Marcas do Mundo: Uma jornada de cura nas 7 Maravilhas

Produção de filme média metragem, documental, com 70 minutos, em Full HD, sobre uma história real de mãe e filho tatuadores, transformando vidas e cobrindo cicatrizes nas 7 maravilhas do mundo. Estes monumentos impressionantes são testemunhos de cicatrizes históricas, culturais e sociais. Ressignificar cicatrizes físicas com arte nesses locais cria uma poderosa metáfora de transformação, simbolizando a capacidade de cura e renovação de culturas inteiras. O projeto prevê também 2 exibições do filme em praças públicas e 2 palestras para professores e alunos de instituições públicas de ensino.

"Marcas do Mundo: Uma Jornada de Cura na 7 Maravilhas " é um documentário emocionante que acompanha uma mãe e seu filho em uma jornada única pelas Sete Maravilhas do Mundo Moderno. Juntos, eles transformam cicatrizes físicas de pessoas que enfrentaram batalhas profundas em verdadeiras obras de arte, através das tatuagens. Ressignificar cicatrizes nesses locais cria uma poderosa metáfora de cura e transformação, alinhando as histórias individuais de superação com as cicatrizes históricas e culturais que esses monumentos carregam. Com uma narrativa tocante e envolvente, o filme celebra a resiliência humana, mostrando que a dor pode ser convertida em beleza e que, através da arte, é possível curar não apenas o corpo, mas também a alma. Prepare-se para uma viagem inesquecível de transformação, esperança e renovação. Classificação livre.

Objetivo geral: Este projeto de cobertura de cicatrizes com tatuagens nas Sete Maravilhas do Mundo Moderno consiste acima de tudo, em uma ação humanitária que transformará a vida de dezenas de pessoas. Oferece uma oportunidade única de conectar as histórias individuais de superação e resiliência com as narrativas históricas dessas maravilhas. O objetivo é mostrar através deste documentário, histórias reais coletadas durante a jornada, fazendo parábolas com dados históricos de cada local, contadas de forma emocionante, dinâmica e leve. A união de mãe e filho em torno de um propósito. Cada tatuagem não só transforma uma cicatriz física em arte, mas também simboliza a capacidade de cura e renovação de culturas inteiras. Ao fazer isso, o projeto promove uma mensagem global de esperança, união e celebração da humanidade em sua diversidade e força. Objetivo específico: Realizar um filme documental, média metragem, com 70 minutos, sobre uma história real de mãe e filho tatuadores passando pelas 7 maravilhas do mundo moderno, dando uma nova cor às vidas das pessoas e fazendo uma metáfora com a cura das cicatrizes históricas de local. Como parte do projeto, ajudam mulheres que tiveram câncer de mama, tatuando-as gratuitamente para cobrir suas cicatrizes de mastectomia, mulheres que sofreram violência doméstica e outras marcas de eventos traumáticos. O projeto prevê ainda, 2 exibições do filme em praças públicas, em cidades a serem definidas, com projeção em telão, possibilitando que as pessoas tenham acesso ao filme. Após a exibição do filme teremos um bate-papo com as pessoas da equipe. Público previsto é de aproximadamente 300 pessoas por exibição. Como contrapartida social, serão feitas 2 palestras com o tema para professores e alunos do ensino médio de instituições públicas de ensino. O filme será exibido em festivais de cinema, no canal do YouTube @tattootrucktour, Vimeo e redes sociais, gratuitamente.

