural (destacando aspectos sociais, históricos e mitológicos de diversas culturas). No Rio de Janeiro, o Anim!Arte tem como sede oficial o Cinema Estação Botafogo, Museu do Pontal e Planetário da Gavea com mostra de filmes sendo exibidas nas cúpulas, proporcionando uma experiência de imersão para os visitantes, por meio de uma moderna tecnologia de projeção 360º Fulldome. O festival é também realizado em um dos mais importantes e inovadores cinemas do Brasil: o PONTO CINE. Na cidade de Niterói o evento acontecerá no Cine Arte UFF, e em Maricá no Cine Henfil. O Festival realiza anualmente o "Anim!Arte Itinerante", um formato de itinerâncias que percorre diversas cidades do Brasil e do mundo com a seleção dos melhores filmes de animação da edição anual. Nos últimos anos, o Anim!Arte realizou atividades na Dinamarca, EUA, Moçambique, Rússia, Espanha e País de Gales. É o primeiro e único festival audiovisual da América Latina a integrar a YCN - Youth Cinema Network, a mais importante rede mundial de festivais de cinema juvenil. Em 2025, o Anim!Arte pretende ampliar cada vez mais seu alcance através das parcerias com projetos sociais, pois acreditamos que a educação audiovisual transforma vidas e abre novos horizontes e perspectivas para crianças e jovens expressarem suas ideias através do universo lúdico e multidisciplinar da animação. O Festival Anim!Arte, é um projeto totalmente gratuito, que acontecerá de forma presencial e online dando acesso a cada vez mais pessoas as produções de animação. Também fazemos parcerias com escolas públicas e disponibilizamos parte das mostras na plataforma do site do projeto. O produto principal do Festival Anim!Arte é a Mostra Internacional de Filmes de Animação, onde incentivamos e apoiamos os criadores de animação, valorizamos e difundimos os seus trabalhos. Através dos outros produtos:workshop, masterclass e fórum trabalham de forma individualizada e integrada a produção e difusão dos bens culturais, no segmento da animação, difundimos o conhecimento e incentivamos o interesse a este nicho de produto cultural. Ao final de nossos workshops criamos um material/produto final dos trabalhos, estimulando o aprendizado dos alunos. O Festival Anim!Arte, é um festival internacional, com isso trazemos produções internacionais e damos destaque as nossas produções, trabalhando a valorização e respeito ao trabalho internacional e o nacional. Difundindo conhecimento e criando espaço para os profissionais nacionais e mostrando que é possível criar e produzir conteúdos audiovisuais tão ricos e potentes quanto os internacionais. Dentro da mostra do festival existem as categorias competitivas. E através de 9 categorias fazemos a premiação dos melhores produtos/filmes inscritos em cada categoria temática, incentivando os artistas e criadores de conteúdo audiovisual. ____________ A partir da contextualização acima, é possível afirmar que o projeto engloba todos os pontos propostos pelo Art. 1º da Lei 8313/91, promovendo especialmente os incisos I, III, VII e VIII, que tratam da facilitação ao livre acesso, estimulo a produção e difusão de bens culturais, valorização e difusão de movimentos e manifestações culturais e desenvolver a consciência internacional. Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII. desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII. estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; _________ Quanto ao Art.3º da mesma Lei, como objetivo óbvio e direto, nos enquadramos nos incisos I através da concessão de prêmios e ser festival, inciso II através da produção de obras cinematográficas e realização de festivais e inciso IV através da distribuição gratuita e levantamento de estudos nas áreas culturais. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; _____________ Quanto ao Art. 25°, da referida Lei 8313/91, atendemos ao inciso II. Art. 25. Os projetos a serem apresentados por pessoas físicas ou pessoas jurídicas, de natureza cultural para fins de incentivo, objetivarão desenvolver as formas de expressão, os modos de criar e fazer, os processos de preservação eproteção do patrimônio cultural brasileiro, e os estudos e métodos de interpretação da realidade cultural, bem comocontribuir para propiciar meios, à população em geral, que permitam o conhecimento dos bens de valores artísticos eculturais, compreendendo, entre outros, os seguintes segmentos: II - produção cinematográfica, videográfica, fotográfica, discográfica e congêneres;

O evento será realizado em local privado. O proponente se compromete ainda a obter todas as autorizações legais e de direito autoral de toda obra que for exibida no projeto. Nas últimas edições, o festival obteve um grande destaque em âmbito nacional e internacional: recebeu mais de 3.000 filmes inscritos provenientes de 90 países, e exibiu para o seu público 500 curta-metragens, muitos deles inéditos no Brasil e na América do Sul, produzidos por estudantes das principais escolas de cinema, artes e design do mundo. As categorias temáticas “Filme Ambiental” e “Culturas do Mundo” apresentam aos estudantes, filmes de animação sobre temas relevantes e contemporâneos, como questões ambientais, sustentabilidade, e diversidade cultural (destacando aspectos sociais, históricos e mitológicos de diversas culturas). No Rio de Janeiro, o Anim!Arte tem como sede o CINEMA ESTAÇÃO BOTAFOGO NET RIO, CINEMA PONTO CINE, MUSEU DO PONTAL e PLANETARIO DO RIO com mostra de filmes sendo exibidas nas cúpulas, proporcionando uma experiência de imersão para os visitantes, por meio de uma moderna tecnologia de projeção 360º Fulldome. O festival é também realizado em um dos mais importantes e inovadores cinemas do Brasil: o PONTO CINE em Guadalupe. Em Niterói o Festival Animarte será exibido no cinema CINE ARTE UFF, e em Maricá o evento ocorrerá no CINE HENFIL. Além do público espontâneo, o Anim!Arte desenvolve um projeto social, viabilizando a ida gratuita e oferecendo transporte exclusivo para grupos escolares da rede pública, ONGs de crianças e jovens de comunidades periféricas, muitos deles, pela primeira vez em uma sala de cinema. O Festival realiza também o “Anim!Arte Itinerante”, um formato itinerante que percorre diversas cidades do Brasil e do mundo. Nos últimos anos, o Anim!Arte desenvolveu atividades na Dinamarca, EUA, Moçambique, Rússia, Espanha e País de Gales. É o primeiro e único festival audiovisual da América Latina a integrar a YCN - Youth Cinema Network, a mais importante rede mundial de festivais de cinema juvenil! A educação audiovisual, além de melhorar a compreensão e retenção dos jovens e crianças, é também responsável pelo desenvolvimento do pensamento crítico sobre todo o conteúdo exposto pela mídia de massa. O Festival oferece alternativas para a ampliação de repertório audiovisual de estudantes, muitas vezes restrito a produções convencionais e comerciais. O Animarte exibe anualmente mostras de filmes de diversas categorias, promove palestras e fóruns de debates com educadores, cineastas e ambientalistas. As categorias temáticas “Filme Ambiental” e “Culturas do Mundo” apresentam aos estudantes, curtas-metragens de animação sobre temas extremamente relevantes e contemporâneos, como questões ambientais, sustentabilidade, e diversidade cultural (destacando aspectos sociais, históricos e mitológicos de diversas culturas do mundo). O projeto, como contra-partida social, promove o agendamento de grupos de jovens de projetos sociais, da rede pública de ensino, ONGS, e residentes em comunidades periféricas convidando-as para participarem do evento, com transporte exclusivo oferecido pelo Festival. Acreditamos que a educação audiovisual transforma vidas e abre novos horizontes e perspectivas para as crianças e jovens expressarem suas ideias através do universo lúdico e mágico da animação. Em 2025, o Anim!Arte pretende ampliar cada vez mais seu alcance através das parcerias com projetos sociais e sessões exclusivas para jovens da rede pública de ensino do Rio de Janeiro, Niterói e Maricá. DETALHAMENTO QUANTO AO PÚBLICO: O tema Animação atrai o interesse de um público bastante diversificado. Contudo, o público do Festival Anim!Arte é constituído principalmente por estudantes universitários, estudantes do ensino médio e do ensino fundamental, profissionais que trabalham com projetos áudio visuais, professores, educadores e amantes da animação e do cinema. FAIXA ETÁRIA: Crianças - de 0 a 12 anos / Adolescentes - de 13 a 19 anos / Adultos - de 20 a 69 anos CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: Em todos os materiais de comunicação e divulgação do evento, estarão sinalizados os ícones de classificação indicativa referente as sessões e mostras de filmes. PASSAGENS AÉREAS: Beneficiários das passagens: Convidados internacionais (a serem definidos) Função no projeto: Palestrantes (Master Classes) Necessidade do deslocamento: Intercâmbio cultural internacional Trechos na aba deslocamentos: Londres / Rio