As Sete Maravilhas do Mundo Moderno foram escolhidas em 2007 através de uma votação global. Elas representam algumas das realizações mais impressionantes da humanidade e a genialidade arquitetônica e cultural de suas civilizações. Mas também estão intimamente ligadas a cicatrizes históricas e culturais de seus respectivos locais, carregam as marcas das transformações, conflitos e traumas históricos que moldaram essas regiões. A proposta de um projeto para cobrir cicatrizes físicas com tatuagens nesses locais cria uma poderosa metáfora de cura e transformação, alinhando as histórias individuais de superação com as cicatrizes históricas desses marcos icônicos: Cristo Redentor (Brasil) História: Inaugurado em 1931, a construção do Cristo Redentor ocorreu durante uma época de intensas transformações sociais e políticas no Brasil, que ainda enfrenta desafios relacionados à pobreza e à violência urbana. O Cristo Redentor é um símbolo do Cristianismo e uma das principais atrações turísticas do Rio de Janeiro. Cicatrizes: A história de Jesus Cristo dispensa maiores explicações sobre sua ligação com cicatrizes. Além disto, o Brasil tem uma história marcada pela colonização, escravidão e desigualdade social. Metáfora de Cura: Realizar sessões de tatuagem para cobrir cicatrizes no Cristo Redentor simboliza a transformação e resiliência do povo brasileiro diante das adversidades históricas e sociais. Grande Muralha da China (China) História: Construída entre os séculos III a.C. e XVII d.C., a Grande Muralha foi erguida para proteger o território chinês de invasões. Cicatrizes: A China passou por diversas invasões e dinastias, guerras civis e transformações políticas, incluindo o domínio mongol e as guerras do ópio. A Muralha simboliza tanto a defesa quanto os conflitos históricos da China. Metáfora de Cura: Tatuagens que cobrem cicatrizes na Grande Muralha podem representar a proteção e a cura das feridas do passado, promovendo uma nova camada de força e beleza. Machu Picchu (Peru) História: Construída no século XV pelos Incas, Machu Picchu é uma cidade em ruínas situada nos Andes peruanos. Cicatrizes: A conquista espanhola do Império Inca no século XVI trouxe destruição e sofrimento para a civilização andina. Machu Picchu permaneceu escondida e esquecida por séculos, representando tanto o esplendor quanto a queda da cultura Inca. Metáfora de Cura: Cobrir cicatrizes em Machu Picchu pode simbolizar a restauração e valorização da cultura Inca, curando as feridas deixadas pela colonização. Petra (Jordânia) História: Petra, construída pelos Nabateus, é uma cidade esculpida em rochas, datando de aproximadamente 300 a.C. Cicatrizes: Petra enfrentou invasões e declínio após o domínio romano. A cidade foi abandonada por séculos, e só redescoberta no início do século XIX, refletindo a transição de poder e a perda cultural. Metáfora de Cura: Tatuagens cobrindo cicatrizes em Petra podem simbolizar o renascimento e a resiliência cultural, trazendo à tona a beleza oculta e esquecida. Coliseu (Itália) História: Inaugurado em 80 d.C., o Coliseu é um anfiteatro em Roma utilizado para combates de gladiadores e outros espetáculos públicos. Cicatrizes: A queda do Império Romano, as invasões bárbaras e os saques de Roma deixaram cicatrizes profundas na história da cidade. O Coliseu, embora seja um ícone de engenharia, também é um lembrete da violência e decadência do império. Metáfora de Cura: Realizar tatuagens no Coliseu pode simbolizar a transformação da violência em arte, curando as cicatrizes históricas com beleza e criatividade. Chichen Itza (México) História: Uma das maiores cidades maias, construída entre os séculos VII e X d.C., famosa pela pirâmide de Kukulkán. Cicatrizes: A conquista espanhola e subsequente colonização devastaram as culturas indígenas do México. Chichen Itza simboliza a ascensão a queda da civilização maia, e o impacto duradouro da colonização europeia. Metáfora de Cura: Tatuagens em Chichen Itza podem simbolizar a cura e a restauração cultural, honrando a resiliência e a herança Maia. Taj Mahal (Índia) História: Construído entre 1632 e 1653 pelo imperador Mughal Shah Jahan em memória de sua esposa Mumtaz Mahal. Cicatrizes: A Índia enfrentou longos períodos de colonização britânica, conflitos religiosos e divisão territorial (partição em 1947). O Taj Mahal, enquanto um símbolo de amor e beleza, também está inserido em um contexto de colonialismo e divisão territorial. Metáfora de Cura: Tatuagens cobrindo cicatrizes no Taj Mahal podem representar a união e o amor superando as divisões e cicatrizes históricas. Este projeto de cobertura de cicatrizes com tatuagens nas Sete Maravilhas do Mundo Moderno oferece uma oportunidade única de conectar as histórias individuais de superação e resiliência com as narrativas históricas dessas maravilhas. Cada tatuagem não só transforma uma cicatriz física em arte, mas também simboliza a capacidade de cura e renovação de culturas inteiras. Ao fazer isso, o projeto promove uma mensagem global de esperança, união e celebração da humanidade em sua diversidade e força. Cada tatuagem conta uma história única, assim como cada uma das sete maravilhas do mundo moderno. Sendo assim, esta jornada de transformação celebra a resiliência humana e a capacidade de encontrar beleza nas imperfeições. Um projeto de grande relevância pois aborda de maneira inovadora várias questões como: • Transformação de vidas - "Stella e Gabriel buscam pessoas que queiram cobrir suas cicatrizes com uma obra de arte, transformando algum trauma em algo que possam se orgulhar e consequentemente transformando também suas vidas com a melhora da autoestima. Com uma atenção especial para as mulheres que tiveram cancer de mama , sofreram violência doméstica ou automutilação." • História e cultura- "Fatos históricos ligados à construção e história de cada um dos monumentos serão abordados." • Relação mãe e filho e aventura - "Mãe e filho embarcarão em um tour pelas 7 maravilhas do mundo moderno, em contato com a história e cultura de cada destino." • Arte da tatuagem - "O filme destacará uma função especial e pouco explorada da tatuagem, como agente transformador." As filmagens serão feitas nas 7 Maravilhas do mundo moderno. O projeto terá uma plataforma multimídia para interação do público e divulgação. Contará com a colaboração de uma equipe de profissionais qualificados, tanto na área do audiovisual quanto na área técnica de produção e gestão do projeto. Será produzido pela Guru Filmes, produtora do diretor Felipe Salles. O projeto se enquadra nos incisos I, II, III, IV, VII e VIII do artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto Contempla também o Art. 3°, no seguinte inciso: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução vídeo fonográfica de caráter cultural.