de Janeiro Produção independente • Declaro que o projeto cultural é uma produção independente pois (eu proponente) não detenho a posse dos direitos dos filmes ou distribuição dos mesmos. O proponente se compromete ainda a obter todas as autorizações legais e de direito autoral de toda obra que for exibida no projeto. Contrapartidas de Impacto Sociocultural e ambiental: O Anim!Arte promove uma oficina de animação com temática ambiental que será realizada no Museu do Meio Ambiente - Jardim Botânico, RJ. Nesta oficina será desenvolvido um curta metragem de animação, que estará disponibilizado no site do festival. A categoria profissional “Filmes Ambientais”, apresenta grandes produções de animação nacionais e internacionais que abordam questões como a sustentabilidade, energias alternativas, poluição, escassez de água, desmatamento e reflorestamento, reciclagem, preservação de espécies ameaçadas de extinção, etc. O objetivo desta categoria é promover a educação ambiental através de produções audiovisuais. O projeto, como contrapartida social, promove o agendamento de grupos de jovens de projetos sociais, da rede pública de ensino, ONGS, e residentes em comunidades periféricas convidando-as para participarem do evento, com transporte exclusivo oferecido pelo Festival. Acreditamos que a educação audiovisual transforma vidas e abre novos horizontes e perspectivas para as crianças e jovens expressarem suas ideias através do universo lúdico e mágico da animação. PLANO DE COMUNICAÇÃO: Uma assessoria de imprensa e comunicação especializada realizará um plano de divulgação sob medida para o projeto, utilizando instrumentos e ações de divulgação junto a órgãos de imprensa e outras mídias, garantindo a cobertura jornalística do evento. O Anim!Arte também conta com a já fiel MÍDIA ESPONTÂNEA (blogs, sites especializados), que sempre divulga as ações do festival. Como material de apoio à divulgação será produzida uma VINHETA ANIMADA PARA VEICULAÇÃO NA TV E INTERNET. O patrocinador terá espaço para divulgar vídeo/vinheta institucional na abertura e encerramento de todas as sessões do festival. O Hot site do festival estará sempre atualizando a programação do evento. O Anim!Arte possui canal no youtube, e página no facebook com fãs de diversos países. O APLICATIVO INTERATIVO PARA MOBILE, também será uma novidade tecnológica para interação do público com o festival. O foco é usar as mídias sociais como principal ferramenta, com a exibição de pequenos trechos dos curtas-metragens, para atrair o público alvo do festival. Por meio de depoimentos de jovens animadores e produtores do mundo todo, pretendemos mostrar que a animação, além de diversão, pode se tornar uma profissão. LINKS //VIDEOS E PDF DE APRESENTAÇÃO DO FESTIVAL: > VÍDEO DE APRESENTAÇÃO Festival Anim!Arte: https://vimeo.com/237022102 https://www.youtube.com/watch?v=Eji_1PiApkU > PDF APRESENTAÇÃO Festival Animarte com imagens e registros das ultimas edições do Festival: https://drive.google.com/file/d/1Qx3VajTfFZlpI2MPjZkU7E64c8Frn8bD/view?usp=drive_link > VÍDEO OFICINAS DE ANIMAÇÃO + MOSTRA DE FILMES (Caixa Cultural Brasilia): https://drive.google.com/file/d/1jgH6zSfcQISAec-Sg_SMW172GvKAnnuQ/view?usp=sharing > CLIPPING Animarte (realizado na Caixa Cultural Brasilia - DF): https://drive.google.com/file/d/1Kvw9mzB_cSfhQQ15gm_I9ZiBIJOFA6sh/view?usp=sharing

1) Produto: Festival/Mostra Audiovisual MOSTRA DE FILMES: A mostra de filmes consiste numa programação de 10 dias de exibição de aproximadamente 400 curtas-metragens de animação produzidos por estudantes e profissionais de mais de 90 países. Sessões de 1hora com categorias diversas. As sessões de filmes serão exibidas nas cidades do Rio de Janeiro, Niterói e Maricá, nos seguintes cinemas: Estação NET Botafogo, Museu do Pontal (Barra da Tijuca-RJ), Planetário do Rio de Janeiro (Gávea-RJ), Ponto Cine (Guadalupe-RJ), Cine Arte UFF (Niterói-RJ) e Cine Henfil (Maricá - RJ). Critérios de seleção: Direitos autorais: Os diretores de todos os filmes selecionados enviam um termo de autorização assinado e preenchido, se responsabilizando pelos direitos autorais de imagem e som de seus respectivos filmes Projeto Curatorial / Critérios das seleções: Avaliações a partir do uso das técnicas de animação, relevância do tema, e cinematografia. Critérios das premiações: Avaliações a partir do uso das técnicas de animação, relevância e originalidade do tema, e cinematografia. 2) Produto: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso /Palestra / MASTER-CLASSES TOTAL DE 4 PALESTRAS MASTERCLASS COM CONVIDADOS. Duração de 2 hrs cada. Locais a serem definidos. Realizaremos 2 masterclasses na cidade do Rio de Janeiro, 1 masterclass em Niterói e 1 masterclass em Maricá-RJ. Total de horas: 8 horas de masterclasses Promover o intercâmbio cultural internacional através do encontro entre especialistas internacionais da área de animação e o público brasileiro. Renomados profissionais e instituições de ensino discutem o papel da animação na educação e na formação dos jovens, nos tempos atuais. 3) Produto: Oficina /Workshop / Seminário Audiovisual WORKSHOP DE ANIMAÇÂO Serão oferecidos 5 workshops de diferentes técnicas de animação (Animação Stop Motion / Animação com recortes / Animação Experimental). Nos workshops serão trabalhados conceitos como a sustentabilidade, diversidade cultural, inclusão e desigualdade social, alimentação saudável, entre outros temas. Na cidade do Rio de Janeiro o Festival oferecerá 3 workshops de animação, já em Niterói e Maricá o festival realizará 1 workshop de animação em cada cidade. Todos os workshops serão ministrados por renomados profissionais do mercado de animação brasileiro. Carga horária dos workshops: 2 horas (cada) / Total de 10 horas de workshops. Projeto Pedagógico dos workshop: As oficinas práticas, alem de introduzir importantes conceitos da animação como criação de roteiro, construcção de personagens e cenários, sincronia labial e dublagem, também oferece reflexões sobre fenômenos culturais como o Antropomorfismo, o Animismo e aborda temáticas e conceitos como a sustentabilidade, diversidade cultural, inclusão e desigualdade social, entre outros. Os workshops mostram na prática que a animação, além de diversão, pode se tornar uma profissão. O projeto Animarte incentiva a educação audiovisual transformando vidas e abrindo novos horizontes e perspectivas para crianças e jovens expressarem suas ideias através do universo lúdico e multidisciplinar da animação. Critérios de seleção: Será feito uma parceria com escolas e serão selecionados preferencialmente jovens de redes municipais e estaduais de ensino, e participantes de projetos sociais e ongs com objetivos culturais.

O festival dá prioridade a espaços que respeitam a legislação de acessibilidade Lei nº 13.146 de 2015 e Decreto nº 9.404 de 2018). Atendendo ao inciso II do Artigo 27 publicado no Decreto no. 5.761/06, o projeto terá formas para a democratização do acesso aos bens e serviços resultantes com vistas a proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do artigo 23 da Lei no. 10.741 de 1o de outubro de 2003, e portadores de deficiência conforme o disposto no artigo 46 do Decreto no, 3.298, de 20 de dezembro de 1999. Para tanto, pretende-se selecionar locais de fácil acesso e com vias programadas para receber o público necessitado de mobilidade especial e de locomoção. O festival realiza o agendamento de suas atividades e itinerâncias em espaços que ofereçam acessibilidades às pessoas portadores de deficiências. 1) Produto: Festival/Mostra Audiovisual Acessibilidade física: A produção buscará locais para realização da mostra que estejam adaptados para todos os tipos de comorbidades físicas. Nas sessões de filmes, pretendemos alugar ônibus para viabilizar a ida de estudantes da rede pública de cada cidade. Item da planilha orçamentária: Não se faz necessário / aluguel de ônibus (mostra) Acessibilidade para PcD VISUAIS: Audiodescrição – 02 sessões de filmes para PcD visuais e Impressão de 20 folders em braile da programação de todo o Festival. Item da planilha orçamentária: Narrador de audiodescrição (mostra) e folder em braile (custos vinculados) Acessibilidade para PcD AUDITIVOS: Legendagem descritiva em 8 filmes e libras em 1 sessão. Item da planilha orçamentária: legendagem descritiva (mostra) / interprete de libras (mostra) Acessibilidade para pessoas que apresentem espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: Sessão de filmes para pessoas que apresentem espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos. Com monitores, luz baixa e som adequado. Item da planilha orçamentária: monitores (mostra) 2) Produto: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso /Palestra - MASTERCLASSES COM CONVIDADOS E REALIZADORES Acessibilidade física: A produção buscará locais para realização das palestras e debates que estejam adaptados para todos os tipos de comorbidades físicas. Item da planilha