A captação das imagens do média-metragem ocorrerá nas 7 maravilhas do mundo moderno e nas cidades onde cada uma está localizada. A equipe que viajará será enxuta, composta por 4 pessoas apenas; Stella e Gabriel, tatuadores, uma assistente de produção e um cinegrafista. As datas exatas de viagem para cada localidade será definida de acordo com melhores condições de clima e agenda, de preferência em baixa temporada. A equipe permanecerá 7 dias em cada uma das cidades das 7 maravilhas. Apesar das ações e captação de imagens serem feitas durante 7 dias em cada uma das etapas , tempo que a equipe ficará em cada localidade, toda a organização do projeto, contatos , seleção de pessoas que irão participar e preparo para cada ação, ocorrerão durante todo o decorrer do projeto. As pessoas a serem tatuadas serão previamente selecionadas e agendadas, com apoio de associações e Ongs de apoio à mulheres que tiveram cancer de mama , ou de apoio à mulheres que sofreram violência domestica entre outras. Conforme a dupla de tatuadores já vem fazendo há anos.

Produto Principal: Documentário de média metragem com 70 minutos de duração e finalização em FULLHD, com tratamento de cores, edição de som, inserção de trilha sonora e mixagem. Produto secundário 1: 2 Exibições gratuitas , em praças públicas , com bate papo com os protagonistas . Cada exibição atenderá a um dos requisitos de acessibilidade, ( 1 sessão com áudio descrição e 1 sessão com linguagem brasileira de sinais- libras). As exibições terão duração de 115 minutos, sendo divididos em: 15 minutos de boas vindas, 70 minutos de filme e 30 minutos de bate papo com protagonistas. O público previsto é de 300 pessoas por exibição. Produto secundário 2: 2 palestras , para professores e alunos do ensino médio, de instituições públicas de ensino. As palestras terão duração de 45 minutos. Público previsto é de 60 pessoas por palestra.

Com o objetivo de atender ao Art. 18 da Instrução Normativa nº 02/2019 e promover o acesso às produções/produtos audiovisuais às pessoas com deficiência visual e auditiva, o filme adotar todas as medidas a seguir: a) Audiodescrição: narração adicional roteirizada, em língua portuguesa, integrada ao som original da obra audiovisual ao à sua versão dublada, contendo descrições das ações, linguagem corporal, estados emocionais, ambientação, figurinos, caracterização de personagens, bem como a identificação e/ou localização dos sons. b) Legendagem descritiva ou Legenda para surdos e ensurdecidos (LSE), consiste na conversão do texto oral para o texto escrito de uma língua para outra, dentro de uma mesma língua ou de uma língua de sinais para uma língua escrita, levando-se em conta, na composição das legendas, a redução textual decorrente das restrições de tempo, espaço na tela, número de caracteres, conveniência de supressão ou acréscimo de informações, segmentação, alinhamento, fonte e local de cada legenda na tela e velocidade de leitura. Devem ser explicitadas informações de efeitos sonoros, música, sons do ambiente, silêncios significativos e aspectos paralinguísticos do discurso perceptíveis pela entonação ou pela emissão de sons não verbais – como choro ou riso –, bem como adicionada a identificação dos falantes. c) Língua Brasileira de Sinais – LIBRAS: forma de comunicação e expressão, em que o sistema linguístico de natureza visual-motora, com estrutura gramatical própria, constitui um sistema linguístico de transmissão de ideias e fatos, oriundos de comunidades de pessoas surdas do Brasil. Nas 2 exibições do filme em praças públicas, será exibida uma sessão com cada uma das medidas acima citadas. Bem como, acesso com rampas para cadeirantes. As 2 palestras terão a participação de um profissional, que fazer a tradução simultânea em libras.