orçamentária: Não se faz necessário. Acessibilidade para PcD VISUAIS: Impressão de 20 folders em braile da programação de todo o Festival. Item da planilha orçamentária: folder em braile (custos vinculados) Acessibilidade para PcD AUDITIVOS: tradução em libras em 1 masterclass e tradução simultânea em 1 masterclass Item da planilha orçamentária: tradutor (masterclass) / tradução simultânea (masterclass) Acessibilidade para pessoas que apresentem espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: A produção disponibilizará um profissional da equipe de produção para estar atento e auxiliar na escolha dos lugares, comunicação e quaisquer necessidade que as pessoas que tenham espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos apresentem. Item da planilha orçamentária: Monitores (mostra) 3) Produto: Oficina /Workshop / Seminário Audiovisual - WORKSHOP DE ANIMAÇÃO Acessibilidade física: A produção buscará locais para realização das oficinas que estejam adaptados para todos os tipos de comorbidades físicas. Em um dos workshop, pretendemos alugar ônibus para viabilizar a ida de estudantes da rede pública de cada cidade. Item da planilha orçamentária: Não se faz necessário / aluguel de ônibus (workshop) Acessibilidade para PcD VISUAIS: Impressão de 20 folders em braile da programação de todo o Festival. Item da planilha orçamentária: folder em braile (custos vinculados) Acessibilidade para PcD AUDITIVOS: tradução em libras – 1 workshop Item da planilha orçamentária: tradução (workshop) Acessibilidade para pessoas que apresentem espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: A produção disponibilizará um profissional da equipe de produção para estar atento e auxiliar na escolha dos lugares, comunicação e quaisquer necessidade que as pessoas que tenham espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos apresentem. Item da planilha orçamentária: Monitores (mostra)

Democratização de Acesso O Festival prevê atender os seguintes pré-requisitos de democratização de acesso: - Em seu escopo o Festival Anim!arte prevê a gratuidade de todas as suas atividades. - Promover distribuição gratuita de obras ou de ingressos a beneficiários previamente identificados que atendam às condições estabelecidas pela Lei de Incentivo; quais sejam ONGs, escolas da rede pública municipal e estadual, crianças e jovens de comunidades periféricas. - O Festival Anim!Arte é um evento gratuito que promove a educação audiovisual e formação de platéia de forma democrática e acessível. Devido a estes fatores, todos os realizadores de filmes selecionados (diretores e responsáveis pelas inscrições dos filmes) concordam em enviar uma autorização de cessão de direitos autorais para exibição nas mostras de filmes promovidas pelo Anim!Arte. O envio desta autorização é um pré requisito indispensável para o processo de seleção dos filmes no festival. - Será disponibilizado na Internet, registros audiovisuais da mostra, das oficinas e workshop. • Critérios de seleção As Master-Classes e Workshops serão oferecidos para todos os estudantes de escolas públicas do município de cada cidade, tal assim como idosos em casas de longa permanência. Ampliação de acesso: IN 11 de 30/01/2024 Art. 30. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso Produto: Festival/Mostra Audiovisual - MOSTRA INTERNACIONAL DE FILMES DE ANIMAÇÃO IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; Pois a produção disponibiliza na internet, redes sociais do projeto e site do mesmo imagens do evento (mostras de filmes) para divulgação na internet, redes sociais, ao vivo ou via gravação. VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Produto: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso /Palestra - MASTERCLASSES COM CONVIDADOS E REALIZADORES IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; Pois a produção permite a captação de imagens do evento (masterclass e fórum) para divulgação na internet, redes sociais, ao vivo ou via gravação. Produto: Oficina /Workshop / Seminário Audiovisual - WORKSHOP DE ANIMAÇÃO IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; Pois a produção permite a captação de imagens do evento (workshop) para divulgação na internet, redes sociais, ao vivo ou via gravação. V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; - A programação do Festival que contempla MOSTRAS DE FILMES, WORKSHOPS, E MASTER-CLASSES terá formato presencial com público presente nas atividades e mostras de filmes.

A empresa Alexandre Almeida Jurena de Mattos é formada por Alexandre Jurena. Funções do proponente: diretor geral, curador, editor e oficineiro. Como empresa proponente, a empresa Alexandre Almeida Jurena de Mattos também será responsável pela coordenação administrativa financeira do projeto. > Nome completo: Alexandre Almeida Jurena de Mattos Nome Artístico: Alexandre Juruena Função no projeto: Diretor, curador, editor e oficineiro Professor de Animação da Escola Parque (ensino médio, ensino fundamental e educ. infantil) desde 2006. Mestre em Estudos Contemporâneos da Arte – UFF. Pós Graduado em Mídia Educação – PUC Rio. Graduado em Design – PUC Rio. Curso de extensão em Animação – PUC Rio. Diretor e Animador do videoclipe “Súplica Cearense” (O Rappa - 2009). Júri internacional do Four Rivers Film Festival (Karlovac - Croácia), do Fresh Film Festival (Limerick - Irlanda), do Dubrovnik Film Festival (Dubrovnik-Croácia), do Kidz Film Festival (Mumbai - Índia) do Filmambiente (Rio de Janeiro - Brasil); Workshop de Animação Stop Motion do Fresh Film Festival 2018 (Limerick - Irlanda). Oficina de Animação Ambiental do Festival Pequeno Cineasta (2017 e 2016) no Museu do Meio Ambiente - Jardim Botânico, RJ. Grand Prix Festival Anim!Arte itinerante - Salvador - BA (2016): Sala Walter da Silveira (DIMAS). Grand Prix Festival Anim!Arte itinerante - Brasília - DF (2016): CCBB - DF. Grand Prix Festival Anim!Arte itinerante e Master Class - Moscou - Rússia (2016): VGIK - Russian State University of Cinematography Grand Prix Festival Anim!Arte itinerante - Prestatyn - País de Gales (2016): Castelo de Bodelwydan e Prestatyn High School (Escola de Ensino Médio). Oficina de Animação Stop Motion (2016) - UNICAP - Universidade Católica de Pernambuco - Recife. > Nome completo: Daniela Zabludowski Nome Artístico: Daniela Zabludowski Função no projeto: Produtora Executiva Produtora formada em Comunicação Social pela Faculdades Integradas Hélio Alonso(Facha). Trabalhou como freelancer na assessoria de imprensa do Festival Anima Mundi no Rio de Janeiro e São Paulo e na comunicação da produção teatral Cauby Cauby. De 2007 a 2016 atuou na RV Comunicação. Na agência percorreu a área de endomarketing e comunicação empresarial, se fixando no setor de eventos. Planejou e organizou as ativações de marketing da Ipiranga na Stock Car e na Fórmula Indy. Realizou ainda eventos corporativos na própria Ipiranga, Icatu Hartford, Petrobras, Mongeral Seguros e Devon. A partir de 2016 se lançou em carreira solo como produtora em eventos sociais e corporativos tendo como clientes as empresas Coca Cola, AlugueTemporada e a própria Ipiranga. > Nome completo: Luana Cabral Vasconcelos da Silva Nome Artístico: Luana Cabral Vasconcelos Função no projeto: Coordenação de Produção Formada em artes cênicas pela CAL, desde 2002 trabalha como produção cultural em diversas áreas, como música, teatro, arte educação, dança e eventos culturais. Trabalhou com diversos diretores, autores (João Fonseca, Luiz Fernando Lobo, Stella Miranda, Luis Salém, Rodolfo Bottino, Gilberto Gawronski, Gustavo Gasparani e Eduardo Rieche), companhias e eventos. Coordenou o projeto Contando e Brincando, durante 2 anos, no CCBB Rio. Trabalhou nos eventos de Arquitetura e design Casa Cor Rio 2008 e 2009; Viradão Carioca 2009; Rock Gol 2011 (MTV) e Prêmio Orilaxé 2012 (AfroReggae). De 2009 a 2011, coordenou a produção da Cia. Arquitetura do Movimento, da coreógrafa Andrea Jabor, que recebeu 2 prêmios de manutenção: da Secretaria Estadual de Cultura do Rio de Janeiro e o prêmio Funarte Petrobras Klauss Vianna, que resultou em um conjunto de 3 DVDs sobre as matrizes do samba