Atendendo às instruções do Art.21 da IN n°2, de 23 de abril de 2019; O projeto prevê 2 exibições do filme, em praças públicas, totalmente gratuitas, possibilitando que as pessoas tenham acesso ao filme e conheçam os protagonistas. Após a exibição teremos um bate-papo com as pessoas da equipe. Público previsto é de aproximadamente 300 pessoas por exibição. O média metragem também estará disponível gratuitamente na internet através do Youtube (2,5 bilhões de usuários mensais) e Vimeo (170 milhões de usuários), redes sociais como Facebook e Instagram. E serão realizadas 2 palestras gratuitas, para professores e alunos de instituições públicas de ensino.

A Proponente, Stella Nanni, responsável pela Belier Projetos Artísticos, será remunerada através da rubrica Coordenador do Projeto e Atriz/ protagonista, compreendendo as seguintes atividades: responsável pelo coordenação geral do projeto, seleção do itinerário, levantamento de custos e montagem do orçamento e cronograma de execução, estruturação da proposta para submissão ao MinC, montagem do Plano de Produção e cronograma, atendimento às diligências do MinC, contratação de parceiros e fornecedores, contratação de parceiro de controle orçamentário e financeiro, e outras atividades de produção, bem como atuação no média-metragem. Stella Nanni - Artista Multidisciplinar Função: Protagonista tatuadora e Coordenação geral , técnico e financeiro Realizou diversas exposições no Brasil e no mundo. Premiada internacionalmente por sua arte sustentável, Stella possui obras no acervo permanente do Museu Internacional do Design. Integra coleções como as de Roberto Marinho, Jorge Gerdau Johannpeter, Ronaldo Fenômeno e do Principado de Mônaco. Algumas de suas obras estão catalogadas no Museu Internacional da Mulher, Califórnia. Tatuadora desde 2015, em 2019 receberam o Premio de Design Internacional A Design Award na Italia na categoria Fashion e em 2021 o prêmio A Design Award na categoria Mobiliário junto com seu filho. Hoje divide seu tempo entre atelier, estudio e o projeto social de cobertura de cicatrizes, Tattoo Truck Tour. Gabriel Nanni Mazzariol – Artista Multidisciplinar Função: Protagonista tatuador Desde pequeno convive com a arte: aos 2 anos frequentava o meio artístico; aos 9 participava de peças teatrais e campanhas publicitárias; mais tarde, tornou-se ator. Oral-B, Mastercard, VIVO e Guaraná Antártica foram algumas das marcas para a quais ele trabalhou. Desenhista, cresceu acompanhando sua mãe no ateliê. Iniciou sua carreira artista junto com sua mãe em 2015. Em 2019 receberam o Premio de Design Internacional A Design Award na Italia na categoria Fashion e em 2021 o prêmio A Design Award na categoria Mobiliário. Dedica seu tempo também entre atelier, estúdio de tatuagem e o Projeto social Tattoo Truck Tour. Produtor Felipe Salles - Diretor Fundador e sócio/diretor da Pordutora Guru Filmes. Focado em produções independentes de aventura, esportes e vida sustentável, no último ano a Guru lançou a série no Canal Off, “Família Pacelli, sobre a vida de uma família de surfistas. Entre outros trabalhos, a Guru produziu para TNT Energy Drink, a cobertura de seus campeonatos de skate, patins e bicicleta. Em parceria com o jornal Lance! a Guru produziu o documentário “Novo Maraca” lançado na Copa do Mundo. Viagens e aventura fazem parte do DNA de toda equipe, sempre de malas prontas e equipamento em mãos para captar e produzir em qualquer lugar do mundo. www.gurufilmes.com.br Projetos recentes: Familia Pacelli: Série para o canal OFF produzida em treze episódios na primeira temporada sobre uma família de surfistas de ondas grandes. Percorremos o mundo atrás das melhores e maiores ondas. Surf Road: Série de oito episódios com os temas de viagens e esportes com o surfista Bruno Santos. Produzimos conteúdo Branded Content para a Renault-Rip Curl, a série aconteceu em 8 episódios percorrendo o litoral de São Paulo e Rio de Janeiro. TNT Challenge: Produção de quatro séires de oito episódios para cada série com patrocínio da TNT Energy Drink para veiculação na Mix TV. Formatação e conceito do projeto todo produzido pela Guru Filmes junto a Y&R. Para cada série alterava-se o foco do esporte e do atleta. TV Azul no Ar: Produção de conteúdo para TV abordo da Azul Linha Aéreas, Tv permanente da companhia aérea. Produzimos conteúdo por cerca de quatro anos e era sempre em torno dos destinos que a companhia voava, conteúdo turístico, gastronômico, esporte e cultural. Além de conteúdo para TV, a Guru tem em seu histórico diversos trabalhos direcionados para web, mídias sociais e vídeos institucionais

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.