carioca e dois. Desde 2012 coordena a produção do Grupo Cultural AfroReggae. > Nome completo: GABRIELA DE MATTOS ALMADA HORTA Nome Artístico: GABRIELA DE MATTOS ALMADA HORTA / NUCLEO-I DESIGN Função no projeto: Direção de Arte / Design + WebDesign Diretora de arte, designer formada em Design Gráfico pela PUC-Rio em 2000, ao longo de sua trajetória profissional trabalhou em agências de publicidade e em renomados escritórios de design adquirindo forte experiência no mercado. Aprofundou sua formação em Branding e Design Estratégico. Sócia-fundadora da Nucleo-i Inteligência Criativa, junto com as sócias Irene Peixoto (Doutoranda da Escola de Belas Artes UFRJ) e Claudia Girotti (Diretora de Marketing e Business Planning). A Nucleo-i é uma agência de comunicação e design estratégico, reconhecida no mercado pelos projetos especiais que desenvolve para diversos segmentos, arte, cultura, educação, moda, arquitetura, gastronomia, eventos. Em na sua cartela atende grandes clientes como: Rede Globo, Coca-Cola, Vale, Petrobras, Senai, Senac, Som Livre, GloboNews, entre outros. A Nucleo-i participou de diversas exposições individuais e coletivas, e ganhou alguns prêmios ao longo desses 18 anos de existência. > Nome completo: Anna Luiza Muller Nome Artístico: Primeiro Plano / Anna Luiza Muller Função no projeto: Assessoria de Imprensa A Primeiro Plano foi criada em 2006 e tem experiência na área audiovisual e cultural, trabalhando com os clientes mais exigentes do mercado e oferecendo uma estratégia completa que integra assessoria de imprensa, comunicação interligada ao marketing, relações públicas e planejamento digital. Com um portfólio amplo que inclui grandes eventos culturais, como lançamentos nacionais e internacionais, atendimento a produtoras e personalidades do meio artístico. Anna Luiza Muller, diretora e fundadora da Primeiro Plano, graduada em Jornalismo pela PUC-Rio em 1993, escreveu sua monografia sobre o futuro da produção cinematográfica brasileira. Começou a trabalhar com cinema em 1994, no início da retomada, e não parou mais. Assessora de imprensa especializada em cinema, trabalhou durante 12 anos na distribuidora Lumière, onde participou do lançamento de mais de 160 filmes. Em 2006, abriu a Primeiro Plano, especializada em assessoria de imprensa para cultura. Já trabalhou com diretores como Walter Salles, João Moreira Salles, Kleber Mendonça Filho, Daniel Rezende, Maria Augusta Ramos, Sérgio Machado, Karim Aïnouz, Afonso Poyart, Fernando Meirelles, Gabriel Mascaro, Matias Mariani, Eryk Rocha, Jayme Monjardim, Andrucha Waddington, José Alvarenga, Sandra Werneck, Eduardo Coutinho, Daniela Thomas, Jorge Furtado, Ana Luiza Azevedo, Laís Bodanzky, Carolina Jabor, Claudia Jouvin, Bruno Barreto, Maya Da-Rin, Emília Silveira, Breno Silveira, Marcos Jorge. Lançou os primeiros longas-metragens de atores que estrearam na direção – são eles: Bárbara Paz, Caco Ciocler e Leandra Leal. A agência cuida de festivais como o Cine Ceará - Festival Ibero-Americano de Cinema, ArteCore e da coprodutora Globo Filmes e da distribuidora Sony Pictures. A Primeiro Plano também lança filmes de produtoras como VideoFilmes, Biônica Filmes, Conspiração, Raccord Produções, Filmland, Desvia, Aruac Filmes, e distribuidoras como Vitrine Filmes, Imagem Filmes, Paris Filmes e Bretz Filmes. Anna Luiza também é coautora dos livros “Cidade de Deus: o roteiro do filme”, em parceria com Bráulio Mantovani e Fernando Meirelles e “Abril despedaçado – História de um filme”, em parceria com Pedro Butcher, além de assinar o roteiro de “Surf Adventures” (2002), juntamente com Arthur Fontes, Bruno Wainer e Sérgio Meckler.

PROJETO ARQUIVADO.